古典舞教學中微表情處理研究

李哲

摘要：中國古典舞是融合了古典范式的一種舞蹈，具有非常豐富的民族文化的烙印。面部微表情作為一種面部動作技巧以及舞蹈情感的傳達技巧，在古典舞中具有非常重要的作用。因此，在古典舞的教學過程中，應該精準科學的進行微表情的處理，掌握科學的處理方式以及處理技巧，以此來達到傳神和感染受眾的目的。

關鍵詞：古典舞教學 ? 微表情 ? 處理

中圖分類號：J70-05 ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）17-0120-03

舞蹈動作和動作技巧是在一定的時間內，通過人體肌肉、骨骼做出各式各樣的繁難復雜的動作，以表達一定的感情感和事物。中國古典舞舞蹈動作技巧通過歷史的發展和眾多舞蹈藝術家的傳承和創造，品類繁多、形式多樣，具有表達各種劇情、詮釋各種人物的作用。面部微表情是臉部的一種特寫，同時也是古典舞情感傳遞和渲染中的一種特殊技藝。在古典舞教學過程中，應該注重微表情的科學處理，以此來更好地表達舞蹈的情感，更好地渲染舞蹈的內涵。實踐證明，在古典舞的表現過程中，精細傳神的微表情具有非常重要的現實意義，能夠在很大程度上提升古典舞的表現能力，也能夠在很大程度上感染和啟發受眾。

一、古典舞表現中面部微表情的作用

在古典舞的表現過程中，肢體動作和面部肌肉動作同樣都是非常重要的元素。在古典舞的表現過程中，依托于豐富多元的、傳神化的面部微表情，依托于傳神化的微表情，更能夠渲染舞蹈的氛圍，更能夠詮釋和表現舞蹈的魅力，也更能夠提升受眾的整體認知。因此，在古典舞的表現過程中，應該充分全面的注重面部微表情的運用應該充分全面地注重面部微表情的運用，最大程度發揮微表情的運用效果。實踐證明，在古典舞的表現過程中，面部微表情有利于實現對舞蹈情感的烘托，也能夠將舞蹈表演的藝術氛圍完美的烘托出來，還能夠在很大程度上實現表演者同受眾之間的情感契合及情感溝通。

（一）微表情的運用實現對舞蹈情感的烘托

古典舞中蘊含著豐富的韻律美，蘊含著豐富充沛的情感以及豐富充沛的情感。在古典舞的表現過程中，面部微表情是非常重要的內容，是非常重要的表現技巧之一。在古典舞的表演過程中，不僅需要表演者以其靈活、多變、豐富且蘊含情感的肢體動作實現對舞蹈內涵的詮釋，更要求表演者必須依托于面部表情的變化，同臺下的觀眾進行實時的情感互動與交流。因此，可以說，通過舞蹈演員面部表情的變化，將使人物角色的性格、心理完美地呈現給觀眾，使觀眾的審美訴求得到滿足。在古典舞的表演過程中，肢體動作是最外化的方式，是情感傳遞最直觀的形式。表演者可以通過動作的快與慢，以及動作的重復周轉等來表達層次不同的情感。同時，面部微表情同樣是非常重要的表現形式之一。在古典舞的表演過程中，表演者可以借助豐富的面部微表情來烘托和渲染舞蹈傳達的情感，繼而引導受眾進行充分、全面地認知，更好地啟發和感染受眾。可以說，在古典舞的表演過程中，面部微表情的運用得當與否，面部微表情運用的恰當與否，直接影響著觀眾對古典舞的審美認知，關系著觀眾對古典舞的情感依賴。因此，在古典舞的表演過程中，表演者應該善于結合舞蹈的內涵以及情感等，科學巧妙地運用多元化的面部微表情。

（二）微表情的運用完美烘托舞蹈的藝術氛圍

在古典舞的表演過程中，氛圍微表情的運用還能夠有效地烘托舞蹈的藝術氛圍。古典舞中蘊含著豐富的、多遠的藝術氛圍氛圍，既是古典舞的主要表現特征，也是古典舞的重要表達形式。在古典舞的表演過程中，表演者應該充分利用面部微表情，氛圍更好地烘托舞蹈的藝術氛圍。舞蹈表演面部表情的塑造是整體場景氛圍的組成部分，通過與觀眾進行直接互動交流，加強觀眾對舞蹈表演的體驗，從而實現共鳴。由此可見，面部表情是舞蹈表演的基調展現形式，是舞蹈保持完整性不可或缺的重要組成部分。在古典舞的表演過程中，因其濃厚的藝術氛圍氛圍，受眾無法立刻感受出來，只有依靠于表演者的面部微表情的變化，以及劇情的層次遞進等，才能夠讓受眾充分全面地感受舞蹈蘊含的藝術氛圍，也才能更好的跟隨表演者的情緒變化以及遞進等。

（三）微表情的運用實現對舞蹈形象的有力塑造

在古典舞的表演過程中，面部微表情的應用作用是非常明顯的，它能夠在很大程度上塑造舞蹈的形象，能夠在很大程度上凸顯舞蹈的形象，繼而更好地提升舞蹈的整體表現力。古典舞中的舞蹈形象主要的直觀方式，是通過表演者的服裝、道具、肢體動作等來進行完整地呈現和表達。當然，面部微表情同樣是非常重要的組成元素。比如，舞蹈表演者可以通過面部微表情的細致變化，以及面部微表情的遞進演變等來凸顯不同的舞蹈形象，繼而更好地感染受眾，繼而更好地啟發受眾。比如，孫悟空的表演者六小齡童，之所以能夠讓美猴王的形象深入人心，關鍵在于他在進行表演的過程中，巧妙精準的運用了豐富的面部微表情，在整體感染和啟發受眾的同時，也讓自己塑造的形象栩栩如生、活靈活現。特別是當舞蹈中蘊含著豐富的情感元素時，表演者更需要通過面部微表情的科學處理，來達到傳神傳意的表演目標，繼而更好地啟發和感受受眾。當然，在古典舞的表演過程中，通過表演者面部微表情的精準運用，還能夠在很大程度上優化人物形象，還能夠在很大程度上凸顯人物形象，繼而讓形象表現的立體而宏觀。

二、古典舞中面部微表情的分類及特征

在古典舞中，面部微表情可以表現的內容和表現的思想是非常多元化的，只有充分且全面地結合舞蹈的精神世界和思想內涵，巧妙地利用面部微表情，才能夠更好地發揮它的作用與效能，也才能夠更好地提升它的整體表現力。為此，在古典舞的教學中，應該科學合理地運用面部微表情。在古典舞中，面部微表情的分類是比較多元化的，同時它也具有較為顯著的特征。

（一）古典舞中面部微表情的分類

在古典舞中，面部微表情的應用具有非常顯著的特點和作用。為更好地提升古典舞的表現力，為更好地弘揚古典舞中充沛豐富的情感，也為了更好地開展古典舞的教學指導工作，應該充分全面做好微表情的分類。在古典舞中，面部微表情一般可以分為面部情緒和肢體表情。面部情緒比較容易理解，可以理解為我們生活中熟悉的喜怒哀樂等?！跋采厦忌摇薄跋残︻侀_”等都是表演者在表達喜的情緒時常用的面部微表情;“怒目圓睜”等則是表演者表達憤怒的面部微表情。當然還包括其他的，比如，“梨花帶雨”“面無表情”等都是面部微表情的處理方式。在古典舞的表演過程中，通過面部微表情的合理運用，結合舞蹈中蘊含的情緒變化以及情感遞進等，充分有效地認知和把握不同的面部微表情，繼而更好地傳達舞蹈中的情感，繼而更好地彰顯舞蹈的魅力和價值。在古典舞的表演過程中，舞蹈表演者對于對舞蹈情感的把握，通過自身扎實的舞蹈表演經驗等，將舞蹈中蘊含著的美感，以及情緒等通過不同的面部微表情來進行宏觀的呈現，繼而有效地調動受眾的情緒，并激發受眾的觀看興趣，當然，還能夠在很大程度上將這份情感傳遞給受眾，讓受眾跟隨表演者來體會舞蹈中的喜怒哀樂。肢體表情是面部微表情的另外一種表現形式，當表演者在進行情緒的展現及情感的表達時，可能覺得單純依靠面部微表情，很難完整的將情緒表達或者釋放出來，需要借助于一定的肢體動作，以此來更好的表現情緒。為此，在古典舞的表演過程中，表演者往往就會利用不同的肢體動作來更好地詮釋面部微表情。比如，在表達憤怒情緒的時候，表演者會采用捋胡須、抬腿等肢體動作來更加立體的展現面部微表情。在古典舞教學過程中，為引導學習者充分強化面部微表情的處理，應該引導他們充分認知面部微表情的分類，繼而學會綜合利用面部情緒，以及肢體表情等，更加深刻、更加系統地表現舞蹈中的情感色彩和思想內涵。

（二）古典舞中面部微表情的特征

在古典舞教學過程中，為引導學習者充分了解和熟悉面部微表情的處理方式和處理技巧，還應該引導他們把握面部微表情的特征。只有充分熟悉面部微表情的特征，才能夠在利用環節中，精準把握古典舞中的深刻情感及相對外化的面部微表情。第一，統一性。在古典舞的表演過程中，表演者在利用面部微表情的過程中，應該充分把握面部微表情同舞蹈中情感的統一性。面部微表情作為舞蹈情感的傳達方式之一，表演者在利用過程中必須把握二者的統一性，絕不能出現隨便亂用微表情的問題，這樣反而容易畫蛇添足，分散受眾的注意力。因此，在古典舞的教學過程中，在面部微表情的處理時，要把握一定的度，要恰如其分、精準適當，否則脫離了古典舞舞蹈情感，過多采用面部微表情，反而會影響古典舞的情感傳遞效果，也難以激發受眾的觀看欲望。第二，真實性。在古典舞的表演過程中，在面部微表情的處理過程中，應該把握它真實性的特征。所謂真實性，就是指利用面部微表情的過程中，要充分契合舞蹈中的真實情感，要充分把握它的生活性。雖然古典舞作為一種藝術形式，它具有高于生活的一面。但藝術的根源仍舊是現實生活，為此，在古典舞的表演中，在利用面部微表情的過程中，要根植于實際生活，絕不允許出現背離生活真實性的存在?？梢赃@么說，很多優秀的古典舞之所以經久不衰，之所以具有較高的藝術價值，關鍵就在于它根植于實踐生活，甚至直接將生活真實化的內容完整的呈現出來，這樣才能夠快速的拉近受眾，也才能真正的啟發受眾。為此，在古典舞的教學過程中，應該科學引導學生精準把握面部微表情的真實性，充分結合生活實踐來品析面部微表情的真實意味。第三，夸張性。古典舞作為一種藝術形式，它源于生活，但也高于生活，這是藝術的最主要特征。在古典舞面部微表情的處理過程中，要客觀把握它夸張性的一面。古典舞一般是一種舞臺的表現形式，表演者在進行面部微表情的處理過程中，應該進行適度夸張。通過適度夸張，既能夠讓表演更加淋漓盡致地表現舞蹈中的情感，也能夠讓受眾看得更加明確、透徹。

三、古典舞教學中面部微表情的處理

在古典舞的教學過程中，面部微表情是重要的表現技巧和表現形式，在面部微表情的處理過程中，應該引導學習者充分明確面部微表情的應用特點，應該引導學習者精準全面的把握面部微表情的應用特征應該引導學習者精準全面地把握面部微表情的應用特征，繼而更好的進行面部微表情的處理繼而更好地進行面部微表情的處理，有效提升古典舞的整體表現力，全面優化古典舞的整體藝術價值。

（一）提升舞蹈動作與面部表情的整體表現力

在古典舞的教學過程中，面部微表情的處理是非常重要的教學內容。作為古典舞的教學者，應該充分結合學習者的認知，以及不同的舞蹈分類和名目等，充分、全面地提升學習者舞蹈動作與面部表情的整體表現力，更好地優化學習者的舞蹈表現價值。一方面，在面部微表情的處理過程中，應該注重引導學習者充分夯實自己的藝術理論體系，充分夯實自己的理論素養，這是精準高效地利用面部微表情的重要方式，也是有效地利用面部微表情的重要手段。為此，應該引導學習者從藝術理論的升華著手，通過系統深入的學習，充分全面地把握面部微表情的利用價值及利用方向，充分把握古典舞中的情感元素，巧妙精準地利用不同類型的面部微表情，最大程度實現舞蹈動作及面部微表情的協調統一。另一方面，在面部微表情的處理過程中，還應該結合不同的古典舞來進行不同的教學處理，引導學習者深刻把握古典舞的特點，充分全面地把握舞蹈中的充沛情感和豐富內容，在此基礎上來進行有效地消化和吸收。必要時，可以通過強化訓練的方式，讓學習者對照鏡頭來進行學習和處理。只有面部微表情能夠感染自己，才有可能感染他人。

（二）科學全面的釋放自己的藝術想象力

在古典舞的教學過程中，實現面部微表情的科學處理，還應該激發學習者的想象力，激發學習者的想象空間。學習者對于古典舞的認知，以及學習者對于古典舞的把握等，都源自于自身豐富充沛的想象力。若學習者不具備想象力，或者藝術思維相對比較貧瘠，勢必很難全面利用面部微表情。為此，在古典舞的教學過程中，應該充分引導學習者全面認知與精準把握古典舞的藝術價值，認真體悟每個面部動作、肢體表情的初衷，以及每個面部動作、肢體表情承載著人物的何種情感和內心變化等。同時，在古典舞的教學過程中，為引導學生深刻認知面部微表情的處理技巧和處理方式，還應該形象生動地引導學生去想象、感受、模仿，充分感受生活中的美好，充分認知生活中的真實。

四、結語

在古典舞的表演過程中，面部微表情既是一種非常重要的表現技巧，也是一種非常重要的情感表現形式。面部微表情在古典舞中同時還具有廣泛的價值，為更好地提升面部微表情的表現效果和利用價值，應該在古典舞的教學過程中，更為精準地把握微表情的處理方式，在整體把握面部微表情的原則的基礎上，精準高效地利用不同的面部微表情。

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