現代舞的創作與客觀現實生活的相關性

康 靜

（漢中市歌舞劇團有限責任公司 陜西漢中 723000）

現代舞無論從舞蹈動作還是表現形式都具有鮮明的特點，相對于古典芭蕾來說，其表現形式更具有活力，動作也更崇尚自由，更傾向于舞蹈與現實生活的聯系。因此，也更容易被大眾所接受和推崇。現代舞更強調與現實生活的聯系，因此，現代舞創作過程中從題材的選擇、腳本的構思、舞蹈動作的設計等，都極大體現了藝術來源于生活的特征，而現代舞的魅力很大一部分也體現在其對現實生活的反映，能夠拉近藝術與生活的距離，讓更多人感受到藝術的價值。

現代舞概述

現代舞最早起源于20世紀初，作為一種新興的舞蹈派別，現代舞打破了古典芭蕾舞蹈中動作僵化的束縛，在舞蹈動作和表現形式上都有了極大的突破，更貼近現實生活，更符合時代發展的趨勢，更具有現代感和時代感。現代舞崇尚自由，這點從現代舞所表達的觀點和舞蹈動作方面都有所體現，因此，更受到現代人的喜愛。尤其是隨著社會的發展，現代舞的主題和內涵越來越反映現代社會、越來越貼近現實生活，也越來越深刻和賦有內涵。

現代舞的創作中，越來越彰顯與現實生活的聯系，越來越體現出生活對于藝術發展的作用和價值。而且，現代舞種類繁多，無論是探戈還是拉丁或者是華爾茲，都具有鮮明的時代特征，因此，更能引發現代人情感和心靈的共鳴。尤其面對越來越大的生活和社會壓力，人們更希望能夠尋找到一種釋放的途徑，一種可以直擊心靈、情感共鳴的方式。而現代舞的表現力和感染力以及其所傳遞的開放、自由、包容的思想，正是現代人所需要和尋找的。舞蹈創作者正是牢牢抓住了現代人的心理，將生活中的元素提煉、凝結、升華成一種力量，再通過舞蹈動作加以展示，將積極的態度、樂觀的精神以一種更容易讓人們接受的方式展示出來，給人以啟迪，讓人們學會包容[1]。

現實生活對現代舞舞蹈創作的意義

一般來說，任何舞蹈的創作過程都離不開舞蹈的選材、舞蹈架構的構思以及舞蹈動作的編排這三個主要環節。選材是舞蹈創作的核心和基礎，因此，對于舞蹈創作者來說，要時刻將生活作為舞蹈素材的發源地。因為任何脫離了生活實際的藝術都無法引發觀眾的共鳴和思考，藝術不是憑空想象，而是在生活基礎上的升華和凝練，是對生活的認知、思考和理解。

而舞蹈只是一種表現形式，而這種表現形式能否被大眾接受，接受程度如何都取決于舞蹈的核心和主題，這個主題來源于創作者對的生活經驗和經歷，考驗的是創作者對生活的觀察力和理解力。這就需要創作者對生活中的點點滴滴都有深入的觀察和思考，從而凝練出精髓，再以這個精髓為核心，加以擴展和填充，使其更加豐滿，所表達的主題更加鮮明，更能引發人們的思考和關注。作為中國現代舞代表的《義勇軍進行曲》《游擊隊員之歌》《饑火》等，無一不是對時代、對現實生活的反映，所展示和體現的不僅是舞蹈的魅力，更是時代的發展，歷史的進步[2]。

舞蹈創作中的舞蹈架構的構思，簡單理解就是舞蹈作品中情節的設計過程。對于一個優秀的現代舞作品來說，不同的情節要選擇不同的配樂、不同的舞蹈動作來展示，而這些都需要在舞蹈構架設計這個階段加以確定和選擇。因此，這個環節可以說確定了整個舞蹈的基調和靈魂。而忽略了構思的舞蹈是千篇一律，沒有主題和靈魂的，也是無法引發觀眾共鳴的。

決定舞蹈架構是否成功的關鍵因素依然是創作者對生活的理解是否深刻，只有對藝術、對舞蹈的魅力和內涵有體會、有心得的創作者，才能有從生活中挖掘舞蹈元素的想法和認識，才會創作出受到人們喜愛的優秀的舞蹈作品。也只有創作者對生活中的人和事觀察入微，才能抓住人物的特征，才能在其作品中對人物有深入的刻畫，才能讓觀眾感受到舞蹈的主題，感受到創作者的創作意圖。

在有了選題和舞蹈架構之后，創作者要做的就是圍繞主題將舞蹈架構進行豐滿和完善，將舞蹈的主題、內涵、觀點和情感用肢體動作展示給觀眾，通過視覺的享受引發觀眾情感的共鳴，而共鳴的產生也是來源于生活的經歷和經驗。讓舞蹈成為現代人情感宣泄、交流的出口，成為一種情感表達的方式。通過對生活中元素的提取，融入藝術所特有的表現形式，將創作者所要表達的觀點融入每一個肢體動作中，賦予每一個動作生命力和活力，讓觀眾從舞蹈中得到啟示和啟迪，感受藝術魅力的同時，建立起對生活的全新認知。

總之，從現代舞萌芽的那一刻起，就注定了其無法脫離開現實生活而獨立存在，這也是舞蹈魅力和內涵所在。事實上，對于任何一種藝術形式來說，其靈感和素材的來源都是生活，任何天馬行空、脫離實際的構思都是空洞的。而只有真正理解舞蹈內涵和魅力的創作者，才能夠真正理解舞蹈和生活的關系，才能有一雙善于發現的眼睛，才能尋找到生活中的亮點，才能創作出有魅力的舞蹈。