淺析贛劇藝術(shù)中的老生舞臺表演

樊平

摘要：作為江西省地方戲曲劇種之一，贛劇目前已經(jīng)成為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的一員。針對于此，下文將詳細闡述贛劇發(fā)展現(xiàn)況，并探析贛劇老生表演的發(fā)展，旨在于讓更多的人了解并喜歡上贛劇，為贛劇藝術(shù)的長遠發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：表演;藝術(shù)領(lǐng)域;藝術(shù)形式;傳播渠道;戲曲

中圖分類號：J825????? 文獻標(biāo)識碼：A??? 文章編號：1005-5312（2020）27-0138-01

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.27.091

一、贛劇的發(fā)展現(xiàn)狀

現(xiàn)階段，我國現(xiàn)代化發(fā)展腳步愈加迅速，藝術(shù)種類和傳播形式逐漸朝著多元化發(fā)展，特別是影視傳播技術(shù)的穩(wěn)定發(fā)展，由此可以看出我國傳統(tǒng)文化的戲曲逐漸消失在人們視野之前。目前，各種視訊就在身邊，文化活動形式越來越便捷。特別是電影以及電視劇，二者吸引了大部分視聽，對于年輕人而言，無疑是最先被吸引的群體。由此可見，我國戲曲在國外文化以及本土觀眾匱乏的多重打擊下，其發(fā)展目前處于退步狀態(tài)。作為江西省地方的一種戲曲劇種之一，贛劇的接受群體也在慢慢減少。

通過調(diào)查可知，大部分關(guān)注戲曲都是老年人，特別是20世紀70年代之前的群體，而后來出生的群體似乎對戲曲并不感興趣，對于戲曲而言，如果沒有了觀眾，那么代表著該種戲曲將會迅速失去生存力。

與此同時，由于戲曲本身的特征決定其表現(xiàn)形式固定。戲曲本身故事情節(jié)展開較緩，屬于節(jié)奏慢的程式化表演，沒有現(xiàn)代化元素。再加上相關(guān)創(chuàng)作人才的稀缺，尤其是地方戲曲創(chuàng)作人員，更是少得可憐。大部分院團到今天還在演繹傳統(tǒng)劇目來支撐，對劇目進行創(chuàng)新和開拓市場早已成為天方夜譚。此外，贛劇藝術(shù)理論沒有提升，相關(guān)研究文獻非常少。由于近幾年我國與西方國家之間的文化交流愈演愈烈，我國古典戲曲若要走出去，發(fā)揚我國本土文化以及我國特色，務(wù)必要對當(dāng)前傳統(tǒng)文化元素進行創(chuàng)新，只有這樣才能真正與國際接軌。

二、贛劇唱腔骨架組成的三大要素

（一）尺寸是把握贛劇骨架的第一要素

通常情況下，贛劇注重的是變音和掇氣，二者首尾相呼應(yīng)，板眼節(jié)奏最不該出現(xiàn)的是松弛拖拉以及大扳大撤。因此，作為調(diào)控唱腔運動頻率的核心，尺寸一定要把握好。其快與慢能夠直接給予唱腔情感不一樣的感染力。所以，尺寸的自然與完整很重要，雖然追求伴奏工尺和腔譜一模一樣非常困難，但要力求唱伴節(jié)奏的和諧統(tǒng)一。

（二）氣口是把握贛劇骨架的第二要素

對于贛劇而言，腔的各種大小氣扣以及腔尾結(jié)音非常重要，做到從重到輕，讓人無法知曉何時結(jié)束，這是非常難以拿捏的。用胡琴來伴奏在氣口結(jié)音處，巧妙地進幾個波動的音節(jié)，以此起到錦上添花的效果，讓觀眾聽起來心情舒爽，靈魂得到釋放。

（三）勁頭是把握贛劇骨架的第三要素

贛劇腔一般具有挺拔的氣勢，通常在唱、奏之間體現(xiàn)的淋漓盡致。主要是，贛劇腔從發(fā)聲和咬字開始，再到行腔都有一種很強硬的態(tài)勢，雖然聽起來很剛硬，但在其中還存在一絲平靜。贛劇的吐字非常有力，并且收放自如。在吐字時，通過運氣讓腔體進行流動，再迅速收回，讓唱腔的勁、字、味融為一體。

三、贛劇老生唱腔藝術(shù)

在贛劇中，老生唱腔最大的特點是剛?cè)岵㈨嵨稘夂瘛⒁羯珒?yōu)美等。聽起來不僅很細膩，而且強調(diào)的變化富裕贛劇獨有的音色。將各種人物之間的關(guān)系演繹的非常到位。同時，贛劇比較喜歡應(yīng)用立音，以其來展現(xiàn)人物的氣憤以及激動之態(tài)。立音在高音部分非常有力度，此外嗓音具有一定的韌性，戲曲高中低音三部分的旋律都能很好的進行把控。老生唱腔在潤腔唱波浪音時，是用底氣來拖住的。其他人唱這類別的音，是依靠口腔的動作唱出來的，二者差異非常顯著。一般的，在戲劇中要體現(xiàn)夫妻二人失散多年的心情，將旋律和結(jié)構(gòu)擴展的四處，用聲音以及表演刻畫出來，將自己學(xué)到的演唱技巧合理的融入到需要體現(xiàn)的內(nèi)容上。

四、贛劇老生唱腔的發(fā)音吐字特征

所謂中鋒音，其特點在于聲束高密，穿透力極強，以氣托腔，隧之必然是剛麗柔、銳而圓，聲呈金石。提溜勁，即把氣提起來行腔、吐字。行腔時先重后輕、先張后弛，從而進入空谷足音的意境。指的是需要演唱者將氣息固定在一個積極的狀態(tài)上，可以慢慢往下沉但始終不能松弛。同時，還要可以隨時往上提，但不能很僵硬。需要做到一沉到底，但可以隨時提起，反之可以隨時提到頂部，但也可以隨時落下。隨著聲腔高低變化，氣息可以隨時做出改變，二者相互呼應(yīng)。通常情況下，字、腔也要有相應(yīng)的變化，只有這樣才能相互適應(yīng)。對于贛劇而言，其不存在倒字以及拗腔，其對于吐字的要求非常苛刻，務(wù)必要吐的精確并且發(fā)音清楚，此外字和字之間的變化關(guān)系也要把握好。

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