探析中國舞劇的公演市場及發展

林家希

摘 要：中國舞劇發展至今，已從原有體制內制作轉為市場運作。文章從公演市場與中國舞劇發展的視角，分析中國舞劇在新時代下所具有的優勢與契機，透析當下舞劇產出的特色與不足，分析如何更好地進行中國舞劇的公演市場運行管理。

關鍵詞：中國舞劇;公演市場;舞劇市場化;文化產業

中國自20世紀70年代末實行改革開放以來，整個國家和社會就進入了一個全新的階段，隨著改革開放與經濟建設的步伐加快，人們不再只滿足于物質生活，對于尋求精神生活的質量也有了更高的要求。 隨著改革開放不斷推進，在精神文明建設中，文化產業發展與文化市場建設已成為中國特色社會主義全面發展的進程中的重要組成部分。

近年來，隨著中國經濟建設的步伐不斷加快，國內的文化市場供需也逐漸增大，文化產業中的中國舞劇市場也在迅速發展中，在文化市場中逐漸體現了利潤增長與社會效益增長的普態。

中國舞劇源起于20世紀初，從某種意義上說也是我國特殊時期引進的“外來藝術”的綜合藝術形式，經過數十年的發展才逐步形成初具規模，并相對體系較為完整的中國民族舞劇藝術。中國舞劇從初始的10部，到中華人民共和國成立后三十年間的100余部，再到改革開放后的三十年間的300多部舞劇，截至21世紀初的500余部中國本土舞劇，從數量上來看為世界前列。至今日還有著更多的創新舞劇正在誕生，伴隨著強有力的舞劇產能，中國舞劇市場也隨之有了更新的發展和更大的需求。

一、發展中的中國舞劇市場

在不斷增大的中國舞劇市場中，中國舞劇的演出市場對舞劇藝術產品的需求量較大的同時也提出了多種類、多樣式的需求。因此也可以看出，在經濟快速發展的今天，整個社會對文化產品的需求也所隨之增大，要求也更多樣化。從文化市場的整體性出發，舞劇市場雖不在文化大產業中占有較重的份額，但在文化藝術產業中也具有不可缺少的位置。

與西方其他國家相比，由于國情和體制的不同，舞劇市場成為在中國非常具有人文歷史文化的文化藝術代表。這樣就給中國舞劇創作提出相對明確的創作方向，可是這樣的方向卻給新興舞種舞劇創作帶來了挑戰。從中國舞劇市場前景來看，舞劇觀眾的審美眼光與購買導向還是需要主流文化與市場引流的干預和影響。

近年來隨著中國的經濟飛速發展與社會的持續進步與穩定，從宏觀上看整體帶動了舞劇市場的活躍與繁榮發展。但從行業內來看，中國舞劇市場還存在諸多發展中的問題。

舞劇作為較為獨特并且相對綜合的特殊藝術形式，其經濟投入也是較為龐大的。但這樣的投入是為了保證相對穩定的龐大的專業團隊和現代化裝置的劇場等，這也是構成一部舞劇的必要條件。而隨著中國文化行業的企業化市場化的進程加快，舞劇的國有資金投入也相對縮減，所以舞劇的市場營銷與盈利就是舞劇行業發展中非常重要的環節。在市場經濟下舞劇也作為產品出現，那么盈利就是舞劇產品的市場核心。此外，舞劇也是中國舞蹈業高度發展的產物。從舞劇市場發展來看，中國舞劇根據自身的特性與性質必將在世界文化市場中走出自己相對具有中國特色的發展之路。

二、中國舞劇的市場發展

舞劇，本身是運用身體的節奏和韻律來表達感情和生命意識的戲劇形式。但中國舞劇除此外，還更具有相對國家層面比較獨立的審美與創作體系，其富含著大量中國特有的民族性與差異性。但無論怎么樣，在文化市場行為中，舞劇也被看成市場產品的種類之一，具備商品所應具備的商業性。也就是說所有具有商業性的產品都應具有相關的營銷屬性、經濟屬性。但是舞劇產品畢竟在中國文化市場中具有相對應的文化內涵和文化表達，也就是中國舞劇的本質屬性是將營銷屬性、經濟屬性與文化屬性三者結合的特殊氣質。在當今中國整體內需市場高度發展的情況下，具有這樣特殊氣質屬性的產品雖然已經形成相對成長的態勢，但是距離成熟的市場與市場經濟的頂端還相差甚遠，中國舞劇市場還應該有更大發展空間。

目前中國舞蹈行業人員日漸增多，我們的舞劇作品的產出也日益增加。讓舞劇產業的產能擴大的同時，進一步擴大中國舞劇的市場需求顯得尤為迫切。

從商業模式理論中我們不難得知，企業的商業運轉模式正是舞劇產業運轉模式的規律依據。市場模式就是市場模式，不會因為產品的轉換而失去市場的根本商業模式和性質，這是具有殘酷性的。在這樣市場經濟的商業模式下，中國舞劇生產不但要從扶持政策上入手，需要更多地看到市場經濟下的競爭機制、市場營銷、產業鏈條等諸多方面，找準切入點，針對當前行業發展的機遇，在舞劇產業發展的投資及戰略、對市場行為的操作等層面均進行嘗試，才能讓中國舞劇市場不僅在中國，更在國際市場中得到好的發展和更大市場份額。

三、中國舞劇的公演市場運行管理

團隊的管理者或者說團隊的領袖，每天都會面對大量事務性工作需要處理，但在中國舞劇團隊的管理上，可以采取人才自我管理的模式，而不是事無巨細、面面俱到。缺乏管理智慧的管理者處理團隊內諸多事務時會出現大量的失誤性判斷，如果這樣一定會嚴重影響團隊管理效率。因此舞劇團隊的管理者必須要衡量利弊，要有明確的目標，使舞劇團隊實行高度統一的戰術，切實實現高效并高利潤比的目標。舞劇市場營銷要達到相應的業績，就需要專業性強的領導者來掌握全局，對舞蹈創作的經濟支援越多，越有利于給創作者們提供物質條件的改善。需要制定公平、公正、公開而合理的制度，確立團隊的目標方向，讓團隊按既定的目標發展前進。

運營舞劇的團隊其實跟企業運營團隊的性質是一樣的，也需要專業人士來進行管理和運營，藝術管理人員所要具備的是對于怎么樣把藝術作品作為一件商品去進行市場營銷。這對于藝術者來說比較難，但可以用藝術與企業管理的模式相結合來完成運營，用互補的方式來共同運營團隊。

一個團隊的專業水平可以由每一位團隊的人員的專業水平程度綜合來決定，一部優秀的舞劇后面肯定存在一個強大專業性的團隊。舞劇發展中很重要的一點是對舞蹈演員的評定，評定要求不能低，在高要求之上還要讓舞者在團隊中有所發展和提高，這點很重要，需要在保證舞者發展的同時也要培養舞者的各個方面的能力。

伴隨著中國舞劇產業與市場的不斷發展和進步，給中國舞劇中的舞者也帶來了更多要求，不再只是以前單一舞蹈劇中的所謂條子好、舞臺表現好就可以立足于中國舞劇行，而是要求中國舞劇演員在滿足前兩個基本條件下，還要具備過硬的基本功和技術技巧，有較強的戲劇舞蹈感悟能力和感知能力，并有較廣泛的橫向知識面與縱向專業知識深度。中國舞劇行業的演員需要在表演整部舞劇的過程之中，明確角色的個性與共性，并將整個舞劇中的角色性格與舞蹈技術完美結合，無論是肢體動作上的表達，還是面部表情的表演，都必須具有較高的綜合藝術感染力，以傳遞由自身二次創作加工的角色的性格特點與作品情感。

想要成為一個好的中國舞劇演員，橫向的藝術文化知識也是尤為重要的，例如舞者對音樂理解深刻把握，在實際舞臺表現的運用中就顯得十分重要，因為音樂始終是舞劇的“外衣”，只有人與其結合，才能體現出舞劇的整體藝術美感。專業舞蹈演員的成功，并非只是單一作品的成功，而是通過自己的努力，提高自身的綜合素質并加以運用。而對于中國舞劇演員來說，無論是從舞臺表現、市場運行、產品營銷推廣還是舞劇的運行管理上，都應該參與進來，并做出相應的努力與貢獻，才是一個優秀舞者的最高價值體現。

總之中國舞劇是需要全方位的推廣與推進的，雖然中國舞劇產業的發展也已初具規模，但是從市場經濟出發，還是要進一步與市場接軌，利用市場營銷與市場經濟模式規劃中國舞劇發展的未來方向與思路。雖然說市場與經濟的發展一定會對文化藝術經濟帶來一定的影響，但是形成自己的經濟產業鏈條，發展內需與國際供給關系和供給產業，才是中國舞劇走向國際市場的未來發展趨勢。因此在世界經濟整體相對穩定的格局下，中國舞劇需要迅速在市場經濟下的文化市場中找準自我定位，探索多樣的市場產業關系，深化內部改革與管理，將中國舞劇產業市場化深入，并為中國舞劇的國際產業化做好必要的準備。

作者單位：

祥明大學公演藝術系