新中國美術現代性的命題與特征研究

郭人豪

摘要：美術與社會背景、歷史經濟、政治人文、自然環境等因素關系緊密，在我國進入新時代后美術亦發生變革，呈現不同的藝術命題，在信息、科技、文明與美術文化碰撞、交融、沖突、轉化過程中誕生，同時是中國思想文化的傳承與創新，將社會視為新時代美術文化傳播發展重要載體。美術進入新時代的社會中需要文化變革，使現代美術更具情感共鳴，在借鑒國際社會現代美術發展經驗前提下確保我國美術理論性與審美性兼顧，專業性與啟蒙性并存，實現現代美術發展目標。本文通過探析新中國美術現代性命題與特征，以期助推我國美術與時俱進。

關鍵詞：新中國;美術;現代性;特征

針對新中國美術現代性命題與特征進行研究具有如下價值：第一，將現代性美術理論并入固有的美術理論體系中，在繼承、創新、借鑒的基礎上充實美術理論，為我國美術的不斷發展奠定基礎;第二，指明美術發展方向，劃分美術發展時間節點，立足新時代發展中國特色美術文化，使我國美術得以在改革開放浪潮下成為全球美術構成要素，使美術得以成為提升我國文化影響力的重要條件;第三，為新時代我國美術教育事業發展給予支持，賦予美術教育現代性，同時為美術人才與現代社會及審美體系的對接奠定基礎。基于此，為助推我國美術文化穩健發展，探析新中國美術現代性的命題與特征顯得尤為重要。

一、大眾化命題與審美啟蒙特征

大眾化美術是社會描述理想過程中形成的命題并具有審美啟蒙特征。通過對我國美術歷史進行分析可知，傳統繪畫側重展現宮廷貴族生活，亦是文人墨客托物言志的載體，其中文人畫、院體畫、版畫、壁畫、年畫等受眾面較廣，屬于工匠繪畫范疇。新中國美術現代性命題打破了傳統美術形態，針對固有美術體系加以改造，一方面賦予繪畫文明理念、公共理想，另一方面將人民群眾視為美術文化及作品傳播受眾，主張創作人民喜聞樂見的美術佳作，使美術得以從文人圈走人生活圈。從19世紀末開始新聞刊物等印刷品中開始繪制連環畫、插畫、海報、漫畫，豐富了大眾傳播的載體。由毛澤東倡導及魯迅扶植的“為工農兵服務”美術創作主題促進了新中國美術走進普羅大眾的視野，凸顯了美術審美啟蒙特征。據統計，1950-1954年連環畫、宣傳畫、年畫銷量超1.8億份，在報刊上發表及出版的漫畫、年畫、宣傳畫超6800份。新中國成立后到80年代是本土大眾化啟蒙性美術發展的黃金時期，在該時期涌現出了優秀的連環畫家，如劉旦宅、程十發、徐燕孫等連環畫家還成為我國杰出的油畫家、中國畫家。漫畫、年畫、宣傳畫、連環畫在新中國的風行很大程度上提升了美術影響力，具有引發大眾審美思想解放、思想啟蒙、建構理想的積極意義。

二、現實主義命題與追求個性特征

現實主義是新中國美術變革的基本命題，人們將自己的想法融入到美術作品中，賦予美術作品鮮明個性。在西方啟蒙思想的影響下，中國畫家開始探尋“理性主義”與美術文化融合發展的新途徑，走上“科學寫真”的藝術創造道路。新中國美術現代性命題發展從筆墨與造型、表現與描繪、寫意與寫實等角度出發，深入推進，使現代主義命題成為引進造型語言、藝術創作方法、美術新觀念的載體，借鑒西方啟蒙主義相關思想實現我國美術人文關懷目標。上世紀40年代蔣兆和、徐悲鴻開始用水墨寫實手法創作人物畫，為新中國美術現實主義命題發展奠定了基礎。以二位寫實人物畫創作特征為基礎高等美術學府建立了徐蔣體系，同時將名師大家個人造詣引入美術育人體系中，成為新中國美術現代性發展個性追求探索必由之路。現實主義對上世紀70年代美術創作影響較大，用秀麗壯美的現實情境的描繪取代以往孤高冷峻的山水畫創作風格，工業化場景、城市景觀的增多，使美術創作視野得以擴展，更加關注生活本真，將寫生性取景融入到抽象與圖式構成畫作中，使新中國美術創作更具個性化。張仃、李可染等開啟了我國寫生山水先河，為長安畫派、新金陵畫派、嶺南畫派的崛起與振興鋪平道路。郭味蕖、李苦禪、潘天壽等畫家專注花鳥，在寫生畫中注入清新元素，多角度描繪生活詩意，展現了新中國畫家個性化探索的成果結果。借助花鳥畫人們得以表達對生命及自然的敬意。上世紀90年代末及21世紀是工筆畫復興黃金階段，體現消費群體對藝術的精神需求，工筆畫對后現代社會精神心理的探究使之更具代表性及個性化，將隱喻與象征融合在一起，深刻體現畫作意蘊，體現中國畫深層次個性精神追求。

三、科學精神命題與藝術理念特征

根據原發現代美術加以再造及征引，使藝術理念更為科學，在此基礎上將西方美術“科學精神”注入中國美術體系，立足“引西入中”“洋為中用”出現跨文化發展現象，其中歐洲科學求真藝術精神是上世紀我國美術刻畫現實社會的現代性發展思想基石，為此“科學精神”成為中國美術現代性發展命題。中西方美術文化在碰撞中交相輝映，我國秉持“洋為中用”理念看到歐洲美術的引入價值，讓歐洲美術文化的種子在我國藝術熱土上扎根，引入多元藝術色彩探尋新中國美術發展方向。現代繼發性美術對本土美術再造及征引不受本土美術推進、演變等因素限制，同時根據現代繼發性美術演變、推進需求提供更多資源，讓本土化的發展更有深度，凸顯美術科學精神加持下的發展價值。在中西方美術文化碰撞過程中新中國美術理念得以重塑，體現藝術理念本土化特征，并非一味追求、模仿西方美術，使我國美術猶如洛陽龍門石窟盧舍大佛一般，用水彩、版畫、油畫、雕塑等美術表現形式再現盛唐氣象，通過西方美術理念的引入及再造成為本國美術文化不可割舍的一部分，為中國美術塑造民眾形象、描繪現實、刻畫歷史給予支持。在藝術創作理念上，引入及再造的西方美術文化主要是19世紀50年代及20世紀初期西方藝術思想及技巧，主要源于這些美術資源的運用符合我國審美鑒賞要求，與民族價值觀念相符，能助推我國美術文化與時俱進且與國際社會接軌。純粹的西方浪漫主義、古典主義、后現代主義等藝術理念引入我國，成為新中國美術現代性理念的一部分，是對本國美術理念的拓展及升華，同時賦予中國美術現代性發展生機活力。

四、全球并行命題與傳承創造特征

在全球化發展過程中，美術作為交流互動領域之一，亦需在全球并行命題下與時俱進，發揮文明互鑒作用，深入對外開放，針對國際社會先進美術文化加強研究，從專業角度出發解構文化內涵，在我國學習、引入、再造西方美術文化過程中體現新中國美術現代性發展特征，即傳承與創新，使我國美術文化既不故步自封，又不盲目推崇國外美術文化，在征引中借鑒與參考，豐富藝術演變類型，展現出我國美術文化與全球藝術的關聯性，在互動中謀求發展。21世紀我國綜合實力增強，新中國的美術與世界美術交織在一起，共同創建全球性美術文化，在兼容并蓄、有容乃大的理念指引下研習、傳承、創新，并非盲目拋棄、顛覆本國文化。“內修”是“外拓”前提，否則中國的版畫、水彩、國畫、雕塑等藝術形式將消失在世界美術的浪潮中，這就需要我國美術留住文化火種，照亮有中國特色美術文化發展方向，在此基礎上以彌補本國美術缺陷為導向學習借鑒，使我國美術更具國際性、現代性、發展性。

五、思想教育命題與以人為本特征

新中國美術現代性突出表現是啟蒙特征，多渠道輸出美術文化，讓更多人得以了解、學習、接納美術藝術表現形式及其文化理念，專業藝術思想教育成為我國美術發展重要命題。基于此，我國將美術視為義務教育階段、高中及大學階段的重要教育內容，將美育滲透在人才培養各個領域，成為人們開展社會實踐活動的動力之一。新中國美術現代性還體現在大眾美術推廣及提倡層面，尤其在“互聯網+”時代，美術“去中心化”傳播效率得以提高，越來越多的美術思想充斥在網絡平臺內，客觀上為人們接納、傳承、轉變美術思想提供了有力條件。這就需要我國美術思想教育做到以人為本，根據當今社會審美環境、民眾審美能力等因素做好美術思想宣傳推廣工作，使人們的美術價值觀念得以優化，能夠對美術文化及藝術作品給出基本價值判斷，使美術文化思想教育可以成為本國美術文化體系延續千年的重要條件之一。基于此，新中國美術現代性將民眾審美價值體系與國際社會審美特征化結合在一起，增強民眾對美的感受，將美術視為連通國際的橋梁。為提高美術思想教育質量，我國加大藝術環境渲染力度，將中國現代性美術與建筑、綠化、城市規劃、景區開發、文創等領域關聯在一起，使人們可以在美術環境下了解更多全球性的美術文化，同時將這些文化應用到實踐活動中，成為助推社會發展的重要資源。在思想教育中需強調“西學為用”“中學為體”，為中西方美術文化成為復合體并在民眾思想及行為上帶來積極影響奠定基礎，使個體可以在美術藝術創作中放開手腳、大膽實踐，讓世界美術并行交叉，凸顯美術文化人文特征，繼而增強我國美術在國際社會上的影響力，在國民自主探索中開辟獨特鮮明的美術現代性中國化發展道路。

結束語：

綜上所述，我國美術在傳統民族文化給養下自成一派，同時受政治經濟、自然環境、歷史人文等因素影響，在改革開放背景下中西方文化交融力度加大，客觀上為西方美術文化與本土美術的交融碰撞提供有利條件，通過中西融合、借古開今等形式逐漸助推我國美術形成現代性發展局面，兼具大眾化命題與審美啟蒙特征、現實主義命題與追求個性特征、科學精神命題與藝術理念特征、全球并行命題與傳承創造特征、思想教育命題與以人為本特征，在傳承、創新中與時俱進，繼而助推新時代中國美術穩健發展。