中國民間美術對現代設計的影響

賈盛蘭 石璇 趙晨陽

摘? ?要： 民間美術是由淳樸的勞動人民在勞動過程中創造出來的，具有鮮明的民族特色，造型獨特，形式多樣，文化寓意深厚，美學觀念淳樸。現代設計是在民間美術的影響下發展起來的。本文分析民間美術與設計的關系，淺析民間美術元素對發展富有民族特色的現代設計的積極作用，揭露中國現代設計發展過程中存在的問題，探析民間美術對現代設計的現實意義和積極作用。

關鍵詞： 民間美術? ? 現代設計? ? 造型方法? ? 色彩運用? ? 民族設計

一、民間美術與現代設計的關系

（一）民間美術是現代設計的基礎

民間美術不同于宮廷美術、文人書畫、貴族藝術、宗教美術，它是由普通的勞動人民在生產勞動過程中為滿足人們實際生產生活需要而創造出來的，實用性是它的第一特性，具有強烈的地域特點和民族特色，是一切美術的基礎。現代設計藝術是在民間美術基礎上發展起來的，現代設計在造型方式、構圖、色彩運用等方面都深受民間美術的影響。

（二）工業生產催生了現代設計藝術

民間美術是自給自足的自然經濟發展的必然產物，而現代設計則是在大工業生產下為滿足大規模的商業需求迅速發展起來的。傳統作坊生產的手工藝品、日用品不能滿足人們日益增長的生活需求，以大機器為主體的工業化產品便取代了手工藝品，這種產品歸根結底是在民間工藝基礎上發展起來的。可以說現代設計藝術離不開民間美術的滋養。

（三）民間美術與現代設計相互融合

現代設計的本質是為人們的衣、食、住、行、用服務的，這與民間美術的實用性、審美性有著必然聯系。民間美術注重人性化的情感表達和世俗意愿的表達，以反映國泰民安、多子多福、平安吉祥為主，追求人與自然的和諧共處。現代設計雖一定程度上追求經濟價值和商業利潤，但中國人的傳統審美思想已經潛移默化地融入人們的生活習俗中，形成了具有本土文化特征的表達方式，深刻影響和豐富了現代設計的發展。

二、中國民間美術元素在現代設計中的運用

（一）造型方法

民間美術與平面設計雖然像是不同的概念，但我們從它們各自的特征中不難發現相似和類同。民間美術的造型不受任何物象透視、比例、結構等客觀因素的制約，不是客觀現實的影子，具有獨特的節奏、平衡和動態造型。現代設計同樣注重主觀能動性的創造，造型各有所依又各有不同，千姿百態，與民間美術極為相似。

1.象征造型法

民間美術的造型語言是中國數千年傳統文化的積淀，很多民間美術形式常采用象征、諧音、寓意等手法，表達對生活和人生的美好追求與理想。如鯉魚躍龍門象征好運吉祥;年畫里“連年有余”，“喜上眉梢”把動植物形象與諧音的巧妙結合;松樹、壽桃代表長壽，石榴、蓮蓬、蟾蜍寓意多子多福等。

2.裝飾變形法

民間美術中喜好的吉祥文化造就了特殊的吉祥圖案，這種經過提煉的大眾普遍接受的形式美與深層意念結合的圖形，有著鮮明強烈的民族特征，在現代設計中運用起來十分靈活，造就了中國古代的實用設計體系，同時是中國平面設計向外開拓發展的重要基礎。

從博大精深的吉祥文化內涵中汲取力量進行再創造，讓很多企業在消費者心中樹立了良好的形象。中國民間刺繡、民間木雕中，盤長紋被廣泛應用，有連綿不斷、如意吉祥之意，中國聯通選擇采用經過變形的傳統盤長紋作為企業LOGO，寓意公司與客戶之間心與心的溝通交流，以及企業發展綿長不斷繁盛不衰之意，打上了大氣有為的民族烙印。

（二）構圖

在很多民間美術作品中，受中國傳統繪畫無透視性的影響，構圖不同于一般的平面設計構圖。將點、線、面不同元素進行有目的的組合或拼合，最終形成一幅有層次感、結構合理、協調統一的作品。

1.常規滿構圖

滿構圖，首先從字面理解“滿”，即為圓滿、包羅萬象之意，這種構圖思想在剪紙、年畫、織錦中表現得淋漓盡致，求滿求全是剪紙的重要構圖方式。但在現代設計作為近現代商品經濟應運而生的產物，在某些方面是不能直接融合的。如果直接照搬滿構圖就需要把主體內容表現出來后再加一些毫無用處的點綴，就顯得滿而凌亂。

2.均衡式構圖

均衡是完全相反的藝術形式，是在中軸線兩側呈現完全不同的形態，但給人感覺是相等的分量，即"異形同量"，表現動態的運動。均衡美是中國傳統的范式，受中國傳統陰陽哲學思想影響，從方方正正的漢字到古今建筑風格到人們的飲食起居無不遵循均衡美。

民間美術作品雖然由勞動人民創造，但藝術修養并不輸文人雅士的作品。靳隸強先生以傳統水墨元素設計的“生活遺產”招貼，以鮮艷的水墨蓮花為主體，中軸線兩側均衡，其余大部分留白，再配以少許文字作詮釋，沒有過多繁復的語言及圖像，簡潔概括地告誡和呼吁我們保護環境，珍惜生活，將傳統藝術的空靈之感與設計簡潔的“現代感”完美融為一體。

3.多維度構圖

這種構圖方式是相對于二維平面構圖而言的，利用圖形的剪影借助靜態的平面將圖形概括出來。沒有對各種細微光影的刻畫，也沒有西方設計中常用的透視與淡化，往往都是從大的形狀出發并加以夸張修飾的。像民間剪紙、皮影戲等都是在平面的二維空間中，經過藝術加工表現多維的民間美術形式。現代設計作品中，運用概括圖像的設計屢見不鮮，構圖思維與民間美術極為相似。

（三）色彩

中國民間美術色彩與民間文化習俗相連，拓寬了現代設計的深層內涵，豐富了現代設計的文化底蘊，從民間美術中汲取的優秀設色原則和配色理念在漫漫的歷史長河中，深刻地影響著中國現代設計的發展。

1.色彩的象征性

中國人喜歡熱鬧喜慶，逢年過節“紅紅綠綠，圖個吉利”，我們看到的年畫、剪紙、風箏等大多色彩繽紛、爭奇斗艷。即使現在，到了春節、中秋節等傳統節日，大街小巷的廣告宣傳、產品包裝、祝福視頻等都以喜慶的紅色為主。

可口可樂公司用紅色的可樂編成了一長串紅火的鞭炮，表達節日的熱鬧喜慶，形象生動。這種純度較高的色調，與民間美術熱烈明快、艷麗活潑的藝術特點相同，這種色彩的使用完全沿用民間美術賦予顏色的象征性。

2.色彩的對比性

老百姓口中常言“黃馬紫鞍配，紅馬綠鞍配”“紅離了綠不顯，紫離了黃不顯”，這些順口溜恰好反映了現代設計中色彩運用的對比性原則。同樣色彩對比強烈的現代設計更能在茫茫大海中脫穎而出，迅速抓住受眾的眼球。OminoBinaco洗衣液廣告設計中運用白和紅兩種明顯的對比，突出產品的去污效果，令人印象深刻。

3.色彩的裝飾性

民間美術要求色彩豐富的同時又講究色彩的面積、色調搭配，具有裝飾性特征，使畫面強烈而又簡潔明快。在現代廣告設計中這一技巧在雜志招貼中尤為重要。現代雜志多畫頁，印刷精美，排版突出，雜志因為兼具文字性書刊和廣告載體的功能，在文字與圖片的排版時為保持畫面的美感都會用一些小的色塊作底襯，將要突出的內容標注出來，使廣告主的產品訴求更能吸引消費者注意。

三、民間美術與現代設計發展現存的問題及原因

（一）中國民間美術逐步衰弱

1.傳統社會基礎的變革

在農業文明的社會，人們衣食住行、節日風俗等方方面面隨處可見民間手工藝品的蹤跡。伴隨著工業文明的到來，經濟的發展文化傳播與接收的方式豐富多樣，傳統居住環境、民俗生活、文化信仰的改變，民間美術賴以生存的民間文化、民間藝術、民俗儀式逐漸減少，生態環境遭到沖擊，尤其對年輕人來說，對傳統民族節日的感覺逐漸淡化。農業文明退出歷史舞臺，是民間美術衰弱的根本原因。

2.傳統民間藝術市場的萎縮

現代制作技術的飛速發展，物美價廉的機器產品充斥市場，傳統手工藝品如木板年畫、織染等制作工藝復雜，全靠手工，耗時長，產出少，成本高。現代藝術品占領了大眾文化生活的市場，民間藝術市場受眾面縮小，利益空間變得狹小，對民間美術的發展產生了一定的沖擊。

3.傳統技藝的失傳

隨著民間藝術社會基礎的變革和民間藝術市場的萎縮，民間手工藝人急劇流失，加上一些老藝人的相繼離世，導致部分傳統藝術的傳承后繼無人，部分民間藝術的制作技巧逐漸失傳，表現形式逐漸減少，制作工藝的質量下降。

（二）現代設計民族特色的流失

1.盲目追求國際化設計理念

我國現代設計發展較晚，在設計理念上深受西方文化的沖擊，曾一度盲目跟隨西方設計思維的腳步，設計手段單一，“拿來主義”泛濫，片面追求所謂的國際化設計理念，與國際接軌的同時逐漸失去民族文化內涵、失去民族個性。民族的才是世界的，民間美術正是打開本土化民族設計大門的關鍵。

2.對現代設計工具的依賴

現代設計在技術方面，創新成為第一要素。科技創新、材料創新、理念創新等極大地拓寬了現代設計的藝術形式和創意方式，但也存在一些問題，就是過多地使用或強調它的創新性，丟失了藝術本身的文化內涵。這就像無源之水、無根之木，設計藝術只有根植于文化的土壤才能歷久彌新。

3.傳統民間美術教育缺失

我國臺灣地區設計界先驅梁篤敬先生在多年前就提出民族設計的理念，發展民族設計是宣揚本土化文化，使“中國化”站起來的重要立足點。民間美術正是打開本土化民族設計大門的關鍵。作為中華民族的藝術寶庫，傳統民間美術的現代設計價值還未被發掘，魅力只被少數美術工作者所認知，大部分設計者沒有意識到傳承和保護中國傳統設計元素的重要性。我們的設計藝術只有立足本土、依托民族特色才能繼續發展，才能在國際設計舞臺上找到正確的位置。民族的才是世界的。

四、中國民間美術對發展現代設計的現實意義和積極作用

（一）傳播中國傳統文化

傳統民間美術最重要的特征是由人民群眾創造的，正是由于民間藝人鍥而不舍、勤勤懇懇、代代相傳，才把這些珍貴的民族文化傳承下來。民間美術是傳統文化傳播的載體，具有豐富的寓意和獨特內涵。民間美術純真樸拙的風采向人們傳遞了中國人與世界和諧溝通的世界觀，以人為本、和諧共生正是現代設計的大勢所趨。通過對民間美術的發掘有助于我們了解更深層次的民族文化內涵，能更新現代中國廣告設計的理念，充實平面設計的表現語言，彰顯現代中國設計的文化性、社會性質。傳統與現代相互結合，可以迸發出更強大的精神動力，使中國傳統文化歷久彌新。

（二）提高大眾文化審美水平

民間美術和傳統文化教育的缺失，使一些設計師尤其是年輕的設計師對鄉土濃郁的民間美術不屑一顧，視為落后與保守。為了讓更多從事設計的精英分子參與到對民間美術和傳統文化的傳承與發展中，我們已經將美術欣賞、藝術欣賞、中國傳統文化等課程劃歸為職業院校和高等院校教育的必修課程，大力推行面向全民的眾多優質電視和網絡節目，帶動相關熱點和一系列線下展覽活動，掀起一陣陣尋根熱潮。

希望通過對各種各樣傳統民間藝術的學習，年輕人對傳統民間美術有更進一步的了解，能更清楚地認識傳統設計元素寶貴的設計價值和深遠意義，促進民間美術與現代設計的融合，賦予我國現代設計的可持續發展新的形式與意義。

（三）發展中國特色現代設計

國際流行元素涌入，現代設計已幾乎觸及現代生活的方方面面，但“中國特色”的設計在現代設計領域中卻難以確立應有的地位。民間美術是一個國家民風、民俗、民情的表現，具有最旺盛的民族創作原動力。民間美術特有的符號系統和圖象表現可以為現代設計注入新的生機，豐富內涵和擴大影響范圍。

現代設計師應注重從民間美術中發掘創作靈感，使傳統文化與現代設計思想相互結合、相互促進，在追求國際化的同時，保持民族個性，發展具有中國特色的本土設計，使民族化的現代設計與世界接軌，將民族品牌推出國門，開拓現代設計創作的民族之路。

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