觀照頌簋銘文構成特征與現代字體設計

嚴艷萍 馮依凡 Yan Yanping Feng Yifan

金文是依附于青銅器的銘文形式，西周時期是青銅器銘文最繁盛的時期。頌簋銘文作為西周王室的標準字體，是金文最成熟的形態1，可作為西周晚期金文的樣本。本文以山東博物館所藏頌簋為例，觀照頌簋152個銘文，從字體設計角度做字體形態分析，挖掘西周金文在現代字體設計中的價值，為如何將古文字融入現代設計提供思路。

一、頌簋銘文的構型特征

（一）政治文化因素對頌簋銘文審美取向的影響

青銅器的發展與禮制的發展密切相關。唐人孔穎達在《禮記正義序略》中說 ：“夫禮者, 經天地, 理人倫也 , 本其所起在天地未分之前。”禮被描繪為對人類社會有制約作用的非凡力量。西周時期時寓禮于器，青銅器作為貴族權勢地位的象征，含“明貴賤，別尊卑”的作用。西周青銅禮器的使用有嚴格規定，如 ：“禮祭，天子九鼎，諸侯七，卿大夫五，元士三也。”青銅器銘文記載重要的歷史事件，從中反映出國家形態與文化制度。反過來，政體政策、地域文化也對銘文字形風格有著深刻影響。

西周金文數量和內容相較于商、秦、漢最多，是金文發展的黃金時代。簋是盛食物的容器，古人宴享時席地而坐，簋放至在席上，里面盛黍、稷、稻粱等食物。發展至青銅時代，青銅器是貴族使用的重器，青銅簋則具備了標志等級身份的作用。按西周禮制，天子用八簋、諸侯六簋、士大夫四簋。西周青銅器分早中晚三期，早期：武、成、康、昭，中期：穆、恭、懿、孝、夷，晚期：厲、宣、幽，各王室2。頌簋為西周中后期青銅器，通高30.1厘米，口徑24.2厘米，圓蓋圓腹，蓋器同銘，銘文在器物內壁所占面積約為400平方厘米（20cm×20cm），共15行152字3。（見圖1）銘文原文為：唯三年五月既死霸甲戌 , 王在周康邵宮。旦，王格大室，即位。宰引佑頌入門，立中廷。尹氏授王命書，王呼史虢生冊命頌。王曰：頌，命汝官成周貯二十家，監新造，貯用宮御。賜汝玄衣黹純、赤、朱黃、鑾、攸勒。用事。頌拜稽首。受命冊，佩以出，反入覲璋。頌敢對揚天子丕顯魯休，用作朕皇考龔叔、皇母龔姒寶尊鼎。用追孝，祈介康純佑通祿永命。頌其萬年眉壽，畯臣天子靈終，子子孫孫寶用4。銘文內容記錄了周王室的史官——頌，覲見周宣王受封官職，并得到賞賜的經過，完整再現了當時的策命制度。末尾刻寫“子子孫孫永寶用”，是此篇銘文制作的目的。可以理解為讓世代子孫記住家族成員“頌”受賞賜這件事。

圖1 山東博物館頌簋蓋銘拓本

頌簋銘文是策命典禮使用的實用文體，周代策命文體形成固定格式，一般包括受封賞的理由、賞賜物、已及對后世的勉勵。隨時代變化，內容有所不同，但總體呈現穩定的體制。作為廟堂禮器的功能性，要求其銘文風格盡可能去除個性化，降低藝術性對于視覺的吸引。從頌簋銘文版式布局也可體現，頌簋銘文成10行15列，布局整齊（見圖1）；銘文大小隨繁簡而調整，整體呈現重心上移，上緊下松的視覺特征（見圖2）。帶給觀者的視覺感受是莊嚴和高尚的。頌簋銘文的單字以鈍圓為主，也有些收筆類似蜂尾，線條鈍澀、厚重給人氣勢內斂，飽滿之感。這些特征的設計都凸顯其內容的重要性和莊重肅穆感，符合其策命實用文體的功能。

（二）制作工藝對銘文構型風格的影響

圖2 頌簋銘文上緊下松的結構特征

金文由于采用鑄刻的工藝，其筆畫呈現出圓實稚拙、嚴謹理性的特征。西周時期青銅器銘文以“嵌入法”范鑄工藝成型。具體步驟為，先雕刻正陰字銘文模具為內范，然后翻制反陽字銘文活塊泥芯為外范，鑲嵌于主體泥芯合適位置組合成復合泥芯，最后在澆鑄青銅器時一并鑄成于器物內壁上5。銘文是經過鑄刻工藝后產生的文字痕跡。頌簋銘文約占20平方厘米，文字所占面積大，頌簋相較于同時期器壁厚度較薄，這都增加了鑄刻文字的難度。且經過雕刻字模、翻制反字等多道工藝，工藝的復雜性，要求鑄刻者非常清楚字體筆畫形態，運動幅度在單字中的內在規律，預設文字大小，字形上的注意點，以及字與字、行與行的組合關系。

從靈感出現，到制作草案，再鑄刻、是頌簋銘文的形成過程。在制作字模、翻制泥芯的過程中，涉及不斷的調整，修復。泥本身材質軟糯，不能一次定型，需工匠多次修改。在工匠處于社會底層的時代背景下，銘文風格直接體現當時王權貴族的審美觀。這些都導致銘文謹守一定的度，“個人化風格”特征減少，但由于其鑄刻的特征，又不能像現代漢字完全規范。因此作為官方推崇標準字體，頌簋銘文在總體上呈現出一種含蓄的收放，也呈現出嚴謹理性的特征。分析頌簋銘文構型特征具有一定代表性。

二、頌簋銘文點畫、結體及組合關系

（一）靜中寓動、蓄中有發

字體結構控制線條運動的方向，將字體內部空間分割，每一塊分割的空間形成一定的張力，被分割的單個空間由于形狀的不同引起張力的不平衡，使得銘文呈現傾斜感。傾斜被感知為一種動勢，頌簋銘文中左右結構字形呈左右相向或相背之勢，具有不均衡的運動趨勢（見圖3）。正如周星蓮《臨池管見》中說：“所謂狀若斷而復連，勢如斜而反正著，妙于離合故也。”頌簋銘文筆畫的塊面特征是屬于靜態的，而弧形線條更趨向于運動6。傾斜具有強烈的動感，為視覺媒介引入了活力，字體中的空間與線條一同流動起來匯成一個統一的整體，呈現出“若斜而反正”的藝術感染力。

字體結構的基本元素是筆畫，筆畫的形式直接影響字體風格。頌簋銘文普遍做長方形，縱橫成行成列，有意求風格工整，整體呈現靜態的視覺特點，但不能忽略銘文形態結構中的傾斜導致的運動性特征，并且其運動性是主要的。因此形成頌簋銘文“靜中寓動”的內在秩序。

（二）曲中有直、巧趣稚拙

圖3 頌簋銘文中左右結構的

頌簋銘文筆畫以運動流美的大弧線和稚拙的橫豎線條相合而成。其中弧線筆畫多，直線筆畫比例少（見圖4）。除了少量的橫豎筆畫，更多的是在大弧線的周圍發散相對較直的短線，呈現曲直交融的形態傾向，是自然書寫狀態下的形態。在筆畫的弧線運動中，中間部位運動明顯，由靜態的起筆向弧線過渡，在收筆處歸于平靜。當收起處歸于安定后，不穩定的曲線被限制在字的輪廓范圍內，這種限制是以起筆作橫勢或縱勢形成，此時，銘文具有相對穩定感。

頌簋銘文顯現出向小篆過渡的跡象。小篆形態的變化主要表現在其字形規整均勻程度的不斷提升上，為了勻稱，小篆筆畫中縱橫直線部分是主要的，弧曲運動幅度受到較大的限制。而金文曲線線條的大弧度，不會形成局部視覺點。弧線并不表現運動中的激烈與沖突，視覺上呈現出圓融自在的感覺。

三、金文在現代字體設計中的表現

（一）金文構成特征與現代字體設計的關聯性

圖4 頌簋銘文獨體字中的大弧線

頌簋銘文屬于漢字演化過程中圖形化和線條化共存階段，其本身的造型就具有視覺圖形的意向。相較于甲骨文的圖形感和小篆筆畫的嚴謹，頌簋銘文作為金文的代表兼具適度抽象性、書寫實用性，達到藝術審美與形式功能的統一。傳統與現代的結合是現代字體設計的發展趨勢，金文蘊含中華文化基因，是承載民族文化的獨特審美符號。作為一種表達符號，現代字體設計在視覺傳達中有著重要作用，能夠表達深刻的意義。從金文的構型方法和形體規律切入，研究其筆畫形狀和變化規律，可以提煉出形神兼具的字體運用到現代設計中。

對古文字傳承的意義，不在于把傳統僵化地保存起來，而在于如何在傳統的基礎上創新、應用，使傳統具有新的生命力7。這里的古文字是以中國古代文化為中心的，東方文化的一種視覺傳達，包括自甲骨文以來的中國文字系統。現代設計師可以從這樣龐大的文字系統中汲取靈感，創作中國特有美感的設計作品。

（二）金文作為設計元素在現代字體設計中的應用

1.結合歷史情境，選擇合適的參考對象。

古文字學、考古學、歷史學有著水乳交融的關系，在古文字字形的應用研究過程中，需要結合使用情境，選擇合適的金文字形作為參考對象。不可脫離歷史背景就形論形，例如《封神》和《姜子牙》的電影海報。這兩部電影都是以商周為時代背景的古裝神話題材。《封神》講述了姜子牙、妲己、姜王后、申公豹之間的斗爭故事。《姜子牙》是一部動畫電影：封神大戰之后，姜子牙因一時之過被貶下凡間失去神力，遭受世人唾棄，為重回昆侖姜子牙踏上旅途尋回自我的故事。

電影字體設計都選擇了青銅器銘文鑄刻產生的肌理為字體設計的底紋，配合劇情的節奏。其中，《封神》（見圖5）中“封神”二字參考西周晚期銘文風格，青銅器銘文制作工藝——“鑄”產生文字視覺肌理。鑄造產生敦厚圓實的特征，與風起云涌的背景畫面形成鮮明對比；文字選用與背景不同的顏色，為了突出歷史厚重感，采用金屬光澤，使主體更加醒目，增強畫面層次；“神”的右半邊偏旁，改變了“申”字內部的結構，十字沒有交叉而是處理為弧線，這種布局是從避讓的角度出發的，這樣的處理增加了字中弧線的比率，而弧線的比率也是金文中最重要的一個特征之一。細節處理使字體釋放出傳統金文沒有的意外潛能，既現代化，又兼具金文的古樸。《姜子牙》（見圖6）中“姜子牙”的文字形態借鑒中山國金文，使用青銅器銘文制作工藝“刻”產生文字的視覺肌理，字體瘦長、高重心，筆畫末端為尖銳的鉤狀，也有一絲姜太公釣魚的意味。瘦長纖細，筆鋒尖銳的字體在干凈的背景上被襯托出來，更具審美性。

設計師用現代的審美觀在歷史中找出與主題匹配的具象文字形態，根據主題的需要或作者的意愿進行再設計。選擇合適的金文及模擬金文鑄刻特征的融入，使海報字體設計的特征及意義得以延伸和擴展。

2.解構文字，從古文字中提取所需圖形。在字體設計時，可以在眾多字體中盡力尋找具備所需要特征的典型對象。使用多種字體或者圖形進行同構，將這些對象貫穿起來，成為一個整體。不同地域、不同時間的文字交融在一起，實現古今文化的融合。

圖5 《封神》電影海

圖6 《姜子牙》電影海

例如“花間醉”品牌設計（圖7），參考了篆文和金文的形態特征，利用相似的結字規則，運用現代設計中異形同構的設計方法。在保留原字識別度的同時，對局部進行圖形化設計。“醉”字參考金文的筆畫特征做減法，用酒瓶的形象與字體同構，頗有湘云花間醉臥之姿。用介于漢字和圖形之間的視覺形式傳達品牌內涵，感悟到古文字的意蘊，產生深刻的視覺力量。

3、設計適度節制，保持字體形態的和諧關系。

圖7 張昊“花間醉”品牌設

華康甲金文體（圖8、圖9）以大盂鼎8近300字的金文為基礎，融合金文和甲骨文的特征，體現“大盂鼎”這類商周時期青銅器上的銘文因通過模具翻制而成，線條均勻圓滑的工藝特點。部分字體起筆收尾處，展現“鋒利”的屬性，這是甲骨文時期和金文前期的特征。筆畫圓起圓收其圓潤的線條和筆畫之間粘連部分的細節處理，模擬刀具或銅范鑄造的文字效果，字體結構改變幅度極小，在細節處做文章，處處看到設計的節制。字體設計團隊以金文和甲骨文為構型基礎，通過吸收、內化、轉譯為今日能理解的造型，在古文字和現代文字的辨識度之間取得平衡。

三、結語

圖8 華康甲金文體

圖9 華康甲金文體

今天的設計師觀照古文字、金文，把它當作設計中的素材寶庫，對金文生動簡潔的字形，進行細致嚴謹的分析，認真揣摩其中的構字規律、藝術風格和美學價值，有效應用到自己的設計中，在傳承的基礎上創新。

注釋：

1.于秋偉：《山東博物館鎮館之寶》，中國青年出版社，2016年，第79頁。

2.張懋镕：《西周青銅器斷代兩系說芻議》，《考古學報》2005年第1期，第1-26頁。

3.鐘寧：《周朝冊命典禮的真實再現——青銅頌簋》，《中國博物館》2010年第2期，第72-74頁。

4.同上。

5.李峰：《西周青銅器銘文制作方法釋疑》，《考古》2015年第9第78-91頁。

6.查律：《論金文筆畫線條之美》，《書法賞評》2016年第1期，第17-19頁。

7.杭間、何潔、靳埭強主編：《歲寒三友——中國傳統圖形和現代視覺設計》，山東畫報出版社，2005年，第154-155頁。

8.趙毅平：《字之源,創之趣——張昊的字體設計探索》，《裝飾》2018年第4期，第68-73頁。