淺談新媒體藝術(shù)中身體敘事的特點(diǎn)

⊙儀欣妍［昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，昆明 650504］

一、身體敘事的內(nèi)涵

身體敘事，“即以身體作為符號、以動(dòng)態(tài)或靜態(tài)、在場或虛擬、再現(xiàn)或表現(xiàn)的身體，形成話語的敘事流程，以達(dá)到表述、交流、溝通和傳播的目”。在傳統(tǒng)藝術(shù)中，舞蹈藝術(shù)是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一，但無論是何種藝術(shù)，再現(xiàn)生活與表現(xiàn)情感都是其兩種最基本的功能，而舞蹈藝術(shù)則通過形體動(dòng)作來描繪細(xì)膩的情感、深刻的思想和鮮明的性格。在民族古典舞劇《紅樓夢》中，舞蹈表演藝術(shù)家陳愛蓮用身段、指法、碎步等身體語言把林黛玉多愁善感的性格和悲苦無奈的內(nèi)心表現(xiàn)得淋漓盡致，不僅具有強(qiáng)烈的感染力和表現(xiàn)力，也具有一定的美學(xué)價(jià)值，所以身體作為一種肢體語言，可以傳達(dá)出語言溝通所達(dá)不到的效果。而新媒體藝術(shù)是一種非傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)，它是在科學(xué)技術(shù)的發(fā)展下應(yīng)運(yùn)而生。信息科學(xué)和數(shù)字傳播技術(shù)的高度發(fā)展為藝術(shù)家提供了新的表達(dá)方式和藝術(shù)形式，藝術(shù)家的想象力在科學(xué)技術(shù)中也得到解放，由于身體敘事的表現(xiàn)載體是身體本身，而人類的一切社會(huì)觀念、行為習(xí)慣等主觀因素都能在身體上體現(xiàn)，所以身體敘事語言產(chǎn)生的效果較其他語言更為簡潔明晰，因此藝術(shù)家們也開始對人類身體進(jìn)行藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，以身體作為內(nèi)涵性表達(dá)，傳達(dá)出藝術(shù)家的新思想、新觀念，也反映出當(dāng)下信息和媒體社會(huì)中人類的思想和生存狀況，引發(fā)人們對生命與現(xiàn)實(shí)的深入思考。

二、對身體的直視

在工業(yè)化和大眾傳媒快速發(fā)展的時(shí)代，照相機(jī)作為新媒體藝術(shù)中二維平面藝術(shù)的開端，與新媒體藝術(shù)有著緊密的聯(lián)系。與傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)不同的是，攝影藝術(shù)具有一定的真實(shí)性及客觀性，可以客觀紀(jì)實(shí)被拍攝的事物及人物，留下永久的影像?！皵z影的客觀性賦予形象以令人信服的、任何繪畫作品都無法具有的力量?！币?yàn)榧词故菍憣?shí)主義畫家，他們的作品也或多或少加入些自己主觀的想象，力求在自己的作品中呈現(xiàn)出完美的形象。

以文藝復(fù)興時(shí)期拉斐爾的代表性作品《美惠三女神》和萊昂納德·尼莫爾的觀念攝影作品《三女神》為例?！睹阑萑瘛肥窍ＥD神話中象征美麗、溫雅、歡喜的三女神，拉斐爾致力于裸像的完美，為的是表現(xiàn)人更接近于神，也為了表現(xiàn)出人生全部美好的美惠女神形象，拉斐爾選取幾個(gè)美麗女子身上最完美的部位，再把這些最美的部位重新組合在一個(gè)人的身上，塑造出了更完美的人體，其比例體型都具有獨(dú)特的美感，《美惠三女神》表達(dá)了喜悅、美麗、歡愉的情感，象征著世間一切美好的事物。而在萊昂納德·尼莫爾的觀念攝影作品《三女神》中，對人類的身體進(jìn)行了直觀且真實(shí)的直視，還原了生命之本來面目。萊昂納德·尼莫爾不拘泥于高貴完美的人體形象，他的關(guān)注點(diǎn)在于一些肥胖的身體，不完美的人體卻更接近真實(shí)的人體，因?yàn)槔硐胫械拿啦皇强陀^的，于是他把這種“豐滿”的裸體用于自己的攝影藝術(shù)作品當(dāng)中，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)與理想的女性身材同時(shí)，也讓人們開始關(guān)注現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活中身體肥胖的人群，揭露更多的社會(huì)問題，這些人群難道就因?yàn)樗齻冏陨矸逝值纳碥|所以要遭受社會(huì)丑陋的目光和卑劣的言語嗎？人們雖然欣賞并贊美完美的身體，但是“美”的定義不應(yīng)有界限，這些身軀肥胖的女子勇于在鏡頭前展示自己，本身就是對自我的一種肯定，她們也希望能得到“身體解放”和“形體認(rèn)可”。至此，這種身體直視打破了傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)和身體評判，促成了多元的身體審美觀照。

“攝影雖不能像繪畫一樣對身體進(jìn)行粉飾和美化，卻能夠以一種真實(shí)而直觀的角度直視人類的身體，打破傳統(tǒng)禁忌的界限，真實(shí)地呈現(xiàn)人類生命的狀態(tài)?！痹谝恍?shù)字圖像藝術(shù)作品中，性和暴力對人的肉體欲望及其表現(xiàn)折射出當(dāng)下時(shí)代人性的丑惡，在美國攝影藝術(shù)家南·戈?duì)柖〉乃矫芤曈X日記——《性依賴的敘事曲》中，她以同性戀、性工作者、異裝癖等群體的身體為敘事符號，不帶任何主觀偏見色彩的眼光、不加任何修飾的鏡頭來真實(shí)地記錄這些不同于主流生存狀態(tài)的群體，通過對他們身體直視的表現(xiàn)，揭示出處于社會(huì)邊緣群體的尷尬困境及苦悶生活，南·戈?duì)柖〔粌H對這些邊緣人流露出極大的關(guān)注與焦慮，他們自己的生活實(shí)態(tài)也體現(xiàn)出這個(gè)時(shí)代人性的脆弱與無助。20世紀(jì)后期，在數(shù)字圖像藝術(shù)逐漸向成熟與穩(wěn)重邁進(jìn)的同時(shí)，手提便攜式攝像機(jī)開始運(yùn)用于大眾生活，成為人們記錄生活的一種方式，藝術(shù)家們紛紛丟掉畫筆，拿起攝像機(jī)，以錄像作為藝術(shù)手段批判當(dāng)代社會(huì)問題，以此傳遞藝術(shù)家個(gè)人的聲音，于是錄像藝術(shù)成為新媒體藝術(shù)真正形成的標(biāo)志，“影像藝術(shù)在尊重技術(shù)原則的同時(shí)，也給予藝術(shù)家表達(dá)自我的方式”。非線性結(jié)構(gòu)是新媒體藝術(shù)的表達(dá)方式，非線性敘事意味著藝術(shù)家可以突破時(shí)空的限制，將過去、現(xiàn)在以及未來都融合在一個(gè)時(shí)空里。美國藝術(shù)家比爾·維奧拉在他的錄像藝術(shù)作品《無辜者》中，男子與女子分別張開雙手用身體接受雨水的洗禮，其作品用升格鏡頭訴說生命的力量，表現(xiàn)了對生命與死亡的感悟和敬畏。在他的另一部錄像藝術(shù)作品《殉難者之土、空氣、火、水》中，四位“殉難者”分別用自己的身體抵抗自然界的四種元素，探討了人類身體的極限及人們在現(xiàn)實(shí)挫折與苦難面前所散發(fā)出的精神力量，傳達(dá)出一種生命意識(shí)。英國藝術(shù)家道格拉斯·戈登的錄像藝術(shù)作品《10秒/米》也探索了生命與死亡的嚴(yán)肅問題，片中一個(gè)男人看起來正在進(jìn)行體操訓(xùn)練，但是隨著情節(jié)的推進(jìn)，他的身體不斷地抽搐，每一次試圖站立起來都以失敗告終，此時(shí)觀眾才意識(shí)到他可能是一個(gè)身殘的人，戈登通過表現(xiàn)這個(gè)男人自己身體與精神之間的矛盾，探討人的心理與精神層面的深層問題。

三、對身體的塑造

隨著計(jì)算機(jī)數(shù)字技術(shù)的高速發(fā)展，媒介方式的數(shù)字化給藝術(shù)家?guī)硐蠕h藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的多樣性，開闊了藝術(shù)家的思維觀念，也為新媒體藝術(shù)帶來獨(dú)特的科技之美。藝術(shù)家們也不再局限于用照相機(jī)赤裸裸地對身體進(jìn)行直視來表達(dá)某種社會(huì)意義，由于人類的實(shí)踐本身就是人類身體的活動(dòng)，身體既是創(chuàng)作主體又是創(chuàng)作對象，數(shù)字技術(shù)的視覺造型語言又極大地豐富了藝術(shù)家們想象的空間，于是藝術(shù)家們把自己藝術(shù)作品中對身體的直視轉(zhuǎn)向?qū)ι眢w的塑造，藝術(shù)家通過對身體的重塑，探究當(dāng)下社會(huì)環(huán)境和思想心境，在賦予藝術(shù)作品更豐富的內(nèi)涵的同時(shí)，也希望能夠引起觀眾的共鳴。

華裔攝影師李小鏡充分利用數(shù)碼攝影技術(shù)的成像技術(shù)，先把人物的肖像預(yù)先拍攝完成，再把圖像輸入電腦，通過計(jì)算機(jī)技術(shù)對不同人的相貌及身體的不同部位進(jìn)行組合拼接，最后再用動(dòng)物的頭像拼接而成，使他的藝術(shù)作品成為新的表現(xiàn)形式。在他的作品《十二生肖》中，與傳統(tǒng)觀念里人們所認(rèn)知的十二生肖不同的是，其作品中的每一個(gè)生肖都五官變形、身體變形，似人似獸，通過這一視覺形象體現(xiàn)出存在于人類身上的獸性。李小鏡認(rèn)為人是有潛藏的獸性的，尤其是在喝酒之后，這種獸性暴露無遺，他的這種切面觀察在他的另一部作品《夜生活》中有所體現(xiàn)，《夜生活》捕捉了繁華大都市的夜色底層，燈紅酒綠下每一個(gè)人都沒有了白天偽裝自己的面具，雖然依舊衣著華麗，但是自然表露出的姿態(tài)動(dòng)作及眼神中傳遞出人類內(nèi)心深處的貪欲和野性，半人半獸的形象展露出狂野的眾生之相，李小鏡通過對人物身體的組合與改造的變形塑造來折射出人類的獸性，讓觀眾切身感受到當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)實(shí)層面的誘惑與騷動(dòng)，其深刻的寓意帶來前所未有的創(chuàng)造性，也賦予了作品新的觀念與新的意義。作品《源》是關(guān)于人類進(jìn)化史的視覺影像，從魚進(jìn)化到猿，再從猿進(jìn)化到人，李小鏡以達(dá)爾文的進(jìn)化論為基礎(chǔ)，以身體為敘事符號，通過生物上的起源對人的身體進(jìn)行塑造，人形獸臉體現(xiàn)出動(dòng)物的本性及人類對自我存在的探究。

“藝術(shù)家通過科學(xué)技術(shù)正在將不同的生命和身體形態(tài)作為新的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行演繹。”生活化和社會(huì)化都是藝術(shù)家在藝術(shù)觀念之中的形態(tài)組合，藝術(shù)家運(yùn)用科學(xué)技術(shù)對人的身體進(jìn)行重新塑造，不僅體現(xiàn)出藝術(shù)家新的藝術(shù)思想和藝術(shù)觀念，更能讓觀眾體驗(yàn)和感受到藝術(shù)家個(gè)人話語所表達(dá)的層面。

四、結(jié)語

身體作為敘事符號的象征，在藝術(shù)作品中具有舉足輕重的作用。古往今來，身體不僅被當(dāng)作審美主體，也成為藝術(shù)家所表現(xiàn)的對象，在新媒體藝術(shù)對身體的直視中，藝術(shù)家們對身體本身的表達(dá)呈現(xiàn)出藝術(shù)家們對生命形式的探知；在新媒體藝術(shù)對身體的塑造中，藝術(shù)家們以身體為屬性，融合不同的人文狀況，反映當(dāng)下社會(huì)存在的問題。身體敘事是藝術(shù)家理性與智慧的高度體現(xiàn)，人們可以在藝術(shù)作品中強(qiáng)烈地感受到藝術(shù)家們個(gè)人的自由表達(dá)。畢竟，人類具有社會(huì)性，身體的性質(zhì)不言而喻，新媒體藝術(shù)對身體的表現(xiàn)和塑造，使身體成為更重要的符號形象和藝術(shù)形象，同時(shí)也給予了藝術(shù)家展現(xiàn)想象力的舞臺(tái)，進(jìn)一步引發(fā)人們對現(xiàn)實(shí)與生命的深入思考。