陳湖升
摘 要:傳統藝術是中國傳統文化的重要組成部分,內含大量的人文精神與傳統文化底蘊,在美術教育中的有效應用,能夠為學生帶來諸多的良性影響,不僅能夠幫助學生更好地理解美術教材中的知識,提升學生內化美術知識的效率。還能夠促進學生的思維發展,推動學科素養的構建。基于此,本文將對傳統藝術在美術教育中的傳承與發展展開研究。
關鍵詞:傳統藝術 美術教育 傳承發展 DOI:10.12278/j.issn.1009-7260.2020.30.026
在素質教育的深化下,教師與學生家長的意識得到了顯著的提升,逐步降低了對學生文化課學習成績的過度關注,開始更多地關心學生在學習過程中的體驗感受,以及學生綜合素質能力的構建。而美術作為藝術類學科,對此具有針對性的作用,也因此在教育中的地位得到了提升。但要想提升美術教學的有效性,讓學生在學習的過程中受益匪淺,教師就必須保證美術教育與當今時代發展的步伐相吻合,積極地實施傳統藝術與美術學科的結合教學。由此可見,對傳統藝術在美術教育中的傳承與發展進行探究是十分必要的,具體策略綜述如下。
一、傳統藝術與美術教育教學結合的價值
中國擁有著五千年的文明發展歷史,其中涵蓋的藝術文化更是數不勝數,為美術教育的開展提供了可靠的支持力量,能夠為學生的美術知識學習提供諸多的良性影響,經過分析與整合,以下將對傳統藝術與美術教育教學結合的價值展開幾點探究:
1.能夠有效提升中學美術教育教學效果
在以往的美術教育模式中,教師大多將美術教材當作教學的唯一參考資料,將知識點進行提煉后按部就班的傳授給學生,教學形式較為單一,教學氛圍低沉,無法激發學生的學習興趣,導致學生在課堂中注意力不夠集中,對教師講授的美術知識大多是只知其然而不知其所以然,極大影響了學生學習的效率與質量。而傳統藝術與美術教育的結合則能夠為教育改革打開突破口,為學生引進豐富的傳統美術文化資源,使學生能夠有機會了解更多的美術知識內容,拓展學生的視野,提升學生對美術的認識,增強學生對美術學科學習的興趣,對提升學生的美術學習水平具有較大的益處。同時,在這個過程中讓學生更為深入地了解傳統文化,激發學生的民族自信心與自豪感,使學生能夠自覺地肩負起弘揚中國傳統文化的使命與責任,為中國傳統美術文化走向世界添磚加瓦。
2.有助于激發學生保護與傳承傳統藝術的責任感
我國的傳統美術文化種類繁多,在不同的地域都具有自己獨特的美術特色與韻味,共同組成了豐富多彩的中國傳統文化。在我國的發展過程中,傳統文化曾遭遇了一定的低谷時期,為傳統文化的傳承與發展造成了一定的傷害,讓部分優秀的民間傳統藝術瀕臨消失。雖然在國家不斷的深化改革下,這一趨勢得到了一定的制止,但傳統文化的傳承與發展依然是需要仔細研究的問題。將傳統藝術融入美術教育中的策略就是針對這一現狀而推出的,能夠直擊這一問題的根本,讓傳統藝術成為教育的一部分,能夠讓我國年輕一代在成長的過程中就對傳統文化具有深刻的認識,幫助學生奠定傳統文化底蘊,使學生能夠認識到當下傳統文化的傳承與發展面臨的問題,有助于激發學生保護與傳承傳統藝術的責任感,使學生能夠自覺地肩負起繼承與學習傳統文化的使命,促使傳統文化不僅僅影響著學生當下的學習與生活,在學生未來的發展過程中依然發揮著至關重要的作用。
二、在中學美術教育教學中融入地方傳統藝術的具體措施
1.豐富美術教育教學素材
藝術是多元化的,美術教育教材充分地體現了這一點,在選材上涵蓋的領域較為廣泛,針對不同地區的藝術表達形式都進行了一定的探討,能夠拓展學生的視野,提升學生對美術的認識。但受地域的限制,想要讓學生充分理解教材中涵蓋的較為豐富的藝術內容,教師在設計教學方案時,就應及時引入傳統藝術文化素材,促使學生能夠以傳統藝術文化作為輔助力量學習美術教材內容,并通過對美術教材知識的學習了解豐富的傳統藝術,呈現出良性的循環系統,讓學生能夠有效學習中國傳統文化。例如,在學習到建筑藝術類知識時,教師可以將教材作為圓點,進行傳統文化知識填充,豐富美術課堂教學內容,讓傳統藝術與美術教育充分融合,構建出相輔相成的關系,推動傳統藝術在美術教育中的傳承與發展。
2.加深學生對地方傳統藝術的了解
藝術來源于生活,也終將適用于生活,想要讓學生做到有效地繼承和弘揚傳統文化,教師就必須讓學生認識到傳統文化與現實生活的關系,使學生能夠從現實的角度探究傳統藝術文化,并通過對傳統藝術的學習更為全面地了解現實生活。對此,教師應對教學形式進行一定的改進與創新,積極的帶領學生進行地方傳統文化探究活動,帶給學生全新的課堂學習感受,讓學生更為直接的觀察生活中的傳統文化,拓寬學生對藝術的認識,使學生能夠在今后的學習中更為尊重中國傳統藝術,逐步的實現傳統藝術在美術教育中的傳承與發展的有效性。
3.引導學生發現傳統藝術的魅力
我國地域遼闊,不同地域都具有不同的文化特點,但同時也具有較強的聯系,教師在制定教學方案時可以將此作為入手點,帶領學生進行傳統藝術文化的探究,并引導學生感受傳統文化中的人文精神,引發學生情感上的共鳴,使學生能夠站在更深的層次挖掘傳統藝術內容,找到傳統藝術文化的魅力。例如,在學習到人物的刻畫類美術知識時,教師可以先為學生提供一組年畫圖片,給予學生一定的時間觀察,并鼓勵學生說出自己觀察的內容,營造出活躍的課堂氛圍。在學生的回答結束后,教師可以依據學生的探究思路向學生提出一定的問題,如:“年畫中的人物神態具有怎樣的特點?”“我國的年畫在設計上為什么年齡較小的孩子居多?”引導學生對年畫中的人物形象進行進一步的探究,激發學生的求知欲望。此時,教師可以在學生注意力高度集中的狀態下,為學生講解我國傳統藝術在人物的刻畫上的手法以及繪畫風格上傳達的思想情感,帶給學生耳目一新的感受,提升學生對傳統藝術的認識,讓學生能夠深刻地感受到中國傳統文化的魅力,推進傳統藝術在美術教育中的傳承與發展的實施進程。
4.采用多種教學手段
在新的時代背景下,教學方法逐漸豐富,為美術教育提供了良好的發展機會。在選擇教學方法時教師應注意其與美術學科的教學要求的高度統一原則,有效地突出傳統藝術文化特征,讓學生能夠精準地掌握傳統藝術內容,提高學生的傳統文化素養。例如,在對山水畫進行鑒賞學習時,教師可以為學生引進豐富的中外山水畫作品素材,利用對比法帶給學生直觀的感受,讓學生通過觀察找到中國山水畫與西方山水畫的繪畫在表達手法、思想情感等方面的差異性,促使學生能夠更為有效地掌握中國傳統藝術特點,實現傳統藝術在美術教育中的有效滲透。
5.通過美術課提高學生對傳統文化的興趣和認同感
在美術教學中,要想提高學生對美術課程的興趣感,應重點對學生興趣感、認同感的培養。一個民族的發展,首先應當具有較大民族凝聚力,而凝聚力,主要從本民族人文文化認同中得以體現出。因此,教師可從學生興趣感出發,將傳統文化滲透到教學中,增進學生興趣的同時,還能夠增進學生對傳統文化的認同感。例如,教師可以將攝影、工藝、雕塑、糖畫等,作為傳統文化的選材,然后與傳統文化進行有效融合,在教學中不斷滲透傳統文化,學生通過對雕塑、工筆畫等喜愛,從而提高學生對美術的興趣感,達到宣傳傳統文化的目的。
總而言之,中國傳統藝術的傳承與發展與教育事業的發展具有密不可分的關系,是新的時代背景下我國傳統藝術的全新的發展機會,同時也是美術教育行業的新的進步路徑,對學生的成長與發展具有深遠的意義,因此,教師應對此起到高度的重視,立足于學生當下的成長情況,為學生今后的發展考慮,積極地提升自身的專業素質能力,創新與改進教學方案,帶給學生全新的課堂學習感受,培養出更多的社會所需的高素質人才。
參考文獻:
[1] 唐荒春《淺談中國傳統文化與美術教育的有機結合》,《美術教育研究》2018年第22期。
[2] 李品《淺談中國傳統文化與美術教育的“有機切合”》,《考試(教研)》2013年第2期。
[3] 高欽娟《談傳統文化和中學美術教學的結合策略》,《中華活頁文選(傳統文化教學與研究)》2020年第2期。