我國動畫平面裝飾性色彩教學探析

王英梅

【摘 要】近年來，受美日韓動畫產業蓬勃發展的影響，我國高校動畫專業如雨后春筍般迅速發展。但在色彩課的教學上，乃至相關教材的編寫方面，仍然存在進一步研究的價值。筆者根據多年的教學經驗歸納總結出：裝飾性色彩更能適應動畫專業創作的需要。一、從動畫的制作流程來看，裝飾性色彩更有利于上色。二、動畫色彩具有裝飾性。首先，動畫形象的色彩突出固有色的特質。其次，色彩表現的高純度特征。基于此，提出了裝飾性色彩的訓練方法。

【關鍵詞】裝飾性;固有色特質;高純度;訓練方法

中圖分類號：G642?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）36-0169-02

隨著動畫產業的興起，我國各高校都業已開設了動畫專業。但目前的基礎課教學嚴重制約了動畫教學。原因一，在課程的設置上，基礎課課時少，絕大多數院校在大一就基本完成了所有基礎課教學。原因二，在教學方法上，很多院校依然遵循著美院基礎課的教學形式和方法，致使基礎課訓練不能很好地銜接于動畫創作。原因三，在基礎課教材上，具有專業指向性的教材很少，即使有，在內容上多是偏重純繪畫教學。特別是動畫色彩教學，很難針對動畫教學提出改革性意見，而是更多地因循了美院的傳統色彩教學方法。如今的高考生，絕大多數都是應考急訓，基礎課學習結構不完整。這表現在上了大學后，既厭倦基礎課，又覺得力不從心，導致學習目標模糊，積極性受挫。因此，基礎課教師不僅要幫助學生完善、提高基本功的水平，還要適應新專業的需要，研究一套新的教學方法。因此，研究基礎課的教學方法顯得格外重要。在這里，筆者主要談一下色彩的教學方法。

一、動畫創作中的上色多數依賴于電腦技術，平面裝飾性色彩更便于后期上色

動畫制作主要包括前期制作，中期制作和后期制作。其中中期制作指按設計稿畫出動畫中人物的主要動作，原畫繪制好后要把原畫形成數字文檔。方法一：先手工繪制原畫，手工上色，然后通過拍攝的方式錄入電腦，此時可以用Traceman、Photoshop等軟件進行掃描，其中Traceman支持矢量化和48位的掃描與描線制作工具，可以通過處理直接得到線條信息，這樣可以對線條再次修改。方法二：先手工繪制原畫，然后拍攝錄入電腦，再用相關的上色軟件對畫面進行上色工作。常用的上色軟件有Painter、Photoshop、Paintman等[1]。

目前，動畫創作中的上色多數依賴于電腦技術，如果用傳統方法上色則顯現出了很多不足。例如，Photoshop中漸變色的應用顯得相對機械化，Paintman中色彩的運用又相對耗時。動畫創作目前已經成為一種需要多方協作的產業，講求分工明確，高產高效。在色彩的設置上也有一定的分工，且具有一定的程式化。在繪畫類基礎課教學中，純繪畫的色彩往往追求高級灰色調，但這種色調在電腦調色盤中的調配有一定的難度。什么樣的色彩既能充分地表現出藝術需要，又能易于操作、省時省力呢？筆者通過多年教學經驗提出自己的個人觀點：平面裝飾性的色彩更適合動畫上色、創作的需要。面對大量的設計工作，概括性、平面性、裝飾性色彩、甚至單色更方便電腦上色。

裝飾性色彩有什么特點呢？平面裝飾性色彩有別于傳統色彩的過度追求光影、立體、空間，而更重視畫面本身的合理性，如平面性、夸張性、個性化、符號化，強調的是視覺感受的唯美，但不等同于完全忽視形體感和空間感，運用帶色的線、點、面造型，往往更能突出畫面構成的美感。裝飾意味的色彩以平涂為主要表現手法，但這種平涂要使畫面上的色彩呈現出既單純又厚重，既豐富又不雜亂的效果。對客觀物象的色彩進行重新設計、搭配、夸張與整合，弱化色彩中的明暗關系，強調畫面中色塊間的對比和節奏，以及色彩自身的視覺美感[2]。裝飾性的上色理念給了設計者很大的創作自由，拓展了藝術創作的空間，使色彩設計更加接近藝術的本質，擺脫了完全再現現實色彩的桎梏。

二、動畫色彩具有強烈的裝飾性

在一部成功的影視動畫作品中，視覺傳達起著舉足輕重的作用。而色彩的視覺沖擊力又是視覺傳達中的重中之重。值得注意的是，裝飾性色彩往往能夠增強畫面的視覺沖擊力，它善于在銀幕空間中充分展現色彩的魅力，強化、喚醒人類由色彩引發的情感信息，彰顯了“使人的內心精神外化”的巨大藝術魄力。我國著名導演張藝謀先生，他的作品以卓越的色彩表現力著稱，其電影用色裝飾味很濃，這主要得益于他較好地運用了攝影色彩為影視作品服務，使其電影在視覺傳達上牢牢地抓住了觀眾的心。如《黃土地》這部電影，三分之二是黃土地，三分之一是人，主體單色奠定了一種先聲奪人的基調，讓人耳目一新。瑪嘉·莎塔碧的動畫《我在伊朗長大》中，黑白二色以其概括、簡練的形式，充滿了個性化、主觀性和夸張性，當黑、白二色強調某主體或情節時，紅色的出現猶如黑夜中的強音，使色彩的穿透力與張力升華到了極致，畫面的裝飾效果也變得異常強烈。比如瑪姬在返鄉的車站內，黑白畫面轉變成了由黑、白、紅三色雜糅的色調，似是強調回憶，與成年后的主人公形成了鮮明的對比。

動畫與漫畫卻有著千絲萬縷的關系。首先，動畫是在漫畫基礎上的延伸和發展的一門獨立的綜合藝術形式。并且，趨于平面裝飾性的形式也在人們心中形成了定式，動畫色彩具有裝飾性特征。

首先，動畫形象的色彩突出固有色的特質，使形象的本色更加突出。如日本動畫《進擊的巨人》中，對巨人的繪制運用了高純度的紅色，固守了人的基本特征。紅色代表了有血肉的人類，紅色的巨人食同類的現象是十分恐怖的，這樣的主題大大加強了故事的悲劇性，也為人類的復仇進行了很好的鋪墊。其次，色彩表現高純度。純度就是鮮艷度，顏色鮮艷符合一般的審美要求，使畫面充滿光輝[3]。馬蒂斯的《舞蹈》通過高純度的紅、藍、綠等三種顏色的對比，充分體現出了人類對生命的歌頌與熱愛，高純度的色調把色彩的美感和象征意義充分地體現了出來。

三、裝飾性色彩訓練方法

上文中談到，電腦上色需要裝飾性色彩，但色彩與素描的姊妹關系卻是不容忽視的。在色彩中，素描關系是隱性存在的，通俗地講，色彩是用冷暖關系替代素描的黑白關系。目前的動畫專業中，很多學生的素描表現力原本很強，但在色彩中卻往往體現不出素描關系。為此，我們需要一種新的方法來強化色彩的素描關系。這里，十分必要談一下明度練習的重要性。以往很少有人在色彩課上安排明度練習環節，殊不知明度練習，是從素描向色彩過渡的重要步驟。明度即明暗程度，即用黑白兩色互相調和成黑、白、灰的色調來作畫，畫面最終呈現的效果猶如素描，以此法來幫助學生在色彩里重現素描關系。首先，在用筆上圍繞物體結構和色階變化，層層遞進排列并進行立體表現，不排除運用重復、對稱等形式規律，不排除線面造型的用筆方法，盡量用單色平涂。其次，注重大眾化的審美需求，追求輕松、樂觀、唯美的內涵;再次，在用色方法上夸張、加大色調的表現力度。同時，注重高明度、高純度的色調的練習，著重應用色彩的色相、明度、純度、冷暖表現明暗對比關系，強調色調與層次，追求色彩的平面性與裝飾性[4]。

基礎課作為邁向創作的重要環節，在動畫專業迅速興起之時，急需向具有動漫創作特點的教學方法轉型。色彩作為基礎課教學的分支，除了筆者上述的粗淺見解外，恐怕更需一套專業指向性強的教材，才能培養出高端復合型的動漫人才。

參考文獻：

[1]高旭.影視三維動畫的制作基本流程[J].科技創新導報，2008，（22）.

[2]王賢培.博納爾作品裝飾性語言探析[J].藝術百家，2013，（6）：226.

[3]張立群.油畫裝飾性色彩研究[J].藝術教育，2008，（3）：118.

[4]劉文碧.讀寫算（新課程論壇）[OL]. http：//www.chinaqking.com/yc/2012/286418.html，2012.