中國鋼琴曲《瀏陽河》的民族特色及演奏解析

摘 要： 鋼琴曲《瀏陽河》是王建中先生根據湖南同名民歌改編的一首鋼琴曲，該曲充分地將中國傳統的音樂特征與西方古典音樂創作技法相結合，實現了中西音樂文化的有效融合，從而使民族音樂的特色得到延續，使中國鋼琴音樂得到了更好的發展。這首作品有著深邃的內涵、新穎的創作手法和獨特的神韻，對于鋼琴學習者來說這是一首值得深入理解和研究的經典作品。文章從作品的民族特色和演奏解析等方面來研究該作品，以幫助鋼琴學習者更好地詮釋這首作品。

關鍵詞：王建中;音樂特征;民族特色;演奏

注：本文系2017年度湖南省教育科學“十三五”規劃課題“應用型音樂學專業鋼琴課程的實踐性教學研究”（XJK17CTW008）成果之一。

王建中先生是我國著名的作曲家、鋼琴家以及教育家，他在多個領域都有極大的成就，比如鋼琴教育、作曲創作等，其中最為突出的還屬對鋼琴作品的改編，特別是他的鋼琴改編曲《瀏陽河》，在國內外舞臺被中外鋼琴家數次進行精彩的演繹。這首作品能夠使廣大鋼琴學習者增強對民族音樂文化的了解，體會王建中先生對民族音樂的傳承，完美展現了中國民族音樂西方音樂的有機融合。

一、音樂創作背景

在20世紀六七十年代，中央樂團鋼琴演奏家殷承宗為發展中國鋼琴音樂，把當時流行的革命歌曲用鋼琴演奏出來，將京劇曲調與鋼琴器樂的表現手法結合起來進行創作，當時由鋼琴伴奏的京劇《紅燈記》獲得很好的效果和反響。中國民族音樂和西方器樂相結合，不僅為音樂藝術增添了色彩，也符合時代的要求，很好地將作品與人民的生活聯系起來，深受廣大人民的喜愛。許多音樂家都受到了這一創作思路的啟發，緊接著，改編鋼琴曲紛紛涌現。

王建中先生就是在1974年這個特殊時期將同名民歌《瀏陽河》改編成了一首鋼琴獨奏曲。作品根據唐壁光作曲、徐叔華作詞的同名湖南民歌改編創作而成。王建中用鋼琴演奏民歌，靈巧地運用鋼琴音色及豐富的和聲將傳統民歌進行了改編，將其演繹成我們現在所知道的王建中改編的鋼琴曲《瀏陽河》。

二、民族特色

王建中在改編鋼琴曲《瀏陽河》的時候，是本著繼承性地通過西方器樂傳承中國民族音樂的理念來創作的，使民族五聲調式與西方音樂表現技法相融合。本曲采用的是E徵調式，曲式結構為ABA復三部曲式，細分可劃分為六個部分：引子（1-9小節）、主題（10-32小節）、變奏（33-51小節）、中部（52-59小節）、再現（60-76小節）及尾聲（77-90小節）。此曲運用了大量富有民族特色的素材進行改編創作，主要體現在旋律、裝飾音、調性特色三個方面，具體分析如下：

（一）旋律

旋律是音樂作品的靈魂，要在鋼琴這一器樂上體現出中國民族音樂的特色，最直接的辦法無疑是采用中國原曲的旋律，因此王建中在改編鋼琴曲《瀏陽河》時，便直接采用原曲的主旋律。作品的進行主要圍繞主題旋律，兩次重復主題和一次主題變奏。主題部分采用右手單旋律加左手簡單的和聲，使音樂聽起來優美、清晰;主題音樂的變奏，左右手交替進行，在音區形成了鮮明的對比;直至主題再現，在之前的基礎上做了旋律加花的處理，使民族色彩更為豐富。王建中在保留原曲旋律的基礎上，更好地豐富了音樂主題，展現了民族特色，使人們感受到獨樹一幟的民族音樂魅力。

（二）裝飾音

裝飾音是展現中國民族音樂特色的要素，所以，在中國鋼琴作品的創作中，為了豐富作品的表現力和民族特色，加入裝飾音是很有必要的。

在作品中，王建中運用了大量的琶音來表現流水聲，這些建立在民族調式基礎上的琶音其實是模仿古箏的音色。雖然引子、主題、再現、結尾都運用了琶音，但給人的感覺卻不同。引子和結尾的長琶音使人產生聯想，仿佛潺潺流水映入眼簾;主題和再現部分短琶音的出現，是為了附和旋律從而產生律動感。相對來說使用倚音的次數較少，在主題再現的時候，增添幾個二度的短倚音，更好地修飾旋律，凸顯民族色彩。作品主題和再現部分還用到了波音，由此可見，主題部分的民族色彩尤為突出。這一系列裝飾音在鋼琴作品中的使用，成為鋼琴音樂民族化的重要手段。

（三）調性

王建中先生在改編鋼琴曲《瀏陽河》時，把原曲的五聲音階以及調式偏音和西方音樂的表現手法進行融合，作品依然保留著原有中國民族曲風。除了在作品的中部采用同主音調式轉換以外，調式調性主要在民族五聲E徵調式中凸顯，色彩鮮明，有著民族之美，使人不僅能感受到瀏陽河的優美景色，還能深刻體會作品中的情感。他利用鋼琴的特點，拓寬了原曲音域，改編成E徵五聲調式，鋼琴的特點加上民族五聲音階，使作品的內容更加豐富。

作曲家通過調式交替轉換，更好地突出了民族和聲，掩蓋了西方傳統的和聲形式，使得民族調式色彩更為鮮明，讓原曲的意境通過鋼琴這一“樂器之王”得到充分的展現，把瀏陽河的景色描繪得十分生動，突出了中國鋼琴作品的濃郁風格。

三、演奏解析

鋼琴曲《瀏陽河》是一首集諸多傳統音樂元素于一體的優秀作品，把《瀏陽河》豐富的音樂內涵注入西方器樂鋼琴的演奏技巧中，真正地傳達出《瀏陽河》獨特的音樂魅力以及透露出作者自身的情感。

引子部分：曲子一開始就使用了原曲的結束句，右手的旋律升高了八度并在聲部內使用了五度音程，左手采用了行云流水的六連音，在突出旋律音的同時保持聲音的流動性。之后5-9小節出現了較長的句子，用了一連串的連音，需運用連貫的觸鍵法進行彈奏，速度由慢到快，形成由遠到近、水波粼粼的畫面，從而引出主題。

主題部分：當主題第一次出現時，右手是簡單的單旋律，由一個個樂句構成，譜中標有連線，在彈奏時應注意句子之間的線條感以及旋律的歌唱性。左手的裝飾音伴奏應彈得流暢、靈動，體現出水的律動感。左右手配合時，右手彈奏力度稍重，左手伴奏為旋律聲部服務，應彈得柔和、流暢，在跨度較大的小節，注意左右手的銜接。

變奏部分：主題旋律從右手轉換到左手彈奏，右手則采用六連音的伴奏。這部分的難點在于鍵盤跨度以及節奏。左手六連音的指尖跨度較大，應單獨練習，用手臂帶動手腕，連音部分要求彈奏得流暢。左手旋律的跨度較大、速度較快，練習時需注意整體的連貫性。節奏問題在于“六對四”的彈奏，勿硬對，需根據對旋律速度的理解去練習，注重左手的配合。變奏與主題區別于不同音區的音色對比，相比主題部分多了一份沉重的色彩，體現出對偉大領袖毛澤東的緬懷之情。

中部部分：此段為本曲的華彩部分，由左、右手連續彈奏的連音構成，節奏較自由。在彈奏時注意兩手之間的配合，低音到高音相互轉換，需彈得更為緊湊，強弱也應形成鮮明對比。到59小節時，做漸慢的處理引出再現部分。

再現部分：這一部分是對主題的再現重復，與主題相比，經過音和倚音的加入使得主題旋律更為豐富，彈奏時要突出主題旋律，進行歌唱性的慢觸鍵，注意線條的強弱起伏感。到76小節時音符呈上行趨勢，可做漸強處理，慢慢喚起人們激動的心情，將其帶入尾聲。

尾聲部分：采取首尾呼應的手法進行寫作，右手采用的八度和弦體現出大氣磅礴之勢，需彈得堅韌有力，積極運用手臂的力量，表現出此段音樂的張力。左手是三十二分音符構成的八連音，為主題增添不少色彩，因此彈奏要清晰、準確。最后兩小節漸漸步入尾聲，采用的是左、右手交叉彈奏的六連音，與之前形成鮮明的強弱對比，做漸慢、漸弱的處理，最后以一個帶有延音記號的琶音結束。

鋼琴曲《瀏陽河》是一首十分優美同時不缺乏華麗色彩的曲子，王建中先生將西方音樂的基礎理論以及技法技巧融入自己的鋼琴創作和演奏中。《瀏陽河》旋律優美、動聽，整個樂曲有較明顯的起伏感，強弱對比較突出，是一首抒發作曲家內心情感的優秀作品。希望更多鋼琴學習者能夠感受中國民歌改編曲的藝術魅力，更加深刻地體會我國源遠流長、博大精深的民族音樂文化。

參考文獻：

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作者簡介：

羅卉，懷化學院音樂舞蹈學院教授。研究方向：鋼琴演奏及教學、民族民間音樂。