傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念及技法比較研究

陸海平

北部灣大學(xué)

一、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲概述

（一）傳統(tǒng)作曲定義

作曲，是指作曲家創(chuàng)作的一些具有節(jié)奏、律動的音符集合，是對于復(fù)雜的精神世界活動的形象化表現(xiàn)，通俗的講也就是一首音樂作品的產(chǎn)生過程，傳統(tǒng)作曲在西方音樂創(chuàng)作中，指代的就是作曲家對于一定范圍之內(nèi)的音高，以及一定時間范圍限制內(nèi)的音長進行一定的排列組合，形成樂曲。傳統(tǒng)的意義就是對于前人的經(jīng)驗、理解進行了解和總結(jié)，在此基礎(chǔ)上進行現(xiàn)有技術(shù)條件以及設(shè)備下的創(chuàng)作。

（二）電子音樂作曲定義

在對電子音樂內(nèi)涵進行解讀的過程中可以將其具體的分為狹義和廣義兩個內(nèi)容，廣義層面的電子音樂主要指的是創(chuàng)作者通過應(yīng)用一些電子設(shè)備來使所創(chuàng)作出的音樂形成一種與傳統(tǒng)不同的新形式。在當(dāng)前人類科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展的過程中，音樂創(chuàng)作人員通過應(yīng)用采樣器和電子音序器以及電子合成器等比較先進的設(shè)備而使音樂創(chuàng)作突破傳統(tǒng)枷鎖走向一條康莊大道。而在音樂藝術(shù)與一些其他藝術(shù)進行融合和應(yīng)用的過程中也極大程度地改變了傳統(tǒng)模式下的表現(xiàn)形式。在狹義層面對電子音樂作曲進行理解主要是指以科技創(chuàng)新作為基礎(chǔ)，并遵循一定的邏輯性來對曲目進行有意識地創(chuàng)作，并且在之后通過應(yīng)用一些虛擬的樂器來將曲目演奏出來。

二、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念的不同

音樂創(chuàng)作在音樂領(lǐng)域的地位是非同一般的，其是起到主導(dǎo)作用的。因為音樂創(chuàng)作能力的高低會對整個音樂領(lǐng)域的發(fā)展產(chǎn)生直接的影響，音樂創(chuàng)作出新的曲目，標(biāo)志著新的音樂作品的正式誕生。在電子音樂出現(xiàn)之后，音樂的概念和范疇被大大擴展了，傳統(tǒng)音樂不再是音樂創(chuàng)作領(lǐng)域內(nèi)的唯一。但是由于電子音樂是一種新興的音樂創(chuàng)作方式，人們在接受新興事物方面存在一定的制約，對這種全新的作曲方式還沒有達(dá)到完全接受的地步，但是電子音樂未來的發(fā)展升級也一定是大勢所趨。傳統(tǒng)音樂作曲與電子音樂作曲主要存在以下幾點觀念上的差異。

（一）審美藝術(shù)上的差異

創(chuàng)新和突破是音樂得以不斷發(fā)展的不二法寶，而音樂審美則會在很大的程度上對音樂的發(fā)展產(chǎn)生影響。傳統(tǒng)的音樂作曲方式主要秉承的是傳統(tǒng)的審美藝術(shù)，而電子音樂則是一種新的創(chuàng)作形式，其是對音樂創(chuàng)作形式的一種突破，同時也必然是一種音樂觀念和審美藝術(shù)的變革。這兩種音樂創(chuàng)作形式在審美藝術(shù)上存在一定的差別，但這種差別并不會造成兩者的對立，反而兩種音樂形式都是共同服務(wù)于音樂創(chuàng)作本身的。

（二）音樂教育能力上的差異

絕大多數(shù)的傳統(tǒng)音樂作品都是民族精神和人文情懷的最為直接的體現(xiàn)，這種音樂不單單要求旋律，更需要創(chuàng)作人保持良好的心態(tài)和情感，稍出現(xiàn)偏差，那么最終音樂作品的質(zhì)量則必然會受到不良影響。評判好音樂的標(biāo)準(zhǔn)不能僅僅停留在動人的旋律上，而更要評判創(chuàng)作人的態(tài)度，聽眾和創(chuàng)作人會通過作品進行一次對話。電子音樂無疑是對傳統(tǒng)音樂的一次顛覆，創(chuàng)作者的視野得以拓寬，聽眾的審美觀念也會受到一定的沖擊，音樂教育的能力也較強。

（三）音樂普及能力上的差異

電子音樂和傳統(tǒng)音樂的普及能力是存在一定差異的，這主要表現(xiàn)在兩者在音樂的普及方式上存在差別，傳統(tǒng)音樂一般需要借助于歌劇院和專業(yè)的音樂演出的場所，并且對表演配合的要求也較高；而電子音樂則相對更為平民化，在網(wǎng)絡(luò)新媒體中便可進行傳播，電子音樂還具有較強的數(shù)字性特點，這決定了其具有相比傳統(tǒng)音樂更為容易的存儲特性，互聯(lián)網(wǎng)為人們提供了選擇和下載自己喜愛音樂的極大的便利和自由。由此可見，電子音樂在傳播的速度和范圍上都要優(yōu)于傳統(tǒng)音樂，二者的普及能力是存在較為明顯的差異的。

三、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的技法比較

（一）傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作藝術(shù)存在差異

1.作曲的順序不同

傳統(tǒng)音樂的作曲和電子音樂的作曲存在創(chuàng)作順序上的較大的差異。傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作首先要根據(jù)音樂旋律進行音樂框架的構(gòu)建，進而來進行音樂創(chuàng)作的完善。而電子音樂的創(chuàng)作順序也與之存在不同，電子音樂首先要創(chuàng)作旋律，之后依據(jù)旋律框架進行創(chuàng)作因素的相關(guān)分析，最后進行的便是演奏樂器的選擇。

2.組成結(jié)構(gòu)不同

在作曲方面，傳統(tǒng)音樂和電子音樂還存在樂曲組成、旋律構(gòu)成和音樂節(jié)奏上的不同點。傳統(tǒng)音樂作曲首先要求創(chuàng)作人必須具備較強的發(fā)散性思維，要善于對樂曲從整體上進行把握，在不同的創(chuàng)作階段，要進行結(jié)構(gòu)上的完善，還需要將樂曲的結(jié)構(gòu)與旋律進行對應(yīng)和結(jié)合，而最后則需要通過合適的樂器來進行集中體現(xiàn)。由此可見，傳統(tǒng)音樂在創(chuàng)造上耗時較長，但也正印證了那句老話——“慢工出細(xì)活”，傳統(tǒng)音樂經(jīng)過這樣一番嚴(yán)苛的高標(biāo)準(zhǔn)的準(zhǔn)備，其最終的作品呈現(xiàn)出的表演形式是很容易取得好的成果的，聽眾的認(rèn)可度也會很高。

電子音樂的創(chuàng)作要借助現(xiàn)代化的電子錄音設(shè)備來完成，首先錄制各個部分的旋律，之后通過先進的計算機音樂合成器來對單個的旋律進行融合，使之成為一個整體旋律，這樣一來作曲的時間相比于傳統(tǒng)音樂而言就大大縮短了。電子音樂最終所呈現(xiàn)出來的渲染力如何主要取決于音樂創(chuàng)作人的思維方式，如果創(chuàng)作人的思維想象活躍性較強，那么最終呈現(xiàn)的音樂表現(xiàn)能力也會較強，反之亦然。

（二）傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作組成形式存在差異

音樂作曲的創(chuàng)作組成形式實質(zhì)上指的是音樂創(chuàng)作的模式，主要包括兩方面，即邏輯思維模式和音符排列模式。在這方面，傳統(tǒng)的作曲方式是不同于電子音樂的作曲方式的。傳統(tǒng)音樂的音符排列是很簡單的，一目了然，所以線性思維顯著。這種簡單的排列組織方式其實是與現(xiàn)代的作曲模式相悖離的。而電子音樂將音符的排列變得復(fù)雜多變，思維邏輯自然也是非線性的，這使得電子音樂的樂曲風(fēng)格呈現(xiàn)出多元化的特征，這也可看作是對傳統(tǒng)作曲方式的一種突破和創(chuàng)新。電子音樂往往具有更強的吸引力和渲染力，而傳統(tǒng)音樂則較為容易成為經(jīng)典。可以說兩種作曲方式各有千秋，又各有不足，如果可將兩者結(jié)合以取長補短，那么最終創(chuàng)造出的音樂必然又會是創(chuàng)新之作。

（三）傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的表現(xiàn)角度存在差異

創(chuàng)作人一般都會在音樂中滲透一定的特殊化情感，這稱之為音樂作曲的表現(xiàn)角度。在傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作方面，創(chuàng)作者受到傳統(tǒng)思想影響較重，作品中自然而然會表現(xiàn)一定的個人情感，這樣創(chuàng)作出的音樂傳統(tǒng)性和教育性都比較強，聽眾在認(rèn)真聆聽之后，往往能夠得到知識的增長和思想上的升華，樂曲警醒世人的作用得以呈現(xiàn)。然而電子音樂卻不同，這種類型的音樂創(chuàng)作人的思想更為現(xiàn)代，音樂創(chuàng)作的出發(fā)點更為商業(yè)化和娛樂化。在情感滲透方面，電子音樂表現(xiàn)出較少的情感滲透的特征，其主要是通過樂曲帶來經(jīng)濟效益。對于現(xiàn)代人來說，電子音樂似乎更符合基本的精神需求，但是電子音樂卻很難成為經(jīng)典，永世流傳。

（四）創(chuàng)作素材的來源存在差異

首先是創(chuàng)作素材的來源，在19世紀(jì)末，傳統(tǒng)的音樂技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到了一定的高峰，進入了瓶頸期，等到20世紀(jì)，音樂藝術(shù)在時代改革的背景下也發(fā)生了巨大的改變。傳統(tǒng)音樂的聲源主要是來自于一些樂器的演奏以及樂器的組合演奏，加上有一定頻率限制的人聲以及動物聲，這樣的選擇都受到一定的物理條件約束。但是電子音樂就不同，電子音樂的創(chuàng)作聲源素材大體上可以分為三種不同的類型。第一類是傳統(tǒng)音樂聲源素材的借鑒使用；第二類是通過電子設(shè)備模擬的一些物理環(huán)境中存在的聲音素材；第三類就是指經(jīng)過一定的技術(shù)手段進行合成過的全新的聲音素材。例如，中國電子音樂作曲家劉健教授的大型電子作品《黑珍珠》，就是以不同音響的不同層次著手，以音色的立體思維作為主要的手法進行創(chuàng)作。

四、結(jié)語

綜上，電子音樂從某種意義上講就是傳統(tǒng)音樂在如今這個科學(xué)技術(shù)發(fā)展迅速、創(chuàng)作理念不斷更新年代的體現(xiàn)形式，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作也在不斷地發(fā)展著。電子音樂無論是其音樂的形式、內(nèi)容、處理技術(shù)手段以及傳播手段相較于傳統(tǒng)音樂都有一定的優(yōu)勢，但是也有其自身的不足，傳統(tǒng)音樂因為其限制有一定的韻律美，在規(guī)則范圍內(nèi)的創(chuàng)作有其嚴(yán)整的魅力，而更加自由的電子音樂也有其新奇、獨特的時代魅力，這兩者是共存的，對比的目的在于更準(zhǔn)確地運用，要在充分了解二者之間創(chuàng)作不同之處的基礎(chǔ)上，合理地運用這種不同創(chuàng)作出全新的作品。