林翰 (華南農業大學)
小型民族樂隊建設是高校素質教育實施的一種重要形式,對于提高學生藝術修養和普及民族音樂藝術有著一定積極的意義,是幫助當代大學生塑造正面、積極、健康的人格,確立人生方向的重要途徑。[1]對于綜合類高校而言,在組建小型民族樂隊上有著諸多的優勢,同時也存在很多的問題,因此如何更為有效的推動綜合類高校校園文化建設和實現小型民族樂隊的推廣,必須要根據高校的實際情況采用相應的創建策略和實施路徑,因此本文著重從以上這兩個角度進行探討,從而為促進高校小型民族樂隊的開展提供創新思路。
綜合類高校相對于專業性高校來說,有著學科專業廣泛性和學生資源優越性的特點,首先從學科專業的角度看,綜合類高校中的學科專業突出多元化、綜合性,基本上涵蓋了文、理各個學科;在學生資源方面,都是通過嚴格的國家高考制度進行招生,高校是高素質人才凝聚的地方,在德、智、體、美等方面有著突出的優勢。因此正是由于高校學生素質的特點,這就為小型民族樂隊建設提供了可靠的保障,因為高校小型民族樂隊的成員主要從學生中進行選拔,學生素質則是建設高水平小型民族樂隊的基礎。
在綜合類高校中,除了文科、理科等純文化學科外,還包括藝術類學科,從當前我國綜合類高校的學科構成看,無論是省部級高校還是地市級高校,都設置有藝術學科,其中音樂學科作為藝術學科的重要組成部分,在高校學科建設中受到了高度重視。雖然高校小型民族樂團注重各學科學生的參與,但是仍然需要吸收音樂學科的學生,這樣可以更好的實現資源互補。同時在音樂專業學生的帶動下,樂隊成員之間也能夠做到相互交流,共同進步。這說明在高校小型民族樂隊的建設上應當注重多學科成員的參與,也要統籌兼顧吸收音樂專業學生。充分發揮綜合類專業的優勢。
經濟的不斷發展促使人們生活水平逐漸提升,對于音樂等高雅的藝術逐漸產生濃厚的學習興趣,[2]在客觀上對民族音樂的發展起到了很大的促進作用。高校小型民族樂隊不僅要體現校園文化建設和為學生普及民族音樂知識,而且還應當注重與社會的聯系,為促進地方文化建設貢獻一份力量。尤其是對于地方綜合性高校來說,地方文化建設與高校文化建設實際上是包含與被包含的關系,從整個宏觀的社會發展環境看,兩者相輔相成、缺一不可。
在樂隊成員遴選的策略上,筆者認為應當遵循以下兩個原則:一是樂隊成員必須要具備一定的音樂理論知識和樂器演奏技能。小型民族樂團的任務以排練樂曲為主,同時還必須具備音樂理論基礎,在樂曲的排練過程中,成員必須對自己的聲部進行熟悉,包括旋律特點、節奏特點以及音樂的風格等,因為樂隊是一種集體性活動,是由各個聲部聯合運作才能夠形成統一有序的音響效果,如果成員對樂譜不熟悉,必然難以表現出整體的音響;所謂樂器演奏技能,指的是成員必須熟悉自己樂器的性能和一定的演奏技術,在遴選時,需要通過現場評比的形式進行選擇,如即興演奏、視譜演奏等。二是在遴選時要兼顧不同學科不同專業的學生。綜合類高校小型民族樂隊應當面向全校,而不只是對音樂專業學生,這樣才能夠體現出樂隊建設公開、公平、公正的原則,這樣也能夠給非音樂專業學生提供展示自我的機會,因為綜合類高校民族樂團與藝術院校民族樂團不同,主要體現其非專業的特色,這樣才能夠有利于促進高校校園文化建設。三是充分發揮音樂專業學生的作用。吸收音樂專業學生的目的是能夠帶動樂隊整體的水平,同時也可以起到幫助其他成員提高演奏技術,通過音樂專業學生的“幫扶”工作可以有效促進小型民族樂隊的建設。
民族管弦樂隊是在中西方文化交流融合的影響下產生的,[3]并形成了具有中國特色的形式,基本上可以分為拉弦組、彈撥組、吹管組和打擊樂組,同時每一個組別又分別配備高、中、低音區樂器。[4]從綜合類高校小型民族樂隊編制構建上看,既可以借鑒現代民族管弦樂隊的編制,同時有需要因地制宜的做到具體情況具體分析。具體構建策略可參考如下:一是盡可能要做到編制齊全。小型民族樂隊雖然“小”,但仍然要遵循樂器音色原則和聲部結構原則,所謂樂器音色原則指的是在樂器運用上要做到盡可能豐富,因為每一組樂器均有著自己的個性音色,如拉弦組注重線性音色的表現,彈撥組注重點狀音色的表現等。所以要獲得樂隊音色上的豐富性,應當注重樂器音色的組合原則;從聲部結構的角度看,小型民族樂隊也需要注重不同音區之間的配合,這不僅是樂隊編制的要求,也是完整表現音樂作品的需要。二是要根據學校的實際情況發展地區性民間音樂藝術。我國幅員遼闊,有著豐富的民間音樂資源,特別是從歷史上發展并流傳下來的民間樂種既體現出地域居民的精神文化追求,同時也體現出地域性、民族性的自然與人特點,尤其是在當今注重非物質文化遺產傳承的背景下,使這些民間音樂資源在高校中得到傳承,無疑是一個行之有效的途徑。因此在高校小型民族樂隊編制構建的過程中,應當注重從地域音樂文化傳承和發展的角度進行考慮。
高校小型民族樂隊在訓練實踐上需要從以下兩個方面進行把握:一是基本功訓練。民族樂隊是由一個個成員個體構成的,每一個成員的基本功是否扎實決定了樂隊整體的藝術水準。在樂隊基本功訓練方面可分為基礎和表演兩個方面,所謂基礎,指的是從音樂構成要素的角度去抓樂隊的建設,如節奏、音色、速度、力度等,在訓練的過程中需要結合樂曲進行練習,在樂隊指揮的統一調度中,對樂曲中的每一個表情要求進行專門的練習;從表演的角度看,需要著重訓練成員的舞蹈表現,從音樂風格和情緒的角度去訓練成員的舞臺表情,尤其是在肢體語言和面部表情、眼神的運用上做到以情感表現為核心;二是對樂曲的訓練。高校小型民族樂隊訓練的主要內容就是樂曲。在訓練的初期,可以選擇一些民族器樂改編曲作為訓練內容,這些作品可以說數量多、可選擇范圍廣,尤其是一些耳熟能詳的民歌旋律改編曲有著較高的訓練價值。如《茉莉花》、《大阪城的姑娘》、《繡荷包》等;當對這些樂曲訓練到一定程度時,可以選擇一些中等難度的經典樂曲,所以對樂曲的訓練需要遵守循序漸進的原則。
對樂隊成員素質的培養是構建新時代高校小型民族樂團的基礎。在具體的素質培養內容上,具體體現思想素質、理論素質、實踐能力三個方面。首先從思想素質的角度看,高校小型民族樂隊的成員必須要堅定對民族音樂文化傳承和發展的信心,從愛國主義、集體主義的角度去排演作品,起到對民族音樂的宣傳作用,在樂隊實踐的過程中,要充分發揮自己的主觀能動性,在思想上不斷的改善自己,通過民族樂隊的實踐可以更好的把握正確的世界觀、人生觀和價值觀。其次從理論素質的角度看,樂隊成員需要不斷增強自己的音樂理論功底,并在此基礎上不斷的提升自己對民族音樂的認知,因為在民族樂隊排練過程和各種實踐中,如果沒有音樂理論的支持,必然會缺乏對樂曲風格的認識,就不能將音樂形象和音樂情感表現到位。再次,從實踐能力的角度看,民族樂隊訓練的目的就是在舞臺表演的過程中體現出音樂藝術的價值,這就需要每一位樂隊成員要充分利用各種演出的機會去實踐自我,在音樂實踐的過程中不斷發現短板和不足,這樣才能夠尋求方法進行解決,對于高校小型樂隊而言,通過各種實踐進行磨練,可以打造一支優秀的民族音樂隊伍。
從音樂聲學的角度來講,民族管弦樂隊的開放發展包括民族管弦樂隊編制的發展、民族管弦樂隊演奏家隊伍的開放發展。[5]高校小型民族樂隊雖然由各種民族樂器構成,但是在對樂曲風格的選擇上突出多元化。從樂曲風格的分類看,基本上可以分為地域性風格和民族性風格兩種。在對地域性風格樂曲的選擇上,各個高校可以從自己所處的地域出發,選擇能夠表現本地域風格的樂曲,這樣不僅能夠對本地域的民間音樂文化起到積極的宣傳作用,而且還能夠增強文化自信,提高弘揚本地民間音樂文化的認識;在民族性風格樂曲的選擇上,可以從少數民族音樂風格樂曲的角度進行選擇,這樣可以提高成員對不同少數民族音樂文化的認識,也有利于對少數民族音樂的傳承與發展。除此之外,在對樂曲風格的選擇上還應當結合新時代大學生的特點,可以根據樂隊自身的特點改編一些具有時代精神特點的、符合當代大學生健康心理發展的樂曲,包括中、外經典的流行音樂、輕音樂等。
舞臺表演體現出是高校小型民族樂隊的實踐價值,也是藝術價值實現的過程。舞臺表演要求每一位樂隊成員必須要從精、氣、神的風貌上去表現出樂曲中音樂形象和音樂情感,從音響表現和舞臺語言相結合的角度去感染觀眾。筆者認為,在舞臺表演實踐過程中最為重要的就是要總結實踐經驗,從實踐中發現問題,找出解決問題的思路,因為綜合類高校小型民族樂隊大多具有非專業性,很多成員缺乏對舞臺的實踐,因此在表演過程中難免會出現各種各樣的問題,對所出現的問題進行總結,然后在平時的訓練中多加注意,就能夠得到解決,正所謂“實踐出真知”,只有多參加舞臺演出,才能夠在實踐中成長。
綜上所述,綜合類高校在小型民族樂隊的創建中擁有著很多的優勢資源,所以在創建的過程中要將這些優勢資源得到充分的利用。這樣才能夠提出科學合理又符合實際的創建策略。從具體實施途徑上看,要從社會發展規律和音樂發展規律的角度小型民族樂隊創建的每一個步驟做出縝密的思考,提出具體可行的方案,從對成員素質的培養、樂曲風格的選擇、舞臺表演的實踐上進行把握。