閆瑜
摘要:交響曲通常是采用奏鳴曲式,為健全編制交響樂隊創作的大型套曲。在交響曲這一領域中,布魯克納交響曲的創作具有重要意義。布魯克納全名是安東·布魯克納,出生于奧地利安斯菲爾登,是著名的作曲家、管風琴演奏家和音樂教育家,在交響曲方面成就顯著。布魯克納的一生之中創作了十一部交響曲,其中有九部被編號。《第四交響曲》是其中一部交響曲作品,是布魯克納在1874年創作的,這部作品經過了多次的修改,最終在1881年的音樂之友協會禮堂上首次演出。
關鍵詞:交響曲 ? 布魯克納 ? 《第四交響曲》
中圖分類號:J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2020)07-0018-02
布魯克納的《第四交響曲》又被稱為《浪漫交響曲》,這個名字的由來是從布魯克納的一段注釋中產生的。這段注釋的節選內容是:中世紀時代的都市、拂曉、城堡上響起衛士的晨號聲,城門開了,出現一隊威武的騎士,跨在白色的駿馬上,向郊外疾馳而去,沒入神秘的森林。這段文字給讀者帶來浪漫的意境,就是《浪漫交響曲》名稱的由來。
一、布魯克納的生平
布魯克納的第一部作品《管風琴前奏曲》,在完成這部作品時,他并未打算做職業作曲家[1]。直至布魯克納移居維也納后,受到一位名揚全歐的管風琴家影響,音樂道路發生了改變,后來布魯克納再受到瓦格納的影響,從此就全身心投入交響曲的創作中。布魯克納長期生活在修道院中,大多數是以泛神論和世界觀為創作基礎。布魯克納將巴赫的復調、貝多芬、舒伯特等交響技法與奧地利的民間音樂和古代眾贊歌的因素結合起來進行創作。最后的作品呈現中既有德國的傳統風格又有他個人的獨特風格。音樂理論家漢斯立克曾經評論:“這種夢吃般的沉醉初醒時的憂郁風格將擁有將來”。隨著時間的流逝,布魯克納的音樂在世界樂壇上重新放射出奇光異彩,受到眾人的喜愛和研究。布魯克納的一生都在創作交響曲,直到他臨死之前還在創作《第九交響曲》,但最終十分遺憾,在離開人世之前布魯克納沒能完成。
二、《第四交響曲》的產生背景
布魯克納最早嘗試創作交響曲的時候已經將近四十歲了,他的第一部交響曲是《f小調“學生”交響曲》,最后一部交響曲作品是《d小調第九交響曲》。布魯克納的交響曲表現手法特殊,風格變化快速[2]。布魯克納初期的交響曲創作風格偏向于貝多芬,在創作中期的風格主要以大調為主,后期的交響曲風格以小調為主,風格已經發揮到已臻化境的地步。布魯克納在創作《第二交響曲》的時候已經醞釀出《第四交響曲》的樂念,《第四交響曲》是布魯克納創作的一個轉折點,具有承上啟下的作用,《第四交響曲》的產生是在總結了前三部交響曲后完成的,也為后期交響曲的創作奠定了基礎。它作為十一部交響曲作品中唯一帶有“浪漫”因素的,不管是從前還是未來,必然會受到人們的青睞和喜愛。總的來說,《第四交響曲》的首演成功為布魯克納的交響曲宣傳方面做出了巨大的貢獻,使更多喜愛交響曲的人們了解了布魯克納以及他的作品,最終布魯克納憑借《第四交響曲》一躍成為舉世聞名的交響曲作家。
《第四交響曲》是布魯克納在奧地利阿爾卑斯山區中的小山村里創作的,創作的前期先打底稿,再做好每一章節的草稿,再融合樂譜與管弦樂器的配合,從第一樂章到第二樂章再到第三樂章花費了六個月的時間,第四樂章的創作主要以總結為主,在將近一年的努力創作中,最終完成“第一稿”,就是現在所說的1874年稿。在四年后,布魯克納又對《第四交響曲》進行修改和完善。在一年的努力后,最終呈現出高度完美性的總譜。后來又經過細小情況的調節,最終在1881年演出成功。
三、《第四交響曲》的內容簡要分析
《第四交響曲》是布魯克納九部編號作品中的一部,對后世音樂界產生的巨大的影響,也是布魯克納交響曲創作的轉折點,更起著承上啟下的作用。布魯克納的《第四交響曲》一共分為四個樂章[3]。其中使用到的樂器有:長笛、雙簧管、豎笛、低音管、長號、法國號、小號、低音號、定音鼓和弦樂器。布魯克納創作時通過重要的核心語法來構建《第四交響曲》 龐大的音響世界。
第一樂章主要采用奏鳴曲式大調來演奏,這個樂章采用的是活潑和中庸的節奏,主要是要烘托演奏背景,將人們帶入佳境。這一樂章的表達是布魯克納音樂“空間式”展現,確定了交響曲中各類音樂因素的運動速度,由此引出第二樂章的演奏。
第二樂章的開頭是富有英雄氣概的節奏,近似小快板的節奏,是由音高和音量的變化來表現,使得這一部分鏗鏘有力中又夾雜著憂郁氣質,這部分使用小提琴,中提琴和大提琴配合演奏。總的來說,第二樂章的演奏中總是基于兩個冗長的主題交替變化而形成, 其中第一主題在最后再次出現時往往帶有渦動(如在這一樂章中的對位與小提琴聲部如波浪般涌動的伴奏音型等等)的華麗音型,比如在第二樂章中的對立位和小提琴聲部如波浪般涌動的伴奏音型等。第二樂章的整體感覺是氣質單純干凈,氣息掌握寬大廣闊,運用這兩個節奏逐漸向后發展,最終形成波濤洶涌,鏗鏘有力的意境, 隨之引出第三樂章。
第三樂章這部分使用的主要是弦樂器,節奏感比較強烈,聲部清晰,表達的內容豐富。這一章節是活潑的小舞步曲,它的主部和三聲中部以及再現部相互連接配合,最終將作者內心的創作情緒淋漓盡致的表現出來。
第四樂章主要起到總結的作用,總結了前三章的主題思想和意境,突出表現對大自然和人類和諧統一的贊美之情[4]。第四樂章是以活潑的,不快不慢的鳴奏形式來表現,由呈示部,展開部,再現部和尾部構成。
《第四交響曲》的主題是輕松愉快地,在表現出田園玩樂的情景時,又富有曲折變化,在曲折變化中又趨于平淡抒情。這部作品表達了作者贊美大自然的觀點,贊美人類與自然和諧相處的觀點,為聽眾展現出一個光明世界的畫面。這是一個無可挑剔的完美和最優秀的樂章,是對前三章的一個完美升華,讓人們感受到最大的光輝即將被突破,但是布魯克納所要表達的是一個更加美好,更加復雜的意境。在委曲婉轉的變化中尋找更美、更好、更復雜的意境。
四、布魯克納的性格影響了他作品的傳播
布魯克納出生在一個農民階級家庭,農民階級的地位在歐洲屬于最低賤、卑微、落后的階層,常常受到壓迫和不公平對待,布魯克納就是在這樣的一個環境中成長。因此造就了布魯克納早年就具有的奇特的性格特點,性格相對比較孤僻,特別不善于交流。這個奇特的性格一直跟隨他到晚年[5]。同時,布魯克納也是一位傳統的天主教徒,這一系列的個人狀況和家庭狀況影響著布魯克納在交響曲方面的創作,他的性格也阻礙了交響曲作品的傳播。后期,布魯克納創作風格傾向于瓦格納流派,也對他的交響曲傳播產生了較大的負面影響,大大的阻礙了他的作品傳播。
五、結語
布魯克納在交響曲的創作中可謂是竭盡全力,在最終臨走之前還在進行《第九交響曲》的創作。從交響曲的歷史來分析,布魯克納是一個孤獨屹立的作曲圣手,他幾乎沒有任何的指導老師,也沒有薪火相承的偉大音樂家幫助,但是他的交響曲被后人所青睞和喜愛,并且撩起20世紀現代人的心緒,與之產生共鳴,最終成為近年來交響曲演奏會最常見的曲目。這也是人們對于優秀音樂作品的發掘和保護。布魯克納的《第四交響曲》是其作品中具有重要意義的一部,這部作品貫穿了布魯克納創作的前中后期,對每一個階段具有指導作用。布魯克納也代表著一種“精神”,這種精神是指一個人即使沒有受到應有的創作禮遇,依然努力創作,遵循自己內心的音樂之夢,并為之堅持不懈的前行。布魯克納的一生中都在被誤解,直到目前才得到澄清,我們應該感謝一批又一批熱愛布魯克納音樂的研究者們,為布魯克納的音樂成就正名,讓更多的愛好交響曲的人們能一睹大師風采。
參考文獻:
[1]車新春.布魯克納與他的交響曲[J].音樂生活,2016,(01):29-31.
[2]任海杰.布魯克納隨想[J].高保真音響,2016,(01):109-110.
[3]金裕眾.布魯克納與他的《第四交響曲》[J].音樂愛好者,1986,(04):27-28.
[4]車新春.浪漫交響曲——布魯克納的《第四交響曲》[J].音樂生活,2016,(05):17-18.
[5]康宇,柴本善.布魯克納——外省的重量級交響曲大師[J].音樂愛好者,2018,(09):58.