論川端康成《古都》的“幽玄”美學

⊙李妮西［陜西師范大學文學院，西安 710119］

“幽玄”是日本傳統文學和古典文化中一個獨特的文學概念和審美范疇，它脫胎于中國傳統審美語境，經過日本中世貴族文人的概念化，在促使和歌、連歌、能樂實現雅化與神圣化方面發揮了重要作用。江戶時代以后，“幽玄”在日本文論的話語與概念系統中悄然隱退。直到20世紀初，日本現代學者運用現代學術方法，借鑒西方美學體系，重新挖掘、整理、分析“幽玄”這個概念，豐富了它的美學內涵。如果說“物哀”是理解日本文學與文化的一把鑰匙，那么“幽玄”則是通往日本文學文化堂奧的必由之門。相比于“物哀”的重情與哀，“幽玄”更重視審美的“思”與“深度”。在日本古典文論中，“幽玄”美學與佛教關系緊密，體現了高雅的貴族文化，包括了含蓄、委婉、間接、朦朧、幽雅、幽深、幽暗、神秘、冷寂、空靈、深遠等審美趣味。

川端康成的《古都》是其后期作品，寫于“二戰”后。《古都》不僅秉承了川端康成一貫的自然美學觀，還獨具“幽玄”審美風味。正如他在《我在美麗的日本》里談到的：“有的評論家說我的作品是虛無的，不過這不等于西方所說的虛無主義。”值得注意的是，川端康成立意的“虛無”有著東方美學特色，并且建構在四季變換的自然風物之上，是滲透著禪宗哲理性的“虛無”美學。“虛無”反映在《古都》這部作品里，則有著“幽玄”涵蓋下的審美旨趣，是一種縱深的審美向度。作者通過對古都自然風物“幽玄”之美的描繪，傳達出古都風物孕育出人的情感的“幽玄”，結合京都王朝纖細優雅之美，進而闡發古都風物與人情文化折射出的日式哲學與東方美學的“幽玄”之趣。……