清代及民國山西戲曲年畫的藝術(shù)語言

⊙張靖［太原師范學(xué)院美術(shù)系，太原 030012］

木版年畫作為傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式的典型代表，不僅是喜慶時節(jié)的裝飾品，更是反映民間社會生活的百科全書。山西地區(qū)木版年畫是結(jié)合了繪畫、雕刻與印刷的民間美術(shù)門類，也是“年文化”的產(chǎn)物，其中的戲曲年畫數(shù)量豐富、題材寬泛、畫工精細(xì)，為我們提供了眾多關(guān)于戲曲演劇的歷史信息，同時也為了解當(dāng)時的戲曲面貌以及戲曲的社會功能提供了新的資料。

“藝術(shù)語言是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作最根本的物質(zhì)載體和符號媒介，是藝術(shù)存在的家園。”經(jīng)過年畫藝人精心創(chuàng)作的山西戲曲年畫自然也有著獨(dú)到的藝術(shù)語言，其作為廣大民眾在實(shí)際生活中培養(yǎng)藝術(shù)思維的橋梁，可以有效地將主觀層面的情感、思想等整合到戲曲圖像的創(chuàng)作實(shí)踐中，本身也被視為精神層面的創(chuàng)作行為。清代及民國山西戲曲年畫是廣大民眾在社會實(shí)踐中的產(chǎn)物，其藝術(shù)語言與所處鄉(xiāng)土社會的戲曲土壤是分不開的，這為戲曲圖像的蓬勃發(fā)展輸送了不竭動力，同時戲曲圖像的茁壯成長也促使民間文化體系更為發(fā)達(dá)，形成了相互補(bǔ)充、相互影響的關(guān)系。

一、山西戲曲年畫的美術(shù)特征

山西地區(qū)的木版年畫是我國年畫藝術(shù)的重要組成部分，傳遞出人們對美好愿景的期盼。清代及民國山西戲曲年畫的表現(xiàn)手法受到不斷融入的地域習(xí)俗影響，因物設(shè)畫，有著更為多樣的呈現(xiàn)方式。山西地區(qū)的廣大民眾為表達(dá)自身對未來生活的憧憬，每逢年終歲末之時便會精心裝飾自身的宅院。為迎合當(dāng)?shù)孛癖娫谄砼伍L壽、向往豐收等方面的心理訴求，山西戲曲年畫的各類體裁隨之產(chǎn)生，有著滿屋生輝的中堂和條屏，也有著辭舊迎新的拂塵紙……此類創(chuàng)作依托于濃郁的畫面裝飾風(fēng)格與顏色艷麗的色版套印，從而更擅長表達(dá)豪放的黃河文化風(fēng)情，以及富有地域特色的戲曲藝術(shù)。

木版年畫以雕版為媒介，能夠印制多份原作，其制作技藝與手工繪制的年畫之間有著顯著不同。又源自師徒傳藝，由年畫作坊生產(chǎn)制作，再加上是迎合年節(jié)需求的手工印刷品，所以在藝術(shù)風(fēng)格上會面臨制作流程、地域因素和人文傳統(tǒng)等方面的制約。山西地區(qū)木版年畫的產(chǎn)地遠(yuǎn)離京津、蘇杭等大都市，在地域上自我封閉意識強(qiáng)烈，致使當(dāng)?shù)氐膽蚯戤嬀哂絮r明特色。清代及民國山西戲曲年畫所反映的戲曲表演形式大致可劃分為三類。第一，戲曲年畫僅僅刻畫戲曲角色，通常以婦孺皆知的典型形象為畫面素材。像繡像小說的插圖那樣，最多也就是擺一個亮相式的動作，一招一式均以舞臺演出為參照，民眾依據(jù)人物造型去聯(lián)想戲曲故事的前后情節(jié)。此類戲曲圖像中人物形象的穿著打扮，如戲服、頭飾、厚底靴、垂髯口、抹花臉等與舞臺演出的扮相一致，而且年畫藝人還注重捕獲戲曲角色的精、氣、神，從裝扮、身段到神態(tài)都有著顯著的戲曲化傾向。如在出自山西平陽地區(qū)張家畫坊《三進(jìn)士》中的張文達(dá)之妻孫氏、周子清之妻白氏和常天保之妻王天花，《打金枝》中的郭曖、公主，《打漁殺家》中的老英雄蕭恩等。第二，戲曲年畫著重體現(xiàn)舞臺演出的真實(shí)布景，這類戲曲圖像更加關(guān)注舞臺實(shí)況的還原，乃至于舞臺道具中常見的車輦、桌椅等都移植到紙面上。在表現(xiàn)形式上有單幅圖像的，也有在同一幅畫面中將精彩的故事情節(jié)分割成多幅圖像展現(xiàn)，這些戲曲圖像大多在畫面中印有文字，用以提示描繪的故事內(nèi)容，如出自山西絳州地區(qū)益盛成畫店的《黃河樓》《美人圖》等都屬于此類表現(xiàn)形式的年畫。戲曲圖像呈現(xiàn)的畫面效果事實(shí)上是戲曲表演的客觀再現(xiàn)，較為接近民國之后產(chǎn)生的戲曲海報。第三，戲曲年畫著重反映真實(shí)的自然場景，這與前兩類戲曲圖像那種虛擬的、舞臺式的背景不同。這類戲曲圖像充分發(fā)揮美術(shù)造型的特點(diǎn)，將戲曲人物形象放置于具體的自然場景中，為觀者營造真實(shí)的感覺。描繪亭臺樓閣、山水橋梁的實(shí)景畫面雖更寫實(shí)，但營造的氛圍與戲曲表演有所差異。如出自山西平陽地區(qū)興昌畫店的《白水灘》《千里駒》《牛頭山》等從畫面整體氛圍來看，并非傳統(tǒng)意義中描繪舞臺演出的戲曲年畫，而歸屬于實(shí)景的描繪。戲曲圖像中盡管有山水、建筑等景象，但依舊可以通過戲曲角色的神態(tài)與身段描繪來發(fā)現(xiàn)其戲曲表演的蹤跡。

清代及民國山西戲曲年畫的色彩表現(xiàn)與線條雕刻、顏料種類、紙張材質(zhì)等存在著直接關(guān)聯(lián)，畫面中線條和色彩構(gòu)成的審美意象對戲曲圖像的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。戲曲年畫的色彩搭配顯現(xiàn)出強(qiáng)烈的東方色彩觀念，大紅大綠、對比強(qiáng)烈、紅紅火火、喜氣洋洋、熱烈而鮮鬧、亮麗而華貴。戲曲圖像中線條與色彩之間的關(guān)系是雙向的。一方面，線條發(fā)揮“以線框形”的效果，在畫面中實(shí)現(xiàn)更好的規(guī)范作用，彰顯戲曲圖像的輪廓主體，同時在整體上形成畫面的基本風(fēng)貌；另一方面，色彩可以實(shí)現(xiàn)“以色扶線”的效果，也就是說依靠不同的顏色以實(shí)現(xiàn)色彩之間的面積比與形狀比，從而更好地突出畫面主體的形象特征，以此來實(shí)現(xiàn)更為絢麗多彩的畫面氛圍。在山西戲曲年畫中線條是其筋骨，色彩是其肌肉，二者緊密聯(lián)系。戲曲圖像的色彩搭配會受到色版套印技藝的限制，色版的數(shù)量應(yīng)控制在合理范圍內(nèi)，但是畫面整體的色彩效果極為鮮艷，并不單調(diào)。這不僅是線條靈活多變的功勞，更是色彩的精妙配合。

二、山西戲曲年畫的戲曲特色

戲曲和年畫皆源自民間生活，同在這片沃土上茁壯成長，擁有廣泛的群眾基礎(chǔ)。木版年畫中描繪有大量的戲文故事，這是兩種藝術(shù)門類交融互通的產(chǎn)物。戲曲年畫在影像技術(shù)應(yīng)用尚未普及的年代里，為后人遺留下很多已失傳的戲曲表演實(shí)況，這不僅對民間美術(shù)創(chuàng)作與研究具有很高的藝術(shù)價值，更為戲曲研究提供了一份極為珍貴的歷史資料。誠如黃竹三先生所言：“戲曲線刻、繪畫也很有價值……其描繪內(nèi)容的獨(dú)特性，也于治戲曲史者以莫大幫助。”清代及民國山西戲曲年畫或者描繪角色裝扮，或者反映戲曲情節(jié)，或者呈現(xiàn)舞臺場景，使人們能夠從區(qū)別于梳理文獻(xiàn)的感官認(rèn)知角度探究山西地區(qū)的演劇情況。因此，戲曲年畫雖然在年畫發(fā)展史中出現(xiàn)較晚，但有著極其重要的地位，記錄并延續(xù)著戲曲的藝術(shù)魅力，在傳統(tǒng)文化寶庫中散發(fā)著特有的民族氣息和審美價值。

清代及民國山西戲曲年畫是承載舞臺演出、記錄戲曲之美的經(jīng)典載體，作為典型的戲曲文物，它擁有和文字相同的功能。當(dāng)?shù)氐哪戤嬎嚾似毡閻蹜颉⒍畱颍矔缘脧V大民眾對戲曲的欣賞偏好，熱衷于選取人們喜聞樂見、耳熟能詳?shù)膽蚯适伦鳛閯?chuàng)作題材，以增加年畫銷量。為了迎合觀眾的口味，有些年畫藝人親自到舞臺演出場所汲取創(chuàng)作靈感，邊欣賞表演邊勾畫草圖，記錄下跌宕起伏的故事情節(jié)和戲曲角色的衣著扮相、身段神態(tài)等，然后再回到年畫作坊依據(jù)底稿進(jìn)行藝術(shù)再加工。山西戲曲年畫的故事內(nèi)容大多出自當(dāng)?shù)厥⑿械陌鹱忧粍∧浚哂袧庥舻泥l(xiāng)土氣息，其劇本、角色、故事情節(jié)、人物形象和臉譜勾勒等都對戲曲年畫產(chǎn)生影響，促成山西戲曲年畫構(gòu)圖巧妙獨(dú)特、筆法干練稚拙、造型簡樸生動、色彩裝飾意味濃重等藝術(shù)特色。

戲曲年畫采用水印木刻的形式表現(xiàn)戲曲文本敘述的內(nèi)容和舞臺演出精彩的場面。年畫和戲曲二者同屬傳統(tǒng)文化的范疇，是中華民族傳統(tǒng)文化的精髓。戲曲年畫描繪的故事內(nèi)容和舞臺演出之間的差異是客觀存在的，戲曲圖像既可以是舞臺演出場景的客觀再現(xiàn)，也可以是年畫藝人進(jìn)行的主觀再創(chuàng)作，像抽絲剝繭那樣選取具有典型意義的戲曲符號，著重刻畫戲曲韻味。清代前期山西戲曲年畫多數(shù)反映戲曲表演的真實(shí)狀況，而且常常描繪精彩的演出瞬間，捕捉人物形象的神態(tài)和動作。服裝扮相、舞臺道具等均采用寫實(shí)風(fēng)格，力求還原舞臺演出的盛況，給觀者以觀圖勝過觀戲的視覺體驗(yàn)，不經(jīng)意間記錄了許多劇目的珍貴瞬間。隨著山西戲曲年畫逐漸成為當(dāng)?shù)孛癖娤猜剺芬姷膴蕵贩绞剑瑧蚯鷪D像也在悄然發(fā)生著變化。其描繪形象的母本和源泉固然是傳統(tǒng)戲曲，但是年畫藝人更多地將戲曲藝術(shù)視作一種符號。特別是在清代后期及民國山西戲曲年畫中，并非直接照搬舞臺演出的場景，而是將其視為創(chuàng)作活動的契機(jī)和反映思想的媒介。這種改變可以使我們從另一個層面感受到戲曲藝術(shù)的豐富多樣性和獨(dú)特觀念性。以年畫的形式表現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲，最能體現(xiàn)東方藝術(shù)的神韻之美，并且具有其他藝術(shù)形式難以取代的獨(dú)特性。這是由二者共同植根于中華文化土壤的因素所決定，皆是民間百姓喜愛的娛樂活動，此土壤中蘊(yùn)含著年畫和戲曲相通的規(guī)律，無論二者如何發(fā)展都包含在這些特殊性和穩(wěn)定性中。

清代及民國山西戲曲年畫是我國民間傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，有著顯著的地域文化特色和符號特質(zhì)，深刻地體現(xiàn)出北方民眾豪放、粗獷和不拘小節(jié)的性格。在傳播媒介落后的農(nóng)耕社會，木版年畫將人們的情感情趣轉(zhuǎn)換為可視的圖像符號，采用定格瞬間性時空的表現(xiàn)手法，這不同于戲曲本文和戲曲表演的傳播方式。戲曲年畫在傳播戲曲藝術(shù)的過程中，用生動的圖像反映當(dāng)?shù)孛癖姷拿袼兹饲楹蜕畎賾B(tài)，發(fā)揮著為人們傳遞情感和寄托愿景的重要作用。

①李榮啟：《藝術(shù)存在的家園——藝術(shù)語言之于藝術(shù)的意義》，《藝術(shù)百家》2013年第4期。

② 黃竹三：《戲曲文物的歷史信息價值》，《戲劇藝術(shù)》，1992年第2期。