淺析新安畫派繪畫特點在展示空間中的應用

張曼

摘 要：新安畫派是從明晚期一直延續至今的重要繪畫流派，是以浙江、查士標、孫逸等人為代表的通過對黃山的山水繪畫表達自己內心的情感。本文首先對新安畫派的代表人物及個人的繪畫特點做了簡單的介紹，接著對博物館展示空間的特點加以描述，最后闡述新安畫派的繪畫特點在展示空間中的應用。

關鍵詞：新安畫派;繪畫特點;博物館展示空間

中圖分類號：J205 ? ?文獻標識碼：A ? ? 文章編號：1672-8122（2020）07-0147-02

一、新安畫派

出于地緣因素的關系，畫家們獨鐘情于黃山景色，因此他們借助筆墨對黃山及周邊地區景色的表達，來抒發自己內心的情感，表達自己的品格和性情。他們的共通之處在于都提倡畫家的人品修養和氣節，在畫風上講究枯淡憂冷，由于其在人生信仰、畫風和地緣關系上的一致性，所以稱之為“新安畫派”。新安畫派繪畫理念的獨特之處在于“破八股”“注人格”， 要求“師法古人、師法自然”， 以及“搜盡奇峰打草稿”和“感言天地是吾師”的畫學主張[1]。

（一）新安畫派理念形成的因素

1.時代因素（政治因素）：“新安畫派”產生于明清更替的變革時期，不能接受國家的滅亡，不滿清政府的統治，并與他們保持對立的態度，他們普遍懷念前朝，憎恨今世。因此當時很多的漢族文人都隱居山水之間，并且通過自己的繪畫來抒發情懷。“新安畫派”很多畫家亦是如此。

2.經濟因素：明清之際新安畫派山水畫的發展非常迅速，這得益于徽商文化的發展與財富的積累。徽商對文化建設與文化發展比較熱衷，對徽商文化的發展起到促進作用，從而影響新安畫派山水畫的發展。

3.地域因素：“新安畫派”產生于皖南徽州地區，其成員大多生活在這一地區，徽州古稱新安，故而得名。新安位于黃山之麓， 該地多崇山峻嶺、奇峰險隘，這種地理因素對“新安畫派”藝術風格的形成是持久、深入人心的。

4.皖南諸畫派因素：明清之交，皖南地區的黃山、姑熟、宣城等繪畫流派漸起， 大都來自南宗一脈， 畫法追慕宋元諸大家， 尤其受倪瓚和黃公望的影響較大。他們作為移民畫家以山林為伴，借助筆墨來抒發自己內心的情感，因其對新安地區山水的熱愛，與大自然融為一體，這也為以后“新安畫派”的發展奠定了基礎。

（二）代表人物及繪畫特點

1.浙江（法號弘仁）：在繪畫上受到倪瓚和黃公望，以及早期儒學思想和后期禪學思想的影響。作為“新安畫派”的領軍人物，其在該畫派的發展上是不言而喻的。

首先，其在構圖上主要采用的是幾何式（對復雜的景進行簡單的概括，突出山石的幾何形態）、邊角式（主要突出畫面的主題形象，大量的留白）、復合式（疏密、動靜相結合）、截斷式（留下主要部分，刪除其余部分）的構圖方式;其次，意境的體現深受禪學的思想，以及后來理學的影響，講究天人合一，通過描繪山水來抒發自己的情感;最后，移民情節，根據自己內心情愫來通過畫面呈現，因此整個畫面揮灑自如，筆和墨之間相得益彰。惜墨如金，大氣磅礴。

2.査士標：首先，是移民情感的表達;其次，是筆墨疏簡、多濕筆、疏散淹潤之筆;最后，是意境的表達。查士標師法自然，徜徉于山川云海之間，借筆墨來傳達自我之精神，抒寫自我之品格，畫風清逸，構圖平遠。

3.孫逸：首先，講究意境的體現和移民情愫;其次，在用筆上講究枯筆焦墨，皴擦互用，整個畫面感生機茂盛、蔥蔥榮榮，充滿“寂靜”之感;最后，在構圖上講究平遠綿長。

4.汪之瑞：首先，畫面構圖奇特、夸張松樹喻穿天云，畫面感氣勢飛動;其次，在用筆上講究濃墨重點，皴擦互用，整體的筆墨較為粗狂;最后，是移民情感和意識形態的表達，通過畫面的塑造來表達心境。

二、博物館展示空間

國際博物館協會將博物館工作的三大目的定義為“教育、研究和欣賞”[2]。

（一）博物館展示空間的類型

1.藝術類博物館：藝術類的博物館較為普遍，這需要觀眾對展品以及專業知識有一定的理解能力，主要展示作品所包含的內容較為廣泛，如繪畫、雕刻等，但同時也會包括古物、民俗等，如盧浮宮博物館等。

2.歷史博物館：歷史博物館對展品的要求很高，展品都具有代表性，代表一個朝代或者是某種文化，如故宮博物院等。

3.科學博物館：主要涉及某種固定的范疇，如天體、植物、動物、礦物、自然科學，如美國自然歷史博物館。

4.特殊博物館：這個類型的博物館比較特殊，涉及的范圍也比較窄，如著名的布魯克林兒童博物館等。

（二）博物館展示空間構成要素

展示空間設計中包含三個要素：“建筑空間”“敘事空間”“想象空間”[3]。“建筑空間”是建筑之間的互動，屬于空間形態的范疇，是建筑外部環境空間到物理性建筑的過程;“敘事空間”要求設計師通過整個空間整個環境的營造來向觀眾傳達內容，敘事能力的強弱也直接導致了觀眾的接受程度;“想像空間”屬于精神的范疇，這需要觀眾根據自己的個人情況來決定，理解能力的強弱，專業知識的接受程度等都會影響 “想像空間”。

這三個空間之間相互依賴，同時要在物體、身體以及精神上面達成共識。

三、新安畫派繪畫特點在展示空間中的應用

（一）幾何形式構圖

空間構成的基本元素形態為點、線、面、體，幾何形態構成與現代設計相結合促使設計者得到啟發，帶來科學性、邏輯性、藝術性的表達[4]。使得在空間上從平面、立面到三維的空間形成完整的呼應。例如，宣紙博物館在外形上用了很多摞在一起的宣紙來增強造型感，也能與博物館的主題相結合。

（二）意識形態的應用

感知空間中的情感必須依托空間中的表現形式，而情感本身也是一種媒介，人與物的交流中必須依托情感的表達，才能形成主體與客體之間信息的互動[5]。

意識形態作為一個精神范疇，在展示空見中一般是隱性的，不會通過某種固有東西去表達，更多的是通過隱喻、象征等設計手法表達設計者內心的情感因素。如在南京大屠殺紀念館中，“冤魂吶喊”“標志碑”“災難之墻”等都體現出了設計者想通過這些元素傳達出在抗日戰爭中人們遭受的苦難以及我國人民奮起反抗的精神面貌。

（三）地域文化的運用

地域文化影響展覽空間的視覺表達[6]，地域文化作為展示空間的精神支柱在空間的設計中是必不可少的，博物館展示空間作為一個物理性的范圍，一定要受到文化的襯托。使地域文化與歷史文脈得到傳承與發展，凸顯地域文化的特色與魅力，同時又要體現一定的時代風貌，滿足人們多元化的現代審美需求。在博物館的外部空間上可以根據提取地域文化中的元素，做成裝飾性的裝置或者是外部造型等;或者是通過藝術性的設計手法把地域文化與空間設計與展陳設計相結合。如在徽文化印象博物館中，在外形上設計者利用了傳統的徽派建筑形式與當地的建筑風格交相呼應，在內部的空間上更多的是利用徽州地區的特色“牌匾”“竹雕”“木雕”等來進行展示，更加突出了設計空間中徽文化的應用。

參考文獻：

[1] 艾萱，文衛民.幾何元素在博物館展示創意空間的運用探究[J].湖南包裝，2019，34（3）：50-53.

[2] 畢赫.民族博物館展示空間中的文化符號應用研究[D].魯迅美術學院，2019.

[3] 孫染.后現代主義設計對當代展示設計的影響[J].設計，2019（12）：101-103.

[4] 李詩佳. 博物館展示空間設計中主題情感的空間營造與表達研究[D].魯迅美術學院，2019.

[5] 曹多軍.當代語境下新安畫派繪畫理念的傳承與發展研究[J].銅陵學院學報，2019，18（1）：83-85.

[6] 楊小翠. 基于地域文化的河北博物院展覽空間設計研究[D].長春工業大學，2019.

[責任編輯：楊楚珺]