高中美術(shù)鑒賞課中進(jìn)行繪畫拓展的方法與實(shí)踐

屠文彪

鑒賞能力的培養(yǎng)是高中美術(shù)教學(xué)的重中之重。但如果在課堂上一味地向?qū)W生灌輸理論知識(shí)，學(xué)生對(duì)于美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣可能會(huì)有所下降。所以，老師應(yīng)當(dāng)在美術(shù)鑒賞課中，開展一些和繪畫拓展相關(guān)的學(xué)習(xí)活動(dòng)。本文主要探討高中美術(shù)鑒賞課中繪畫拓展的方法與實(shí)踐。

一、鑒賞繪畫相交替，放松學(xué)生身心

對(duì)于學(xué)生來說，擁有一個(gè)良好的心態(tài)，擁有一個(gè)完美的情緒，這樣學(xué)習(xí)起來不僅僅能夠帶來愉悅，也能夠帶來一種成就感。而這種愉悅和成就感會(huì)讓學(xué)生更加喜歡學(xué)習(xí)。為了放松學(xué)生的身心，美術(shù)老師在教學(xué)中應(yīng)該做到繪畫與鑒賞的交替。

例如《不同的歌聲》的教學(xué)。這一節(jié)重在理解美術(shù)和民族文化的關(guān)系。老師在教學(xué)前先給學(xué)生放了一首歌曲《伏爾加河上的纖夫》。這首歌的歌詞總能給學(xué)生帶來無限的遐想，“我是只化身孤島的藍(lán)鯨，有著最巨大的身影，魚蝦在身側(cè)穿行，也有飛鳥在背上停……”在聽音樂的過程中，老師鼓勵(lì)學(xué)生動(dòng)手繪畫，把自己腦海中想象的畫面表現(xiàn)出來。自由發(fā)揮結(jié)束后，老師再帶領(lǐng)學(xué)生重點(diǎn)來賞析列賓的《伏爾加河上的纖夫》這幅油畫。列賓完成這幅杰作是為了批判當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)主義，他具體展現(xiàn)了纖夫的勞動(dòng)情景。從纖夫的表情、身影中，我們都可以看到他們當(dāng)時(shí)的痛苦。緊接著，分析這幅畫的背景，陽(yáng)光酷烈，沙灘荒蕪。我們雖然置身畫外，但是仿佛能夠聽到肩負(fù)沉重的腳步聲。畫家對(duì)著圖畫上的11個(gè)人也有著不同的刻畫，可以看到不同的年齡、性格、經(jīng)歷、體力、精神和氣質(zhì)的纖夫。畫家在色彩的運(yùn)用上也有著自己獨(dú)特的見解。使用濃綠色、黃色，渲染一種十分慘淡的氣氛，讓我們感受到整幅畫面的悲劇性和悲傷感。這時(shí)，老師又再次播放了這首歌曲。學(xué)生這時(shí)創(chuàng)作的內(nèi)容和剛開始創(chuàng)作的內(nèi)容就大有不同了。通過對(duì)自己前后作品的對(duì)比，學(xué)生也能夠理解鑒賞的魅力。今后在賞析作品時(shí)，會(huì)進(jìn)行多方面的對(duì)比和觀察，不僅分析畫家的畫法，也探討畫家的情感。

二、鑒賞繪畫相補(bǔ)充，表達(dá)學(xué)生情感

在鑒賞作品活動(dòng)中收獲到的繪畫技巧可以用于自己的繪畫創(chuàng)作中，而自己的繪畫作品也是表達(dá)某些經(jīng)典的繪畫技巧的良好載體。繪畫和鑒賞相補(bǔ)充能夠收獲到意想不到的效果，學(xué)生可以通過多種途徑來表達(dá)自己內(nèi)心的情感。

例如高中美術(shù)《托物寄情》這一節(jié)的學(xué)習(xí)。這節(jié)課主要探討美術(shù)作品和藝術(shù)家人生經(jīng)歷之間的關(guān)系。在中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫中，畫家普遍會(huì)利用一些植物來表達(dá)自己的感情。比如學(xué)生熟知的梅、蘭、竹、菊這4種植物。其實(shí)動(dòng)物也可以抒發(fā)畫家的情感。比如徐悲鴻的《奔馬》和齊白石的《蝦》等等。老師帶領(lǐng)學(xué)生賞析了兩幅畫《安晚貼》和《鵪鶉圖》。分別刻畫了魚和鵪鶉這兩個(gè)動(dòng)物。在《安晚帖》中，這條魚白眼朝天，身體僵硬，魚眼向上翻，顯得十分孤獨(dú)。表達(dá)出了作者想要表現(xiàn)的痛苦和憤慨。而《鵪鶉圖》中的兩個(gè)鵪鶉也是在荒山野嶺上不知所措，慌亂張望，表現(xiàn)了畫家的無奈。在學(xué)生的眼中，游魚是很活潑的動(dòng)物，鵪鶉是很可愛的動(dòng)物。但在畫家的筆下，它們表現(xiàn)了不同的人格特點(diǎn)。看來刻畫動(dòng)物的不同表情和外形就能夠收獲到不一樣的效果。原先，學(xué)生如果想要去表達(dá)自己的情感，可能通過色彩的選擇或者通過一個(gè)具體人物的刻畫入手。通過這一節(jié)的學(xué)習(xí)，學(xué)生也學(xué)會(huì)借助一些植物和景物來表達(dá)情感。老師布置了一個(gè)繪畫任務(wù)，“學(xué)生可以采取臨摹制作或者個(gè)性創(chuàng)作的方式表達(dá)自己的情感。也就是說，這幅畫里面要有充足的情感表達(dá)。”每個(gè)學(xué)生完成自己的作品后，和剛剛鑒賞的作品對(duì)比。看看兩幅作品有沒有一點(diǎn)相似之處，以此來檢驗(yàn)本節(jié)課的學(xué)習(xí)成果。

三、鑒賞繪畫相融合，獲得美學(xué)享受

在高中美術(shù)課堂上，老師和學(xué)生通常會(huì)鑒賞名師的作品，隨后繪制自己的作品。其實(shí)，學(xué)生在創(chuàng)作時(shí)，也可以一邊創(chuàng)作，一邊鑒賞自己的作品。做到鑒賞和繪畫的融合。這也是對(duì)作品的不斷修正。

學(xué)生或多或少的了解到，一個(gè)好的美術(shù)作品的完成需要經(jīng)過不斷的修正。比如花絲鑲嵌工藝美術(shù)大師馬福良先生。他在完成作品《杯套》時(shí)，就經(jīng)過了反復(fù)修正。幾經(jīng)波折之后才最終成形，他在這件作品的完成上花費(fèi)了很大的功夫，最終獲得了很多業(yè)界人士的認(rèn)可。比如，老師要求學(xué)生臨摹一個(gè)人物的頭像。老師會(huì)從人物特征、身體表現(xiàn)、制作技巧、個(gè)性風(fēng)格、展示效果這5個(gè)方面對(duì)學(xué)生做出評(píng)價(jià)。這也意味著，學(xué)生可以從這5個(gè)方面入手，鑒賞自己的作品。某學(xué)生完成之后覺得自己人物的特征不夠凸顯，眼睛那里總是沒有神色，于是通過查閱資料的方式學(xué)習(xí)相關(guān)的手法進(jìn)行修正。有的學(xué)生形體表現(xiàn)不夠強(qiáng)烈，因此在色彩和比例搭配上重新做了調(diào)整。有的學(xué)生個(gè)性風(fēng)格不夠突出，因此在人物的裝飾上做了手腳，使它表現(xiàn)出繪畫者的個(gè)性。通過一次又一次的鑒賞和繪畫，學(xué)生看到自己作品的效果會(huì)越來越好，會(huì)越來越享受自己的作品。每個(gè)學(xué)生在興趣、愛好和發(fā)展上面都有著不同的需求和追求。美術(shù)這門學(xué)科正是考慮到了學(xué)生的這個(gè)特點(diǎn)，所以設(shè)置了美術(shù)鑒賞、繪畫、設(shè)計(jì)、書法和現(xiàn)代媒體藝術(shù)這5個(gè)環(huán)節(jié)。其中鑒賞環(huán)節(jié)和繪畫環(huán)節(jié)之間的關(guān)系非常緊密。二者結(jié)合能夠讓學(xué)生收獲到獨(dú)特的審美經(jīng)歷。

總之，在美術(shù)鑒賞課堂的教學(xué)中，要做到鑒賞學(xué)習(xí)和繪畫學(xué)習(xí)的有機(jī)結(jié)合。如此能夠讓學(xué)生理解的作品創(chuàng)作靈感的來源，感受作品中富含的情感，提煉出畫家的獨(dú)特手法。