淺談核心素養下的音樂聽覺能力培養策略

摘?要：音樂是通過聲音來塑造形象和表達情感的藝術形式。音樂欣賞中的一切感情體驗和形象聯系都以音響感知為前提，在學生音樂欣賞的感知活動中，教師運用多種方式對學生進行聽覺能力的培養，學生通過聽覺而獲得的對音樂音響及結構形式完整的接受能力，這有助于把學生培養成為具有較高審美素養和人文底蘊的人。

關鍵詞：素質教育;初中音樂;聽覺;方法

2014年教育部研制印發的《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》明確規定了音樂教育培養的目的和方向，確定了當今音樂教育的核心思想是培養“具備適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力”的下一代。毋庸置疑，音樂教育所具有的審美價值對學生的成長起著至關重要的作用。

音樂是通過聲音來塑造形象和表達情感的藝術形式。音樂欣賞中的一切感情體驗和形象聯系都以音響感知為前提，在音樂欣賞的感知活動中，聽覺能力是整個音樂欣賞的基礎，音樂欣賞者通過聽覺而獲得對音樂音響及結構形式完整的接受能力，鑒別藝術效果的優劣，通過課堂長期對學生音樂聽覺能力培養——學生通過音樂的聆聽、感知、辨別和記憶等外在聽覺能力和在此基礎上形成的內在聽覺能力的形成，只有通過教師科學專業的引導，才能提升學生的音樂審美水平與眼界，從而內化成學生的個人素養，讓學生成為符合新課程音樂學科教育教學理念和國際教育教學理念的人才。

目標已明確，方向已設定，而要想把目標實現，重要的是行動，關鍵的是方式！基于全面深化課程的內容和要求，鑒于音樂是學生愛得最長久的現實，根據我自己多年的教學經驗，結合我們實際的教學情況，我總結了個人的一些心得體會。

一、 外在聽覺能力的培養

《淮南子》中就曾記載“六律具存而莫能聽者，無師曠之耳也”，這說明當時的古人就已發現“師曠之耳”——一雙靈敏的耳朵對音樂的理解，感受和體驗是多么的重要。現在的學生擁有正常的聽力和基礎的感知能力，便有擁有理解音樂的層次、力度變化、旋律的流暢和節奏的靈動等能力基礎，具備更準確、深刻、細致地體驗音樂作品的感情內涵的能力。結合個人教學實踐，我從以下幾個方面進行外在聽覺能力的培養。

（一）培養多元音樂聽覺方式

聆聽是外在聽覺培養的基礎，具備了正常的聽力感官、掌握一定的聽力知識，培養專注而良好的聽覺習慣，是完成音樂審美教育和提升學生音樂素養的前提條件。多元音樂聽覺方式可以豐富聽覺培養的課程內容、完善擴充聽覺廣度，達到事倍功半的效果。

1. 帶“焦點”聆聽

在音樂課的教學過程中，通過適當引導，調動聽覺器官與分析能力，將無序、混亂、龐雜的音樂聽覺感受轉換為目的明確而有效的，條理清晰地且能產生感覺聯想的完整過程。教師應該仔細思考音樂聆聽的意義，明確每次聆聽的目的，使用適當的教學方法使學生集中注意力在聆聽的某一個“焦點”上，不僅依靠單純的音樂知識聆聽，而應該將音樂概念詞匯置于音樂語境中，才能實現音樂教學更寬廣的目標。那么如何選擇聆聽焦點呢？以欣賞《溜冰圓舞曲》為例，學生的聽覺初始能力是不一致的，自由聆聽狀態下的他們是漫無目的地散聽，這時教師應提出這樣的要求，如：音樂的主奏樂器是什么？除了主奏樂器外你還聽出了其他什么樂器？你能聽出作品的拍子嗎？樂曲中主題樂段一共出現了幾次？你能為樂曲劃分段落嗎？……諸如此類有要求帶設問能集中聆聽焦點的常用有效方法，就能將學生注意力集中在要欣賞的作品焦點上來，由此提高了聆聽質量與效率。

2. 帶“角度”聆聽

聆聽是培養學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑，從不同角度聆聽即在海量聽覺素材中遴選出合適的類比項，準確地分析、比較音樂中存在的這些對比因素，如從“速度”角度進行比對賞析。大家都知道音樂速度對所表達情緒、感情、形象有著密不可分的關聯。通常情況下，快速表達的是熱情、歡樂、興奮等情緒、慢速則代表哀怨、沮喪、低落等，倘若將二者互換將迅速地切換出截然不同的音樂形象，表達出迥異的音樂情感。通過親自探究實踐獲得直觀的聽覺經驗，提高學生對音樂要素的感知和分辨能力，有利于發揮學生的主動性，有效地提高教學質量，使教學過程成為探知、滿足好奇心、充滿求知欲的過程。學生能充滿意愿地、心情愉悅地參與音樂教學活動，提升教學效果。課堂教學中可以嘗試將不同節奏、不同速度、不同音區及不同樂器演奏的樂曲，讓學生進行對比欣賞，從中獲得有關音樂表現手段的知識。

3. 視聽結合

視聽結合是用眼睛看到的事物的狀態和耳朵聽到的聲音相結合，通過聽感覺到畫面，通過看能感覺到聲音，達到視覺和聽覺相通，感官同步。教師采用視覺媒體與聽覺媒體相結合的形式的音樂欣賞教學法，是最受學生歡迎、緊跟時代潮流、最易被接受的教學法。視覺和聽覺兩個角度，相輔相成，相互襯托，使音樂更具立體感，使讀者身臨其境。以音樂為教學活動主要載體，通過音樂材料構筑與其他藝術形式，如美術、戲劇、舞蹈等聯系，使課堂更具趣味性，突破傳統教學在時間、空間上的限制，集中學生關注力、注意力、思維力等，在較大程度上開闊學生的音樂視野，培養技能、發揮聯想、積極思考并使其貫穿于整個學習過程中。

（二）創設聽覺過程中的音樂活動

純粹的知識教學是干貨，這是理性知識，讓人覺得較為生硬。創設聽覺活動中的音樂活動，合理安排活動內容，則會豐富音樂課堂形式，令音樂課堂增色不少。

1. 隨音樂要素律動

音樂要素是音樂的核心內容，通過唱、奏、演等方式隨著音樂強弱快慢節拍節奏等進行要素律動，是進行外在聽覺的基礎。比如：隨拍子律動，感受三拍子的搖曳感和二拍子的堅定;模仿節奏型（念、打），增加節奏記憶，對節奏敏感，對隱形節奏的輕重緩急培養出感覺，能輕松聽辨跟進;通過演唱演奏動作力度快慢進行音樂力度速度感受體驗;通過不同動作表演類型，感受情緒明亮的大調式、暗淡小調式以及色彩絢麗的民族調式。將身體律動與音樂行進過程相結合，在樂音發展過程中自然流淌出身體律動，提高學生對于音樂的感受能力，豐富想象能力和培養創造力。將抽象的音樂內涵與趣味性、形象性的肢體動作相結合的教學手段，帶動、引導學生將音樂中所包含的抽象的內涵和情感，以自身的理解、領悟為基點，外化為具體的肢體動作。

2. 隨音樂畫圖譜

音樂是時間的藝術，音樂是在時間中展現并隨著時間的運動轉瞬即逝。引導學生跟隨音樂的起伏走向，跟隨音樂的自然流動，畫出流暢的旋律線條，用線條記錄樂曲樂句的走向和方向點。記錄學生對音樂產生瞬間的記憶與印象同時有助于學生理解作品，進行音樂想象與聯想。

（三）音樂聽覺與語言、文字

外部只是起催化作用的媒介，真正發生作用的是內因。而作為藝術的音樂亦不例外。學生通過聆聽音樂，把握音樂的旋律和節奏，才能洞悉音樂的內容，當然如果借用語言和文字這兩個得力的工具，便能起到多快好省的效果，成為外在聽覺培養的重要輔助手段。

1. 音樂聽覺與教學語言

教師的教學語言是建立建設學生音樂審美能力的重要手段。教學語言由于針對受眾特殊，因此具有較強的專業性，使得它具有一般社交語言無可比擬的特性，教學語言的語氣、節奏、速度、語調都需要教師認真斟酌與調整。聆聽音樂過程中，合適的語音語調、具有美感的措辭對音樂情境的創設不無好處，同時也是教師個人修養和教學特色的體現;語言出現的時機、設問都需要教師進行深入細致的分析、設計，根據教學規律設疑誘導，從學生認知規律出發不斷設疑，激發興趣，安排合理的教學序列逐層推進。

2. 音樂聽覺中的文字審美

中國本就是一個擅長詩文的國度。從三千年前的《詩經》算起，我們的文字藝術擁有了悠久的傳統，音樂聽覺中的文字在歌曲歌詞中得到了集中的體現，歌詞既展示了詞作者的文化底蘊，同時也是中華語言文字文化的濃縮呈現，既有深刻的思想內涵，又有高妙的文學造詣。歌詞是經過作家藝術加工的文學語言，是表現作曲家審美意境的重要部分，是歌曲作品的靈魂之一。在音樂聽覺教學中應該著力引導學生感受歌詞的感情，曲中有詞，詞中有曲，感受歌詞中蘊含的情感、價值觀與藝術美感，感受音樂與歌詞完美結合時碰撞出的思想性和藝術性火花，在歌詞美和音樂美中獲得體驗發展想象。

二、 建立內在聽覺能力

古代文化理論家劉勰說：“夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情。”內在聽覺能力培養就是將音樂聽覺過程外在聽覺能力轉化為內在聽覺能力，將完美的音響感知轉化成內心聽覺而引起的情感共振體驗，內在聽覺能力的高低直接決定了音樂審美水平及素養的優劣。

（一）引導聽覺通感

在人們的審美活動中，通感使人的各種感官（如視覺等）互相溝通、互相轉化，以獲得更豐富的審美享受。音樂聽覺通感是在聽覺過程中獲得音樂形象，然后與自己頭腦中的表象儲備對接，獲得音樂情感共鳴，產生想象中的形象或聯想。鼓勵學生以自由大膽的精神去觀察和欣賞、加強對音樂的敏感度和理解，必須加強聽覺想象和視覺想象的“通感”。

（二）完成聽覺通感至內化情感的轉化

對學生來說，從外在“音樂”上升到內心“情感”（特別是較高審美水平的轉化），首先是以學生個體生活經驗及內在文化素養作為基石，在之前提到的外在聽覺能力基本建立并擁有了基本聽覺能力的基礎上，通過適當合理科學的音樂引導與提升才能達到的。音樂一開始引起的是單純的大腦皮層情緒活動，當有了穩定的情緒活動后，大腦就開始了豐富、自然的思維活動，產生聯想，這樣下意識地由情緒聯想到經驗中曾經引起相似情緒的那些大致的認識性內容的過程就是完成欣賞者聽覺通感至聽者內化情感的過程、欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程、欣賞者自身感情和音樂感情相互交匯、碰撞火花、發生共鳴的過程。

培養良好的外在聽覺能力，在音樂教育過程中完成外在聽覺至內在聽覺的轉換，最終完成音樂聽覺能力培養的教學過程，是中學音樂教學過程中具有重要意義的過程。這一轉換過程為學生在音樂欣賞過程中體驗、理解和創造音樂提供了堅實的技術能力支持，培養學生通過音響感知較準確地體會到作品所表達的情感內涵;依靠長期的聽覺積累、藝術積累和實踐經驗而建立起來的內心聽覺，建立對音樂的最深層次的思考，發揮了廣闊的思維空間，使學生心感于外，情動于中。于鮮明有序的教學節奏中，陶冶性情，增益心智，健康成長！

參考文獻：

[1]周世斌.音樂鑒賞[M].北京：清華大學出版社，2007.

[2]張前.音樂欣賞心理分析[M].北京：人民音樂出版社，2008.

作者簡介：張恒，福建省福州市，福建省福州延安中學。