淺談鋼琴演奏中的放松

摘 要：在鋼琴演奏的過程中，“放松”是基礎且重要的技術之一。本文通過對演奏中“放松”的學習和研究，淺談生理放松與心理放松兩者配合的重要性。在技術解決部分結合具體的放松練習，體會在彈奏不同音型時，手部、肩頸部及身體的協調配合。通過心理和生理兩方面的訓練來解決演奏中出現的僵硬，緊張狀況。更好地完成作品，自如的表達音樂情感。

關鍵詞：放松;訓練;鋼琴演奏

一、 放松的必要性與重要性

“放松”通常分為靜態放松與動態放松。在鋼琴演奏中的放松屬于動態放松。是一種“積極休息”的狀態，在可以不用力的時刻和可以不用力的身體部位，都處于毫不費力、非常舒服同時又可以隨時轉入行動的狀態。

（一）對演奏作品的影響

鋼琴彈奏是多器官，多感官的協調配合工作。放松則是協調組織這些器官、感官的重要因素。

許多學生在練習中會出現肩頸僵硬，前臂，手腕發熱、酸痛，這些都是由于沒有積極地放松，只是將力量集中在小臂，使用連接肘部關節的肌肉力量進行舉起，支撐前臂來彈奏，致使大臂及身體的力量不能通暢的傳達到指尖。這樣的錯誤彈奏不僅使得上半身容易緊張，音樂效果死板，僵硬，缺乏流動性、音樂性，嚴重者會造成肩部和肘部的傷害。

除此之外，觸鍵后沒有及時放松也是造成生理緊張的一大原因。手指在觸鍵后應立即放松，讓肌肉恢復到平靜的狀態。只需放松手臂，讓手指停留在琴鍵上即可，這樣彈奏出來的聲音才是明亮透徹的。在平日的訓練中要學會積極放松，糾正錯誤的彈奏姿勢，正確使身體的力量流動到指尖才能演奏出流動，感人的音樂。

（二）對演奏的影響

在鋼琴演奏時，影響放松的因素更多。無論是場地，燈光，環境等都會影響演奏者的發揮。

首先，要保證作品完整度。在演奏時，應當及時調整呼吸，坐定后不要直接開始，可通過調節座椅，深呼吸等方式使自己平靜下來，想好將要演奏作品的速度音域等，做到心中有數。

其次，速度也是演奏中的關鍵問題。演奏與平日的訓練不同，精神比平時更為集中，感官更敏感，情緒也更容易激動，甚至肌肉也會緊張起來，這時的彈奏速度往往會比平時快。缺乏經驗的演奏者甚至會越彈越快，最后剎不住閘，所以在一開始演奏時確定好速度也是至關重要的。

二、 放松的基本訓練

放松在鋼琴學習中如此重要，那么我們該如何進行放松訓練呢？

（一）手指與手腕的放松

鋼琴技術訓練的彈奏決定因素是手指。手指功力的好壞直接影響著對力量的支撐，音色的變化。同時，彈鋼琴并不只是單純的手指敲擊，而是靠肩、臂、腕的放松，將手臂的重量送到指尖的規范性運動。手腕僵硬會使彈奏出的音色單薄，干澀。相反只有手腕的松弛而沒有手指的集中，樂曲也會含糊不清，沒有層次。所以演奏者在練習前期必須重視手腕與手指的練習。

1. 音階練習

音階練習增加了大拇指的轉換與手腕的橫向移動，大拇指的轉移，主要是訓練大指從手掌下平穩、不露痕跡地穿越三指或四指的彈奏，注意不要將手腕僵硬抬起或向外翻動肘關節來“幫助”大指移動，也不要讓大指改變指尖的觸鍵位置。在大指的移動過程中，肘關節和手腕在大指的上行音階移動過程中應注意盡可能保持平穩的移動，不要讓手腕拱起給大指的移動騰出空間。也不要抬起肘關節幫助大指移位，應完全依靠大指肌腱的動作來進行挪移，轉換。當轉指后，手腕不要幫忙，那樣會造成突兀的重音。在練習中，應在力度達到一定水準后再提高速度，而不是一味地追求速度，使技術上的負擔造成動作的變形，致使小臂僵硬，觸鍵錯誤。

2. 琶音練習

在琶音的彈奏練習中，首先要形成固定的指法。為了把琶音線條彈得連貫、流暢，需做到以下要求：學會在大指轉指時放松手腕，大指放松，不可僵硬。手腕要平穩、大指要靠自身的力量平穩的演奏，手掌與手腕不能僵硬，小臂不可加力造成重音。要盡量連貫，不要讓轉指時出現音樂的間斷，將連奏彈成斷奏。

（二）肩部與手臂的放松

肩關節的通常狀態應當是：仿佛什么事都沒有，不主動做動作也不妨礙肘關節的動作，保持完全的自如。而在實際的演奏中，特別是強奏時，肩部會處于瞬間的高度集中凝聚的時刻，這個瞬間很短暫，所以彈奏過后要即刻恢復放松隨意的常態。

除此之外，手臂在鋼琴演奏中的作用也是舉足輕重的。大臂的狀態與肩部相似，通常處于放松隨意的狀態，只是配合著肘關節的動作。而就小臂而言，它自身不能動作，它的運動主要是需要肘關節的控制和手腕的帶動產生的。當小臂被肘關節提起，小臂的肌肉、神經都要感到十分平靜自然，順從著肘關節的控制。作為力量和肩部與手的連接，手臂的放松就顯得尤為重要。在肩部與手臂的放松訓練中，最為綜合的就是八度練習。練習八度時，掌關節、指關節必須支撐好，在彈奏中也不能改變。練習方法如下：

1. 重量落下彈奏法

手掌和指關節始終保持相當的緊張度，以肩或肘為軸心，在落鍵時不要猶豫，指關節微向內收，在觸鍵的一剎那抓住鍵盤并將手臂和手腕沉下。

2. 斷奏彈奏法

這種方法要求手掌和指關節始終維持在固定的八度位置框架下，以手肘或手腕為軸心，手臂放松向下擊鍵。

3. 小指單音訓練法

只需要小指來彈奏八度的上方音，大指只是虛擬地伸展至與小指相距八度的位置上，讓手掌出于八度的框架位置上來演奏，這樣能有效地加強在八度中對于小指穩定性和力量支撐能力。

三、 培養演奏自信，克服心理緊張

（一）學會適應

首先是適應環境。在音樂會前，演奏者應事先了解演奏廳的大小，燈光的亮度，鋼琴的位置，上下臺口等等。對于這些問題，演奏者必須有充分的思想準備，以免在演奏中被打擾。

其次，要適應演奏所使用的鋼琴。每一架鋼琴的觸感，音色，反饋能力都是不一樣的。建議在試琴的時候輕柔的從最低音到最高音來回彈幾組音階，盡可能地適應新琴。

（二）投入演奏

演奏者在臺上要做到全身心投入，需要一個過程。通常在剛上臺是難以完全擺脫緊張，因此，一開始不可能完全處于放松狀態。但隨著情緒的逐漸穩定，思想的集中，身體的放松，表演也會越來越自如，發揮會越來越自信。將音樂的內涵完全地表達給觀眾，給他們以美的享受。

參考文獻：

[1]樊禾心.鋼琴教學論[M].上海：上海音樂出版社，2011.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[3]李嘉祿.鋼琴表演藝術[M].上海：人民音樂出版社，2006.

作者簡介：

李霄，陜西省西安市，陜西師范大學音樂學院。