淺談戲曲青衣表演的唱腔藝術(shù)分析

戚園園

摘 ?要：青衣是我國(guó)戲曲行中的重要組成部分，青衣的角色一般都是比較善良的女性角色，在青衣的表演中主要以唱功為主，她們的動(dòng)作幅度不大。本文主要簡(jiǎn)單介紹了青衣的角色特點(diǎn)以及"梅派"和"程派"在青衣唱法中的藝術(shù)特點(diǎn)。在中國(guó)戲曲文化中，青衣一般扮演端正嚴(yán)肅的青中年婦女，作風(fēng)正派或是賢妻良母，在戲曲旦角中占有重要地位。由于青衣扮演的大多是正面人物，性格上穩(wěn)重大方，所以青衣表演比較注重唱功，在動(dòng)作方面較少。由于其動(dòng)作幅度小，所以想要演繹出整個(gè)人物的精髓，主要靠的還是唱功和對(duì)人物內(nèi)心感受的傳遞。

關(guān)鍵詞：戲曲;青衣;表演;唱腔

一、青衣角色在戲曲表演中的特點(diǎn)

（一）青衣扮演角色要以情動(dòng)人

由于青衣表演的多為悲情人物，所以在表演中要聲情并茂，引人入勝。青衣表演中神情傳遞突出，一個(gè)動(dòng)作，一個(gè)眼神，都要能把人帶入到情境中。尤其是眼神，無(wú)論是何種情緒的眼神，都要能透過(guò)眼神表達(dá)人物的內(nèi)心，烘托唱功。比如悲戲中，青衣要“面帶愁容，眼露哀思”，在情之所至處，融合青衣悲傷唱調(diào)，哀鳴的聲腔，帶動(dòng)臺(tái)下觀眾一起落淚。所以，青衣表演重“情”。

（二）青衣扮演者要有較高的功夫底蘊(yùn)

青衣角色在表演中注重唱功，并且念白都是念韻白，所以對(duì)于吐字和咬字都要進(jìn)行嚴(yán)格的訓(xùn)練;另外對(duì)于神態(tài)的運(yùn)用、手勢(shì)和身段等，都有很高的要求，所以青衣扮演者基本功要扎實(shí)，要有較高的功夫底蘊(yùn)。

二、青衣在戲曲表演中的唱腔藝術(shù)

（一）青衣扮演者的基本功

戲曲界有句名言：“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功。”這句話表明了要想在戲曲表演上達(dá)到一定的造詣，與表演者在臺(tái)下的不斷練習(xí)和研究是分不開(kāi)的。筆者希望更多青年戲曲演員在日常的訓(xùn)練中多觀摩他人的表演，學(xué)會(huì)取人之長(zhǎng)補(bǔ)己之短，同時(shí)不斷閱讀文化和文藝?yán)碚摃?shū)籍，增加自己的藝術(shù)修養(yǎng)。希望廣大青年戲曲學(xué)習(xí)者通過(guò)自己的努力，為振興和創(chuàng)新京劇藝術(shù)這一文化瑰寶貢獻(xiàn)出自己的力量。在共鳴方面，人身體的共鳴體有胸腔、鼻腔、頭腔等部位，他們二派在共鳴體中用得較多的是頭腔和口咽腔部位的共鳴。不同的共鳴體對(duì)發(fā)聲有不同的功效，例如，頭腔的共鳴就對(duì)高音比較有利，使高音聽(tīng)起來(lái)比較悠揚(yáng)、高亢;而胸腔共鳴體則對(duì)中音和低音的發(fā)聲比較有利，使得低音聽(tīng)起來(lái)比較渾厚;口咽共鳴腔則對(duì)高低音都有影響，所以，在共鳴體中，比較多用的是口咽腔。第四，在語(yǔ)言方面，京劇的演唱原則就是“以字行腔”，他們?cè)诒硌葜卸紘?yán)格地遵循了這個(gè)原則，只不過(guò)在字音和旋律上的處理方法不同，梅派在“以字行腔”的原則下非常注意因?yàn)樽忠舳鴮?duì)唱腔的旋律造成的影響。而程派也嚴(yán)格遵循了“以字行腔”的原則，但是他們不會(huì)因?yàn)樾啥绊懙阶忠舻谋?/p>

（二）青衣扮演者要重視細(xì)節(jié)表現(xiàn)

青衣飾演的都是端莊穩(wěn)重的中年女性，在舞臺(tái)上的動(dòng)作幅度較小，表演要訣是“上場(chǎng)伸手似攆鵝，回手水袖搭手脖;飄飄下拜如抱子，跪下不能露腳脖。”“說(shuō)話不看人，走路不踢裙，男女不挽手，坐下看衣襟。”演員需要熟練掌握水袖、云手等基本技能，對(duì)臺(tái)步、眼神、手勢(shì)等一招一式都必須拿捏到位，訓(xùn)練有素，才能在表演中自然運(yùn)用這些功法和技能，使角色塑造逼真而感人。青衣戲的體態(tài)語(yǔ)言可以傳情，要做到以情做戲，以情傳戲，就要在做功上加強(qiáng)訓(xùn)練。

（三）青衣扮演者要注意氣息和聲音的控制

所以對(duì)于青衣演員來(lái)說(shuō)，唱腔除了帶有特質(zhì)的柔美外，大多還講求圓潤(rùn)、清亮。這種唱腔要求較高。這不僅需要演員在演唱時(shí)能夠隨時(shí)調(diào)整控制氣息，還要求演員在演唱的不同時(shí)段通過(guò)氣息來(lái)控制聲音的輕重緩急。然而現(xiàn)今許多青年戲曲演員，在演唱時(shí)只是拔高音量，以此吸引觀眾的注意，卻失去了戲曲的藝術(shù)內(nèi)涵。所以對(duì)于青衣扮演者來(lái)說(shuō)，演員在演唱過(guò)程中不能只單純的用聲音的高低吸引觀眾，還要注意演唱的舒緩和松弛度，最大限度的表現(xiàn)出所扮演人物的內(nèi)在情感，這樣才算真正的融入了所扮演角色當(dāng)中。當(dāng)然，對(duì)人物形象有了基本的了解之后就需要去對(duì)人物形象進(jìn)行塑造，那么首先我們就要去了解青衣所扮演的人物類(lèi)型以及人物類(lèi)型的特點(diǎn).評(píng)劇青衣同所有戲曲行當(dāng)?shù)那嘁乱粯樱缪莸慕巧酁榍f重的中青年婦女.稱(chēng)之為“正旦”，后來(lái)之所以稱(chēng)之“青衣”，是因?yàn)樵诮巧缪莸倪^(guò)程中，他們大多穿青色褶子.也正是因?yàn)檫@些角色的成功塑造，青衣成為了評(píng)劇主要的兩大行當(dāng)之一，而以青衣為主演的評(píng)劇劇目不計(jì)其數(shù)，著名的角色更是信手拈來(lái)

三、青衣在戲曲表演中的神態(tài)藝術(shù)

正旦是戲曲中主角，是重要的組成部分，是旦角中至關(guān)重要的角色。正旦又叫青衣，因?yàn)榘缪莸慕巧蠖啻┲嗌b，所以取名青衣，在南方多稱(chēng)為正旦。正旦扮演的角色大多為青年或者中年人的母親，其性格特點(diǎn)是嚴(yán)格、樸素、舉止得體。正旦在表演時(shí)多為唱，所以正旦的唱法和唱功所含技術(shù)價(jià)值大。在傳統(tǒng)社會(huì)，對(duì)女性的要求嚴(yán)格，要受到各方面行為的制約，沒(méi)有自由，所以在戲曲中，表現(xiàn)的動(dòng)作少。在表達(dá)感情方面，正旦角色感情十分豐富，要想完美地展現(xiàn)出來(lái)，要求演唱者對(duì)人物性格進(jìn)行揣摩和分析，做到融會(huì)貫通。衣表演藝術(shù)的靈魂，是具有不同藝術(shù)流派的不同個(gè)性特點(diǎn).在評(píng)劇青衣表演者表演的過(guò)程中，不同的表演藝術(shù)家的風(fēng)格不全相同，也因此產(chǎn)生了不同的流派，這些流派在具有評(píng)劇青衣一些共同的特征之外，也都有各自的特點(diǎn).“流派”，即“藝術(shù)流派”，其具體指的是“在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格等方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別.”也正是因?yàn)檫@些不同流派的興起，使得我國(guó)藝術(shù)進(jìn)步飛速，并且不斷進(jìn)入成熟時(shí)期.每個(gè)流派都有各自的創(chuàng)始人和傳承的風(fēng)格.

四 ?結(jié)語(yǔ)

總而言之，青衣表演藝術(shù)是我國(guó)戲曲文化的重要組成部分，在當(dāng)今社會(huì)商業(yè)化思潮沖擊的背景下，青衣表演藝術(shù)要想獲得進(jìn)一步發(fā)展，就應(yīng)該要求演員在表演中堅(jiān)守本心，自覺(jué)遵守表演藝術(shù)的相關(guān)要求，并在此基礎(chǔ)上結(jié)合時(shí)代需求進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新，為其在現(xiàn)代社會(huì)的傳承創(chuàng)造有利條件。

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