摘要:關注“非洲未來主義”,是因為它在保有非洲傳統元素的同時,又十分大膽地融合明亮色彩、迷幻、瘋狂且未來感十足的創作元素,既是未來主義的一大美好幻想又是對非洲原始生命的現實關注。而木雕作為雕塑創作中的主要手段,不論是在任何時期、任何地帶的創作形式里都為至關重要的一環。而現將二者結合,進行簡要的淺析,試圖以木雕為載體,構建木雕中的“非洲未來主義”,發現“非洲未來主義”在木雕創作中結合的可能性。
關鍵詞:木雕:非洲未來主義;非洲木雕;載體;可能性
中圖分類號:J528. 3
文獻標識碼:A
文章編號:1005-5312 (2020)15-0051-01
傳統的歷史觀念認為,非洲本土的黑人文化是一種“劫后余生”的文化。非洲的被掠奪和被殖民對人民和經濟造成了毀滅性地打擊,也徹底摧毀了當地孕育新文化的可能。而非洲未來主義就是一種試圖填補這一空洞的嘗試,它橫跨科幻文學、音樂、美術和神話,結合當時的科技,以非裔視角想象人類的作家MarkDerv在1994年一篇名叫《Black to The Future》的文章里創造了“非洲未來主義”這個詞。
談及非洲木雕,包含了祭祀雕像及而具藝術,以體現超自然力量表現神話觀念,再根據地域部落的劃分,形成不同特色的多樣性部族雕像。這也進一步的造就了人們對非洲木雕的固有思想,將非洲木雕固化在對原始生命的精神世界中,不曾想讓其作為原始生命象征地承載者的同時進一步融合現代科技。也許有人認為這世界更需要保留最為純粹的原始藝術,但我認為在傳承保留的同時是否更應該讓其有所發展,形成不斷更新、與時俱進,在藝術史上更為璀璨的存在。 “非洲未來主義”,未來+非洲文化的融合,是這種美學的特征。作為一種審美觀,非洲未來主義”擁抱的是宇宙、神秘主義、部落主義和科技文化,不需要有圖騰,就能建造世界。
瓦格希·姆圖通過拼貼、表演和雕塑等眾多媒介塑造人物,展開對殖民主義、種族和性別等多方而討論。藝術家基普·奧莫拉迪(Kip Omolade)基普創作的“The Diovadiova Chrome”系列作品,參考了部分非洲雕塑,也融入了當代元素。基普在創作中,使用密集、繁瑣的工藝制作的每個而目模型,重新鑄造的石膏雕塑,樹脂翻制的并添加有人造睫毛的鉻層,最后呈現出一種超現實油畫的效果。
非洲木雕即在非洲地區,大多采用樹身或樹干的圓柱形狀來塑造,在其經過長期簡練的語言系統、光澤的表而處理技法上附著極具節奏感和生命力的造型象征。剛果雕像作品以造型生動優美取勝,以形式嚴謹見長。喀麥隆木雕體積較大,構圖果敢,充滿戲劇性和動感,具有簡潔有力的特點,但不講求比例均勻。
木雕,是一個反映非洲藝術的重要載體,在承載“非洲未來主義”的思想潮流上,更具有在眾多的文化藝術形式上立足的說服力。雕塑作為文化發展不可或缺的手段,以其別具一格的空間感和造型的張力,成為一個能夠承受闡述“非洲未來主義”的有力的形式。在現當代藝術,裝置藝術領域不斷擴大的趨勢,雕塑材料的多樣、極強的豐富性都為雕塑的表現提供了便利,因此,木雕雖作為傳統的雕塑創作語言,但在其與新新材料甚至現下火熱的3D打印技術結合時,或許可使非洲藝術成為更加耀眼的藝術體裁。
結合作品談在木雕創作中非洲元素的運用——以“瓦坎達”為代表的《瓦塔西世界》
“瓦坎達”,是我所向往的,它是一個可以隱藏自我,封閉自我,在保留自我的同時又不受予外界干擾發展自我從而保護自我的完美式存在。這是一種建立在幻想的歷史上的對于當下的重新想象。
作品在人物造型的嘴部、手部以及人物的中心部位挖空,放置代表現代科技的靜電球,使其達到原始生命的保留與現代科技的結合。《瓦塔西世界》也是著重于表達自我的精神幻想與寄托,構建一個精神上的烏托邦進行一場生命的祭奠,一個非洲未來主義氣息濃厚的“瓦坎達王國”。
《瓦塔西世界》以非洲木雕為靈感,但在放棄他的表現技法特征的同時展現個人的作品思想。《瓦塔西世界》作品造型各不相同,但每一造型運用相同的代表非洲裝飾紋樣的等距環形,增加簡化的裝飾性效果,填補人物造型上的空白。作品采用懸掛的形式,在燈光較為暗調的空間中懸吊,給人添加以神秘的氛圍及怪誕的表現力,吸引眼球。作為在創作作品中扮演造物主角色的自己想要傳達出非洲未來主義在木雕上的展現,寄予想要保留的非洲木雕所具有的強大生命力。腐朽的生命亦可為最原始的生命,在生生滅滅過程中,孵化出附庸的附庸,實現自我的矛盾價值,發泄生命精神的本源祭。
非洲未來主義是聚焦于保持傳統、銳意創新、彰顯個性這三者的思想潮流,在以木雕為表現手法地承載上在致力于純粹的原始非洲黑人雕刻藝術的保留,也發覺非洲木雕新的出路,發掘出得到不斷更替的新形勢,在木雕創作中加入非洲未來主義的概念及其他非洲元素的創作,從而構建木雕中的“非洲未來主義”。
參考文獻:
[l]張榮生.世界藝術寶庫-《非洲黑人雕刻藝術》[M].石家莊:河北教育出版,2003.
[2]柳鳴九.未來主義、超現實主義、魔幻現實主義[M].北京:中國社會科學出版社,1987.
作者簡介:任懷艷,西安美術學院,碩士研究生,研究方向:雕塑藝術研究。