胡哲
摘要:繪畫表現方式多樣,語言形式的要素構成是基礎。進行繪畫創作時,必須掌握不同的繪畫語言形式,充分了解語言形式的不同功能,更好地傳遞思想,也讓越來越多的人發現藝術創作的價值所在。使用不同材料呈現出的藝術效果大有不同,每個人對于語言形式的理解也有不同,必須豐富作品內容,巧妙融合各種思想,更為準確地進行繪畫表達,多維度表現出藝術作品的中心思想。本文特意從幾個方面出發,探討了繪畫中語言形式的多維度表現。
關鍵詞:繪畫;語言形式;多維度表現;探討;研究
引言:語言形式區別于一般符號,繪畫中的語言形式功能不同,注重進行多維度表現,其必要性不言而喻。語言形式也是構成藝術作品豐富內容的基礎,實際的運用價值頗高,更好地表現作品內容,可使創作者意圖、內心思想等更好地感染鑒賞者,進而提升藝術作品的表現力、影響力。不同人對于畫面有著不一樣的感覺,個人化的東西造就了藝術的多元化,多維度表現是展現繪畫中語言形式時不可或缺的一部分。筆者對此闡述了幾點自己的看法。
1、繪畫中的語言形式
繪畫中的語言形式,是產生視覺藝術、表達視覺藝術的重要基礎,也是創作者傳遞思想,并將思想感性轉化為具體方式的特殊橋梁。不同的藝術作品有著不同的創作背景,表現手段以及構思立意等均有不同,通過呈現不一樣的藝術效果,可以證明作品內容的藝術價值。創作者熟練掌握繪畫表現的各種形式,使用不同材料塑造不同的形象,提升藝術作品的影響力、感染力、表現力等尤為重要。語言形式即為藝術作品內容的表達手段,更為準確地表達作品內容,會讓他人更好地理解創作者內心的真實想法。繪畫作為一種視覺藝術,創作的過程融合了各種復雜的想法。有對象才會產生不同的想法,通過呈現主觀的畫面,緊緊圍繞造型說話。對象的本身并不具備線條感,藝術處理后才能夠以線條的形式存在。線條雖是一種簡單的藝術形式,卻也有情感,更有表達。繪畫中的語言形式就是藝術內容,選材、技巧等統統影響著最終結果。不論是哪種繪畫語言,按照要求進行語言形式的表現,才能充分體現作品內容的藝術價值[1]。畫畫是一個整體,畫面上呈現的條線、筆觸等等,均要強調整體的協調性。各種形象相互協調,可以產生最完美的藝術效果。充實畫面內容,使畫面變得飽滿,在此基礎上進行一定的藝術處理,處理好畫面中的復雜關系,從整體角度衡量它的藝術價值非常必要且關鍵。繪畫中的語言表達是對個別對象的主觀認識,經過一系列的藝術處理,整個畫面看起來更具美感,對于個別對象也將產生更加深刻地認識。
2、繪畫中的語言風格
每個人的藝術表達都是不同的,逐漸成熟后作品可能誕生同一種樣式。例如:著名的肖像畫家羅馬尼亞畫家柯爾尼留·巴巴,他所創作的作品就有著強烈的個性色彩,自身也對藝術創作有著十分獨到的見解。他賦予了不同的人物很不一樣的“生命力”,重點表現在自畫像上。他敢于探索自己的內心世界,因此,他的自畫像可被稱之為那一時期知識分子的“代表”。再如:表現主義畫家盧西安·弗洛伊德,他學習了弗洛伊德的創作方式,主動進行了內心世界的深度探索,并將獲取到的一切信息、一切感受都表現在了他的作品上。側面來看,他的作品就是情緒的宣泄,情感的表現。按照自己看到的樣子和想到的一切去繪畫,這就是繪畫的根本,不同人的表現重點各有不同,他們的個人特色值得我們展開深層的探究與思考[2]。藝術家們也是從年輕逐漸地走向了成熟,這個過程是漫長而復雜的。一位畫家沒有屬于自己的語言風格,那么他就不可能成為一名真正合格的藝術創作者,沒有了自己的“味道”,在藝術創作之路上很難走得一帆風順、越來越遠。“樣”無法刻意追求,不要刻意回避,給予它更長的時間,就會一步步的走向成熟。
3、多維度的表現形式
繪畫的靜止性,是多媒體無法比擬的。繪畫作品永遠存在,任何人都可以隨時去欣賞、去了解。不同的時代背景下,不同人鑒賞不同的繪畫作品自然而然流露出非同一般的感受,這就是繪畫作品的價值體現,是其他藝術作品永遠無法替代的。繪畫不會死亡,但會一直的流傳下去。隨著時代的進步、社會的發展,越來越多的人開始對繪畫產生了濃厚興趣。每一名畫家都會思考,思考如何給人以不同的感覺,形成屬于自己的繪畫風格。再好的繪畫作品,沒有人的視野都將變得毫無價值。如果繪畫作品是沒有人性以及個性的東西,那么,它本身的藝術價值就就待商榷。個人化的東西造成了我們今天藝術的多元化,繪畫作品各種各樣,不同的人有著不同的目標,想要追求不同的進步和全新的方向。多維度理念隨之形成,繪畫中的語言形式必須具有多維度的表現特征。每個人或者是在同樣的題材,同樣的類型的表現上,也會有不同的觸角。另外也是一個很多層的,對一個東西的表現,每個人的層面不一樣,會在不同的層面上表現自己的感受和體驗。同樣對一個人的表現,不同的人表現出來的結果可能就有成熟或者青澀的差別,這是不同作者自身氣質上的一些東西決定的。作品的材料僅僅是表達藝術語言的一種,是一種藝術創作的輔助手段。綜合繪畫作為當代藝術中重要的角色,它也是多維度體現得一種媒介和表現方式。運用新材料突破傳統的繪畫語言,開啟了藝術思維與想象的新界域。不同的材料所呈現出來的畫面感各有不同,水彩、油畫、國畫、雕塑,材料不僅僅是一種繪畫創作的語言,更是表達藝術的媒介。在今天,繪畫材料的多種多樣,使得材料語言能夠表達的內容越來越寬廣。如果我們還只用傳統中國畫的用筆和固定的幾種材料來作畫,就很容易出現無法準確地表達當下這個時代的人或事物的感受[3]。材料如果不能恰當準確地表達情感,就會使畫面缺乏感染力,材料也就沒有了它的存在的意義。在當下,從生活習慣到科技發展,從人物精神到城市面貌方方面面都有著巨大的不同,那么當今的藝術家對于客觀世界必然也會產生一種新的感覺,傳統的表現方式是否還能表現出當下的生活精神,畫面是否會呈現成一種“概念”,一種“程式化”。因此,應該當隨時代,作為材料也理應隨之改變。尋找新的表達當下時代精神的材料,也就成為一種創新。
結束語
總而言之,我們必須掌握繪畫語言形式,更好地進行繪畫創作,學會塑造更加形象的語言形式,進一步提升藝術創作的水平,豐富藝術作品的內容,多維度表現從中起到了重要的作用。藝術多元化發展的前景一片大好,將自己的不同感受盡最大努力呈現出來,按照相關要求增加作品內容的感染力、影響力等,使更多人了解創作者的內心想法,多維度表現、理想運用等理念的實際滲透價值更高。
參考文獻:
[1]趙麗華,胡月玲.多樣化的線條語言——淺談線條在西方繪畫中的藝術體現[J].赤峰學院學報(自然科學版),2019,24(10):211-212.
[2]姜永順,王凱.淺談繪畫的形式語言[J].內蒙古呼和浩特民族學院,2019,17(04):258-259.
[3]顧維宇,張曉迪,李萌萌.抽象語言在繪畫中的多種呈現方式[J].中國科技信息,2018,13(05):184-185.
(阿穆爾國立大學 山東省泰安市 271000)