淺談奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂的實踐與運用

楊曉慧

摘 要：“奧爾夫音樂教學法”為聯邦德國著名音樂家卡爾.奧爾夫所創建，這是一個獨創的音樂教育體系，是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。本文通過對奧爾夫音樂教學法的相關知識以及相關課堂教學案例實踐研究，認為將奧爾夫音樂教學法與小學音樂課堂相結合，是具有可行性和實用性的。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學法;小學音樂課堂教學;音樂元素

奧爾夫音樂教育體系所要傳達的就是這樣一種綜合性較強的音樂教學方法，從兒童出發，尊重兒童的天性，發展兒童的個性，讓孩子們在學中玩，玩中學。

一、奧爾夫音樂教學法中豐富的節奏活動運用

節奏是節拍的基礎上產生時值長短的變化。節奏是音樂中不可或缺的基本元素，所以奧爾夫音樂教學法著重培養學生的節奏感。

（一）語言與節奏。童謠和詩歌能夠十分直接地給孩子們提供節奏練習的機會，孩子們可以通過念讀童謠進行默讀來感受節奏型。

比如：《共產兒童團歌》片段

師：同學們有沒有發現，我們的歌詞有點長呀？ 生：有

師：那讓我們一起把小手舉起來，跟著老師一邊拍打節奏，一邊把長長的歌詞念一念。

（二）律動與節奏。律動是用身體來感受和表現的音樂的，它主要包含了大肌肉活動和小肌肉活動，幫助學生了解自己的身體，同時運用音樂的樂句、音樂的上行和下行來培養孩子們的音樂感知和聽覺感知，律動與節奏在小學音樂欣賞課中是一個很好的教學活動。

比如：《木偶的步態舞》片段

師：請同學們閉上眼睛，仔細聆聽歌曲，感受一下歌曲的節奏變化。 師：有哪位同學來回答老師，你感到到了歌曲發生了幾次變化？

（有些學生回答的出來，有些學生并沒有回答出來）

師：看來大家都有不同的意見呢，那現在請你們再次閉上眼睛，這一次呢，請同學們一邊聽，一邊根據歌曲的變化做出不同的動作，自己想做什么動作都可以，主要是把你對歌曲的理解和節奏變化用動作表現出來。

（三）聲勢節奏卡農。聲勢是能夠通過身體上不同的音色將節奏表現出來，節奏卡農是一種曲式結構，在沒有旋律的情況下，讓孩子們將注意力集中在節奏上，感受在同樣穩定節拍下出現多聲部的節奏“追隨感”。

比如：《回聲》片斷

師：同學們，你們知道卡農是什么嗎？ 生：不知道/知道

師：我們來玩一個聲勢節奏卡農游戲，你們就知道啦，它就像是“回聲”一樣?，F在我們仿佛置境在山洞中，老師是“原聲”，你們是“回聲”，我們一起來玩一玩。

二、奧爾夫音樂教學法中豐富的創造性活動運用

即興創造是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構成部分。它遵循兒童天性，以學生為主體，發揮他們的創造性能力，讓孩子們做自己的音樂，所以我們在整個教學過程中要做的很有創造性。

（一）歌唱創造性活動。在奧爾夫音樂教學法中是始終以學生為主體的，尊重學生的天性，讓孩子做自己的音樂，所以在歌唱教學環節中如何讓學生去進行即興創作尤為重要。

比如：《搖船調》片段

師：同學們，老師想跟你們玩一個音樂問答游戲，老師用唱歌的方式來向你們提問，你們用相同的旋律，唱著回答老師。 師：什么彎彎在呀在半天喲？------生：月亮彎彎在呀在半天喲。 師：什么彎彎在河邊？------生：小船彎彎在河邊。 師：什么彎彎街呀街上賣呀？------生：香蕉彎彎街呀街上賣呀。 師：什么彎彎在眼前？------生：眉毛彎彎在眼前。

（二）舞蹈創造性活動。創造性舞蹈不必模仿固定的舞蹈形式，它是一種自主探索的學習，老師只是扮演一個引導的角色，在創造性舞蹈中，可以激發個人內在的情感。

比如：《金孔雀輕輕跳》教學片斷

師：請同學們想想，如果你是歌曲中的這一只金孔雀，你會用什么樣的舞蹈動作表達這首歌曲呢？（同學們各自發表了自己的看法）

師：那請同學們起立，跟著音樂一起來這首歌曲創編舞蹈動作吧。

（三）樂器演奏創造性活動。創造性的樂器演奏活動改變了課堂枯燥乏味的單一性，突出學生的主體性，提高學生的實踐能力，讓學生在演奏中發現美、欣賞美、創造美，全面提高學生的審美能力。

比如：《春天舉行音樂會》教學片斷

師：偷偷告訴你們一個秘密，今天老師帶來了許多小樂器，請你們找到其中一樣樂器去表現春雨、春風、春雷、春水的聲音。（同學們自由選擇樂器）

師：春雨、春風、春雷和春水是四位不同性格的小朋友，根據歌曲的旋律特點，同學們拿上自己的小樂器，找到屬于你的小伙伴，一起為這首歌曲創編一場精彩的演奏會吧！

三、奧爾夫音樂教學法中豐富的藝術表演形式運用

在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們仿佛進入了一個豐富多彩的藝術殿堂，除了歌唱、節奏、律動、舞蹈、演奏等等多種音樂表達方式，還可以將音樂教學與音樂劇、戲劇、舞蹈劇、繪畫等等綜合性的藝術表現形式相結合。

（一）戲劇表演。戲劇是奧爾夫音樂教育重要的活動內容和表現形式，戲劇表演融合了多種音樂表現形式，將音樂與舞蹈、動作、語言等緊密的結合在一起，是一種新型的“綜合性藝術表演”。

比如：《蝸牛與黃鸝鳥》教學片斷

師：歌曲除了唱到小蝸牛以外，還唱到了誰？ 生：黃鸝鳥

師：下面請大家一邊唱一邊用動作來表現傲氣的黃鸝鳥，看看誰模仿的最逼真。 師：誰來告訴老師，歌曲的第一句描寫的是什么？

生：葡萄樹

師：那么請大家用動作來表現剛發嫩芽的大樹，注意我們的大樹長的是不一樣的，而且還會隨著音樂擺動，看誰模仿的最像！

師：同學們，學完這首歌，我相信大家都懂得了一個道理：只要堅持不懈，永不放棄，我們一定會克服困難的！現在讓我們一起用戲劇的方式將這首歌曲表演一下吧！

（二）音樂劇表演。音樂劇是一種舞臺藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈，通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等緊密結合，把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來。

比如：《三只小豬》教學片斷

師：同學們，我們已經把《三只小豬》唱會了，現在加大點難度，我們來演一演這三只小豬蓋房子的情景好不好呀？ 生：好

師：同學們，如果你是豬大哥，你的房子怎么蓋好呢，你會對著其他弟弟說些什么呢？ 生：蓋房子還不簡單/這么多稻草，我就蓋一間草房子吧（學生一邊唱一邊做蓋草房子的動作）

師：那如果你是豬二哥，你的房子又怎么蓋呢？ 生：我要蓋一個比老大好的房子/我要蓋一個木房子（學生一邊唱一邊做蓋木房子的動作）

師：現在請同學們選擇自己喜歡的角色，找到你們的豬哥哥和豬弟弟，我們一起來表演一場精彩的音樂劇《三只小豬》

（三）音樂繪畫表演。音樂和繪畫就像是一對孿生姊妹，雖然各有自己的領地，卻又相互影響，音樂大師貝多芬說過：“當我在作曲時心里總是描繪著一幅畫，順著那個輪廓前行。”繪畫能直觀地表現音樂，在教學過程中巧妙地運用音樂繪畫表演手段，能讓學生在音樂繪畫中更加理解音樂形象，激發他們的學習激情，也是提高學生想象力、創新能力和音樂感悟能力的有效途徑。

比如：《小雨沙沙》教學片斷

師：請同學們閉上雙眼，聆聽歌曲，你在歌曲中仿佛都看到了什么樣的景色？ 生：柳樹綠了/花兒紅了/幼苗發芽了......

師：同學們能把你們在心里聽到的景色到黑板上畫出來嗎？

四、總結

綜上所訴，我認為將奧爾夫音樂教學法運用到小學音樂課堂上是具有可行性和實用性的，當然這個融入的過程肯定是需要時間的磨礪，而這個學習和運用的過程經驗也正是我們不斷成長的基石。

參考文獻

[1] 陳蓉.跟我搖擺多元化背景下的幼兒音樂課程【M】.上海：少年兒童出版社，2015：06

[1] 陳蓉.跟我搖擺多元化背景下的幼兒音樂課程【M】.上海：少年兒童出版社，2015：13