鄉村振興戰略背景下“馬街書會”的傳承與創新

常青 劉培

(南昌航空大學 馬克思主義學院，江西 南昌 330063)

“馬街書會”，俗稱“十三馬街會”，是一場曲藝人的民間集會。傳統的“馬街書會”就在寶豐縣馬街村這個古老的集鎮演繹并成為民間藝人心目中的中國曲藝界行當盛會、傳統節日與精神家園。民街村成為民間藝人心中的曲藝圣地，這也使“馬街書會”具有了群體性、地域性和寄托性等民俗特性。

1 鄉村振興戰略對“馬街書會”文化傳承與創新的重要意義

1.1 經濟振興奠定了曲藝人文基礎

在鄉村振興計劃實施的背景下，寶豐縣2018年農業產業化龍頭企業銷售收入達12.6億元，農民在經濟生活得到了保障之后，對精神文化生活的需求也有所增加；加之當地經濟的發展促進了勞動力的回流，為曲藝表演增加了觀眾數量。觀眾基礎群的擴大和精神需求的增多讓藝人找到了歸屬感和價值感，極大地促進了他們對提高作品層次和質量以及自身表演能力的積極性。另外，文化旅游產業的發展吸引了一批年富力強的曲藝愛好者從事曲藝表演，充實了曲藝文化傳承的人才庫，促進了以產業促文化發展模式的建立和發展。曲藝的人文基礎需要表演者和聽眾雙方共同構建。因此，缺少受眾基礎的曲藝獨角戲讓表演者無所適從，而表演者素質的缺失也會讓曲藝無法吸引聽眾。總之，觀眾還是處于主導地位的，觀眾是促進曲藝傳承與創新的決定性力量。

1.2 政策支持促進了書會機制構建

鄉村振興戰略規劃中的堅持農業農村優先發展和堅持農民主體地位的原則，給各地政府制定相關政策提供了明確方向。書會機制構建包括發展和組織兩大方面。根據堅持農業農村優先的原則，關于書會的發展機制建構有了政策性和財政性側重支持，寶豐縣政府于2019年制定了《曲藝發展計劃》。寶豐縣政府發展規劃中也明確了建設以“馬街書會”為中心的曲藝特色文化旅游示范區，以帶動周圍文化建設，豐富群眾精神文化生活。“馬街書會”的各個場館和基礎景觀設施的全面落地，顯示了當地政府已經對于鄉村振興戰略有了深刻的認識。

1.3 傳統文化的挖掘加深了曲藝文化認同

國家鄉村振興戰略規劃報告提出：“立足鄉村文明，吸取城市文明及外來文化優秀成果，在保護傳承的基礎上，創造性轉化、創新性發展，不斷賦予時代內涵、豐富表現形式，為增強文化自信提供優質載體。”[1]曲藝是傳統文化的一個載體，是傳統文化教化民眾的一種形式，通過曲藝表演讓民眾在寓教于樂中接受傳統文化教育。深度挖掘傳統文化，賦予傳統文化時代特性，可以增強民眾對于傳統文化的接受度和認同感。在此基礎上進行的曲藝內容創作也被賦予了時代意義，契合了更多群體的文化生活偏好，利于曲藝文化的傳承和創新。

2 “馬街書會”傳承與創新存在的困境及原因分析

“馬街書會”傳承與創新存在的困境，主要反映在說唱藝人后備人才不足、說唱曲目與時代脫節、宣傳方式多元化程度不足等三個方面。

2.1 “馬街書會”文化傳承與創新存在的主要困境

在當地政府和馬街村民的努力下，“馬街書會”核心曲藝作品創作和說唱藝人培養方面并沒有取得實質性進步，說唱藝人年齡結構老化、說唱曲目與時代脫節等問題依然突出。本文關于“馬街書會”文化傳承與創新的相關數據主要來源于“馬街書會”理事會，筆者于2019年2月16日“馬街書會”活動時進行了訪談調研，進一步了解了當前“馬街書會”發展的現狀。

2.1.1 說唱藝人后備人才不足

“馬街書會”后備人才不足主要體現在說唱藝人年齡偏大，從事說唱藝術的人數有所下降，愿意從事說唱的藝人也越來越少，后備力量不足。寶豐縣文化局對“馬街書會”藝人人數進行了相關統計，具體如圖1所示：

圖1 “馬街書會”到會藝人人數統計(2005—2019)

圖1數據表明，自2006年以來說唱藝人的數量總體呈下降的趨勢，2016—2019年到會藝人人數依舊維持在1 300人左右，沒有達到1995—2000年和2007—2009年2 000人左右的水平，并且與2013、2014年比還略有下降。到會藝人數量不足一方面反映了書會吸引力不足，另一方面也反映了曲藝演員后備人才的數量不足。2018年書會當天到會藝人統計表上的數據顯示：登記人數為320人，平均年齡為58.1歲，年齡中位數為55.5歲，40歲以下的為37人，僅占總人數的11.6%。從以上分析中可知，從事說唱的藝人人數呈下降趨勢而且平均年齡增大，不利于“馬街書會”的發展。

2.1.2 說唱曲目與時代脫節

說唱曲目與時代脫節主要體現在：一是曲目內容與時代背景脫離，讓年輕觀眾對內容感到陌生而難以接受，無法吸引新生代觀眾。“馬街書會”上傳唱最廣泛的曲目多為傳統曲目。以河南墜子為例，傳統曲目有75篇，現代曲目56篇，傳統曲目中革命戰爭背景的21篇，以新中國建立初期社會為背景的25篇，歌唱地方系列的4篇，以農村兒媳婦為主題的5篇，剩下1篇為計劃生育主題。顯然其中有大量的曲目內容脫離了現代社會的實際，主要傳唱的曲目中缺乏對現代生活的描述。二是說唱作品表演方式與現代流行文化不相匹配，沒有足夠的吸引力。互聯網時代，娛樂內容的豐富和快速的生活節奏致使視聽娛樂必須要在最短時間吸引觀眾，而書會上的曲藝傳統表演需要長段的背景鋪陳才進入故事高潮，不能滿足現代大多數人對于娛樂表演的需求。

2.1.3 宣傳方式多元化程度不足

書會的主要宣傳渠道以電視為主，每年的書會現場電視臺都會跟蹤報道。“馬街書會”開設了“馬街書會”公眾號和網站，“馬街書會”公眾號內容分為書會動態、視聽欣賞、曲藝知識及傳統文化等四個板塊。書會動態的內容更新時間主要為每年書會舉辦期間，以書會節目表和場景照片為主要內容；視聽欣賞主要展示的是媒體對于“馬街書會”的視頻報道；曲藝知識板塊已經在2014年7月17日之后停止更新，傳統文化板塊的主要內容是《二十四孝圖》且已經在2014年3月30日后停止更新。公眾號2017年更新5次，2018年更新10次，2019年更新12次(截至2019年10月4日)，且主要集中在農歷正月十三——書會開幕日前后。綜上可見，“馬街書會”公眾號的運營基本處于停滯狀態，也就是一般意義上的“死號”，沒有起到宣傳“馬街書會”的作用。目前，“馬街書會”在互聯網平臺上的宣傳僅僅是處于對電視媒體內容的搬運，而沒有利用互聯網宣傳的時效性、精準性和互動性優勢，因此嚴格意義上來說“馬街書會”的宣傳方式僅限于電視媒體。僅僅以電視作為主要宣發平臺，并未有效利用現代全媒體宣傳造勢，想要達到理想效果是不現實的。

2.2 “馬街書會”文化傳承與創新困境的原因分析

“馬街書會”文化傳承與創新困境產生的原因，歸納起來主要包括說唱藝人的經濟利益無法得到保障、“馬街書會”傳承場域的變遷、政府投入重硬件輕軟件等幾個方面。

2.2.1 說唱藝人的經濟利益無法得到保障

寶豐縣政府自2016年開始每年拿出百余萬元專項資金對接待民間藝人的農戶和前來參會的藝人進行補助，針對藝人的居住地不同進行100元到400元不等的現金補助。說唱藝人也可以通過寫書獲得報酬，然而書會一年只有一次，在日常生活中大部分藝人是無法從自己的表演中獲得經濟利益的，這決定了說唱演藝只能作為他們的興趣愛好而不是以此為生的職業，因此在創作意愿和表演技術的提升上沒有足夠的動力。如此，說唱行業自然不會得到民眾擇業的青睞，即便政府成立了相應的院校來培養說唱人才，但面臨無人就讀的局面，也實在是“巧婦難為無米之炊”。面對如此尷尬的局面，以書會為機成立的說唱曲藝團只能選擇外出去還保有“還愿書”風俗的地方演出，“馬街書會”周邊地區便成了書會期間說書聲此起彼伏，休會期間說書聲踏破鐵鞋也難尋的狀況，書會文化根基遭到了嚴重的破壞。

2.2.2 “馬街書會”傳承場域的變遷

“馬街書會”文化傳承場域的變遷主要體現在以下幾個方面：一是受眾群體老齡化趨勢明顯。隨著城市化建設進程的推進，農村書會的藝人和聽眾大多以老年人為主，演唱曲目也多以傳統曲目為主，出于藝人和聽眾方面的考慮融入新內容的可能性也相對較低。

表1書會觀眾目的調查

注:書會現場分組隨機調查。

從表1中我們不難看出，來書會以聽書為目的的老年人占據了多數，達到66.7%。聽書是老年人到會的主要目的，達到總調查人數的56%；而中年人和青年人到會的主要目的分別是做生意和看熱鬧。說書最本質的功能就是娛樂。而在多種娛樂方式共存的今天，對廣大民眾來說，說書的娛樂功能存在多大的發揮度呢？二是農村社會關系的變遷。“馬街書會”藝人傳承的主要方式是代際傳承，在相對封閉的村落空間這是最有效的傳承方式。而現在農村社會正逐漸從以血緣為紐帶的親情共同體變為適應現代分工的利益共同體，血緣倫理之間的約束力已經減弱，因此代際間傳承的實現也變得相對不穩定。也就是說，以往依靠家族權威維系的農村倫理規范已經被打破。現階段我國農村治理能力在家族權威失效的情況下，自治組織的治理能力又不足以支撐民俗文化的傳承和創新。三是民眾娛樂方式的變遷。在精神文化生活貧瘠的年代，民俗活動幾乎是當地民眾唯一的娛樂方式，民眾對于娛樂方式的選擇是被動且受限制的，因此受眾基礎可以得到有效保障；而現代社會民眾娛樂方式越發豐富。

表2農村居民閑暇時間的娛樂方式

注：數據通過實地調查問卷方式所得，問卷題目為多選題。

從表2中可以看出，移動互聯網改變了以往傳統媒介下信息獲取的單向性，文化娛樂方式的選擇呈現出多樣化發展。年輕一代更多選擇快速交流的娛樂方式滿足自身精神需求，更有如今日頭條、抖音、快手等流媒體通過數據來錨定客戶心理需求，然后去提供不同的內容。泛互聯網化的現實社會讓每個人都成為了發聲的主體，消解了傳統媒體時代傳播的“灌輸”特性。

2.2.3 政府建設重點有偏差

一是重形象輕實用。“馬街書會”的傳承與創新需要政府通過提高硬件設施水平來提升品牌知名度，為此政府相繼投入1.5億元建設了中華曲藝展覽館、劉蘭芳藝術館和中華曲藝交易中心等三個場館，但是說書藝人在參會期間的住宿飲食費用和津貼收入相對較少，特別是就連會場的藝人演唱設施——藝人演出使用的嗩吶和二胡都是自備的，有些藝人生活比較拮據，演奏樂器質量不高，大大影響了演奏效果。另外，演出場所也比較簡陋，露天演出也沒有獨立的隔離措施，“這一片人，那一片人，根本就聽不清唱的啥，時間一長許多老唱家和老聽家都不愿意來了。”“馬街書會”理事會副理事長劉建勛如是說。二是不注重文化培養。政府為了維持書會“寫書”的傳統，采取了行政干預的方式對各單位進行攤派，但是藝人前往寫書的單位進行演出時，由于缺乏受眾基礎，往往出現只拿錢不演出的現象。

3 鄉村振興戰略背景下“馬街書會”傳承與創新的路徑與對策

農村民俗文化的傳承路徑不能僅僅依賴于小范圍的“代際傳承”，需要發揮現代媒介方式的優勢，借鑒文化傳播的市場方式，擴大自身影響力，吸引更多受眾參與其中。

3.1 鄉村振興戰略背景下“馬街書會”傳承與創新的路徑

3.1.1 文化綜藝創作模式

文化類綜藝節目本質上是借助電視或網絡等媒介，圍繞特定文化內容進行的宣傳推廣活動。近年來宣傳中國傳統文化的電視綜藝節目穩步發展，出現了一批社會反響良好的節目，如河南衛視的《漢字英雄》《成語英雄》，四川衛視的《詩歌之王》，央視的《中國漢字聽寫大會》《中國成語大會》《中國詩詞大會》。[2]文化類綜藝節目的出現讓綜藝不再是純娛樂節目，也擁有了文化教育的功能。民俗文化在傳承路徑方面也需要借鑒成功文化綜藝節目的創作模式，以構建一套屬于自己的文化綜藝模式用于宣傳推廣，以解決民眾對于民俗文化的認同感不足的問題。由于許多民俗活動形式和內容都相對單一，其內容廣度是無法支撐綜藝節目制作的，因此需要將同種類型的民俗活動進行資源整合，匯集在同一節目中進行推廣。對于內容和形式相對多樣的民俗活動，單一民俗是可以利用一檔綜藝節目進行推廣的，如地方曲藝類的節目《梨園春》——以河南地方戲為主的綜藝節目，自1994年開播以來，受到河南地方戲愛好者廣泛好評，讓許多草根戲迷通過節目演出走到大眾視野中，為河南地方戲的推廣和發展作出了巨大貢獻。采用真人秀加紀錄片的方式制作綜藝節目更適合大多數民俗活動的推廣。真人秀可以提升觀眾的參與感，充分展示表演類民俗的臺前幕后、技藝類民俗的整個制作過程和生產生活方式類民俗的具體環境。由于民俗“準公共品”的特性，更大程度上體現的是公益性宣傳，制作資金來源不能像傳統綜藝節目那樣依靠廣告收入，因此主要資金來自政府撥付的民俗文化扶持專項資金。[3]

3.1.2 新媒體宣傳推廣模式

廣泛利用自媒體平臺進行宣傳，如微博、微信公眾號、今日頭條、B站等平臺。利用自媒體要充分發揮其互動性，保持與粉絲的持續有效溝通，對平臺賬號內容的維護也應及時到位。內容要圍繞民俗本身展開，持續規律輸出內容，不能讓其成為“死號”或者在擁有一定粉絲基礎后隨意開展其他業務，違背建立初衷。另外，可以利用相關領域的意見領袖進行適當引流以擴大賬號的影響力。建立官方網站，對民俗文化內容進行系統化展示，有助于相關學者和感興趣的受眾進一步深入了解。目前對于民俗文化宣傳采取的是以文字和圖像為主的靜態方式，以視頻為主的動態宣傳多以片段形式由觀眾上傳到個人視頻平臺，此種方式下傳承主體則處于相對被動的地位。因此，在民俗文化推廣上傳承主體應該主動制作視頻內容在各個社交媒體平臺進行宣傳。成立專門的視頻制作團隊，圍繞民俗項目各項活動制作短視頻用于短視頻APP宣傳，制作民俗活動整體演出過程供潛在受眾欣賞。利用直播平臺進行實時直播，通過與觀看直播的觀眾進行實時交流普及民俗文化背景知識和各項演出細節，以此來擴大受眾基礎。動態展示部分除了利用視頻的方式外，也可以利用VR技術對民俗的歷史細節進行還原，讓受眾身臨其境地體會歷史現場，感受民俗魅力。

3.1.3 文創產業發展模式

民俗的文化創意產業發展主要有實地文化旅游和文化衍生品兩個方面。目前民俗文化旅游或者說是非物質文化遺產旅游已經融入到了自然景觀旅游和歷史文化遺產旅游項目中，成為了新的旅游開發項目，例如重慶的“印象·武隆”實景歌會就融入了川江號子、抬滑竿、火鍋交響曲、纖夫精神、出嫁等具有重慶特色民俗項目。[4]推動民俗文化旅游產業發展，一要注重品牌建設，借助品牌效應擴大影響力同時，規范民俗自身的發展方向，避免出現產業破壞性發展；二是產業鏈條完備，享受旅游業帶來的經濟發展同時，要注重人才培養和內容創新方面的投入，循環往復形成一個產業閉環；三是著重突出民俗特色，圍繞民俗活動本身開展各項旅游項目，不能盲目模仿市場上表現優異的旅游項目破壞民俗的原貌及其文化價值。文化衍生品開發是技藝性民俗項目實現產業化的主要路徑。將現代審美融入到傳統民俗技藝進行產品再開發，利于打開市場吸引更多受眾。民俗文化衍生品不僅僅是擁有現代元素的民俗產品，還可以是利用民俗元素開發的電影、動漫、玩具、建筑等周邊產品。

3.2 鄉村振興戰略背景下“馬街書會”傳承與創新的對策

3.2.1 發揮政府職能，為農村民俗文化傳承與創新提供制度保障

政府在民俗文化傳承與創新中要起到制度制定者和監督者的作用，通過出臺相關法律法規和行政命令為民俗文化保駕護航。關于規章制度的建設需要在現有基礎上補充以下要點：(1)完善評估機制。圍繞民俗項目的經濟、文化、社會屬性建立一套科學的評估機制。評估機制的建立可以解決是否采取商業化方式進行傳承保護和市場化程度的高低等問題。在科學的評估機制引導下制定的解決方案會有更高的精準性和有效性，一定程度上能夠避免過度商業化帶來的破壞性后果。(2)明確民俗項目的產權歸屬。產權的確立也就是責任人的確立，責任歸屬確定可以降低政府部門的監管成本。(3)完善傳承保護實施細則。關于民俗項目的認定和傳承人認定細則方面我國法律處于空白狀態，應該加強此方面的制度建設，讓認定有章可循。(4)損害行為的懲治措施。目前法律規定對非物質文化要以保護為前提，不能以損害、歪曲的方式對非物質文化遺產進行利用，這只是原則性規定，沒有具體規定何種行為屬于損害、歪曲以及相應的懲治措施。(5)建立傳承人保護制度。設立專項基金對于已經得到認定的傳承人給予經濟支持，吸引更多人參與到民俗文化傳承事業當中，通過媒體對傳承人進行宣傳，提高傳承人的社會認可度。

3.2.2 激發社會活力為農村民俗文化傳承與創新提供人才保障

關于民俗文化的人才培養，一方面依靠政府已認定繼承人的自主培養，通過提高繼承人待遇，為其搭建創作平臺，設立專項基金用于培育民俗文化氛圍，以及增加民俗活動展現機會等方式，提高繼承人創作和表演的積極性；另一方面為了追求更高層次的傳承與創新，需要跳出原有代際傳承的老路，積極與學校、文藝團體、市場組織等社會組織進行聯合培養。利用當地教育資源培養民俗傳承人才有兩個層次：中小學課外興趣培養和高校專業教育培養。民俗文化走進中小學校園既可以向學生普及民俗文化知識，同時也豐富了學生的課外體育文化生活。表演性民俗走進音樂課、體育課，生產生活性民俗走進歷史課、通識課，技藝性民俗走進美術課、手工課，完全符合義務教育培養德智體美勞全面型素質人才的目標。

3.2.3 利用互聯網媒介為農村民俗文化傳承與創新提供宣傳保障

目前，我國對于民俗文化方面的宣傳還處于起步階段，應當借助更高效的互聯網媒介實現更加有效的傳播。媒介的轉變對于傳統宣傳內容和方式提出了巨大挑戰，在宣傳過程中應當注意以下要點：一是改變單一傳播方向話語體系。互聯網媒介包括基于互聯網的傳播工具和適應互聯網敘事方式的話語體系，因此在利用互聯網媒介進行民俗文化宣傳時，不僅僅是利用互聯網平臺工具，還要改變以往單一方向的信息傳播模式，實施過程中要充分體現與受眾的互動性。互聯網敘事方式是“反對宏大敘事”和“去中心化”的。[5]而宏大敘事和中心化則是絕對權威、統一的體現，不允許有其他聲音出現。因此，在宣傳中遇到刺耳聲音出現，不能采用屏蔽手段而不聽不聞，要根據不同聲音予以及時回復，消除隔閡，增強受眾認同感。二是借鑒商業宣傳方式。在大數據的支持下，商業廣告已經能夠實現精細化投放，大大降低了獲客成本。民俗文化的宣傳也可以利用大數據進行有目的性的宣傳，提高宣傳效率。對民俗文化認知程度不同的民眾應當運用不同的宣傳內容和手段，逐步進行認知強化。另外，如果對本就已經產生厭惡感的民眾進行漫灌式宣傳只會加深他們對于民俗的厭惡感，宣傳效果會適得其反，所以采用精準投放的方式進行宣傳更利于其吸引力的展現。