大運河（河北段）音樂非遺的活態傳承研究

趙文昊

一、大運河（河北段）音樂非遺的流變與文脈淵源

京杭大運河北起北京南至杭州，途經今北京、天津兩市以及河北，山東，江蘇，浙江4省，全長約1797 公里。京杭大運河河北段流經廊坊滄州，衡水，邢臺和邯鄲6市總長近600 公里。①

河北音樂非遺包括民歌、說唱藝術等眾多的藝術形式，在以往的音樂研究中只是單純的注重河北民歌的研究或者說唱藝術的研究，如河北民歌的研究，木板大鼓的研究，但是欠缺將音樂非遺與大運河的文化相聯系的研究。河北位于大運河入京津的最后的一個省份，對北京，天津的影響是非常巨大的，尤其是很多說唱藝術的流變，都與河北的歷史文化有著密切的聯系，但現階段的研究缺乏對大運河北段整體概況的思考，各個城市在文化研究方面缺乏溝通與資源共享，造成研究缺乏整體性的思維。各個城市都因大運河有著密不可分的聯系，所以，加強合作，使河北在歷史深刻挖掘中不斷樹立文化自信。

鼓曲藝術是音樂非遺中的有說有唱的藝術形式，是說唱藝術中的重要組成部分，河北的鼓曲藝術也是豐富多樣的，木板大鼓、西河大鼓、京韻大鼓的發源地都在河北省，三者在說唱藝術中占有重要的位置②，眾所周知的京韻大鼓，誕生于北京，但是與河北的西河大鼓和木板大鼓，無論是藝術形式還是傳承人來講，都有著密不可分的淵源，京韻大鼓的前身就是二者的內在演變過來的，木板大鼓的發源地就是河北滄州，大運河流經的重要的城市，木板大鼓在發展演變的過程中形式了西河大鼓和京韻大鼓，在清朝年間，從河北省河間、滄州大批藝人涌入天津，在廟會、集市、河沿、碼頭、城墻、外圍等處撂地演出，木板大鼓藝術就由此被帶到了天津、北京等地區。③而這些都與大運河有著密不可分的聯系。而從傳承人的角度來看，西河大鼓重要的傳承人劉寶全是衡水深州人，張小軒是天津薊縣人，也都是大運河流經的文化帶上的城市。

哈哈腔劇種主要產生于河北保定清苑地區，歷經百年發展，最終成為具有河北特色的藝術形式。哈哈腔又稱作喝喝腔，大約形成于明末清初，本是農人歌曲，由秧歌發展而成的一種戲曲。民國十五六年，保定清苑的哈哈腔藝人開始進入北平、天津等各大劇場，這樣的傳承形式和木板大鼓，西河大鼓有著極大的相似之處。其流布覆蓋了河北的保定、滄州、衡水、廊坊等地，可以看出這些地區大部分也是大運河流經的地區，所以。哈哈腔的流變與大運河也有這深厚的淵源。

大運河橫貫南北，連接的不僅僅是經濟，還有文化，南北文化通過大運河不斷的進行比較交融，以《茉莉花》為例，大運河上的各個城市都有《茉莉花》卻因各自的區位位置綻放不同的色彩，我們能從各個版本的《茉莉花》中感受大運河文化帶色彩紛呈的獨特魅力，河北沒有茶園也不種稻，但是在河北卻傳播著帶有花鼓燈，無錫景等典型曲調的音樂。河北的民歌《十道黑》卻與山東的《沂蒙山小調》有著異曲同工之妙。④不得不說，大運河承載著中國文化的文脈淵源，是真正的活化石。

二、大運河（河北段）音樂非遺的發展困境

（一）缺乏基礎理論研究

木板大鼓的方言吸取了大運河流布的文化帶上許多城市的方言，所以在搜集整理的過程中遇到很大的問題，較難的發音為其在傳承中與整理增加了難度。而對于曲譜和表演形式的研究，由于我國民族音樂學的學科不夠完善，對于曲藝理論和評論的研究方面都相對薄弱，研究人員不足，經驗缺乏使基礎研究舉步維艱。

除此以外，對說唱藝術缺乏改革創作及作品創新，河北在京津冀重要的地理位置上，音樂工作者對于說唱藝術缺乏深刻的認識以及改革創新，總是有著西方音樂才是主流音樂的觀念，缺乏對民族音樂的深刻理解，本身對于曲藝的形式就不是很了解，加上西方音樂本位思想嚴重，為曲藝的創新制造了更大的困難。

（二）缺乏對傳承方式的思考與探索

隨著時代的發展，新媒體技術迅速發展，并沒有從根本上改變或者帶動音樂非遺的發展，從根本上說，除了內容和形式上陳舊以外就是傳播方式還是不能夠深入人心。

三、大運河（河北段）音樂非遺的‘活’態傳承路徑

（一）理論研究‘活’起來

理論研究的基地在藝術研究院和高校，演出的單位在群藝館，文藝宣傳的部門是宣傳部，只有多方協作才能將音樂非遺再次‘活’起來。

理論研究的‘活’在于對于音樂非遺的研究不僅僅停留在一個學科里，而是將研究學科范圍向史學、社會學等學科擴展，從深層去挖掘大運河的歷史風貌。理論研究的‘活’除了突破學科的壁壘還要在意識形態上進行改革創新，基礎理論研究是依據，但是如何讓古老的藝術形式在新時代迸發出新的生機與活力，就需要在理論研究的基礎上進行創新。

而高校和藝術研究院可以在理論研究的基礎上對藝術形式進行改革創新，使其適應時代發展中社會的需要。有許多成功的案例可以吸取。如大型中國歌劇《運河謠》的成功演出就是將西方的形式與中國的內容結合起來的經典劇目，在國家大劇院的演出也是非常成功的。大運河河北段高校眾多，可以集眾多創作力量進行大運河音樂非遺的作品創作與排練。而運河河北段的曲藝形式眾多，享譽國際的城市名片也很多，在作品的創作中，可以將這些都融入其中，增強藝術作品的包容性。在作品中，讓更多的人感受大運河的‘活’態傳承。

（二）傳承觀念‘活’起來

歷史總是有很多值得我們去學習和借鑒的東西。無論是從歷史角度上看，還是從現在發展的角度上將，大運河南段的音樂繁盛起來的原因是商賈往來，很多藝術形式都是在勾欄，瓦舍等眾多場所中進行演出而獲取生命力的，現如今，很多的年輕人的活動場所在咖啡廳或者酒吧等等，建議在飯店和各種的休息場所進行說唱音樂的演出，使我們可以有更多的機會近距離接觸這種古老的藝術作品，了解其藝術價值。

除此以外，就是對曲藝形式和民歌內容的創新，對內容的創新使其更加貼近現代人的思想觀念是非常重要的，只有在內容上做到與時俱進才能讓曾經的流行變為永恒的經典。例如，西河大鼓的代表作如《楊家將》，《呼家將》，而京韻大鼓也多是《水滸》和《三國》的故事。數十年不變，而現在人們的生活是日新月異的，如何在內容上更加貼近現代人的思想這就對藝術作品的內容有了更高的要求。

音樂藝術作品之間相互借力，成為真正的‘活’化石，曾經在馮鞏的小品中，他將山東快板和三弦都成功的植入到了小品的創作和表演中，收到的效果非常好，大家在一個作品中就可以欣賞多種藝術表演形式，這樣非常利于說唱藝術等多種藝術形式的‘活’態傳承。

在近幾年的歌曲創作中，陜西歌手將陜西的琴書和西方的說唱藝術結合到一起，而且用的是地地道道的陜西方言，在形式上不僅做到了中西結合，而且做到了歌曲與曲藝的完美結合，受眾群體非常廣泛，社會反映非常好，所以，在大運河河北段的音樂非遺傳承中，可以以此為契機，拓展創作的思路，做到音樂、曲藝表演形式相互借鑒，相互結合，不斷推陳出新，在才能使古老的藝術煥發出新的生機，使這些藝術真正的‘活’起來。如果能在這個過程中涌現出一些經典的曲目，那么，我相信其發展一定會引得更多人的矚目。

木板大鼓的發展困境中有些問題是可以解決的，其實遇到的問題也是其發展的挑戰，如果我們能將不利變有利，那么，任何一種曲藝形式都會得到很好的傳承。滄州吳橋的雜技世界聞名，可是木板大鼓卻少有人知，甚至學習音樂的人都對其知之甚少，這些需要從事音樂事業的人去思考，以試圖找到其發展的成功路徑。曲藝在傳承過程中應與周邊的藝術形式互相借鑒，互相幫忙襯托，在發展中優勢互補，以達到共同發展的目的。

（三）傳承方式‘活’起來

運河河北段的音樂非遺在傳承保護中，已經取得了一定的成績，近幾年，滄州學院的老師在木板大鼓和運河船工號子上面進行了整理和研究，衡水學院的老師也在船工號子，大運河衡水段音樂非遺保護傳承中進行了廣泛的研究，在學術和實際應用層面都取得了一定的成績，但是，較之大運河南段的研究，大運河河北段的研究欠缺深度和各個城市之間的聯系，所以，這樣的研究如浮萍，很難形成內在的關聯。所以，加強運河河北段各個城市之間的關聯顯得格外重要。各個城市之間雖然沒有了航運的連接，但是在運河文化脈絡上仍然存在著密切的聯系，在運河如何作為活化石存在的今天，城市之間的文化碰撞就顯得更加重要。

時代在變化，在媒體豐富的今天，運河音樂非遺的傳承方式也要與時俱進，可以在現有的成果上取經。春晚作為中國受眾最廣泛的節目，可以說在藝術品的形式和風格上是最為廣泛的，歌曲，戲曲，小品，相聲，雜技等都被收納其中，可是河北的說唱藝術卻很少見其蹤影，說明河北的說唱藝術等藝術形式在傳承的方式上面還存在問題的。同為曲藝的相聲，小品都進行電視節目包裝，通過比賽等形式吸引了越來越多的觀眾。說唱藝術也應從中受到啟發。木板大鼓等說唱藝術，哈哈腔等曲藝形式在內容進行改革的同時，也可以考慮進行電視節目制作。

在自媒體發達的今天，視頻和文化傳播的方式越來越多元化了，只要在藝術作品傳播過程中運用新技術進行推送，例如藝術作品可以在很多媒體端播放，隨著微信的普及，運用微信公眾號傳播也是非常重要的途徑，這樣就會不斷的增加受眾人群，擴大影響力。

河北有著光輝燦爛的歷史文化，物華天寶，人杰地靈，可是無論城市發展還是文化發展相對于運河的南段都缺乏亮點，其中重要的原因就是缺乏的對傳統文化的深層挖掘和傳承。歌劇選段《運河謠》的旋律不僅僅傳遞給我們的是運河的聲音，同時還吟誦著運河燦爛的歷史和文化。我們更加期待木板大鼓，哈哈腔，船工號子等這些在運河邊孕育出的具有河北風格的音樂非遺以嶄新的形式被更多的人了解，走出河北，走向世界。

注釋：

① 馬曉男.京津冀協同發展視野下衡水地區大運河文化帶“精品”建設研究[J].邯鄲學院學報, 2019,(03).

② 喬雯.從木板大鼓、河西大鼓、京韻大鼓看運河流域文化血脈傳承[J].北方音樂,2019,(17).

③ 四維.從“木板”說起，話“京韻”百年[J].曲藝,2018,(04).

④ 江玉亭.論河北民歌的交融性與異質性[J].人民音樂,2019,(08).