安塞民間繪畫發展探析

薛敏

摘 要：隨著我國社會主義建設的加快發展，文化的地位和作用日益突出。黨的十八大更是把文化建設提升到了國家發展的戰略高度。安塞民間繪畫是中國乃至全人類的民族文化藝術遺產，是漢代時期和南北朝時期社會發展歷程中形成的一種古老文化遺存的原生態的具有寶貴價值的文化形態。關于安塞的民間繪畫的概念說法，學術界有著種種觀念，但是總體上都認為安塞民間繪畫是我國陜北地區原生態的根性文化藝術形式，是古老歷史文化遺存影響和婦女們生活實踐活動中形成的物質文化和精神文化的綜合。

關鍵詞：安塞;安塞民間繪畫;傳承發展;創作語言

一、 安塞民間繪畫概述

安塞縣地處陜北黃土高原腹地，位于革命圣地延安市區以北34公里處。古有“上郡咽喉，北門鎖鑰”之稱，取意“安定邊塞”而名。地理環境屬于黃土高原丘陵溝壑區，宜農宜林宜牧，棚栽業、林果業、草蓄業初具規模。石油、天然氣貯量相對豐富。是國家文化部命名的“腰鼓之鄉”“剪紙之鄉”“民間繪畫之鄉”“曲藝之鄉”和陜西省“民歌之鄉”。安塞民間繪畫就是這里土生土長的民間藝術，它與安塞人的生活息息相關。下面從安塞民間繪畫的內涵、創作語言、傳承現狀三個方面來談談安塞民間藝術的發展。

一）內涵

安塞民間繪畫歷史悠久，文物普查發現，安塞有古文化遺址220多處，據現存出土文物考證，安塞民間繪畫源于漢代。漢代彩陶是當時流行的一種手工藝繪畫藝術，現存漢代彩陶器大都由許多好看的紋樣和動物圖案裝飾。安塞農民畫正是這一古老文化遺存的一種原生態藝術形式，被稱為地上“活化石”。1986年，安塞縣被國家文化部首批命名為“現代民間繪畫之鄉”，至此農民畫也是最早發現并被國家重視的民間藝術。

在問到什么是農民畫時，作者們都說，農民畫就是農民畫的畫，就是畫自己的生活環境，畫自己的親身經歷么。你看，這幅是春天我們家里用牛耕地，一個人種籽，其他人就用土裝在一個罐子里然后用繩子拉，直到罐子把豪豪填平，種子蓋住才能發芽。要是沒有這個經歷我也不會畫。

二）創作語言

如今，我們堅持中國特色社會主義先進文化發展道路，就要以更加理性、科學的態度，全面認識安塞傳統民間文化的歷史發展和現實價值，取其精華、去其糟粕，古為今用、推陳出新，使安塞民間繪畫藝術不斷煥發新的活力，成為鼓舞勞動人民生活前進的精神力量。就要對民族、歷史、后人高度負責的精神，不斷挖掘、繼承并保護好安塞民間傳統文化，使陜北優秀傳統民間繪畫發展源遠流長。現從以下幾方面對安塞民間繪畫創作語言進行探析。

1、表現手法

農民畫的表現手法是先剪后畫。調查發現，安塞農民畫是以民間傳統剪紙為主要造型手段，據調查對象之一薛玉琴回憶，七八歲時受母親的影響，經常學母親的花樣子剪各種花草、蟲魚、動物，學繡花枕頭頂，還會多種面花泥塑和動物布藝玩具，后將所有民間藝術融于民間繪畫中，創作出獨具陜北地域特色的、經典的繪畫作品。表明學習剪紙造型藝術對農民畫創作的完成起到了極大的幫助。

2、情感表達

據調查，作者們在她們的作品中畫的大都是自己的生活或者是自己聽過的一些民間傳說，以此來表達自己內心里對生活的美好向往或者是對生活實踐的一些真實感受。如作者孫殿珍，她的作品《剝玉米》，她說，我們小時候經常種地，到了秋天收割玉米，莊稼人都會先把玉米連桿桿割倒收攢，堆成一堆一堆放置在莊稼地里，然后先去收割其他它莊家，農村人活太多了，只能等到其它莊稼都收割結束，最后才會去地里剝玉米，那些個玉米欻欻（即玉米根根）也都會被挖出來曬干燒火做飯用，那時候窮哪有炭火，都是燒木柴火。講罷，她滿臉歡喜的指著畫面說，你看我畫的就是我經常種地的事情，畫面上有一大堆，倆小堆，再放幾個散的就好看了，還有玉米根根長在地里就是這樣的。在談到色彩搭配時，我問她，黃土地頂多是黃色的，你怎么畫成紅色了？她說，你看，玉米是黃色，土地畫成紅色，紅配黃亮晶晶，又喜慶，這可以表現農民豐收的喜悅的心情。被作者這么一說，也挺合理，她告訴我，農民畫在配色上確實有點難，要經常比對了。她們在客觀表現自己真實生活的同時，更多的會通過題材、色彩等關注表達自己內心對生活的美好愿望。

3、“意象表現”分析

調查中，當問及薛玉琴的繪畫作品《牛頭》為什么畫三個牛頭時，她說，牛在樹林里吃草，身邊的牛虻到處叮咬，牛頭就不停的搖晃，晃來晃去看上去有重影，感覺有可多牛頭，所以畫三個就有那個意思了！這就表明安塞農民畫這時期已經開始擺脫描摹生活圖象的寫實手法，并從藝術層次上注重表達作者自身對生活的內在感受。

4、構圖演變

據民間藝術家回憶，早期婦女們畫畫，每一個形象都要畫出來，不喜歡分裂成局部。薛玉琴牛畫的可好了，陳老師叫她試著多畫幾個牛頭。薛玉琴那個時候就把牛頭和腿蹄子都畫出來了。還說：“沒有腿把子不行，誰家的牛不長腿把子？”陳老師硬是堅持讓薛玉琴不要腿和蹄子，結果這個畫完成后被送去參展，竟然還獲了全國大獎。薛玉琴自己也不敢相信，沒有畫完整的畫也能獲大獎，畫面效果也還挺美的。（1988年在全國首屆農民書畫大賽中榮獲一等獎，原文化部部長王蒙頒發了獎杯并合影留念。）據相關文獻記載，安塞農民畫發展初期，其構圖特征都是人小，景散，東西多畫滿。這時期的民間美術輔導者為了打破這種構圖思維模式對農民作者的創作構圖做了大膽的改動引導，主要幫助農民作者突出畫面主題，強調作者個人內心感受表達，增強繪畫表現力和感染力，如，薛玉琴的《牛頭》《看驢口》，曹佃祥的《吹手》的共同之處就在于成功將畫面主體表現突出，用特寫的形式處理，以表達作者內心真實的視覺感受。這些資料表明，再好的繪畫感覺與技法，若沒有專業美術輔導人員的合理引導，一幅好的藝術萌芽也將失之交臂、毀于襁褓之中。藝術需要保護更需要合理挖掘引導。

三）傳承現狀

1、隊伍發展狀況

據調查，安塞農民畫的作者均是農民，文化層次不高，農村生活經驗豐富，有一定民間藝術基礎的農家婦女。她們之間的民間技藝學習方式就是講述自己過去畫畫的事情，有時會讓徒弟復制自己的作品，在復制作品的過程中來學習民間繪畫的技藝，如勾線上色，但在獨立創作這一方面很大程度上便取決于學習者自身的悟性。據作者孫殿珍說，安塞農民畫最初是在安塞文化館美術輔導干部陳山橋老師手上發展起來的，之前是沒有的事，那些小腳老婆婆只會剪窗花，就不懂畫畫也不會畫，她們是陳山橋老師在下鄉剪紙普查中發現的，并把她們邀請到文化館管吃管住還給生活補貼，讓她們進行集中的畫畫創作培訓，剛開始也不會畫，陳老師叫她們想畫啥就畫啥，自由畫，大膽畫，不行就把剪紙樣子先摹到紙上，在拿筆畫。有時候老婆兒們不懂怎么安排畫面上的這些東西，陳老師就告訴她們關于畫畫的美的規律，比如說，大小，聚散，點線面等;色彩方面，陳老師常說，這個顏色對比太刺眼了，再加點其他的顏色，應該會舒服一些，那個顏色好，穩穩的不刺眼。經過諸多方面的了解，發現安塞農民畫作者對陳山橋老師的師生感情特別深厚，這無疑是陳老師對安塞這塊民間熱土辛勤耕耘的汗水的結晶。可以說，安塞農民畫的輝煌離不開美術工作者陳老師的挖掘與付出，沒有陳老師就沒有安塞老太太那些經典的作品問世。據調查，國家級剪紙傳承人高金愛、李秀芳均已去世，目前安塞唯一一個陜西省非物質文化遺產民間繪畫傳承人薛玉琴也已近80高齡，由于身體原因幾乎不再參加任何農民畫活動及相關采訪。安塞農民畫畫傳承出現斷層的危機。

2、商業化、世俗化傾向

當前，受市場經濟商業的飛速發展的影響，安塞農民畫的商業化與世俗化傾向愈加明顯。據本次調查中作者回憶，過去畫畫只是用來裝點家居，一般都畫在墻上、鍋圍上、家居上以美化室內居住環境、或者嫁娶兒女會用到，如，陪嫁女兒時的花箱子、化妝盒等。調查中發現，一些中年婦女作者現在家里面還存有結婚時的陪嫁花箱子，后來到文化館畫畫，也只是自由畫，畫自己的生活和古時傳說，至于做什么幾乎是不清楚的，她們只知道文化館請她們來縣上作畫管吃管住還給補貼，所以她們只要把畫畫好，其他就不會再多想。如今，農民畫在新時代市場經濟文化沖擊下，多以迎合市場需求為主，很少再有農民畫作者再去深入生活，深入自己的內心世界去了解和真正表現農民畫那種深入人心、打動人心靈的經典作品了。這表明在新時代，農民畫家已脫離自己的生活，以至于農民畫作品內涵缺失、沒有民間藝術應有的那種淳樸的精神靈魂。

二、安塞民間繪畫長遠發展構想

安塞民間繪畫作為中國民間美術的重要組成部分，一直受到民族學界的重視，目前專門從事這方面研究的人并不多，有關安塞民間繪畫創作方面的理論研究至今尚未出版過一本。由此可見，安塞民間繪畫創作研究在中國民間美術這一塊還是一個薄弱的環節。以下是通過對安塞民間繪畫創作語言、傳承情況的認識，不僅使我對安塞民間繪畫有了更深的了解，更為重要的是，讓我發現并意識到安塞民間繪畫在發展的過程中存在的一些有待解決的問題，主要表現在安塞民間繪畫作者的創作條件受限、本土文化的滋養不夠、專業美術輔導尚有提高空間、老一輩作品的保護宣傳力度不夠等。針對以上問題，特提出以下三個方面的建議：

1、政府部門應該加強對民間繪畫作者的支持力度，為民間繪畫藝術傳承保駕護航。調查表明，絕大多數民間繪畫作者均是家庭婦女，沒有一定學歷和工資來源，因此，一些特別優秀的民間繪畫作者在市場經濟的沖擊下很難生活并繼續傳承藝術的道路。只有相關政府部門加大對優秀民間繪畫作者的獎勵政策，并完善相應保護支持民間繪畫作者的合法權益，為她們營建一個綠色的民間繪畫民間藝術環境，確保這一民間繪畫藝術形式健康發展。

2、安塞民間繪畫創作離不開本土文化的滋養，安塞民間繪畫是陜北地域文化藝術形式下產生的，它涵蓋了剪紙、刺繡、面花等民間藝術，并深受其影響。據現存出土文物得知，安塞民間繪畫源于漢代，漢代彩陶是當時流行的一種手工藝繪畫藝術，那時的陶器大都由許多好看的花草紋樣和動物圖案裝飾。安塞民間繪畫正是這一古老歷史文化遺存的一種原生態藝術形式，被稱為地上“活化石”。在適當的時候，政府相關部門應加強對民間繪畫作者這一歷史文化遺存的了解與學習。帶領年輕民間繪畫作者深入生活、了解生活、體驗生活的美好，以激發她們本真的繪畫創作靈感。

3、專業美術輔導員對民間藝人創作的影響深遠。調查發現，民間藝人在創作過程中大都受到了專業美術輔導人員的幫助，這些老一輩作者們有一雙巧手和豐富的農村生活經驗，但是她們卻不能很好的把它們表現出來，只有在專業輔導員的協助下，才能更好的表達自己的所見所聞所想。至此，相關部門不應該只培養民間作者，更應該加大對專業美術輔導員自身專業素養的培養和提升，以便更好的引導民間繪畫作者學習民間藝術，學習美的創作規律。正確引導作者學習相關本土古老歷史文化信息，回歸本土民間文化藝術形態。有人說，專業美術輔導員不懂民間生活，會誤導民間藝人創作，那么，要是加強了專業人士深入民間生活、了解民俗，走進民間藝術活動，加強他們與人民的生活互動與了解，相信民間藝術的春天將不遠。

結 語

20世紀三四十年代，黨中央在陜北時期，這些難忘的革命歷史與文藝思想冥冥之中對安塞文藝工作者產生了較大的影響;20世紀七十年代末至九十年代初安塞農民畫創新發展時期進入繁榮階段，期間作者們實現了將剪紙、刺繡、泥塑、繪畫相結合的形式，涌現出許多經典的作品;九十年代中期至今，由于種種原因，人們的生活隨著社會變遷發生了質的變化，農民畫在發展中轉型，在轉型中整合，在社會主義浪潮中形成了新的偉大時代精神。習近平總書記在代表黨的十八屆中央委員會的報告中指出：“深入挖掘中華優秀傳統文化蘊含的思想觀念、人文精神、道德規范，結合時代要求繼承創新，讓中華文化展現出永久魅力和時代風采。”農民畫在多元文化的背景下得到了繁榮發展，但是也面臨著不少問題與挑戰。對于安塞傳統民間文化藝術作品的健康傳承與發展若能及時挖掘與保護，將對陜北地區乃至全人類社會文化的繁榮與發展起到積極的作用。

（延安大學魯迅藝術學院、安塞文化文物館干部）

參考文獻：

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