余瑋
【摘 要】中國戲曲是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶,具有悠久的歷史和深遠的影響力。戲曲的發(fā)展離不開媒體的傳播,傳統(tǒng)傳播方式有電影、劇場、電視。隨著社會科技的不斷進步,新媒體也在不斷地發(fā)展,本文將對新媒體視角下傳統(tǒng)戲曲的傳播進行分析,希望可以為相關(guān)人員提供參考價值。
【關(guān)鍵詞】新媒體;傳統(tǒng)戲曲;傳播
中圖分類號:J802文獻標志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2020)16-0028-01
現(xiàn)階段,戲曲的傳播媒介直接影響著戲曲的發(fā)展與傳承。早年間,戲劇主要以舞臺劇形式進行傳播,但是在科技迅速發(fā)展的背景下,欣賞戲曲的方式在不斷地更新,以互聯(lián)網(wǎng)為基礎(chǔ)的網(wǎng)絡(luò)、手機等新媒體涌現(xiàn),人們可以在任何時間、地點觀看戲曲,利用新媒體可以突破戲曲傳播空間、時間的局限,進而推動戲曲的全新發(fā)展。
一、適應(yīng)新媒體特征進行生產(chǎn)
在中國農(nóng)耕時代,農(nóng)閑時人們比較有閑情雅致,有更多的時間進行演出,“短”和“微”也是出現(xiàn)在這個時代,演出時間短的為30-50分鐘,時間長的可以達到2小時以上,還有一種連臺本戲可以上演三天三夜。這種情況在農(nóng)耕時代是比較合理的,中國傳統(tǒng)戲曲具有慢、散、悠的特點,很適合比較閑的農(nóng)耕時代。現(xiàn)如今生活節(jié)奏逐漸加快,傳統(tǒng)戲曲的特點人們逐漸無法接受,然而傳統(tǒng)戲曲的一唱三嘆以及濃重色彩的服裝、化妝甚至是演出方式,都是現(xiàn)代人渴望的東西。如果想要解決這兩者之間的矛盾,調(diào)整產(chǎn)品模式是一個有效的途徑,而碎片化是新媒體的一個傳播特點,根據(jù)這個特點戲曲行業(yè)可以將時間長的大戲剪切成幾段短視頻或者微電影進行傳播。雖然這種形式以往就存在,但是新媒體時代要求比較多,在新媒體的背景下,戲曲行業(yè)應(yīng)將主要的精華片段以碎片化形式上傳,這樣戲曲慢、散、悠的特點將被改變,通過三到五分鐘的傳播時間,人們便能夠利用新媒體充分地接觸到戲曲,只要戲曲的精華不被破壞,再短的傳播時間也會為戲曲的發(fā)展提供更多的空間[1]。
二、構(gòu)建立體戲曲傳播經(jīng)營理念
傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展核心是生產(chǎn)藝術(shù)作品,主要分為兩個部分:一種是行政管理生產(chǎn),指的是以管理人員、資金、演出為主要工作。另一種是業(yè)務(wù)生產(chǎn),業(yè)務(wù)生產(chǎn)又分為創(chuàng)作和業(yè)務(wù)演出兩個方面,其中創(chuàng)作更多的是以劇本為主進行舞臺、內(nèi)容排演為主要工作,以資金、創(chuàng)作著手直至導(dǎo)演資源等全方位集體作戰(zhàn);業(yè)務(wù)演出可簡單可復(fù)雜,參加演出的人員比較靈活,配合樂隊、服裝等各個部門進行常規(guī)的舞臺演出。新媒體時期,首先需要更新戲曲的經(jīng)營模式,添加新媒體部門,引入戲曲藝術(shù)的數(shù)字化生產(chǎn)經(jīng)營模式,建設(shè)戲曲網(wǎng)站,將戲曲的生產(chǎn)和演出融入網(wǎng)絡(luò)平臺;將舞臺表演轉(zhuǎn)換成高清錄像與觀眾進行互動,設(shè)立戲曲藝術(shù)傳播網(wǎng)絡(luò);使用相關(guān)技術(shù)手段將舞臺、電視、電影、戲曲各種資源進行整合,采用當下的微信、微博等平臺發(fā)布消息、組織相關(guān)活動,充分結(jié)合社會各領(lǐng)域藝術(shù)進行產(chǎn)品開發(fā),通過先進的科學(xué)技術(shù)構(gòu)建龐大的戲曲資料庫,進而為社會查詢提供便利。在傳統(tǒng)的戲曲管理模式上增設(shè)新媒體部門,是戲曲立體化網(wǎng)絡(luò)傳播的一個主要對策[2]。
三、創(chuàng)建虛擬舞臺推動戲曲的發(fā)展
傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的核心是指通過唱、演、打、念、舞的方式將一個故事演繹出來,具有高度的虛擬性、綜合性。以往通過劇場演繹戲曲完美地組合了這些特點,廣播電視時代的到來,是戲曲聲音和畫面分離的一次挑戰(zhàn)。現(xiàn)階段是新媒體時代,戲曲作為高度的綜合藝術(shù)包含戲劇、表演、雜技、歌曲、舞蹈、音樂等元素,這些戲曲元素被合成到舞臺的表演中,利用新媒體手段,能夠促使這些因素分離開來,當然也能夠一一合成,比如錄制一首歌,旋律、裝飾音、獨唱、伴唱層層組合最后合成,新媒體技術(shù)手段下的戲曲制作就是依靠這種方式。戲曲表演具有規(guī)定的模式,這種情況下可以采用虛擬演員進行表演,以傳統(tǒng)戲曲規(guī)范的模式為依據(jù),利用3D立體技術(shù)進行演繹模擬,例如《丁丁歷險記》動畫片以真實演員為基礎(chǔ),通過3D真人捕捉技術(shù)進行建模,在演唱方面可以采用知名唱將的聲音,利用計算機先進技術(shù)形成“電子唱腔”。目前在北京已經(jīng)生產(chǎn)出許多這樣的虛擬戲曲表演,雖然尚不成熟、略顯幼稚,然而也受到了當代許多青年人的喜愛。建設(shè)戲曲虛擬舞臺,不僅可以為戲曲發(fā)展進一步開拓空間,同時還受到了許多年輕人的關(guān)注,能促使戲曲規(guī)范性唱腔及表演方式得到長久保存。
四、結(jié)論
綜上所述,戲曲是民族重要的文化產(chǎn)物,在新媒體的背景下應(yīng)當促使戲曲不斷更新發(fā)展,雖然新媒體難以進一步呈現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深,但是通過對戲曲傳統(tǒng)經(jīng)營模式的改變,可以促使戲曲更加適應(yīng)新媒體的傳播方式,同時也通過新媒體技術(shù)使戲曲精華得以廣泛傳播,更有助于新一代人欣賞戲曲的魅力。
參考文獻:
[1]姚凱彬.以傳統(tǒng)戲曲文化增強大學(xué)生文化自信探微[J].藝術(shù)教育,2019(06):227-228.
[2]劉淮兵.交互體驗設(shè)計:戲曲文化融入城市公共藝術(shù)探索[J].齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2019(05):164-167.