摘 要:少數民族聲樂文化是民族文化的重要組成部分,大力弘揚少數民族聲樂藝術,把握少數民族聲樂藝術的演唱風格,在傳承的過程中保持其本身的民族與特色,是我們對少數民族聲樂的研究過程里面臨的重要課題。本文對少數民族聲樂的演唱藝術進行了研究,在對其保護、發展、融合和創新的過程中不斷繁榮少數民族聲樂文化進行了探討。
關鍵詞:少數民族聲樂藝術;保護;傳播
一、少數民族聲樂概況
眾所周知,我國有著悠久的歷史,各族人民以自己的辛勤勞動開發和豐富了這片廣闊土地,發展了經濟,并且創造了我們中國的悠久歷史和中國文化。而各個民族在其歷史發展的過程中需要面對不同的生存困難和生活環境,也締造出了多姿多彩的文化。我國少數民族聲樂藝術和漢族聲樂一起經歷了歷史變遷的各個階段,從原始社會到各個朝代的更迭。各少數民族在保留自身特點的根本上也注入了其他民族的聲樂元素,形成了多姿多彩的民族聲樂文化。少數民族音樂文化想要活態的傳承下來,就必須及時跟上社會發展的腳步,不斷吸入新的活力,不要封閉自我,擺脫舊形勢,在保持少數民族音樂的“基因”不變的同時,取其精華部分,去其糟粕,將少數民族音樂藝術煥發出新生。
二、少數民族演唱藝術
俗話說“一方水土養一方人”,每個民族的各種差異組成了我們豐富多彩的多民族文化。各族人民的風俗習慣、風土人情、生活方式和語言的不同也形成了我們各具特色的少數民族文化。所以在民族聲樂的演唱聲型、嗓子特點、發音方式和潤腔處理上都存在著許多不同之處。例如:
(1)土家族。土家族居住在大山里,由于山多人稀,導致交通不便,人們之間的交流也十分困難。由于大山的阻擋,人們只能依靠大聲呼喊和唱歌的方式來表達感情。所以在土家族的民族聲樂歌唱時氣息悠長,音域寬廣,旋律起伏跳動較大。土家族的歌曲聽起來音色明亮,唱腔高亢,所以有人贊美“土家族的姑娘唱起歌來,就像百靈鳥的聲音一樣優美動人”。
土家族的打喔嗬。土家族在歌唱時音色明亮,在用嗓時音量強大,具有很大的穿透力。打喔嗬是在歌唱時,聲音在嗓音的真聲假聲和共鳴腔體的共同作用下產生的變化,類似吶喊。土家族在演唱山歌的時候經常使用打喔嗬這樣的聲音,讓聲音嘹亮并且傳的更遠。
(2)蒙古族。蒙古族生活在內蒙高原,地域遼闊,所以蒙古族歌聲宛轉悠揚、曲調悠揚、節奏自由,聲樂作品中裝飾音多而細膩,有的還有類似于馬頭琴的顫音的潤腔。演唱時,聲音靠前,嘴角微笑,下巴放松,聲音很是通暢。
蒙古族長調。以抒情為主,反映的是游牧生活的體裁。蒙古族長調的旋律運用了很多的裝飾音,歌唱時采用了假聲,使得持續悠長的旋律中又包含著各種節奏的變化。
蒙古族短調。演唱時與長調有著明顯的不同,短調的音域較窄,節奏比長調更整齊,有著即興歌唱的特點,具有很強的靈活性。如《森吉德瑪》等。
蒙古族的呼麥。呼麥唱法是在特殊的區域和不同的生活條件下產生的,不同于長調。呼麥的發聲原理特殊,一個人在演唱時能夠同時發出兩個不同的聲音聲部,從聲帶發出的聲音低沉、較為粗壯,而口腔內發出的聲音透明清亮,帶有類似金屬的聲音,并且伴隨著泛音。這種唱法十分重視演唱者的氣息調控和口腔共鳴的運用。
(3)藏族。藏族人民生活在海拔高,氧氣又很稀薄的地區,歌唱時需要超長的肺活量。藏族歌曲音域寬廣,音調悠長,節奏節拍自由,情緒優美爽朗。藏族聲樂演唱時注重喉頭的力量,有著很強的氣息支撐,哼唱的時候鼻音感覺很重。
藏族的“枕固”。“枕固”是一種運用對氣息的控制,在嗓子的拐彎處發出的特殊的聲響,也是一種真假音的混合。在藏族很多有特殊風格的歌曲中,經常出現這種歌唱用喉頭控制來聲音的特殊技巧。枕固也是一種很特殊的顫音技巧,有時是在拖尾音的時候出現很高的小顫音。
藏族的爆破斷音。爆破斷音是一種短促的斷音,是在聲音快要進入高音的時候,運用氣息來控制聲音的狀態,造成真音向假音轉換時的聲音效果。這種爆破斷音經常在酒歌或其他風格歌曲的中聲區運用。
(4)苗族的飛歌。苗族生活在多山的地區,山高林密,苗族人一般都是在山上歌唱,所以苗族歌聲聲音嘹亮、情緒激昂。由于地域環境、生活和生存習慣的不同,苗族人在歌唱時鼻音較為濃重,在真假聲的運用上十分在行。苗族飛歌音調高亢嘹亮,豪邁奔放,常出現在過年和劃龍船等節日喜慶的大眾場合,有著很強的即興性。
苗族的爆破音。苗族的爆破音也就類似于真假聲在打架。在運用真聲演唱時,在喉嚨上發出的爆破音。在運用假聲時,在聲帶邊緣震動會發出的聲音。這兩節聲音都要保留,而這種聲音的發出特別需要氣息的支撐。這種爆破音的運用會使得苗歌韻味十足。比如《苗寨好風光》。
(5)回族的花兒。回族的花兒有很多演唱方法,有輕聲哼唱的輕聲唱法;有以真聲為主,運用胸腔口腔的共鳴來演唱的蒼音唱法;有將男聲提高八度與女聲進行對唱的尖聲唱法;還有把尖聲唱法和倉音唱法相結合,真聲假聲相結合的真倉音唱法。
三、少數民族聲樂的保護與傳播
(一(對少數民族聲樂的保護
隨著我國的生活和經濟發展水平的提高,偏僻的少數民族的生活條件也有了改善。交通、電視和網絡等開始充斥著少數民族的生活,外來的一些現代音樂文化帶來了新鮮感,使得本民族的音樂文化受到冷落。就像是聲樂文化,現在流行音樂和其他民族民歌種類繁多,導致會唱少數民族聲樂作品的人越來越少,很多民歌都有著即將消亡的危險。所以說,保護少數民族聲樂文化刻不容緩。
1.重申報、重保護
2008年6月14日,在我國第三個“文化遺產日”公布了第二批國家級非物質文化遺產名錄和第一批國家級非物質文化遺產擴展項目名錄。包括了民間文學、傳統音樂、傳統舞蹈、傳統戲劇、曲藝、傳統體育等等。其中傳統音樂共計67項,包含了蒙古族民歌、苗族民歌、瑤族民歌、布依族民歌、藏族民歌、維吾爾族民歌等等。我們在注重申報非遺的同時,更不要忘記對少數民族聲樂藝術的保護。申報非物質文化遺產的最初目的就是為了將這些更好的傳承下去,保持本民族的地方特色,把各少數民族聲樂文化藝術更完整的傳承下去。
2.保護地域文化資源
少數民族聲樂藝術的產生來源于該少數民族獨特的地域文化。少數民族地區的地理環境、語言習慣和文化背景等等都是該少數民族聲樂文化形成的重要根基,少數民族的聲樂文化的發展進步也更是離不開對地域文化資源的利用和推廣。
各個民族所處的區域有著不同的自然條件,這就造就了該民族人們的生活方式和生活習慣等都有不同。、這種文化背景雖然沒有地理環境和語言習慣對該民族文化的影響那么明顯,但是也在一定程度上影響著民族文化,滲透到聲樂作品的背景、歌詞、風格等等部分。
我們要保護少數民族的生態基礎,防止少數民族的地域文化傳承遭受到破壞,要充分利用地域文化資源,在保持民族文化傳統精髓不變的基礎上發揚和傳承少數民族聲樂。
3.系統維護和保存史料文本
科學、系統的研究少數民族聲樂過程中,文獻史料文本的整理和口述史料的搜集整理都必不可少。現當下對少數民族聲樂研究的民族音樂史書籍和文章少之又少,在關于古代文獻史料的挖掘方面也是沒有很大進展。在中華文化千百年來的歷史發展過程中,缺少人們的重視,有很多古代的文獻史料沒有保存下來,我們大部分都是從其他學科的文獻史料來進行梳理和考證。對于少數民族聲樂來說,文獻史料的挖掘和考證更是不簡單。
我認為,在少數民族聲樂研究過程中史料文獻匱乏的情況下,我們要適當地進行口述文本材料的梳理。我們可以適當地對少數民族的傳承人、研究者、音樂家、民間藝人或者民間團體來進行多重角度的訪談。在對于口述文本材料的搜集過程中,走近少數民族村寨進行采風,聽村寨里面的老人講過去的故事,觀察民族傳統藝術,整理民族民間傳統曲調,還有很多重要的史料他們無法用文字傳承,只能靠該民族的民間藝人心記口傳,通過唱歌來傳給子子孫孫。這些口述的資料也正是需要我們去記錄和整理。這樣也在一定程度上彌補和豐富了少數民族音樂研究的資料來源。
(二)對少數民族聲樂的傳播
在2006年,國家文化部發布了《國家級非物質文化遺產保護與管理暫行辦法》中提出“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”的十六字方針。這十六字方針在最后也著重提出傳承發展。傳承與發展,再怎么發展和傳播,都應該保持我們民族傳統精髓不變。
1.多元化的傳播發展
少數民族聲樂藝術是經過數千年文化積累起來的產物,經過了歲月的沖刷和沉淀,也是記錄了一個民族的歷史發展。在發展過程中,少數民族聲樂藝術受到了經濟文化等方面的影響,使得各民族各地區的文化多姿多彩。
習近平總書記曾經指出,中華文化延續著我們國家和民族的精神血脈,既需要薪火相傳、帶帶守護,也需要與時俱進、推陳出新。所以我們更是需要拋棄以前單一化的發展方式,進行多元化的進行傳播和發展。比如少數民族聲樂藝術的演唱方法。各少數民族在發音和用嗓上的不同,使得演唱方法也多種多樣。而現在聲樂演唱者大多都接受了科學的發聲訓練,不再是以前只能憑借天然嗓音條件歌唱的聲音。在科學的聲音演唱中,巧妙地加入一些少數民族的方言和特色,也能表達不同的人文風情。
無論現代的聲樂藝術文化形式怎樣發展,它絕對不會離開本民族的“基因”。相反它要不斷地創新和改變,進行多元化的傳播和發展,以時代的角度看問題,才能使得少數民族聲樂藝術的風格更具特色和生命力。
2.培養民族傳承人和傳播者
在歷史發展過程中,大多數少數民族聲樂作品都是依靠民間藝人來傳承下來的。所以說,民間藝人是少數民族聲樂作品傳承的主要載體。演唱少數民族聲樂作品時,只有其民族民間藝人才能最大程度的保留其中韻味,表達出歌曲中蘊含的民族特色。
以現有的條件,少數民族聲樂作品通過音頻和曲譜等形式使歌曲活態的傳承下來還是不易的。現時代社會發展越來越快,演唱并且能夠傳承少數民族聲樂的民間藝人也越來越少。所以,培養少數民族聲樂傳承人和傳播者也顯得越來越急迫。
3.將地方性的音樂編入教材
隨著現代文化網絡傳播的越來越快,國外的還有其他民族的文化不斷充斥人們的生活,使得我們審美趣味產生不斷變化。文化本就是互相交流融合,才會共同發展、進步,但是我們將目光轉向其他民族文化的同時,也不能忘記我們少數民族的音樂文化,各民族音樂文化都應該一起受到尊重和重視。
近幾年,有很多地區都將地方性的音樂編入其地區的音樂教材中,這是很有必要的。而且有很多少數民族的民歌都有著教育意義,比如:土家族的民歌《冷水泡茶慢慢濃》,歌詞簡單又回味無窮;苗族常用歌謠《家訓歌》來教育后代等等。
學校是進行文化教育的重要陣地。將地方性的音樂編入教材,從小給學生灌輸少數民族音樂,加強他們的文化自覺意識民族認同感,認識到少數民族聲樂傳承的重要意義。
4.通過新媒體進行民歌交流
現在是互聯網時代,足不出戶便可知道天下事的時代,這樣的時代給我們的生活和交流方式提供了很大的改變。隨著微博、微信等各種app的產生,人們開始習慣通過互聯網進行交流共享。有很多人將自己拍攝的視頻傳到網上,這種方法傳播速度極快,傳播力量也很大。對于少數民族聲樂的傳播完全也可以利用互聯網,建立一個可以讓愛好少數民族聲樂的人進行交流的平臺,人們可以在上面發表自己的見解或者上傳自己的視頻,也可以下載少數民族民歌進行學習交流。少數民族地區也可以通過這個交流平臺發布本地區的民族特色,讓更多人了解民族地區的傳統文化。
4.通過旅游來傳播少數民族聲樂
現代旅游產業的發展越來越迅速,旅游活動不僅是游山玩水,人文景觀的游覽也很吸引力,各種有關音樂方面的非物質文化遺產都已經成為了各地區標志性的文化景點。
在韓國、意大利等國家都在通過旅游來傳播本民族音樂文化,我們也正在這樣做。人們來旅游,可以通過本民族的舞蹈和歌曲來熱烈歡迎游客的到來,可以展示本民族的服飾以及供游客購買的關于非遺的紀念品帶回家,這樣既宣傳了本民族文化,也獲得了一定的經濟效益。現在通過旅游來傳播少數民族聲樂也是非常有效的途徑。
四、結語
少數民族聲樂藝術在我國傳統文化發展中具有獨特的價值,是一顆璀璨的明珠。當今社會在不斷地發展,各個民族的文化相互碰撞,相互交融,而少數民族聲樂藝術也是見證了歷史各個階段的發展過程,記錄了我國少數民族的優秀文化,所以說少數民族聲樂藝術的保護和傳承具有重要意義。中國少數民族聲樂藝術的發展,在一定程度上也要適應現在新的社會環境,在保留各少數民族聲樂藝術的“原汁原味”的基礎上,實現多元化的發展方式,使得音樂文化能在時代快速發展中得到更好的延續。
參考文獻
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作者簡介:
胡淼(1995.03.06),女,河南省駐馬店市,研究生,聲樂表演與理論研究。