肖派藝術(shù)，伴我成長

【摘 要】肖派藝術(shù)作為成長過程中重要的人生亮色，在筆者藝術(shù)人生中占據(jù)關(guān)鍵地位，甚至可以說筆者現(xiàn)有的藝術(shù)成就與肖派藝術(shù)對自身的影響密不可分。筆者以此為出發(fā)點，通過對自身現(xiàn)實經(jīng)歷的描寫，分析肖派藝術(shù)自身存在的特點以及在學(xué)習(xí)中需要注意的問題，認為在進行藝術(shù)學(xué)習(xí)時要實現(xiàn)學(xué)習(xí)與思考的雙重互動，實現(xiàn)自身建設(shè)與藝術(shù)建設(shè)的共同發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】肖派藝術(shù);成長;過程;特色

中圖分類號：J825 文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）10-0026-01

肖派藝術(shù)是肖玉玲老先生根據(jù)秦腔特色與自身藝術(shù)實踐創(chuàng)新出的藝術(shù)流派，肖若蘭，肖玉玲，馬友仙，楊鳳蘭等是其代表人物。肖派藝術(shù)在秦腔藝術(shù)中別具一格，能讓觀眾與演員產(chǎn)生藝術(shù)共鳴，并且在具體操作中也具有自身特色，我作為其中一員希望用自身實際經(jīng)歷展現(xiàn)肖派藝術(shù)對表演者的吸引力以及現(xiàn)有人員的建設(shè)水平。

我對肖派藝術(shù)的興趣帶有一定的家學(xué)淵源的特征。也許因為祖輩、父輩一直熱愛秦腔，聽秦腔、看秦腔就伴隨著我的童年時代、少年時代，那些耳熟能詳?shù)某挝夷芨瑢η厍幻乙踩鐢?shù)家珍，肖若蘭，肖玉玲，馬友仙，楊鳳蘭等都讓我非常崇拜，嗓音條件還不錯的我，夢想著有一天也能成為她們那樣的人，讓自己表演的曲目也能通過電波、銀屏傳播到千家萬戶，讓更多人了解秦腔，讓更多人通過秦腔這種藝術(shù)形式了解陜西以及秦地文化。

14歲那年，西安的一所藝校招生，父母便送我去學(xué)秦腔表演，學(xué)藝的過程非常艱苦，真的是臺上一分鐘，臺下十年功，經(jīng)過四年的努力學(xué)習(xí)，我順利畢業(yè)了，如愿成為了一名旦角演員，主攻閨閣旦。在舞臺上，我塑造了諸多女性形象，《游龜山》中的胡鳳蓮，《火焰駒》中的黃桂英，《竇娥冤》中的竇娥，《周仁回府》中的李蘭英，《花亭相會》中的張梅英等等。我一直非常熱愛肖派藝術(shù)，《游龜山》是肖派的代表劇目之一，唱腔很有韻味，在演唱技巧上運用了鼻腔共鳴，極具感染力，真假聲之間的轉(zhuǎn)換非常自然，吐字清晰，表演文雅柔美，這對入行時間較短的我來說，是有很大難度的。起初，我模仿肖派傳人李淑芳老師的唱腔，雖然無法親身與李老師進行互動，但因為技術(shù)條件的提升，讓我可以跟著李老師的碟片學(xué)習(xí)《游龜山》中的一折《藏舟》的表演，通過學(xué)習(xí)，我的確收獲了很多，我在舞臺上經(jīng)常演出這出劇目，也在不斷琢磨，不斷提高自己的演出水平。終于，我的努力沒有白費，我的表演得到了同事和觀眾的一致好評，這種小有成績的感覺并沒有使我停下前進的腳步，因為我覺得我跟李淑芳老師還有很大差距，因此我決定在有機會的情況下，與李老師進行有效交流，提升自身水平，同時也滿足我的追星之夢。

終于我夢寐以求的機會來了，李老師舉辦了一個秦腔流派傳承班，我有幸成為了其中一名學(xué)員。在這個傳承班里，我認真學(xué)習(xí)了肖派藝術(shù)，掌握了肖派藝術(shù)的基本理念，深刻理解肖派藝術(shù)內(nèi)部的表演藝術(shù)形式與表演藝術(shù)手段，并且以此為基準，也就明白了自己不像李老師的原因在哪里。最關(guān)鍵的是唱功，戲曲講究唱念做打，唱排第一位是有它的道理的，我們要做到先聲奪人，通過聲音感染觀眾，同時表現(xiàn)角色的思想內(nèi)涵與自身意識。在傳承班中，老師們教授我如何有效提升唱功，關(guān)鍵就在于演唱要做到聲情并茂，也就是強調(diào)聲音的重要性。肖派的唱法是有技巧的，它運用了大量鼻咽音來處理唱腔，增加韻味。就拿《藏舟》中的一段來說吧，“耳聽得樵樓上二更四點”這句，“耳聽”在演唱上運用先滑后回握，尤其是“聽”字回握再上挑，直到四點二字的鼻音拖腔，此句圓滿作結(jié)。不得不說，肖派的唱腔把鼻腔共鳴發(fā)揮到了極致，不下苦功夫，是很難把鼻咽音巧妙地運用到演唱當(dāng)中的，還要在真假聲的轉(zhuǎn)換上不露痕跡。老師把方法教給我，我下來后反復(fù)練習(xí)，唱腔也有了不小的進步。在這段戲中，有四個字的道白，就是“相公，相公”這四個字，老師說這四個字一定要說得含蓄，要透出女孩子的矜持、穩(wěn)重，不能直白，因為此時的胡鳳蓮對田玉川已生愛慕之情，道白要有感情。用聲音帶動感情，感情影響聲音，形成聲音與情感的共鳴。

戲曲舞臺表演是一種虛擬的、無實物的表演，老師說，要把自己置身在特定的環(huán)境當(dāng)中，要剖析人物的內(nèi)心世界，想她所想，悲她所悲，喜她所喜。常言道：“一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼。”眼睛是心靈的窗戶，一個演員，心中要有戲，這點尤為重要，不光是胡鳳蓮個角色要這樣演，所有角色都要這樣演。從走出培訓(xùn)班的那一刻起，我就牢記老師的教誨，在舞臺實踐中不斷總結(jié)，保持好的，擯棄瑕疵，也時常用電話的方式向老師請教，解決自己在演唱和表演中存在的問題，不斷完善自己的表演藝術(shù)，讓自己的表演更加圓潤，讓自身能力有更大的提升空間。在老師與我的互動中，我獲得許多幫助，也解決了相當(dāng)長時間內(nèi)沒有解決的問題。在請教中我再次感到自身的不足，更加堅信應(yīng)該從自身出發(fā)，根據(jù)老師的教導(dǎo)進行藝術(shù)提升，以此實現(xiàn)自身的藝術(shù)目標(biāo)。

學(xué)無止境，藝也無止境，多年過去，我沒有取得像老師那樣的成就，但我一直在路上，成為老師那樣的人始終是我的夢想，我會為此奮斗不息。

參考文獻：

[1]韓育君.肖若蘭和她的肖派秦腔藝術(shù)[J].上海戲劇，1993（04）：35-36.

[2]陳云發(fā).古都秦腔飄蘭香——記肖若蘭舞臺藝術(shù)流派理論研討會[J].上海戲劇，1993（04）：37.

作者簡介：樊芳寧，女，漢族，出生于1982年，主攻正小旦，蘭州市戲曲劇院青年演員。