多元化音樂教學在高校音樂教改中的應(yīng)用分析

張 翠

引 言

高校教育中音樂教育是不能缺少的部分，在提升學生藝術(shù)素質(zhì)和音樂知識技能方面有著不可替代的作用。傳統(tǒng)理念的音樂教學中，教師灌輸給學生音樂知識，學生被動接受，忽視了學生的主體性；同時音樂教學也缺乏一定多樣性，傳遞的音樂知識不夠多元化，這不利于學生綜合素質(zhì)的提升。而在素質(zhì)教育背景下，高校的音樂教育開始嘗試改革，積極推進多元化音樂教學，用多元的內(nèi)容和多元的活動，達到音樂教學的目的，從而培養(yǎng)學生更多音樂方面的能力，促使他們發(fā)展成為具備獨立思想的復合型人才。

一、多元化音樂的含義

“多元化”核心思想就是以不同風格音樂和不同種類音樂形式，展現(xiàn)出不同的音樂。多元化音樂可以與不同種類的舞蹈以及詩詞融合在一起，能讓不同類型的文化融合在一起。并且，多元化的音樂也具備鮮活和靈動的特點，有助于學生了解不同民族、不同國家的發(fā)展歷史以及民俗風情。所以，多元化音樂可幫助學生形成綜合化音樂素養(yǎng)，借助音樂文化、音樂律動，提升學生們的想象力，并促使學生的審美水平提升。而以多元化音樂為基礎(chǔ)開展的音樂教學活動，可以有效地提升學生們聽覺能力和視覺能力，促使他們的音樂鑒賞能力和音樂感知能力不斷發(fā)展，讓他們認識到音樂的價值，感受精神文明的價值。

二、多元化音樂教學在高校音樂教學中的積極意義

（一）促進高校學生藝術(shù)感知能力提升

高校音樂教學中融合多元化的音樂教學，極大豐富了音樂教學的內(nèi)容，也讓音樂教學模式變得多樣化，有基礎(chǔ)的教學活動，還有音樂比賽、藝術(shù)活動、音樂知識競賽等，這極大地激發(fā)了學生對于音樂的興趣，提高學生參與音樂學習的積極性，另外可以培養(yǎng)學生的藝術(shù)感知能力。與傳統(tǒng)模式的教學方式相比較，多元化音樂教學中，教師更以學生為主體，并不是以自身為主體，摒棄了灌輸?shù)慕虒W方式，轉(zhuǎn)變了學生被動學習的方式。這樣一來，高校學生不再是單純地機械地學習演唱和樂器的演奏，而是發(fā)自內(nèi)心的音樂藝術(shù)行為。學生學習狀態(tài)轉(zhuǎn)變，能夠積極主動地學習，參與音樂教學活動，并且在音樂課程的學習中，找到符合自身發(fā)展的方式，實現(xiàn)真正的音樂學習。整個過程有效地培養(yǎng)了學生對于藝術(shù)的感知能力，促使學生形成關(guān)于音樂藝術(shù)創(chuàng)新的意識，進而實現(xiàn)綜合化的發(fā)展。

（二）促使學生了解多元文化

音樂本身就是一種藝術(shù)，有著突出的藝術(shù)性，因此在高校的音樂教育中一定要突出多元化的特征，通過多元化音樂教學將不同種類的音樂藝術(shù)融合貫通，也推動了音樂教育的發(fā)展。多元化音樂教學的這種融會貫通，有助于學生視野的開拓，促使他們更新觀念，積累更多音樂知識，提高音樂素養(yǎng)；并且，讓他們領(lǐng)略到多元化的音樂世界的魅力，了解多種多樣的音樂文化，感受音樂世界的美感。最為重要的一點，多元化音樂教學可以讓學生們感受到學習的自由，有助于學生創(chuàng)新能力和實踐能力的提升。

（三）有利于民族音樂的推廣

在高校音樂教改中推行多元化音樂教學，有助于本土音樂和民族音樂的傳承和弘揚。對于民族音樂的推廣，并不是全面否定現(xiàn)代音樂，尤其是西方音樂，而是有步驟和有計劃地對中西方音樂在我國高校音樂教學中的比重進行平衡，改變民族音樂和本土音樂被埋沒的狀態(tài)。我國有五十六個民族，每個民族都有著屬于自己的音樂藝術(shù)形成，這就為多元化音樂教學提供了豐富的音樂素材，民族音樂是用之不竭、取之不盡的重要資源。因此，可通過多元化音樂教學，深度挖掘我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的山歌、民歌、小調(diào)等音樂資源，以學習和研究的方式，保護、傳承和弘揚民族音樂。

（四）有助于提升音樂教學品質(zhì)

對于藝術(shù)而言，不同的人有不同看法，如同“一千個讀者眼中，有著一千個哈姆雷特”。藝術(shù)欣賞具有一定主觀性，每個感知主體有著不同的感受。而藝術(shù)方面的教育，最為重要的一點就是要避免千人一面的教學方式，要重視學習者的個體感受和領(lǐng)悟。所以，多元化音樂教學滿足此要求，有利于培養(yǎng)學生差異化的藝術(shù)欣賞能力，進而可更有效地提升教學品質(zhì)，更適合用在高校音樂教學改革中。音樂教學是一種手段，而素質(zhì)教育則是最終的目的。多元化的音樂教學通往素質(zhì)教育的一個重要路徑，更適合用在高校的音樂教學中。

三、高校多元化音樂教學的現(xiàn)狀

（一）單一教學模式不利于激發(fā)參與興趣

當前高校音樂教學中，教師的教學理念不夠創(chuàng)新，依舊以灌輸式教學和填鴨式教學為主，單一刻板的教學方式非常程序化，不能激發(fā)學生對于音樂的興趣，也就不利于提升學生參與教學活動的參與性。高校音樂教學即使已經(jīng)開始滲透多元化音樂教學，可是整體上看程度還不夠深度，依然使用鑒賞講解的方式。剛剛開始的時候，學生還會比較感興趣，可是久而久之學生的興趣逐漸降低，對于一成不變的教學方式，學生出現(xiàn)了審美疲勞，參與積極性逐漸降低，總體的教學效果不是很理想。

而處在大學階段的學生們，正處在激情四射的階段，精力非常旺盛，不但會關(guān)注課堂上的知識，也渴望參與社會活動，尤其是那種關(guān)于流行音樂和通俗音樂的活動，會激發(fā)他們的參與欲望，也就分散了一部分學習的精力。如果外界對于學生的刺激比較明顯，并且富有變化性，那么他們將會傾注更多精力，難免會忽視課堂上的音樂教學活動，進而影響到學習的質(zhì)量。

（二）學生參與音樂教學的積極性不高

因為，學生對于音樂教學活動的興趣不高，參與積極性也就不高。高校音樂教學中，教師肩負著傳授音樂知識和音樂技能的重任。而想要讓學生掌握這些知識和技能，先要讓學生對于音樂課堂有一定參與欲望，提升他們的參與積極性。可是，傳統(tǒng)教學理念下，教師重視課本內(nèi)容傳遞，忽視學生自主學習能力和音樂創(chuàng)造思維的培養(yǎng)，課堂上學生處于被動的狀態(tài)，學習興趣比較低，也就不能全神灌注地參與教學活動，掌握的知識不夠牢固，音樂創(chuàng)新能力得不到提升。

（三）忽視民族和本土音樂的滲透

當前，部分高校的音樂教學中，以樂理知識學習和唱練方法為主要內(nèi)容，缺少實踐能力培養(yǎng)的教學內(nèi)容。并且，大部分的教學方式以西方形式為主，過于重視西方音樂文化，忽視了我國民族和本土音樂的傳遞。但是，民族音樂和本土音樂融入到音樂教學中，才是多元化音樂教學的體現(xiàn)。因為，我國的民族音樂多種多樣，也是我國音樂文化的發(fā)展標志。可實際上，高校音樂教學中，忽視了民族和本土音樂的傳承與弘揚，不夠重視民樂的教學，甚至會放棄本土音樂文化的滲透，也就不利于學生全面認識民族和本土音樂，不利于民族和本土音樂的繼承與發(fā)揚，不利于提升高校學生的文化自信。

（四）教學管理的規(guī)范性不足

多元化音樂教學積極推行的背景下，音樂教育改革要重視教學評價的完善，這樣才能使得教師的能力與薪資水平相平衡。可是在部分高校中，對于音樂教師的考核方式比較單一，評價內(nèi)容有一些片面，不利于教師職業(yè)素養(yǎng)的提升，為他們放松教學提供可乘之機，教師缺少積極向上的動力，自身教學水平提升較慢。另外，學校也忽視了音樂教師專業(yè)能力的培訓，可能會出現(xiàn)教師的教學理念跟不上時代的發(fā)展，教學方法不夠科學，掌握的教學手段不夠先進等等，并且可能會在教學中忽視學生實踐能力培養(yǎng)的問題。

四、多元化音樂教學在高校音樂教改中實施的策略

（一）音樂教師更新音樂教育理念

當下，我國正處在高速發(fā)展的階段，傳統(tǒng)的教育方式已經(jīng)不能滿足新時期學生們的需求，為此想要培養(yǎng)新型人才，一定要更新教育理念，沖破舊觀念的束縛，運用開放式的教學模式，組織多元化音樂教學活動，從而積極推進高校的音樂教學改革。音樂教師要重新認識音樂，平等地看待本土音樂和世界音樂，分析不同音樂風格之間的差異，也要尊重各種音樂之間的不同之處。教師以多元化的教育理念，開展跨文化、跨地域、跨種類的音樂教學，帶領(lǐng)學生認識音樂的不同，了解世界各地的音樂，進而拓展學生的眼界，促使他們朝著多元化和個性化的方向發(fā)展。

（二）創(chuàng)新教學方法以提高參與度

音樂這種藝術(shù)形式，可描述出人類世界的情感認識以及細微心態(tài)，并且作用在人們的情感態(tài)度和思維上。為積極開展高校的音樂教學改革，推進多元化音樂教學，一定要創(chuàng)新教學方法，激發(fā)學生參與音樂活動的積極性，引導學生理解和感悟音樂，從而提升音樂的表達能力和鑒賞能力。

藝術(shù)表演這種方法借助多種多樣的活動，讓學生參與其中進行表演，進而以最大的參與度進行音樂的學習。這時教師可以從學生們的興趣愛好出發(fā)，設(shè)定具體的表演內(nèi)容，并在學生表演的時候給予一定指導。通過活動的形式，激發(fā)學生參與音樂教學的積極性，全神灌注的學習和感受音樂，同時鍛煉音樂表現(xiàn)能力。高校學生已經(jīng)具備一定鑒賞能力，對于音樂藝術(shù)有著自己的理解和感受，同時也有創(chuàng)新的想法，教師則需要適當?shù)刂笇W生，讓學生自行創(chuàng)造音樂作品，或者在課余時間進行藝術(shù)表演，以此培養(yǎng)學生音樂方面的能力，促使他們音樂素養(yǎng)提升。而在音樂藝術(shù)表演中，大部分是學生團隊合作，進而可培養(yǎng)學生們的團隊合作意識和集體榮譽意識，促使他們快速成長。

（三）因地制宜展現(xiàn)音樂的多元性

不管是在城市中，還是在鄉(xiāng)村中，有人生活就有音樂的存在。尤其是那種多民族居住的地方，本土音樂、民族音樂更是突出存在，并且有著典型的特征，多姿多彩、多種多樣。借助這些地理元素，循序漸進地、因地制宜地展現(xiàn)出音樂的多元性，將本土音樂和民族音樂運用到音樂教學中，從而凸顯音樂教學的多元化，培養(yǎng)學生多元化音樂素養(yǎng)。

例如，我國西北地區(qū)有信天游、嶺南又一帶有采茶調(diào)、長江中下游有花鼓戲、東北地區(qū)有二人轉(zhuǎn)、河南有豫劇等等。這些都是本土音樂和民族音樂的單行代表，可以選取其中喜聞樂見、朗朗上口的部分，加入到音樂教學中，不但能激發(fā)學生的學習興趣，還能起到傳承和弘揚中華音樂文化的作用。在一些地方高校中已經(jīng)有很好的例子，例如，某些高校將本地傳統(tǒng)音樂和樂曲進行了重新編輯，創(chuàng)作出新的音樂作品，并用在日常教學中，構(gòu)成新的樂曲教材和音樂教材。這就突出了音樂教學的多元性，讓其學習世界音樂的同時，研究本土音樂，同時培養(yǎng)了學生本土音樂的自信心，學生可自豪地推廣和弘揚本土音樂。

（四）對傳統(tǒng)音樂形式進行創(chuàng)新

時代不斷在變化，歷史不斷在發(fā)展，音樂不會停滯在同一個地方，也經(jīng)過了不斷的創(chuàng)新和優(yōu)化，才構(gòu)成了多元化的音樂。在高校音樂教學改革中，推行多元化音樂教學，還要重視傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新。例如對古典音樂進行創(chuàng)新，用新的形式或者新的曲調(diào)等創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂；用新的演奏方式演繹傳統(tǒng)音樂，讓其以新的“面貌”展現(xiàn)在人們的眼前，進而保證音樂的長久發(fā)展。這時教師可帶領(lǐng)學生進行音樂的創(chuàng)新，選擇一些傳統(tǒng)音樂，讓學生們想一個辦法，在不改變傳統(tǒng)音樂本質(zhì)的情況下，能夠以新“面孔”展現(xiàn)出來，從而培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)新能力，鍛煉學生的音樂實踐能力。

（五）全面提升教師教學水平

高校音樂教學改革的實踐，需要音樂教師的積極推進，為此，音樂教師必須具備較高的教學能力，才能更好地貫徹多元化音樂教學理念。學校為教師提供學習和深造的機會，同時也提倡教師自我學習，運用課余時間，參與音樂活動，學習音樂知識，了解最新的音樂動態(tài)，研究民族音樂等，以為后期的教學工作積累經(jīng)驗，將更多的內(nèi)容傳遞給學生，開拓學生的眼界。音樂教師也要積極地學習各種各樣的教學技術(shù)，比如多媒體技術(shù)和信息技術(shù)等，從而豐富教學手段，更應(yīng)該跟上時代的潮流，樹立新的教學理念，以多元化方式組織音樂教學工作，激發(fā)學生學習興趣，促使他們積極學習，以不斷地提升多元化音樂教學的質(zhì)量，全面進行音樂教學的改革。

結(jié) 語

綜上所述，在高校音樂教學中，音樂教師應(yīng)當摒棄傳統(tǒng)教育理念，以多元化音樂教學思想，創(chuàng)新教學方法，將本土音樂和民族音樂與日常教學融合，帶領(lǐng)學生對傳統(tǒng)音樂進行創(chuàng)新，并不斷提升自身的教學能力，從而實現(xiàn)音樂教學的改革，促進學生音樂素質(zhì)提升。