中國傳統元素在現代音樂創作中的發展與傳承

摘要：我國穿漢服、學習古典舞、發展國風歌曲、購買古典文化產品等行為越來越普遍，這反映出融合了中國傳統元素的文化產業在近年的擴大，從現代音樂創作上來說，如何做好中國傳統元素的發展與傳承，這正是我們所要思考的問題。

關鍵詞：中國傳統元素;現代音樂創作;歌詞;風格;樂器

近年來火爆的國風流行樂曲層出不窮，廣大年輕人對古風歌曲的追捧和喜愛也體現了這類歌曲的市場價值，也是我國民族自信和文化自信提升的展現，將中國的傳統元素融合在現代音樂創作，這也是我等音樂學子在新時期，結合新型的現代音樂創作形式發揚傳統文化之美的內心祈愿。另一方面，無論是《芒種》的“一想到你，我就……”還是《菊花臺》的“菊花臺，滿地傷……”這些一句就映入人心的音樂之美也離不開其中中國傳統元素之美，下面我就各方面展開分析[1]。

一、中國傳統元素在音樂創作風格中的發揮

我國的古典審美偏向婉轉、悠揚、靈動的風格，而天人合一、隨和自然的和諧追求，也在現代音樂創作中有了廣泛的應用，將其融入到作品中，豐富了音樂創作的精神內核，強化歌曲的古典曲風和特殊美感。

從流行音樂的發展來看，自周杰倫作曲的《東風破》引爆亞洲對“中國風”音樂的喜愛，其中的第一句“一盞離愁，孤單佇立在窗口。”就逐漸將聽眾帶入到歌曲中塑造的祥和、淡淡哀婉的感情之中，而其中濃郁的國風氛圍更是向聽眾展現了中國傳統元素和現代音樂創作的融合之美[2]。

到后來這類歌曲在中國乃至全球盛行，引領了融入中國元素完成音樂的創作狂潮，我國國內的古風歌曲就是隨之催生的。《斷橋殘雪》、《廬州月》等許嵩的國風作品整體呈現的輕吟淺唱、淡淡憂傷的創作風格之中，也有“斷橋”、“殘雪”、“月”等中國傳統文化的經典元素的滲透，展現出獨特的古風與現代結合的美感。

國外許多歌曲的中西合璧，也綻放了現代音樂創作的新活力。例如《If You Feel My Love》將渾厚、腔調氛圍十足的戲腔男聲，與自由表達愛意和意見的英文女聲，融合在一起，形成獨具辨識度的歌曲。在語句緊湊、旋律抓耳的英文流行歌之中，中國元素的加入加強了歌曲的厚度，豐富了審美感受[3]。

二、中國傳統元素在音樂歌詞中的應用和創新

中華上下五千年的發展之中，中國傳統元素逐漸豐富，具有特別的美感，而在現代音樂的歌詞創作中，對傳統元素的化用是一類重要的應用和創新內容。

我國的詩詞歌賦和語言表達形式豐富，在傳統音樂發展中就有詞融入曲用以演唱的文化傳統，例如蘇軾的《水調歌頭》在宋代作為譜曲配的曲詞來演唱，其中的“但愿人長久，千里共嬋娟”寄托了多少古人的團圓渴盼，而那時距離是最大的阻礙。發展到現代，王菲的《但愿人長久》也是中秋節的必備曲目，寄托了當代分分合合的男男女女對“人長久”的渴盼，歲月和太多太急的變化是現在最大的阻礙。一首歌詞，不同年代的人從中讀出自身的感受，但帶來的感動卻依然強烈，煥發出古今各色的音樂之美。

除了直接引用的應用方式，還有一些化用、合用的創新音樂歌詞創作。例如方文山在《發如雪》之中對多首古詩詞和古典元素的化用，“發如雪”化用自李白的“朝如青絲暮成雪”，“繁華如三千東流水”則來自傳統文化之中對流水東去、繁華易逝的常有感觸。“縱然青史已成灰”化用自古代將歷史記錄在青色的竹簡上，而等到青史成灰，已然時過境遷、年代久遠了。這樣將中國傳統元素化用進歌曲的歌詞，將其與現代的音樂創作做巧妙的結合，煥發出傳統文化在新時代的新的活力，與歌詞的曲調、曲式共同展現創作者所要營造的音樂氛圍和表達內容。在現代音樂創作者對中國傳統元素做創新式重新演繹的過程中，豐富了音樂歌詞的表達方式，融合了當代新型的表達方式和傳統表達方式，與中國先祖和名家專家做對話，讓歷史長河的上下流域的人通過音樂創作和歌詞創作展開了心靈的溝通和理解，這正是當代發展壯大的中國所需要的民族自信和文化自信。

三、中國傳統元素在音樂樂器演奏中的繼承和發展

琴、棋、書、畫作為古代文人墨客的文房四寶，也是他們創造和發揚中國傳統文化元素的必備工具，其中，各種傳統樂器所表演的音樂更是文人所必須的審美體驗，熏陶他們的精神，陶冶他們的情操。

白居易在被貶到偏遠之地時就對“潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲”有過嘆息，而后的潯陽江頭的夜遇琵琶女，則充分滿足了他的音樂審美需求，和被貶、仕途不順、告別朋友的孤苦伶仃。琵琶女的音樂表演帶來的力量震撼了當時的古人，而他們“相逢何必曾相識”的遇見也成為了中國傳統文化的重要元素，在現代文化的發展之中，《琵琶行》成為學生的必背古文，而嘈嘈切切錯雜彈也成為琵琶樂器演奏的重要形容方式，在新時期煥發出新的生機。奇然等人同名改編的古風歌曲《琵琶行》，其中達到詞曲化用，和各種古典樂器的融匯，是現代音樂樂器演奏對中國傳統元素的繼承，同時體現了古典和現代的美感。

而人們欲罷不能的歌曲《芒種》，則滿含了中國傳統元素在音樂樂器演奏中的各種發展。其中古箏、琵琶等古典樂器，與現代的電子鼓點、節拍和小提琴等共同構成了這首歌混雜交融、曲折動人的特色曲風。其中各種具有濃郁古典氛圍感的事物，例如演奏的樂器、創作的歌詞和婉轉的唱腔，都被創作者與現代流行融合到一起，而聽者仿佛也被帶入到“恨情不壽，總與苦海囚”的境地之中，這正是中國傳統元素在現代音樂創作中的優秀發展案例，也是這首歌從流行音樂中脫穎而出，獲得廣泛傳唱度的重要原因。

以上從音樂創作風格、歌詞和樂器三方面，分析了中國傳統元素在現代音樂創作中的發展與傳承，展現了當下的創作成果和這種創作方式的良好效果。

參考文獻：

[1]傳統曲式“結構力”在現代音樂創作中的發展與演變探討[J].牟喬.藝術教育.2019（12）

[2]淺談中國傳統戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].祁瑞云.大眾文藝.2016（08）

[3]大學生“中國傳統戲曲藝術欣賞”選修課建設的思考[J].景安東，黃小瓊.中國科技信息.2006（04）

作者簡介：朱日東（1971.12.4-）男，壯族，本科，廣西來賓市忻城縣文化館，研究方向：民族音樂創作。