圍繞舞臺演練結合

王珺

摘要：以連云港市藝術學校“演練結合”人才培養模式為例，總結了該人才培養模式的內涵和特點，推行和落實的關健所在，闡述了連云港市藝術學校在推進“圍繞舞臺，培養人才，以演促練，演練結合”人才培養模式的探索成果。

關鍵詞：校團合作;人才培養模式;演練結合

中圖分類號：G717 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094-（2020）1C-0033-04

連云港市藝術學校是一所綜合性的藝術學校。學校的主要任務是培養表演藝術人才，弘揚民族傳統文化。新世紀以來，學校的校長、書記長期兼任連云港市文藝團體（包括市歌舞劇院、市淮劇團、京劇團和女子民族樂團等）的主要領導，為實行校團合作創造了得天獨厚的條件，使連云港藝術學校成為全省較早推行校團合作的單位。十幾年來，學校和市屬文藝團體共同制定人才培養方案，共同參與人才培養的教學實踐，并攜手進行藝術創作，聯袂進行文藝演出。在校團合作的長期實踐中，學校逐步實現了人才培養模式的轉變，形成了藝術表演專業的人才培養模式——“圍繞舞臺，培養人才，演練結合，以演促練”。實踐證明，正是這種獨特的人才培養模式，促進了連云港市藝術學校教育質量的提高和藝術教育事業的發展，使學校從全省條件最差、規模最小的藝術學校逐步發展成為一所省級的優質特色職業學校。

藝術教育是一種特殊的職業教育，藝術表演人才的培養有許多與生俱來的特點。為促進藝術教育的進一步發展，我們需要對藝術人才的成長規律和藝術人才的培養模式進行深入的研究和思考。

一、模式的內涵和特點

連云港市藝術學校的人才培養模式，是在“校團合作，協同育人”的實踐中逐漸形成的，是職業教育的普遍性和藝術教育的特殊性相結合的產物。

（一）以舞臺呈現為目標，制定人才培養方案

藝術表演人才是“舞臺型”人才，藝術教育的成果最終要通過舞臺展示來呈現。舞臺，既是展示教學成果的窗口，也是師生專業實訓的基地。因此，培養藝術表演人才必須有強烈的舞臺意識，必須根據藝術表演團體的人才需求，以舞臺呈現為目標制定人才培養方案，以舞臺演出的規范要求確定專業教學標準，并以舞臺效果檢驗作為教學評價的最終手段，確保課堂教學和舞臺演出的無縫對接。

（二）以演練結合為手段，強化專業技能訓練

藝術表演人才是技能型人才，其顯著特點是利用自身肢體展示某種特殊技能。為了技藝的精湛，常常要挑戰身體的某種極限。因此，藝術教學的不二法門是刻苦訓練。爐火純青的專業技能，主要不是教出來的，而是練出來的。所以藝教的格言是：“百教不如一練，百練不如一演?！边@里的“練”和“演”，本質相通，是兩種不同形式的訓練?！熬殹币话阒竼雾椀脑赜柧?，而“演”則是綜合技能的舞臺錘煉。教過了要練，練過了要演，演過了再練。兩種訓練形式交替運用，循環往復，訓練的難度和強度逐步加大，使學生的專業技能逐步臻于成熟。

（三）以節目教學為軸心，組織專業技能教學

藝術表演專業的技能課大體可分兩大類，基功課和排練課?；φn教師負責專業基本功教學，排練課教師負責節目和劇目的排練?；竟虒W是為節目教學服務的，但由于兩門課程由多位不同的教師任教，實際教學過程中，經常出現基功教學與排練教學脫節和不相適應的情況。以劇目或節目教學為軸心，確立劇、節目教學的軸心地位，基本功課就必須根據劇目和節目的要求，合理安排教學的內容和進度。以劇、節目為軸心，即以任務為導向，確?；竟φn為排練課提供精準服務，為劇、節目排練提供必要的專業技能支撐。

（四）以實踐演出為激勵，促進學生專業發展

實踐演出是培養表演藝術人才極其重要的環節，對提高學生專業技能、積累舞臺經驗和激勵專業精神具有不可估量的作用。在“演練結合”的人才培養過程中，必須高度重視學生的實踐演出，千方百計創造條件，在課內外、校內外為學生提供多種形式的演出機會，讓學生在真實的舞臺上展示習得的才藝，在為社區文化服務的過程中接受群眾的檢驗，在鮮花和掌聲中享受成功的喜悅，尋找差距和不足?？傊?，要以實踐演出激勵學生的學習熱情，促進學生的專業成長和發展。

《教育部關于進一步深化中等職業教育教學改革的若干意見》提出：工學結合、校企合作、頂崗實習，是具有中國特色的職業教育人才培養模式和中等職業教育學?；镜慕虒W制度?！皣@舞臺，培養人才，演練結合，以演促練”，既具有職業教育的基本特征，也符合藝術表演人才的成長規律，充分體現了藝術職業教育的鮮明專業特色。

二、模式的推行和落實

人才培養模式的轉變，是教學領域具有深遠意義的重大變革。因為它對學校的辦學理念、辦學條件、管理體制和運行機制都提出了許多新的要求。推行新的人才培養模式，不僅需要更新教學理念，統一思想，而且必須多措并舉，通過加強專業建設，深化教學改革，構建新的運行機制，并提供必要的物質條件，才能確保新的育人方案落地生根，行穩致遠。

（一）以職教理念推動課程改革

“演練結合”的核心理念是培養應用型的技能性人才，根據職業教育的理念，課程體系必須與人才培養的目標任務相適應。為此，學校多次滾動修訂藝術表演專業的人才培養方案，力求以職教理念為指導，改進課程設置，進一步強化專業技能訓練，通過修訂，剔除了“水課”，調整部分教學內容和課時安排，重點加強實訓教學，為師生的“演”和“練”在時間和空間上提供可靠保證。

（二）以藝術創作引領藝術實踐

藝術崇尚創新。文藝舞臺期盼創新的藝術作品，師生的藝術實踐也需要藝術創作的引領。多年來，學校要求藝術表演專業的師生必須通過校團合作，每年編創一臺全新的綜藝節目，并由師生自創自演，以滿足各種社會演出的需要。通過藝術創作，使藝術教育和藝術生產相融合，引導師生在“編中學”“學中編”，極大地調動了專業學習的積極性。既豐富了師生的藝術實踐，鍛煉和提高了師生的編創能力，也使專業教學增加了鮮活的時代內容，常教常新。

教學中，專業教師將藝術創作作為教學研究的重要內容，先后創作了《大港驕子》《海之女》《凌寒梅》《鴻雁》《慧光》《路·征途》等20余個原創劇目，在江蘇省音樂舞蹈節、江蘇省新人新作大賽、江蘇省文華獎、江蘇省中小學生藝術展演、全國魅力校園大賽等重大賽事中榮獲殊榮。其中大型舞蹈詩《追夢》就是學校舞蹈表演專業教師們根據專業教學成果集體創作的，該劇在2016年被立項為首批江蘇省藝術基金大型舞臺支持項目，獲批連云港市2017年重大舞臺項目資助，公演20場。

（三）以劇團形式組織實踐演出

2007年，學校以表演藝術專業師生為班底，組建了具有專業資質和獨立法人資格的藝術表演團體——連云港市青年歌舞團。團長是一位經驗豐富的院團長，專業院團管理和運營經驗豐富，在他的主導下，青年歌舞團堅持專業化、市場化、品牌化的發展思路，努力成長為一支專業程度高、市場反響好、品牌效應廣的專業藝術院團。學校藝術表演專業高年級學生是青年歌舞團的主要演員，排練時由專業老師擔任編導，負責學生教育管理和劇目編排，藝術團體骨干演員協同老師開展藝術創作，對學生進行藝術指導。

經過十年的打造，青年歌舞團已成為我校師生鍛煉專業技能的舞臺，展現藝術才華的窗口。青年歌舞團先后被冠名為“江蘇省職教藝術團分團”“市廉政文化藝術團”“市慈善藝術團”，每年根據市委市政府的安排，獨立承擔高雅藝術進校園、文化廣場演出、慈善義演和“廉政文化鄉村行”“送文化下鄉”等50余場大型公益性演出。并多次受文化部委派，走向世界，赴以色列、蘇丹、埃及、土耳其、日本等國家參加“歡樂春節”、文化藝術節等活動，產生了良好的社會影響，成為連云港地區文化藝術行業的一支生力軍。隨著演出場次的不斷增加和演出要求的不斷提高，排練節目和組織演出逐漸成為表演專業教學內容的有機組成部分，“演練結合，以演促練”逐漸成為專業教學的常態。

（四）以較高水準建設實訓基地

實訓基地是職業學校學生技能實踐的重要載體，建立高水平的校內外實訓基地對提高人才培養質量，推行校團合作育人、實踐育人意義重大。21世紀以來，不同的發展時期，政府對高水平示范性實訓基地建設方向提出了不同要求，但均立足于提高學生實踐能力和職業能力，使職業教育能夠更好地對接市場需求，服務地方經濟文化建設。校團合作、資源共享的辦學模式讓學校與本地區演藝行業龍頭企業建立了穩固的合作關系，為演練結合的育人模式提供長期、穩定的校外實訓基地。

為滿足師生“演”“練”的場地要求，在地方文化主管部門的要求和幫助下，學校投入建設藝術表演專業校內實訓基地。該基地原為我市西部城區最大的文化娛樂場所，由于經營不善廢棄多年。立項之初，基地就確立了在滿足學校實訓教學基礎上，利用學校專業優勢服務連云港市中西部城區文化發展的功能定位。因此，政府將其作為惠民工程投入資金開展前期建設，改建成以一個綜合大劇場、一個專業音樂廳、一個多功能演播廳為主體的新型文化綜合體。為達到滿足教學和服務社會的雙重需要，基地建設標準、設備設施均按照專業劇場配套，真正實現了校內實訓教學場景與院團排練演出場景合二為一。

連云港市歌舞劇院、女子民族樂團為整合資源，將藝術生產主陣地搬到了學校實訓基地，同時對基地設備進行更新升級，使其符合藝術生產最新需要。學校和院團聯合創排藝術精品通過競標省教育廳高雅藝術進校園、開展 “三下鄉”演出等公益性演出，爭取國家和省藝術基金、省市舞臺精品創作資金等方式，獲得政府專項支持;通過場地和設備出租與技術服務打包對社會開展服務，教學之余年均出租40場，并為這些活動提供燈光設計、舞美設計、舞蹈編導、晚會統籌等技術支持。基地已全面實現產教深度融合，通過自身造血完成日常自主運營?；夭粌H完全滿足了表演藝術專業實訓和演出的需要，而且使學校有了一個現代化的對外演出基地和展示藝術教育成果的窗口。

三、模式轉變成功的關健

人才培養模式的轉變，對教師隊伍建設提出了更高的要求?！把菥毥Y合，以演促練”，專業教師不僅應該是課堂教學的行家，而且應該是舞臺表演的里手。因此，“雙師型”教師隊伍建設是實現人才培養模式成功轉變的關鍵。

（一）大師引領

藝術需要名家。雙師型教師隊伍的建設必須有大師引領。多年來，學校編創文藝節目，請名家作曲;組織師生境外演出，請名家指揮;舉辦重大活動，請藝術名家舉辦講座。和女子民族樂團共同聘請中國交響樂團聯盟主席卞祖善、中國音樂學院副院長宋飛、著名作曲家張曉峰等藝術大師指導學校專業建設。通過多種渠道，拓寬教師的專業視野，提升教師的藝術境界，為教師的專業成長發揮引領作用。

（二）校團聯姻

在市委、市政府的關心下，學校和文藝團體“聯姻”，實行人力資源共享。院團骨干演員和編導兼任學校的教師，與學校教師一起開展藝術創作，與學生一起同臺演出，將講臺搬上舞臺，同時建立了相對穩定的兼職教師隊伍。學校的專業老師與院團演員共同參加藝術實踐，將演出劇目變成教學項目，通過教演結合既豐富了教師們的舞臺經驗，又提高了他們的教學水平。學校的教師和相對穩定的兼職教師優勢互補，使專業教師的總體水平得到較大提升。

（三）引培并舉

學校堅持培訓引進并舉，達到優化隊伍結構、提高師資水平的雙重目的。2010年，為支持學校和院團共建發展，市政府一次性為學校增加了20個教師編制，用于引進優秀表演人才，這為學校培養 “雙師型”教師隊伍提供了難得的機遇。學校采用緊缺人才招聘方式，從藝術類高校招聘了一批既能演又能教的“雙一流”畢業生，他們既是老師，又是編導，還是演員。

學校建立新老教師雙向學習的培訓機制，引導專業教師在專業競賽中求提高，在教學實踐中求進步，向著“雙師型”目標不斷前進。學校將青年教師參加和觀摩專業比賽作為教師培訓的重要途徑，讓他們通過比賽及時了解專業發展現狀，確立個人發展目標。在江蘇省職業學校技能大賽中，學校藝術表演教師共榮獲15個一等獎。學校還通過組織教師參加兄弟學校教學觀摩和研討，安排教師赴高等院校進行專業提升，參加各類專業培訓等方式，提高教師專業和理論水平。2017年，為提高舞蹈教師編創水平，學校承辦了省藝術基金支持項目全省藝術表演人才高端培訓，一批國內知名舞蹈編導齊聚學校進行了為期三周的集中培訓，學校舞蹈教師全部參加了此次提高培訓，并共同創作了一批優秀作品。

經過十年的打造，學校培養了一支“雙師型”青年教師團隊，這些專任教師受過規范的高等教育，具有豐富的舞臺經驗，又是教育教學能手，成為模式轉變成功的關健。

連云港市藝術學校在校團合作的過程中，對藝術人才培養模式的轉變進行了一些思考和探索，也取得了一些成果和經驗。但這一切，僅僅是開始，探索尚需繼續，認識有待深化，從必然王國走向自然王國，還需要做長期的努力，并付出更多的艱辛。

責任編輯：章躍一