關于中國玻璃藝術有關問題的初步思考

以玻璃材料為載體的玻璃造型藝術，是世界造型藝術園林一株艷麗奇葩。形成于科學技術發展和社會文明進步基礎之上的現代玻璃藝術，因其在思想性、可塑性、觀賞性以及受眾的廣泛性等多個方面所具有的獨特優勢，在包括中國在內的世界各國都得到了較快的發展，展現了廣闊的前景。本文根據中國玻璃藝術發展實際情況，結合筆者相關實踐經驗體會，就中國玻璃藝術發展若干問題作一些初步思考，以期拋磚引玉，促進對有關問題的進一步深入探討。

一、中國玻璃藝術發展的主要特點

作為一種材料，玻璃與陶土一樣很早就被制作成器具和裝飾品供人使用、欣賞。玻璃藝術起源和發展的歷史十分悠久，探討總結玻璃藝術發展的規律和特點，有助于我們更好地把握玻璃藝術發展的軌跡和趨勢，推動中國玻璃藝術健康發展。

玻璃起源于兩河流域。古代西方玻璃以鈉鈣玻璃為主，耐溫性能較好，對驟冷驟熱有較強的適應性。伊拉克阿斯馬爾出土了距今約4300年的玻璃殘片。約3600年前，兩河流域有了玻璃器皿。約2600年前，玻璃制造技術已廣泛流行于歐洲及地中海沿岸。公元前一世紀出現的玻璃吹制技術，使后來玻璃技術的發展發生了質的改變，至今大多數玻璃藝術家還在用這種方式進行創作。在古羅馬統治的中世紀，出現了為宗教服務的彩窗鑲嵌，因哥特式教堂的窗戶尺寸過大，受限于當時平板玻璃生產技藝水平等因素，人們嘗試用金屬鉛做成的工字形鉛條將五顏六色的玻璃拼接起來。這種裝飾方法后來遍布全世界。在文藝復興時期，羅馬人將俘虜的奴隸關押在意大利的慕拉諾島上專門生產玻璃器皿，玻璃的生產技術和裝飾技法有了質的飛躍。直到今天，慕拉諾島仍然以玻璃小島的盛名被人們所熟知。

中國玻璃藝術的發展呈現出不同于西方的面貌。玻璃在中國的出現略晚于歐洲，但遲至西周（前1046—前771），中國人就開始掌握了玻璃制造技術。河南、陜西等地的西周早期墓葬中均發現了大量的玻璃管、玻璃珠等，光譜測定其主要成分為鉛鋇，說明它與西方鈉鈣玻璃不同，是一種與青銅冶煉技術密切相關、用本土特有原料獨立制造出來的鉛鋇玻璃。春秋時（前770——前475），西方玻璃制品連同制作技術通過西域傳入中國。在之后的歷史歲月里，雖然各朝代屢有進口西方玻璃器，甚至在相當時間內外來玻璃器占有較大的比重，但并未因此而造成本土玻璃制造的中斷，相反，中國古代玻璃制造業一直沿著傳承中國玻璃工藝與引進外國玻璃器這兩條脈絡相交并行的道路持續發展。考古研究為我們大致勾勒出了這一漫長過程的基本輪廓：漢代已能制作器型較大且種類豐富多樣的玻璃器。魏晉南北朝時用新發明的玻璃配方制造出了不含氧化鋇的高鉛玻璃和不含鈣的堿玻璃。隋代成功借助燒綠瓷的方法燒造玻璃，玻璃吹制技術達到很高水平。元代玻璃制造業達到了相當規模，宮廷設置“瓘玉局”，統一監制玻璃器生產。自元末明初起，顏神鎮（在今山東淄博）成為保持數百年的全國玻璃生產重要基地。清代新增廣州為玻璃生產中心。康熙中期設宮廷玻璃廠，一批外國技師進行技術指導或直接參與制作，中西方玻璃制造技術得到充分融合，中國玻璃制造水平達到歷史最高峰。經歷了康、雍、乾三朝的高峰期后，從嘉慶朝開始，中國玻璃制造業開始走向衰落。

比較中外玻璃發展史，可以看出中國古代玻璃制造具有以下顯著特點：

1.中國古代玻璃制造從一開始就走上一條與西方不同的獨立發展道路，在傳承發展過程中形成了自己深厚的傳統和鮮明的特色。即使對西方玻璃器有長期大量的引進和借鑒，依然保持著本土傳統風格，在材質、造型、工藝以至文化內涵等各方面都體現了典型的中國特色。

2.中國較早地開始并長期保持著與西方玻璃制造業的交流互鑒，這種交流反映在對西方玻璃器皿、技術工藝、專業人員甚至原材料的引進和借鑒，其結果是啟發和促進了本土玻璃制造工藝技術的革新和產品品質的提升，助推了中國玻璃業的發展。

3.由于制作成本相對昂貴，加之沒有像西方那樣較早培育出成熟的民間商業生態環境和相對發達的大工業生產，中國玻璃制品的生產和消費主要服務于皇室貴族和其他富貴階層的享受需要，而未真正進入民間成為社會生產和百姓日常生活的需要。這就限制了玻璃業擴大生產的基礎條件，限制了技術工藝變革與創新的廣度和深度。

4.中國陶瓷業的超常興盛發達和中國傳統文化觀念的深遠影響，使陶瓷產品尤其是瓷器，長期作為象征財富、地位甚至某種秩序的重器、禮器、明器而被官民所推重，玻璃器則始終作為配角屈居其下，以致形成了生產領域和收藏界厚此薄彼的風氣習慣并沿襲至今。

二、中國現代玻璃藝術發展的成就與不足

玻璃被當作一種材料來制成生活用品和裝飾品，這種狀況曾持續存在長達幾千年之久。直到上世紀60年代，美國威斯康辛大學的哈維·利特爾頓教授和他的一幫先鋒藝術家朋友們舉辦“玻璃工作室運動”，將玻璃正式引入大學教育和藝術家的視野，玻璃才作為一門相對獨立的藝術門類正式登臺亮相。從此，大批玻璃藝術家和優秀的玻璃作品在各大藝術展覽中嶄露頭角。

上世紀80年代，玻璃以藝術家的創作材料的角色進入臺灣，島內各大美術學院玻璃專業和與玻璃相關的企業開始得到蓬勃發展。2000年，清華大學美術學院和上海大學成立玻璃專業方向，玻璃專業教育正式進入大陸院校。當時這兩所院校的教師都是從英國胡弗漢頓大學玻璃專業畢業回國的，所以大陸玻璃專業最早的教育模式是師承于英國的教育體系。由于將玻璃這種材料介入藝術創作屬于比較前衛的，多數院校對此缺乏充分認知，因此，清華大學和上海大學這兩所院校只能自己舉辦聯展。2014年，清華美術學院舉辦了“1895當代玻璃藝術展”，有來自近30所院校的約200件作品參展。2015年，中國美術學院和魯迅美術學院將玻璃專業納入教學體系。之后，國內各藝術院校紛紛成立玻璃專業或玻璃方向，該專業一時呈現井噴式發展的盛況。近幾年來，玻璃作品如雨后春筍般大量涌現，以玻璃為主的專業性展覽遍地開花，國際藝術交流也屢見不鮮。可以毫不夸張地說，中國現代玻璃藝術目前已進入了快速發展通道。

但是，客觀冷靜地加以審視，中國玻璃藝術發展現狀尚不能令人滿意，還存在種種不足和隱憂。這些問題主要表現在以下方面。

1.玻璃作品形式單一化傾向明顯

玻璃材質不同于銅、鐵、石、木等材料，它最突出的特點是可以利用光線效果實現創作意圖，既可以使光線穿透自身，也可以反射和折射光線。這種能夠穿透光線的獨特性特點顛覆了很多傳統材料的表現形式，為藝術家提供了巨大的思維和表達空間，創造出傳統材料無法表現的藝術語言和形式。因此，玻璃的表現形式可以更加多樣化。然而，目前玻璃藝術行業不少從業者，雖然有較強的造型能力和前衛觀念，但由于對玻璃材料本身并沒有足夠深入的了解，難免忽略了玻璃的自身語言，以致作品形式單一，所呈現的狀態與玻璃本身沒有太多的關聯。

2.表現手法、制作技法雷同

玻璃專業被納入中國大陸高校藝術教育體系較晚，最初設置本專業的兩所大學的專業教師來自同一所國外院校，他們的學生后來又去其他院校任教和組建玻璃工作室。這種類似近親繁殖的教育背景必然產生負面影響，加之為了避開某些有一定危險性的技法或高額運轉費用等問題，相對安全、低廉的窯爐燒制技術就成為當時院校教授的主要創作技法，在之后的發展當中又進而成為國內多數玻璃藝術家普遍使用的表現手法。在2014年清華大學舉辦的“1895玻璃藝術展”中，約二百件參展作品中有近九成作品都是用窯制技法制作的，吹制、燈工、熱彎熱熔以及平板鑲嵌等作品則少之又少。從玻璃藝術行業整體來看，以過于單一的形式發展玻璃藝術，將會逐漸形成偏倚現象，導致其他制作技法得不到相應的探究。長此以往，對于中國的玻璃藝術教育和發展并非好事。

3.材料特性與主觀想法的平衡性有所欠缺

工藝與藝術家想法之間的關系是材料藝術家的永恒話題。對于玻璃這種特殊材料，藝術家需要用其一生去駕馭其特性來表達自己的想法。但如果藝術家只表達自身的想法而完全忽略材料與其之間的關系，將會使作品從形態到內涵得不到淋漓盡致的表達，稱不上是一件好的作品。對于一個材料藝術家來說，材料特性與主觀想法好比是一個蹺蹺板的兩端，藝術家如果只在乎工藝而忽略想法，或無限放大觀念而放棄技法，都會導致蹺蹺板失去平衡，最終導致工藝品落于俗套，或是作品太過空洞經不起推敲。目前國內的玻璃藝術家有一部分就處于這種兩極階段。

4.相關理論教材和專業雜志匱乏

從玻璃專業進入大陸高校以來，各院校有關教師在各自的方向上進行了深入的研究，并發表了一定數量的論著;但玻璃專業作為一門獨立的學科，相關論文和教材單就數量而言也明顯偏少。學生進入玻璃專業后，不能較客觀地從整體玻璃藝術行業和相關技法中作出全面的認知與判斷，難免在學習中會盲目跟從本校專業老師的理念和表現手法，使得畢業后學生在以后的藝術創作道路上較難產出創新之見和創新之作。

5.玻璃品在收藏行業尚未獲得客觀公正的認知

上世紀60年代，玻璃藝術在臺灣興起，玻璃畫廊與收藏行業也伴隨著玻璃藝術的興盛而逐步完善。之后，香港的玻璃教育與收藏行業也緊隨其后形成完整的生態體系。近年來，中國大陸玻璃學術界十分活躍，全國各院校紛紛建立玻璃專業或方向，專業的玻璃專題博物館也隨之出現，與玻璃有關的學術論壇與展覽激增。相比之下，收藏行業卻顯得格外冷清，還沒有做出期待中的反響。大多數收藏家對玻璃藝術這個藝術門類沒有一個客觀的評判和認知，普遍抱著觀望的態度。收藏家是玻璃藝術生態系統中重要的一環，如果這一環節缺位，會使玻璃作品沒有銷售出路，這樣一來藝術家就沒有資金和欲望再去創作新的玻璃藝術作品，整個行業會像多米諾骨牌一樣接連倒下，整個行業也會因此而逐漸式微。

中國大陸的玻璃藝術，至今已走過二十年的發展歷程。作為一個藝術門類來說，它依然處于初期發展階段。即使放眼世界，玻璃藝術行業之于整個藝術史，也屬于剛會行走的孩童，難免會在發展過程中遇到各種各樣的問題。從目前發展勢頭看，玻璃藝術在中國正處于上升階段，藝術機構開始逐漸了解和認可其藝術價值，玻璃藝術行業在中國這片土地上正處于逐漸趨向正規。只要我們尊重規律，堅守初心，虛心學習，勇敢探索，及時發現并正確解決玻璃藝術發展過程中出現的種種問題，就會推動玻璃藝術行業健康、有序、持續發展下去，迎來玻璃藝術繁花似景的春天。

參考文獻：

[1]王建中著.《世界現代玻璃藝術》.河北美術出版社，2004

[2]基思·卡明斯著，薛呂譯.《世界玻璃工藝史》.上海交通大學出版社，2014

[3]趙宏主編.《中國古代玻璃器皿》.河北美術出版社，2018

作者簡介：

石成，男，西安美術學院教師，清華大學美術學院工藝美術系玻璃專業本科畢業，獲工學學士學位;英國桑德蘭大學玻璃專業研究生畢業，獲碩士學位。