論王中山箏樂作品中京劇元素的運用
——以《曉霧》《夜深沉》為例

王涵 （上海師范大學）

現在傳統文化最近受到越來越多人的追捧，出現了許多膾炙人口的“國風”、“戲腔”等流行歌曲，箏曲也同樣受到該趨勢的影響。作為中國民族器樂，作曲家們立足傳統，尋求創新，蘊含京劇元素的箏曲相繼問世。古箏與京劇一直以來存在著聯系，古箏曾經在一些京劇作品中作為伴奏樂器，2013年在京劇《惜·嬌》中作為主奏樂器出現后，許多作曲家們開始聚焦這件樂器，創造了更多“京劇古箏”的作品。王中山老師改編和創作了兩首富有京劇特色的箏曲，成為當代古箏經典曲目，無論是《曉霧》還是《夜深沉》，都兼顧著現代的演奏技法和獨特的民族韻味。

一、簡述王中山京劇風格作品及其結構

（一）作曲家簡介

王中山，中國音樂學院教授、博士生導師、國樂系副主任。任中國音樂家協會理事，中國音樂家協會古箏學會會長；中國民族管弦樂學會古箏專業委員會執行會長。中宣部“全國文化名家暨四個一批人才”，并獲“中國杰出民樂演奏家”光榮稱號。

在古箏演奏方面，崇尚“箏人合一、師法自然”的箏學理念；在古箏技法創新方面，首創了輪指、三指搖、左右手同時搖指等技法；在古箏理論及創作方面，發表數篇論文在國家核心刊物，主編《華樂大典古箏卷》等著作。創作和改編了《云嶺音畫》《暗香》《溟山》等古箏獨奏、重奏、合奏作品，他創作的《望秦川》《溟山》《曉霧》等作品是“文華獎”、“金鐘獎”、央視民樂大賽等權威賽事的規定曲目。

（二）《曉霧》音樂形態分析

1、寫作背景

《曉霧》是王中山老師于2006年創作的一首具有獨特京劇韻味的樂曲。仿佛看見清晨那云霧繚繞的什剎海，人們用純正的京腔悠閑自得的聊天，遠處傳來陣陣京劇的咿呀聲，使人感覺富有詩意又溫和暖心。

2、曲式分析

一二三四五引子主題音調a+a1變奏a2+插段+變奏a3變奏a4+插段+變奏a5尾聲（引子變化再現）

1-18 19-45 46-116 117-281 282-300朦朧地彈性、想象力舒緩優美地 熱情歡快地縹緲地

《曉霧》作為一首現代箏曲，仍然遵循了中國傳統音樂漸變結構原則：“散、慢、中、快、散”，是由四個樂段和一個尾聲組成的多段連曲體，通過單一音樂素材改變調性、和聲結果、演奏手法等等進行各種變奏，核心旋律貫穿全曲，最后首尾呼應結束樂曲。通過技術段同時運用復調的寫法，左右手同時進行不一樣的主旋律，一快一慢，將樂曲推向最高潮，最后重現引子的音樂片段，與前一段的激烈形成強烈對比。

（三）《夜深沉》音樂形態分析

1、寫作背景

《夜深沉》是以昆曲《思凡》里[風吹荷葉煞]曲牌為基礎改編而成的京胡曲，用當中一句唱詞“夜深沉獨自臥”來命名，節奏剛勁有力，旋律一氣呵成。王中山先生改編成箏曲，通過現代的作曲與演奏技法，伴以打鼓伴奏，描寫了《霸王別姬》的故事，仿佛虞姬為箏，霸王為鼓，展現出一幅激烈戲劇的古風京味。

2、曲式分析

一二三四引子慢板快板急板1-6 7-64 65-123 124-144

樂曲共分為四部分。第一部分引子，大鼓起。第二部分慢板，從兩個干脆的琶音開始，慢慢推到一個高點，自然過渡到快板。第三部分快板，技巧達到了全曲的最高峰，更加飽滿，顆粒性十足的旋律配上相同重拍的鼓聲，充滿動力卻又讓人感到反復的悲痛的發泄。第四部分急板，通過幾個附點節奏的小撮，輪指與掃弦的輪流配合演奏，最后通過刮奏將樂曲推向最高潮，滿懷激動卻堅定的情緒傳達出最悲痛的情感。

二、《曉霧》《夜深沉》京劇元素的運用

（一）京劇概述

京劇，又叫“京戲”、“評劇”、“國劇”，中國五大戲曲劇種之一，場景布置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主。如今京劇走遍世界各地，分布地以北京為中心，遍及中國，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。當下，無論是流行音樂或是器樂音樂，都出現許多京劇元素，并且不斷引起人們的共鳴。

（二）京劇元素“唱、念、做、打”在兩首作品中的運用

1、“唱、念、做、打”的概念

京劇“唱、念、做、打”可以被稱為是京劇的四大基本功，四種藝術手段有機的融為一體，一起為劇情和塑造角色形象服務。在京劇中，“唱”段由名可得是演唱的段落；“念”段則是一些讀出來的旁白，表達了人物豐富的情感，念和唱通常相輔相成，依次出現；“做”段一般為一些舞蹈化的戲劇性演繹，即在舞動時帶入濃厚的情感；“打”段為武術武打段落，通過極高難度的形體片段來敘述事情以及表達情感。

2、“唱、念、做、打”在兩首作品中的運用

《曉霧》的整體曲式結構體現出了京劇中的“唱、念、做、打”。“唱”段為引子的流動的慢板處樂曲該處縹緲之感，在十六分音符下隱藏這的主旋律，左右手的巧妙配合，都是演奏好唱段的基礎。在本曲中，念段為第二段的慢板部分，技巧更加豐富，不同音區不同音色，再加上演奏琶音、輪指、泛音等等，更能表現出一種朦朧空靈的感覺。“做”段為第三段中出現的1/8的快速流水板段，樂曲連貫，表達的情感輕快活潑，韻味十足。“打”段為樂曲第四段的快板炫技段，要有深厚的技術功底，配以熱情澎湃的心境，虛實結合，使音樂更有動感以及活力，將樂曲推向最高潮。

《夜深沉》分為引子、慢板、快板、急板，也可以對應京劇中的“唱、念、做、打”四段，由于是改編自京胡曲，所以曲式結構也大體相似，將原本單一的板式擴充發展，從引子打鼓渲染情緒，到慢板通過古箏的特性音色以及突然的停頓、急促的短遙、輕重重音的變化、左手和弦的對比等等，故事娓娓道來。到后的“做”和“打”兩段，發展成激烈悲憤怒的深情，快速的技巧段搭配左手準確的按滑音，使情緒層層遞進，好像看到了了一幕幕壯觀的京劇武打場面，加之左手掃弦和刮奏，最后情緒大爆發。

（三）京劇元素在兩首作品中定弦與調性的運用

1、《曉霧》的定弦與調性

《曉霧》在定弦方面打破了之前古箏的傳統五聲調式，而是在C調基礎上自創新調，成為各音區之間并無固定規律的人工調式。尤其是在高音區采用了變徵，這是在京劇中經常運用到的調式，來強調從變徵到徵的過渡，以豐富樂曲的內容，加強樂曲的色彩感。同時該定弦又巧妙的安排可以演奏出“等音換調”這一音樂效果，即在首調前提下的相同旋律音名出現在不同調上，更加增強了樂曲的感染力與獨特性。

2、《夜深沉》的定弦與調性

《夜深沉》則為傳統五聲調式中的E調，雖說是傳統五聲調式，但是卻是箏曲中不常用的一個調式。《夜深沉》在作為《霸王別姬》的伴奏音樂時運用的便是E調，于是王中山先生借鑒此也將箏曲《夜深沉》作為E調，同時很好的將傳統音樂調式與古箏的現代技法結合，融合出濃濃的京韻味道。

（四）京劇元素在兩首作品中旋律素材的運用

1、京劇元素在《曉霧》中旋律體現

《曉霧》中的主題音調便是來源于京劇中的西皮過門，而王中山先生將這短短的一個音樂片段進行加花變奏，先在樂曲第一段出現三次后，貫穿整首樂曲發展了五次變奏，使得京劇旋律在不同調性和不同音域得以展現，擁有色彩斑斕的京韻表現力。

2、京劇元素在《夜深沉》中旋律的體現

箏曲《夜深沉》本就改編自京劇曲牌，因此其旋律大多為移植，本就帶有極濃厚的京劇色彩。除此之外，樂曲中出現大量6到7、4到5的風格性滑音。

通過滑音自然過渡，模仿了京劇中自然的上升音調的過渡。在演奏中尤其注重這些音出現的音效，比如滑音的時長、滑音按下的時機等等，這些旋律成為構成京劇韻味的一個重要因素。

還出現了大量柱式和弦旋律，有京劇中“催”的趨向，彈奏時也需要速度彈得稍急促，有點像打擊樂的鼓一樣，推動整個情節的發展，渲染氣氛。

（五）京劇元素在兩首作品中節奏的運用

1、“流水板”節奏的體現

在《曉霧》第四段中出現了1/4的拍子，為京劇中的“流水板”，即是由二六板緊縮而成，一拍的四分之一，板上開口，結尾落在板上，正好此處重音也是出現前半拍和最后半拍上，并且伴隨著情緒的發展，速度也越來越快，體現了京劇中“催”的風味。在第三段中出現了1/8拍的拍子，這便是京劇中的快速流水板，特征與流水板相似，在音的時值上發生了改變。

2、“緊打慢唱”節奏的體現

《曉霧》在第三段中出現了京劇中的“搖板”，又稱“緊拉慢唱”，伴奏的板式節奏比較密集，具體在樂曲中為在右手輪值和搖指時，左手是均勻的五連音以及十六分音符，充滿了深情和柔和。同時在第四段炫技段中，右手搖指旋律出現后，伴以左手快速的十六分音符，充滿顆粒感，情感與上一個搖板相反，充滿熱情和活潑。

3、“一板三眼”節奏的體現

在《曉霧》最后引子和結尾相呼應的段落與京劇中的“慢板”相似，在京劇中常伴有演唱，節奏舒緩，拍子為4/4拍，即京劇中的一板三眼。《夜深沉》中，第二段慢板敘述段，緩慢的速度，旋律平穩進行，拍子4/4拍，同樣為“一板三眼”節奏。

（六）京劇元素在兩首作品中技法的運用

1、京劇元素在作品按滑音技術中的體現

箏曲最能表現京劇風格的便是按滑音，這是京劇做韻的關鍵，可以在一些旋律中起到一個音程平穩過渡的作用，無論上行還是下行，都可通過上下滑音實現過渡。但是在演奏中，要控制好滑音的時值以及滑音的時長，從而更好的展現京劇的韻味。在《曉霧》中，在第三段中左手運用了大量點滑音，通過配合右手的輪值以及一些快速重音來展現京韻。在《夜深沉》中，滑音更是具有十分重要的地位，更具有風格性以及技巧性。而這類滑音需要左手的時間和力度全曲統一，音樂效果出來后，要感覺按音的音準稍微有點偏低，正因為這種偏低，才將樂曲更具有京劇的強調。

2、京劇元素在作品快速指序技術中的體現

快速指序，這種技法是古箏演奏中的一個普遍的難點，需要深厚扎實的基本功，演奏中每一個指頭都需要獨立演奏，并且不按照1234或4321這樣的指法順序進行，而是打破傳統自由組合。每個手指都需要干脆利落有顆粒感，符合京劇中“緊打慢唱”的節奏。在《曉霧》中，快速指序出現在第四段；《夜深沉》中，出現在第三段，都為樂曲的高潮處。

3、京劇元素在作品輪指技中術的體現

輪指要求每一個音都是清晰有力并且力度平均的，通過速度、樂曲情感、時長等來決定到底輪多久。在《曉霧》第三段中，出現了大段的輪指，用來奏出流動的主旋律；《夜深沉》中輪指也貫穿著全曲，使得單音更加豐富，也更能配合左手做韻。

4、京劇元素在作品敲擊技術中的體現

打擊樂是京劇中不可或缺的因素，比如鼓、鑼、板、镲等，它們主導著樂曲的節奏，可以促進情節的發展，營造一定的氛圍。

在獨奏曲《曉霧》第四段慢起漸快處，增加了用大拇指和食指快速并且隨性地刮出高音區的部分音，模仿了鑼和镲打擊完的回音，增加了拍擊琴面和琴盒右側的技法，模仿了鼓的伴奏音色，而后情緒推高出，先為柱式和弦的伴奏，后為左手的掃弦，都是模仿了京劇中的打擊樂聲部，將樂曲推向了最高潮。在《夜深沉》中，通過左手按住琴碼左側的最高音弦，用“拖”技巧彈弦來模仿板的音響效果。

三、探微京劇元素在古箏作品中的演繹

（一）京劇元素推動古箏創作領域的創新和發展

京劇作為中國的國粹，古箏作為中國的民族樂器，京劇元素與古箏創作融合，通過改變演奏技法、增加音樂素材來拓寬古箏的演奏表現領域，使其賦予了新的美學意義。《夜深沉》是改編自京劇曲牌的箏曲，而《曉霧》則是一首新創作的箏曲，兩首樂曲在旋律、技法、節奏等形態中進行了繼承和發展。在《曉霧》中不止有京劇韻味的旋律，為了表現出朦朧之感，運用了空間立體感不同聲部縱向結合的新概念，同時還加入了許多西洋創作手段，如復調手法，還更加豐富了演奏技法，比如加入了拍擊、擦弦等，這也是《夜深沉》中所沒有的，說明箏曲是在繼承傳統基礎上進行了創新，更加中西合璧。

《曉霧》、《夜深沉》中京劇元素創作技巧的運用，不僅突出了民族特色，也豐富了古箏在音樂表演中的表現力。通過這些器樂化了的京劇元素，我們演繹和聆聽著在古箏音樂中的京劇音樂語匯，相信京劇風格的箏曲會更加默契存在，帶來更多讓人回味無窮的京劇韻味。

（二）微觀古箏作品的傳承

對于任何藝術門類而言，發展與創新是滋養其長期生命力的關鍵。現代箏曲具有包容性和多元性的特點，王中山先生在古箏領域具有開拓性，他通過對音樂獨特的理解賦予箏曲新的活力和生命力，創造了獨一無二的音樂風格。作為習箏者中的一員，我們要學習王中山先生這樣開拓的心境，他以傳統的音樂為基礎，擴展自己的眼界，將我國傳統音樂素材和西方作曲技術相互融合，創作了具有自己獨特風格的箏曲。

當然，我們不僅僅要學習作品中的一些演奏技法、演奏價值，我們更要去追求古箏的創新發展理念和發揚中國的傳統音樂文化的必然要求，這才是我們學習國樂最后真正價值的體現。