“蓮映提梁”的藝術格局芻議

盧 辰

圖1 蓮映提梁

陶瓷藝術是中國傳統手工藝術創作中一個不可忽視的重要部分，其中“陶”指陶器，早在新石器時期便已出現，是中國古代先民們智慧的集中體現；“瓷”指瓷器，以精細華美著稱，最著名的便是青銅器。紫砂壺在陶瓷作品中是比較特別的，從其所運用的原材料紫砂泥來看，它屬于陶器，也有著陶器的質樸純然之美；它也有著精致與高貴的一面，甚至超越了瓷器，這就使紫砂壺注定成為中國陶瓷藝術中的一朵奇葩。

紫砂壺與茶及茶道文化是密切聯系著的，這決定了紫砂壺在工藝美感之外要包含文化、個性及情感等。圖1“蓮映提梁”結合了蓮花與提梁造型，前者來源于自然，具有優美形態與獨特象征意義，是中國藝術創作中的一個傳統；后者相傳由蘇軾所開創，具有一定的文人氣息。蓮花與提梁的融合使壺獲得了造型上的美感與內涵意蘊，構成了壺的藝術格局。

蓮花在壺中的呈現最直接地體現了人類審美的需要，從蓮花的形態上看，嬌艷但不媚俗的粉嫩蓮花如仙子一般，在中國文化中，蓮花象征高潔脫俗，宋代文學家周敦頤稱“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”，是對蓮花文化氣質的準確概括。蓮花在壺中的體現分為三個部分，一是筋紋器壺身的選擇；二是壺身下部裝飾的配合；三是蓮花紋樣與提梁的配合。三部分體現了各種紫砂壺制作技巧，使壺在外在表現上就具有一種豐富性，隱喻著蓮花的蓬勃的生機。

壺身運用了經典的筋紋器造型，筋紋器在紫砂壺中最善于表現自然花卉、瓜果形態，有仿生的藝術效果。壺身首先是一個飽滿的圓形，與盛開蓮花的豐滿舒展是相似的。在壺身上，有幾條清晰的筋紋，將壺身分為相等的六個部分，模仿出蓮花花瓣的形狀。筋紋在壺中以一種立體效果呈現，凸出面與面之間的過渡，在光線映襯下，壺身的結構感更加強烈。

在壺身下半部分，手工藝人雕刻上蓮花紋樣，像是蓮花花瓣的重疊，又似蓮葉包裹著壺身。蓮花紋樣的雕刻是蓮花主題的具體表現，使壺身在藝術表現上只有對形模仿的單一化，豐富了作品的細節與層次美。蓮花紋樣具有浮雕的藝術效果，與壺保持著既不會過于擁擠又不會過于疏離的距離，在傳達自身藝術特征的同時準確地配合著壺身整體造型。

壺蓋與壺身的造型保持一致，它的邊緣十分立體，是對壺身筋紋特征的集中表現。稍稍凸起的壺蓋頂部同樣以紋線設計進行分割，使壺的造型保持一致。壺蓋中央的壺鈕分為兩部分，即使較為小巧，手工藝人還是將壺身、壺蓋處的紋線延伸至此，這樣整件作品的筋紋特征就呈現出來了，壺身處的筋紋是最為硬朗清晰的，向上延伸則漸漸變淡，直至消失在壺鈕頂端，虛實結合襯托出壺各部分的結構特征。

壺身一側的壺嘴是一種平口的設計，與壺蓋邊緣保持水平，遠遠望去壺嘴像天鵝頸一般，這是壺的另一處仿生設計，壺嘴的線條變化能夠保證茶水順暢利落地流出。壺身兩側連接著蓮花造型的提梁，是作品的一個創新部分。早在紫砂壺誕生前，提梁在中國茶壺中的應用已相當普遍了。相傳提梁由文豪蘇東坡所開創，文人對吃茶的熱愛甚至愿為制壺花費心思，為提梁造型增加了文人情感。此壺中的提梁造型又經手工藝人精心設計，將橫梁部分設計為蓮花紋樣，與作品的主題以及壺身處的蓮花紋樣都是相對應的，緊扣“蓮映提梁”的藝術主題。這種提梁的設計體現了手工藝人的藝術控制力，由于紫砂泥經火燒制后會產生收縮，在制作提梁時一定要精準規劃，否則燒制出的提梁就會從形到神具散，也就談不上“蓮映”了。

紅潤健康的棕紅色泥料使壺身更加高貴精致，這一方面是為了展現紫砂壺藝術的精致之美，是手工藝人藝術水準的呈現。另一方面，光潔細膩的壺面質感象征著蓮花的一塵不染，是對蓮花氣質的表達，這種氣質要融于壺的造型與色彩之中，才能精準表達壺的氣韻，這對于壺藝術格局的構建是十分重要的，只有以內涵文化作為支撐，壺才能給人以長久的藝術美體驗，這是中國紫砂壺藝術能夠發展興盛百余年之久的重要因素。

“蓮映提梁”這件作品運用了筋紋器造型、蓮花紋樣雕刻與提梁造型，以造型模仿的逼真和氣質表達來構建壺的藝術格局。本文對壺進行了較為詳盡的分析，揭示壺的自然美與工藝智慧，促成作品內涵與造型之間的互動，讓人們深刻體會到紫砂壺藝術重視工藝水準與內涵文化的根本特征。