淺談隸書與漢字書寫的美學意蘊

◎劉媛

書法在中國傳統文化里有著不可言說的重要性，和漢字具有相輔相成的審美意蘊。世上很多古老民族的文字都沒能流傳至今，都沒有形成藝術表現形式，唯獨中國的漢字表現出強大的藝術審美特征。漢字經過幾千年的審美變遷演變所形成的生命活力和審美文化與中國的傳統哲學觀是一脈相承的。在我看來，隸書是最能代表中國書法的字體。隸書既有楷書的嚴謹，又有行書的活潑。隸書，始于秦，在西漢中后期達到鼎盛。到了西漢晚期，隸書真正進入了一個成熟的時期。隸書的主要形式有碑刻、摩崖、石刻。

漢代文字對后世影響頗深，西漢的統治階層信奉“黃老”學說，他們的治國理政觀念就是以“清凈”“無為”作為主要方向，不似秦朝在政治、軍事、經濟、文化等各個方面都有較大的革新。此外，漢代文化深受楚文化的影響，富有浪漫主義色彩。楚人天性活潑、瀟灑、飄逸，這種態度一直對漢文化的發展打下堅實的基礎。自漢代開始，文字藝術方面開始由小篆向隸書的轉型。在這樣的歷史背景下，《曹全碑》就成為漢代隸書的代表作。除此之外，還有穩重莊嚴的《禮器碑》，也是漢代隸書的代表作。漢代隸書風格多樣，百花齊放。隸書的演變大致的發展規律是：起源于實用主義的民間勞動人民之手，樸實的底層群眾給予它原始而自然的美，隨后這種帶有自然而樸實的美學特征受到文化階層的追捧。廣大知識分子把這些美學樣式賦以一定的規范。

現今寫漢隸的人很多等同于在集字。集字就是在書寫每個字時去查找相關的字帖范本，對著范本進行臨寫。我們知道，這樣從根本上說只能叫臨帖或者練習。當下很多書家都在寫漢簡，但是很多人在書寫時都變成了互聯網集字，時至今日才知道這就是文化修養缺失的表現。這種缺失也是當代年輕人在書法創作上的一種弊病，過分依賴于互聯網，缺乏主體性。強調主體性，其實就是肯定其在歷史運動中的價值。當今的書法創作中普遍存在主體性的缺失。此外，古人在書寫的過程中常常抄錯個別字詞，但絲毫不影響整篇作品的氣息。很有意思是，古時不少藝術家時常“故意”寫錯，對于這些錯誤的原因，其實也很有趣。有一次梁啟超寫的壽聯，是給維新派郭弼夫婦，內容是“天上列星當亦喜，海上蟠桃良未崖，”他無意把下聯的“海中”誤寫成“海上”， 上下聯都出現了“上”字。這在很多人看來一定覺得是個錯誤，但他們不知道的是當時對聯已經在變革，在傳統的基礎上進行一定的文字替換，會使畫面更有趣味性。

書寫早期如果在文字修養上有所欠缺，就無法書寫出隸書該有的筋骨和氣度，如同一盤散沙。中國傳統文化中，常常用“氣”來說明美的本質問題，本質特征的“氣”是生命化的氣和精神化的氣。首先，中國傳統美學觀十分主張藝術需要不斷提高自己的學識內涵和思想修養，藝術的創作水平和觀念想法都包含了“氣”；其次，藝術家主觀意識中的氣與宇宙天地的氣相融合，就像戲曲藝術離不開“氣”，中醫也離不開“氣”一樣。“氣”也是藝術創作表現生命價值和內涵精神氣質的主要因素之一。中國傳統美學的本源可以用“氣”來闡釋，生生不息、韻律和諧，尤其傳統美學中所提到的“氣韻生動”，深刻闡釋了審美對象顯現出來內在生命力量。書法的美學特征具備“氣韻”的動態性質，在欣賞者眼里形成了一定的審美知覺和審美聯想。當代美學家宗白華先生曾說：“氣韻，就是宇宙中鼓動萬物的‘氣’的節奏、和諧。繪畫有氣韻，就能給欣賞者一種音樂感。” 他也非常贊同荊浩在《筆法記》中的觀點：“氣者，心隨筆運，取象不感。韻者，隱跡立形，備遺不俗。”這都說明“氣韻”的重要性。東方文化中有一個非常重要的概念叫“韻”。書法家黃庭堅曾經說過：“書畫以韻為主”。范溫也曾經說過，“曲盡法度，而妙在法度之外，其韻自遠”。唐代以后的中國書法發展到了一個新的階段。這個時期的是書法韻味的發展階段，書法的韻味是書家自身從最初理論研究、理論學習延伸到將書法之韻融入自身。書者在進行書寫時，也要盡可能抹去自身的痕跡，將自身的審美聯想融入于作品之中。中國書法特有的“寫”決定了這種特有的藝 術形式的美學價值。書法是一門既具象又抽象的藝術，經過書寫表達，將抽象藝術轉化為有形象有氣韻有生命能量的外在意象。在這些外在意象中，飽含審美情操和內在情操，也表達了書者對生命的感悟。