古箏演奏中的氣與韻分析

凌宇欣（肇慶醫(yī)學高等專科學校，廣東 肇慶 526020）

氣韻在我國傳統藝術審美中具有重要的作用，受到廣泛的關注和重視。古箏演奏過程中，氣能夠將古箏的精神展現出來，通過對演奏時氣息的調節(jié)使演奏者更加放松，能夠將自己的藝術技能充分地表現出來。而韻是演奏者在古箏演奏過程中，通過一些特殊的表現手法將自己的情感以及個人對樂曲的感悟演奏展現出來，并達到感心動耳、余音繚繞的效果。盡管氣與韻是處于不同的范疇內，但是在演奏過程中，二者有著密切的聯系，只有科學地把握氣與韻，才能夠使古箏演奏達到理想的效果。

一、古箏演奏中的氣與韻

1.氣

所謂演奏就是音樂家在真實的演奏中融入自己的情感，在演奏過程中，氣息是始終存在的。古箏演奏中的氣主要從音調上體現出來，即高低起伏、抑揚頓挫，在演奏中演奏者將氣息與指法相結合，古箏演奏技能高超的藝術家能夠將自己的氣息通過精湛的演奏展示出來，古箏演奏中流露出的精氣神也就是人們常說的“氣”。

2.韻

韻是我國傳統藝術與其他藝術不同的主要表現，對于韻味只有審美能力較高的人才能夠體會。最早，韻是在詩詞歌賦中提及，是比較抽象的。在詩詞歌賦中，為了使文章更加朗朗上口，就會運用押韻。在古箏演奏過程中，韻指的是古箏樂曲的節(jié)奏以及旋律。為將古箏樂曲中的韻味體現出來，在演奏時會運用各種指法，使原本單獨的音符呈現出顫音、泛音等效果，讓古箏樂曲的表現力、感染力更強。

3.氣與韻的統一

對于彈撥類的民族樂器，古箏可以說是集大成者，如果古箏演奏藝術達到完美的效果，就能夠很好地將審美學中的氣、韻展現出來。現如今古箏演奏技術逐步完善，在評價古箏演奏者演奏水平時，往往將氣與韻的統一作為重要的標準。古箏中，每一根琴弦都有自己演奏的聲音，而要使樂曲演奏更加舒暢、有氣勢，就離不開氣與韻的幫助。在古箏演奏中，氣能夠將厚重的韻味展示給欣賞者，也是古箏演奏中必須要有的。將氣與韻完美結合，可以很好地提高古箏演奏的效果，使其更加震撼、更加流暢。

二、古箏演奏中氣與韻的作用

1.氣的作用

氣在古箏演奏中有著十分重要的作用。作為音樂家是通過音符展示自我，在彈奏過程中將自己的真情實感融入其中就是所謂的演奏，在整個演奏中，氣息是始終存在的，通過氣將音與音有效連接。通過氣的幫助，古箏演奏者能夠將自己的氣息集中到手指尖上，并在彈奏過程中將獨立的音符連接成流暢、潤滑的曲線，形成完整、優(yōu)美的曲調。讓欣賞者能夠在古箏演奏過程中感受到表現者的情感，體會古箏樂曲的靈魂、意境。

2.韻的作用

在古代詩詞創(chuàng)作中，注重文末的押韻，使欣賞者對整個篇文印象深刻，在對詩詞品味的過程中，這些韻味會存在于欣賞者的唇齒之間。在古箏演奏中也是如此，在演奏中運用精湛的表現技法，在琴音處理中展現樂曲的韻味。特別是在樂曲的結尾，古箏演奏者常常在收尾時使用一個顫音，音符娓娓道來，在琴弦的微微顫動下，給人留下一種回味無窮的感覺。

三、古箏演奏中的氣

1.音勢與氣

在演奏過程中，氣是一種基礎性的操作，不管是在古箏演奏還是其他樂器的演奏中，氣都是十分重要的。具備氣韻的音樂才能夠更有情感，更具生命力。所以在演奏過程中，作為演奏者需要合理地動腦思考、結合自己的肢體運動巧妙地撥弄琴弦，在氣息運用下產生音色，使古箏演奏的表現力更強。因此在日常練習過程中，演奏者需要對自己的演奏方式進行調整，要將演奏的氣韻、音勢等展現出來，并在音樂演奏中融入自己的思想與情感，豐富自己的演出經驗，提高演奏效果，讓古箏演奏更具靈氣，更有深意。演奏時，演奏者還需要對音樂的音勢科學調整，使其與氣能夠巧妙、婉轉地融合，進而提高演奏的整體質量與效果。

2.調氣

演奏者在古箏演奏中需要注意調整自己的呼吸與氣息，使其與古箏的氣得到統一化的管理。在演奏中如果演奏者不能將呼吸的氣息與演奏的節(jié)奏保持一致，整個演奏的效果就會受到影響，演奏很難達到流暢并契合樂曲意境。也就是說，在古箏演奏中，演奏者必須要保證呼吸均勻。因此在平常的演奏訓練中，演奏者要掌握如何隨著音樂旋律、節(jié)奏的變化調整自己的呼吸，同時適當調整呼吸的快慢、強弱，使之與樂曲旋律強弱起伏同步變化，使演奏效果得到強化和提升。

除此之外，在演奏古箏時，演奏者要提高自己的手指協調性，將手腕、手臂的力度進行科學地控制，讓手指、手腕、手臂形成一個完整的體系，演奏時，將手臂的力量傳給手腕，然后再從手腕傳到手指，精準地彈撥琴弦，使演奏順利完成。古箏演奏時，如果遇到高強度的曲目段落，在演奏時，表演者要注意適當地放松自己的呼吸，并保證呼吸的流暢、勻稱，將手臂、手指放松，進而呈現出最佳的靈敏、精準狀態(tài)，表現出的音色會更加清脆、樂曲悠長。如果是強度低的樂曲，演奏者要調慢自己的氣息，放松身心，在尾音時可以屏住呼吸，從而讓古箏能夠在更大的范圍內傳輸，給欣賞者一種余音裊裊的感覺。

3.貫氣

古箏演奏過程中，演奏者要科學合理地運用貫氣這一技巧，從而使古箏演奏的過程更加流暢，使演奏的氣息更加完善，給聽眾帶來更好的聽覺體驗。在應用貫氣這一技巧時，演奏中需要科學地調整控制貫氣的強弱、快慢，從整體上把握樂曲的形成，讓音樂曲目前后節(jié)奏的變化能夠有效地連接，并更加協調。所以在演奏古箏時，作為演奏者就需要注意提升自己的技巧。首先，演奏者要有全面貫通的意識，并且在古箏演奏中主動地對這一技巧進行合理化應用，從而保證不同的段落、曲句能夠良好地銜接，使演奏更具感染力。其次，演奏者要協調古箏演奏的節(jié)奏氣息和自身的氣息，使其達成統一，并更具協調性，讓演奏系統性得到提升。在這種情況下，演奏者才能夠全身心地融入到古箏演奏中，不會將大部分心思花到演奏的頻率和節(jié)奏中，導致自己的注意力無法集中，進而對整個表演的進度、狀態(tài)等產生不利影響。

四、古箏演奏中的韻

人們在稱贊一首樂曲好，會用這樣一句話，“余音繞梁，三日不絕”。這并不是說聲音可以連續(xù)三日發(fā)聲，而是說音樂中所營造出的氛圍、表達的情感能夠持續(xù)在聽者的腦海中呈現，即使過了很多天，聽者也依舊能夠感受到音樂中所表達的情感，能夠回想起音樂的畫面。這主要通過音樂中的“韻”體現出來的。在演奏不是自己創(chuàng)作的音樂時，演奏者需要對樂曲深入地分析研究，了解作者所要表達的情感以及想法，能夠在心中與作者交流，感受到音樂作品中包含的內涵，并通過演奏的方式將其中的情感表達出來，與聽眾形成情感上的共鳴，并在頭腦中形成畫面，使人沉浸其中無法自拔，這就是音樂中“韻”所具備的感染力和影響力。

我國民族樂器中，古箏是重要的組成部分，其演奏的思維、作品表達的手法等都是在傳承我國的優(yōu)秀藝術表現形式，其中包含著古典詩歌的韻律。就樂曲旋律而言，古箏具有轉、折、游、圓的韻味，并且這種韻味是通過其特殊的作韻方式表現出來的，從而帶給人們余音繞梁，三日不絕于耳的效果。

古箏的演奏技巧比較獨特，因此其音色也是不同的，在古箏的音樂尾聲中，聲音是通過揉、按、滑等技法進行彎曲性處理的，而不是任憑其消失。完整的古箏樂曲演奏是需要各種技巧混合操作的。古箏演奏技巧主要分為左手技巧、右手技法。左手是按壓琴弦，右手是彈奏琴弦，左右手相互配合在古箏演奏中能夠獲得獨特的韻味。

在古箏演奏中，還要一個重要的原則就是“以韻補聲”，右手彈弦發(fā)出聲音，左手通過按、壓、揉、滑等技巧輔助，使音律更加起伏，韻味悠長，也使古箏的聲音更富有情感。左手彈奏能夠展現出獨特的韻味是因為其以右手彈奏的余音為基礎，可見韻與余音之間也有著密切的聯系。要想產生韻，就必須要有余音，余音是一種自然、客觀的存在，而韻則是人的情感體驗，是非自然的，所以二者是有很大區(qū)別的。通常而言，在演奏古箏文曲時多是右手職彈，左手司按，也有古箏武曲演奏時右手遙指，左手快速彈奏。而當前最為主要的古箏彈奏方法就是右手彈奏，左手按壓琴弦，運用不同的技巧讓古箏發(fā)出不同的音色，使音樂更加豐富，展現出古箏演奏的韻味。同時左右手相互配合，提高樂曲的旋律性，在此過程中，古箏自身形成的氛圍、基調是不會被破壞的。琴音尾音的處理可以說是古箏的魅力所在，這種彎曲性的尾音處理讓整個樂曲更具韻味。對于古箏而言，其韻味不僅體現在藝術價值上，更重要的是通過古箏的風格、個人演奏風格等進行展現。

結語

總而言之，古箏是我國漫長歷史發(fā)展過程中十分受歡迎的藝術表現形式，古箏演奏過程中，氣、韻的運用是極為重要的，能夠提高演奏者的演奏水平，并將古箏曲目中的內涵等充分地展現出來，帶給欣賞者美的享受。古箏演奏中，氣是樂曲精神的來源，韻則是樂曲的律動，將氣與韻有機統一，能夠使演奏者的音樂達到較高的境界，并讓古箏演奏更具藝術效果。此外，作為演奏者還要注意強化自己的演奏手法、技巧以及藝術修養(yǎng)，將古箏的氣、韻全面地展示出來，讓古箏這一古老的藝術形式更好地繼承發(fā)揚下去。