如何處理中小學美術教育中技能教育和審美教育的關系

杜雙

摘? 要：隨著新課程標準的實施，美術教育也逐漸的在完善。但是我國中小學階段的美術教育仍然處于初級階段。教育形式以及教育內容都需要不斷的完善和發展。其中最重要的就是中小學美術教育中技能教育和審美教育的平衡與發展。

關鍵詞：美育；審美教育；技能教學

當今社會的物質文明以及精神文明的不斷發展。我國不斷的發展教育興國，人才強國的戰略部署。教育的重要性日漸突出。現在，我國實行九年制義務教育，要求德、智、體、美、勞全面發展。這中，美就是美術教育，其本質也轉向培養受教育者的藝術審美和創造能力，促進其全面和諧地發展。

一、“舊”的美術觀念逐漸邊緣化

隨著新課程標準的實施，美術教育也逐漸的在完善。但是我國中小學階段的美術教育仍然處于初級階段。教育形式以及教育內容都需要不斷的完善和發展，今天我們主要就是探討中小學美術教育中技能教育和審美教育的關系。通俗的來講就是到底是畫畫畫的“好”重要，還是畫畫畫的“對”重要。

此處的“好”就是通俗意義上的畫的像。畫的蘋果叫人一眼就看出來是蘋果。畫的人一眼就能看出來到底是誰。另一方面，就是畫的畫可以獲得優秀及以上的獎項，有助于升學或者三好學生稱號，獎學金等等的，比較有目的性的美術學習。這些就是傳統意義上的畫的“好”。再就是我們說說什么是畫的“對”。首先我要澄清一點，畫畫沒有對與錯之分，絕對沒有說你畫一個綠色太陽不對。而是根據自己的情感，以及教師上課所教授的教學重點，抒發心意的進行繪畫。

畫畫本身就是素質教育的一種，近年來針對美術學習情況的調查研究表明，近七成以上的同學及家長認為，學習美術就是可以畫畫，畫畫的標準就是像不像，接受美術學習的目的是將來是否要成為一名畫家或者專業的美術人才。這種想法就很偏激。或者就是很多學生自感并沒有太多的美術“天賦”，對美術課感到困惑和迷茫，總是覺得自己畫不好所以抗拒美術學習，并稱自己沒有“藝術細胞”。

導致這樣的原因是什么呢？多半是因為學校的美術課程，以及美術教育常常會過于突出美術學科本位主義。就是學習美術就是關注和強調美術技能的學習和傳授，而忽略了學生自己的生活經驗與美術學科的聯系和構建。簡單的說就是有些美術教師希望每個學生和自己一樣熱愛美術，片面地關注和掌握美術的技能和技法，以美術應試為中心，部分學校在評估美術教學時，把學生參加美展與競賽獲獎多少作為教學業績，迫使美術教師熱衷于對少數學生進行技術訓練，以求顯效，從而引起學校和社會的關注。家長和學生認為培養美術興趣愛好，就是偏重于如何畫畫，對孩子掌握一技之能存在著虛榮與期盼，認為這就是所謂的“素質”。同時，由于美術教育過于注重技術，脫離了學生生活，缺乏綜合性和多樣性，使學生喪失美術學習的自信心，學生難以體驗到學習美術的興趣。

二、新的美術教育形式逐漸展現

隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調美術學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據學生發展的需要，從生活美術的角度而不是從技術性美術的角度組織教學。新課標就是要求每個教師在教授學生美術知識的時候，更加注重審美的教育，簡言之就是學會欣賞美、發現美、感受美、創造美。將美術的學習貫穿于生活與學習，讓學習和生活中處處是“美術”。

新課改十分關注學生的情感體驗，以及學生的人格培養，努力使教學過程成為學生一種愉悅的情感生活和積極的情感體驗。新時期的美術要求教師在美術課堂上平衡好美術技能教育和審美教育之間的關系。技能教育要混在審美教育之中。例如：在建筑繪畫學習的時候。我們肯定要拿許多中國古代建筑或者地區特色的建筑來舉例。在這個過程中我們首先要學生體會到我們中華上下五千年的歷史文化，以及感受文化對于建筑的影響。為什么萬里長城這么雄偉壯觀，會是世界八大奇跡。將萬里長城放到今天，我們再去蓋一座“長城”似乎就是一件“很容易”的事情了。正是因為那樣的歷史環境，那樣的科技背景下，中國還是創造了萬里長城。這份奇跡就是美。美術教育不僅僅是技能教育，而是一個審美的教育，教會學生不僅只是欣賞其外在的美，還要往深處去找尋內在的美。

審美教育是當代美術教育的重點。審美教育有利于學生感受美術、體驗美術。美源自于生活，所以我們所學的美術也要源于生活。生活中不乏美的事物，缺少的卻是發現美的眼睛。美術這堂課，要學的不僅僅是畫畫的技術，更重要的是還要有一雙善于發現美的眼睛。作為學生，最好的美術題材莫過于從生活中發現美。所以美術無論是“教”還是“學”都可以從生活和學生的感受出發，教師創設生活情景進入課堂教學，讓學生在非常輕松的狀態下學習和體驗，學生的個性得到充分、自由的發揮，所學的知識不但“活”、“牢”，而且能“用”。

美術學科具有其自身的特點，即教學的直觀性、形象的審美性、美術的創造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創造性目的。故而要求不斷地提高學生的美術的創造能力、美化生活的能力、美化環境的能力及藝術的綜合創造力，這就體現了美術審美教育功能的特殊性，通過形體、色彩、材質、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發展學生對視覺對象的欣賞、表現與創造能力。

美術教育的現代化與發展，隨著國家教育體制的不斷完善和對藝術教育的不斷重視，現代美術教育已經逐漸突破了傳統的美術教學。擺脫了老師教學生學的傳統模式，和只注重技能教育的傳統觀點，還有就是打破傳統美術教學的形式。現代科學技術：多媒體的展示，平板電腦以及繪圖軟件的應用，讓美術課堂生動靈活了起來。在新知識、新技術不斷更新的今天，傳統的教學模式、方法、手段已經不能適應時代的要求，故而引進新的教學內容，教學形式，運用現代化教學手段也是現代美術教育的基本要求。

三、平衡美術教學的技能和審美教育

首先在教育教學中，樹立“大美術”的觀念。將審美教育融注于一切的美術教育活動當中。采用開放式的素質教育，以廣義的美術教育思想指導學校、家庭和社會的美育活動。發揮多種美術的教育要素、形態和范圍的綜合作用，形成美育的總體效應。

其次加強美術教學教研的整改。從上到下的解決問題，教育引導社會走向。將美術面向世界和未來，廣泛的培養學生的綜合審美能力，結合學生是主體，教師是主導的作用，結合時代的特征，因材施教。加大教育改革力量，探索出適合當代中小學生的美育之路。

最后優化教材內容，改善教學方法，注重過程。以審美教育為前提，刪減一些教育意義單一且技能單一的，重復的教學內容，增設一些具有時代特色的，與時俱進的新的教學內容。避免單純的技術課程和單純的欣賞課程，要講練結合，欣賞與創作結合，理論與實踐結合。要將整個的教學過程有美有術，使學生開放其美學思想，對美術行為的過程和結果都懂得欣賞。培養其綜合美術素質。完美將審美教育和技能教育結合起來。達到美術課堂的教學目的。

結語：

總而言之，美術教育對于學生的一生都有著至關重要的作用。改變傳統美術教育是迫在眉睫。作為新一代的美術老師，我覺得在加強自我文化修養和實際動手能力的同時，要更加關注學生對于美術這一門課程的態度和觀點，還要與時俱進，與生活所聯系。用美育去改變學生的一生。

參考文獻

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