鄭亞楠
摘要:中國的舞蹈文化源遠流長。在中國古典舞蹈教學中,最重要的基本功就是“氣息”的訓練與運用,在古典舞蹈表演中,一個正確的“氣息”運用,不但可以給舞蹈所表演的人物形象賦予生命的魅力,還可以為整個古典舞蹈作品給予非常特別的審美體驗。在我國古典舞蹈訓練中,“氣息”的訓練可以作為學習中國古典舞蹈的最基本的訓練,它運用的好壞對于學生的舞蹈能力提高有非常重要的作用。眾所周之,中國古典舞蹈是一門中國的藝術,以人為載體,呼吸是賦予古典舞蹈生命力的關鍵要素。一個優美的舞蹈,它不只是單純的用身體的動作表達出來,更重要的是依靠呼吸來保持身體的美感,來展現出各種優美的身姿,這樣會更加完美的把整個舞蹈作品中的感情與內容完整的表達出來。中國的古典舞蹈是充滿感情與生命力的,它表現出來的韻味和“氣息”的運用息息相關,也是相輔相成的。
關鍵詞:中國古典舞 ?氣息 ?特點 ?運用
中圖分類號:J705 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2020)19-0070-03
氣息是我們生命存在的一個重要體現,是我們生命的源泉。我們在生活中的任何動作和行動都是與氣息無法分離的。那么,在學習中國古典舞蹈中,最關鍵的就是要把握好氣息。在一段完整的舞蹈表演作品過程中,如果掌握好了氣息,并且正確運用,那么就算是非常簡單的動作,只要運用的氣息恰當,那給予觀眾的視覺與感覺效果就會非常的不一般,那種獨特的舞蹈魅力與表現感染力就瞬間散發出來了。為此,一個氣息的正確運用在我國舞蹈教學中是非常關鍵的。
一、古典舞“氣息”整體的介紹與概述
(一)中國古典舞氣息的含義
在中國古典舞蹈中何謂氣息呢?其實,氣息在古典舞蹈中簡而言之就是呼吸的意思,深層次分析來講就是內在氣流的運作感,舞蹈演員在表演時搭配著順暢的呼吸動作才會自然、優美,內在呼吸的流動會直接影響著表演動作、情感與力度的發揮。我們中國的舞蹈文化根源于古典哲學,深受儒家和道家作為經典的《周易》一直續數千年的歷史,對我們國家的東方文化和藝術文明具有非常重要的根本性影響。中國古典舞蹈一直講究氣息韻味的自然協調,深受氣息的影響,氣息的控制來源于人體腰部,之后匯于丹田,從人體腰部的運動作為中心點向外部擴展。中國的古典舞蹈表達舞者對氣息的收與放,強與弱,動與靜的對比,然后轉化內在的韻律,把富有東方色彩的古典藝術、生活、節奏等相互貫通,融為一體。
(二)氣息訓練的方式
氣息在中國古典舞蹈中的運用如此之重要,那么進行氣息訓練時就要運用正確的有效方法,特別是要重視舞蹈學員自已本身的舞蹈“意念”和“氣息”的聯系性,通過氣息來釋放自己的身體,以氣息解放自己的肢體,增強表演舞蹈運用的感染力。在舞蹈訓練中,每一個學員進行氣息運用時,對氣息的頻率,動作的控制剎那,都要從“意念”出發,然后去發現氣息與肢體動作的協調,這是一種用心指揮氣息的方式,不只是單一的通過身體動作去展現。中國古典舞對氣息的運用最后是依據舞蹈語匯讓表演者的身體動作展現出來,突出在“形”之上。形是所有最直觀外在的動態模式,是連接肢體動作與動作之間的,形態與形態之間的過渡,是舞蹈表演者精神層面的物質媒介,是氣息的外在表現化以及氣韻的延伸。
二、古典舞氣息運用的控制與變化
我們知道中國古典舞蹈歷史文化達數千年,那么,它的表現形式可以說是千變萬化的,它對氣息這塊具有非常高的要求,所以,一成不變的呼吸方式肯定是不行的。氣息,在古典舞蹈中是最為基本,同時也是重要的。我們國家的古典舞蹈氣息的構成主要有四種方式:吸氣、提氣、屏氣、呼氣。吸所指的是換氣和身體的放松,這種方式可以提高舞蹈表演的重心,屏氣有利于人的身體進行收緊和停止,呼氣是為了換氣和下一個肢體動作做準備。身體在運動中的抑揚頓挫、輕重緩急這些表現都是通過舞者“氣息”來進行控制的,古典舞蹈中氣息要講求的是氣平、氣勻和氣穩,以力求要獲得意穩、心穩和勁達,發力講求的是要與腰部到達身體末端,從肢體中的氣吸感到肢體中段開始一直延伸到眼部和手部,最后到達指尖。從古到今,我們國家的古典舞蹈在氣韻訓練上都要遵從反律規則,欲沉先提,欲前先后,欲開先合,欲沖先靠,氣息的恰當掌握、氣息節奏及形式要同時跟隨舞蹈動作進行自然調節。若是沒有氣息的控制,那么舞蹈動作就沒有變化,更談不到有什么美感了。古典舞蹈氣息的長與短也會直接導致舞蹈動作施展的力度。比如揮灑自如的控制力,亮相一瞬間的爆發力以及身輕如燕、灑脫自然的身段,這些正好把中國古典舞的“手眼身法”完美的表現出來。透過氣息突出舞蹈表演者肢體動作的“延伸感”,優美地把各種舞姿展現出來,結合動感的音樂節奏、音律與氣息的搭配,深深吸引了觀眾的目光,把舞蹈作品的主題與意義展現得淋漓盡致。
三、解析氣息在中國古典舞中的重要作用與運用
(一)氣息在中國古典舞中具有非常重要的地位和支配作用
其實,在我們國家一直以來對古典藝術這塊領域上面對“氣”的運用與適度都是非常講究與重視的,比如像繪畫藝術,傳統的繪畫藝術在很早以前大概六朝時期就把“氣韻生動”當作是第一關鍵因素。再比如像書法這塊,講究的是“氣”散發的情感與語言性,在書寫過程中握筆要講究平心靜氣,下筆要講究氣沉丹田,整篇寫作要求一氣呵成。而從樂曲方面來看,優美的樂聲與動聽的發單是需要有良好的氣息來支撐的,這樣才可以把樂曲想要表達的情感更好地展現出來。在我們實際生活中,不管是哪一種藝術類別、哪一種表現方式,在“內氣通外勁出”這一方面上都是相差不遠的。所以,氣息的運用在古典舞蹈上是具備著非常重要的地位與支配作用的。第一,氣息提供的是一種調節、一種發力,甚至還可以說是一個情感的起火點,可以讓舞蹈表演者全身心地來掌控自己的肢體動作。第二,是恰當運用氣息,讓舞蹈表演者的動作不再是單一機械式的表演,要讓舞者在表演過程中更加有活力,有內涵,有神韻,讓整個舞蹈作品充滿生命魅力。因此,氣息的正確運用是可以讓一種藝術得到更大的升華,可以讓舞蹈作品自身的魅力與舞蹈表演者的感情有一個完美的展示。
(二)氣息在古典舞蹈中具有展示氣韻和美感的關鍵因素
我們都知道,氣息的運用在古典舞蹈中是有著非常高的要求的,氣息的運用就像是中國古典舞蹈的靈魂,是舞“韻”形成的根源,用氣息的漲落來帶領空間與動態之間的呼應,展現出古典舞蹈的“身和空間”“有聲有色”的審美意境。古典舞蹈身法的要求是要體現出瀟灑自如、動作優美、閃轉敏捷等,這就要求舞蹈表演者們腳步要穩,要有力量,或者是身輕如燕,從容而舞,若仙若靈,這些都體現了氣息的作用。有一些古典舞表演者所表現出來的舞蹈給人一種肢體僵硬,或氣喘,或滿臉通紅的現象,有出現這些情況的,都是由于氣息這塊沒有進行正確的控制和運用,把氣息都集中在胸上,直接對舞蹈的表現力產生了影響,導致刻畫人物的形象遭到了破壞。古典舞蹈依賴于多種多樣的節奏,要有張弛和起伏。舞蹈節奏是由呼吸控制的,它經過這種輕重緩急的節奏,變化成多姿多彩的舞蹈表現層次,它與動感的音律,曼妙的舞姿,結合內在與外在美來展示氣韻和美感。
四、氣息在中國古典舞中的正確運用
(一)氣息在中國古典舞蹈中動作的運用
中國古典舞蹈中動作形態有很多,包含了舞者的肢體動作、身體的形態、舞蹈的姿態以及線路等。那么,正確有效地運用氣息,是可以讓整個舞蹈作品表現的更加鮮活。所以,在進行舞蹈教學的過程中,如果讓學生把握住氣息的運用與技巧,就可以使學生更正確的來做各種舞蹈動作,同時也可以讓學生在舞蹈中展現出自己獨特的藝術風格。氣息也通常會運用在人的肢體動作上面,而且可以更直觀的影響舞蹈的表現風格。在整個舞蹈表演過程中,氣息展現的方式、舞蹈動作體現的節奏以及韻律、時機都要與舞者自身的各項肢體動作相配合,在轉動的時候通過氣息正確地展現出優美的舞姿,給予觀眾們一種歡暢淋漓的感觀體驗。同時,舞者們在運用氣息時,氣息運用的大小也會改變形體展現的狀態。氣息在中國古典舞蹈中動作的正確運用,會讓整個舞蹈充滿生命力,增強舞蹈作品的創造力,所以,在一段舞蹈表演中,舞者氣息的運用務必要與自身的肢體動作結合起來一起呈現給觀眾。
(二)正確運用氣息有利于表達情感
一個好的舞者是會通過自己的肢體動作把舞蹈作品想要表達的情感完整呈現給觀眾的,而情感表達也是人類會通過一些肢體動作表現出來的一種形式,會把內心的感情表現出來,進而再影響到別人的情緒。最基本的情感表達方式就是內在的“氣息”和面部的“表情”,這兩者結合起來可以讓舞蹈作品更有鮮活力。“氣息”是因為人體自身的情感而存在的,是在有著生命氣息下生存的,它所表現出來的的情感,可以直擊于人的內心深處。在進行古典舞蹈教學過程中,氣息是一個舞者學習舞蹈時的最基本的修養內容,表演者如果想通過舞蹈來表達內心感情,那事實上要確保舞蹈與氣息要有正確的配合。
(三)正確的“氣息”運用可以提升動作的質量
在古典舞蹈中,具有不同類型的動作。正確有效的運用氣息,會讓舞蹈的動作節奏感發生變化。撐握好舞蹈動作的輕重緩急,是正確提升舞蹈動作的關鍵所在,所以,氣息的把握會顯得非常重要,運用恰當可以提升舞蹈動作的質量。這就要求舞者在表演短、快的動作時,氣息節奏把握要輕巧,動作就會跟隨著氣息變得輕快,展現出舞姿的“輕”。在舞蹈結束時,或進行定點造型時,這時候表演者要展開短暫的呼吸,可以確保動作變得穩,富有造型性。人的動作是不斷進行延伸的,但在動作集中時,氣息要加快收放自如,僅依靠一拍就可以讓舞姿變得有力量,氣息控制時,確保舞蹈動作與氣息同進停頓,讓觀眾感官遭受沖擊力,展現出舞姿的“重”。在完成這一系列的舞蹈動作后,舞蹈表演者這時候的呼吸要有連貫性,所展現的舞蹈動作線條是流暢具有延伸感,這樣一來所表現的舞姿在動作節奏的連接上面更具輕巧性。把這連貫性的“氣息”再運用到動作節奏中,所表現出來的肢體動作是“緩”。這時在片刻停頓后,把這種連貫性的“氣息”變幻為高潮,再運用緊湊的氣息,把各種肢體動作快速地運動起來,富有張力,這時舞蹈表演者的氣息逐漸轉平穩的狀態,然后“氣息”進行剎那的聚集或高潮,伴隨著“氣息”的不斷加快,各項肢體動作也不停地快速運轉,動作有條理,有連貫性,給予觀眾們一種壓迫感,這時表現出來的舞姿為“急”。所以,氣息掌握正確,就可以有效地把握舞蹈節奏,提升動作的質量。
五、結語
綜上所述,氣息與舞蹈的關系就如同人與呼吸的關系一樣,它是古典舞的靈魂,它給予了舞蹈豐富的內涵,讓觀眾和舞蹈表演者們建立最深刻的情感溝通。我們要不斷地探索古典舞蹈特點,在氣息的運用上不斷發現新的突破,這樣才能深刻感受到古典舞的魅力。
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