奧爾夫音樂教學法在少兒聲樂中的運用

賀連花

聲樂課型包括一對一和小組課，在培訓機構中小組課分為幼兒組、少兒組、少年組和成人組，聲樂小組課的時間相對一對一的小組課時間稍長些，小組課人數一般為5-6人。常規的聲樂教學步驟包括發聲、歌曲教唱和演唱三個環節，部分培訓班在教學模式上不管針對哪個階段會偏成人化，本文針對少兒階段將奧爾夫的教學內容融入聲樂教學中，更好地滿足少兒需求。

一、趣味發聲-提高熱情

（一）用詞語代替元音發聲

聲樂課的第一個環節是發聲練習，有些培訓班在發聲練習中都使用成人練聲曲，練習a、e、i、o、u幾個單母音，或者混合母音如ma、me 、mi、mo、mu，這些練聲曲由于技術性較高，時間久了孩子們會覺得有些枯燥，逐漸失去練聲的興趣。

本人通過觀察和教學實踐，不斷思考與嘗試，針對少兒的心理需求和特征，探索更受少兒喜愛的聲樂發聲方法。夏日天氣炎熱，孩子們都喜歡買飲料喝，于是在發聲練習中將之前的元音 練習，用少兒最喜歡喝的飲料代替，如先選擇開口音的詞組練習，讓孩子打開牙關和喉嚨，在保持童聲特有的甜美、清脆的基礎上找到高位置狀態。其中有個7歲孩子平時很不愛笑，讓他提起笑肌就會不自然，每次練聲也容易壓下巴，或者口腔張的很小，嘴型變動幅度太大。而通過這種方式，明顯能感覺到他的興趣提高，練聲時笑肌會自然抬起，口腔內部的軟顎和硬腭也同時抬起，喉嚨在這種狀態下自然打開，高聲區的音色也出來了。在唱完一條發聲曲之后，會提問學生還喜歡喝哪些飲料，并給出三到四條發聲旋律，也可以把新課的部分歌曲旋律作為練聲曲，把飲料名稱代入并唱出來，少兒興趣盎然，紛紛舉手展示自己創編填詞的練聲曲。這種教學方法將傳統的成人練聲曲換成少兒能夠接受的事物或生活語言，時不時更換一些詞語或短句融入其中，孩子在積極主動的參與過程中，能夠較快地找到自然放松狀態，也不會有太多技術上的負擔，教學效果顯著提高。

（二）把音符轉換成生活情景

在練聲過程中，少兒不能領會發聲練習中母音的內涵，常常覺得比較枯燥，教師強調孩子要找到發聲的高位置狀態和做到聲音的統一性，孩子難以理解這抽象的概念。因此，通過把音符轉變成平日孩子們熟識的象聲詞、語言、生活場景、自然界聲響等，用比喻或再現生活情景的方式，讓孩子理解聲音的方向和位置，例如在一開始的氣息訓練時讓孩子想想給輪胎打氣的狀態，做快吸慢呼時發出“絲絲絲”的聲音，快吸快呼時模仿動物中狗的叫聲“汪汪汪”。連音練習中，讓孩子想象“穿針”和“穿珠子”的感覺，尋找聲音統一性和氣息流動感，用“投籃球”比喻聲音高位置等。這些方式孩子能較快接受，同時也體會到了技能訓練的趣味性。

二、循序漸進-歌曲學唱

（一）旋律模唱，節奏模仿

教師鋼琴彈旋律，學生用“lu”模唱，根據歌曲情況，按小節線或樂句劃分，教師示范旋律，學生邊模唱邊拍手模仿節奏型，按座位順序單人輪流或集體的方式交替進行。由于孩子注意力容易分散，再加上有些孩子不識樂譜，此方式可以集中注意力和培養良好聽覺習慣。

（二）語言節奏，朗讀歌詞

語言是每個人都具備的能力，奧爾夫認為要充分利用和發展每個人都擁有的語言能力，把念謠、兒歌和歌唱結合在一起，這是青少年兒童進入音樂學習的較好方式。由于部分培訓機構沒有開設樂理視唱課程，孩子不識樂譜，聲樂教師也無需講解太多復雜的樂理知識，直接通過語言節奏朗讀歌詞，有助于少兒較快把握歌曲節奏。教師彈奏旋律，按歌曲節奏朗誦歌詞，少兒感受節奏并在教師帶領下模仿朗讀歌詞，加深對節奏和歌詞的印象。少兒通過這種方式，在節奏練習中鍛煉了語言能力，在語言誦讀中培養了節奏感。

（三）鋼琴伴奏，演唱歌曲

少兒在歌曲旋律模唱和節奏朗讀歌詞的基礎上，教師彈奏主旋律，孩子自己跟隨鋼琴伴奏帶入歌詞，也可以找出優秀學生示范演唱樂句，其余學生模仿，提高示范學生的優越感，也能激發其他孩子努力超越的學習動機。這種方式教師無需按照傳統的聲樂教學方式一句一句教唱，既訓練了孩子的音樂聽辨能力，也將練耳課程緊密結合于聲樂教學中，孩子在自主填詞挑戰過程中也能體會到學習新歌帶來的愉悅感和成就感。

（四）上臺展示，加入聲勢

少兒跟隨鋼琴伴奏學會新歌之后，教師提供話筒讓孩子合伴奏帶上臺演唱，這個環節既可以培養孩子自信，也可以加強臺風。集體和個人演唱相結合，在個人演唱時，剩下的孩子伴奏，伴奏方式可以使用奧爾夫的小型打擊樂，也可以使用身體作為樂器，教師根據課時情況而選擇。“聲勢”是奧爾夫教學中的一個重要組成部分，也是兒童音樂教學中使用較多的一種方式。聲勢是把自己的身體作為一件樂器，通過身體部位的拍打來獲得不同的節奏變化與豐富的聲音色彩，用有聲音的身體動作來表現音樂，充分利用少兒活潑好動的天性，使學習不再枯燥無味。

1.聲勢輔助，改變慣性

孩子在歌唱時會習慣性地跟著感覺唱，容易出現時值不準確的現象，如旋律中的休止符，他們容易忽視。此時用簡單的聲勢代替休止符，孩子就會有意識地注意某處的節奏和音符時值，打破歌唱慣性。在歌曲出現休止符時，讓學生以拍手的方式表示，這樣就不會在休止符前拖拍。

2.即興創編固定音型

奧爾夫教學法強調少兒通過自我表現來傳達內心情緒情感，表現的好與不好是次要的。在孩子唱熟歌曲之后，把凳子圍成一個圈，讓每個人都創編一小節或兩小節的固定聲勢動作貫穿歌曲中，邊唱邊做聲勢動作，在圓圈里大家可以相互看各自的動作，也可以相互配合，在間奏的地方拉起手轉動一圈，孩子玩的不亦樂乎。這種方式要求身心眼手耳各部位的協調優化，豐富了肢體語言的表現力，達到內心與身體節奏的統一。

三、游戲拓展，鞏固歌曲

“搶板凳”游戲是少兒喜歡的一種放松方式，將游戲融入歌曲鞏固環節中。孩子們將凳子堆放在中間，圍著凳子轉圈，跟隨音樂的節奏、力度、速度變化做出不同身體反應，鋼琴伴奏速度快時，走的速度也要快，速度慢則慢，重力度或高音時動作越大，弱力度或低音時動作越小，當聽到重音停頓時每個人都要擺出一個即興的造型并坐到座位上，沒有搶到位置也沒有造型的即為輸。在這個游戲過程中，少兒在往前行走的過程中需要集中注意力聆聽音樂，感受音樂要素的變化，用身體動作來表現音樂，潛移默化中加強了孩子對歌曲的熟悉度，也強化了對歌曲速度、力度、節奏、時值長短的辨別能力，既訓練了反應能力也提高了音樂學習的積極性。

本文將奧爾夫音樂教學法運用于聲樂小組課中，將其音樂理念和教學方法貫穿于聲樂教學過程中，將氣息、發聲、朗誦、聲勢和創編融為一體，通過多種參與方式增強了少兒學習聲樂的積極性，提高了少兒的語言表達能力、反應能力、控制力、記憶力、動作協調能力、集體協作意識和創作意識。

參考文獻：

[1]袁玉勇：《奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂上的實踐運用》，《美育與體育》，2019年第11期。

[2]莊小清：《奧爾夫教學法在小學音樂教學中的應用探析》，《黃河之聲》，2019年第12期。