從觀看方式談攝影創作

劉從蓉

摘要：自從有了相機和攝影技術，人類的視覺領域經歷了一場巨大的變革，人們觀察世界的方式、方法發生了激烈的突變。人們的“看”變得豐富精彩，攝影提供了更自由的“看”世界的方式。在數字影像語境下的觀看及攝影表現方式，也逐漸成為當代攝影創作的催化劑。

關鍵詞：細節;視覺延伸;體驗

自從有了相機和攝影技術，人類的視覺領域經歷了一場巨大的變革，人們觀察世界的方式、方法發生了激烈的突變，攝影關照世界的方式成為人們最易接受的方式，這一切在攝影誕生之前是無法想象的。攝影打破并且超過了人類的視覺極限，極大地拓寬了人眼所能達到的視覺范圍。有了攝影這一全新的視覺手段，人們的“看”變得豐富精彩。

我們從小就被告知，沒有兩片雪花是完全一樣的，美國雪花晶體顯微攝影家威爾遜.本特利，在風箱式照相機前加上一個顯微鏡，經歷了多次嘗試和失敗后，最終在1885年成功拍攝到了單晶體雪花。他一生中拍攝了五千多幅雪花的照片，在他1931年出版的《雪花晶體》一書中，收入了2400張不重復的雪花圖像。他說：“在顯微鏡下，我發現雪花美得驚人，如果這種美麗無法看到，不能與人分享，就太可惜了。每片晶體都是一個杰出的設計作品，而且沒有一片是重復的。一旦雪花融化，這個設計也就永遠消失了。” ?盡管本特利使用的攝影器材“非常簡陋”，照片的表現形式也不太符合現代審美標準，但是他的這些作品對攝影術和自然科學做出了非常大的貢獻。

攝影提供了更自由的“看”世界的方式。在傳統的視覺表象形式上，特寫就比較少見，采用廣角鏡頭觀察所獲得變形的視覺形象，在以人眼作為唯一觀察途徑的過去，是根本不可想象的。使用廣角鏡頭，不僅可以構成變形，使遠近物體的大小比例變得懸殊，強化畫面的深遠感覺，還有利于交代主題和環境之間的相互關系。英國攝影家比爾·布蘭特1961年出版了在國際影壇上引起轟動的《裸體的透視》影集，他在拍攝這些裸體畫面時，用一臺木制老式相機裝上一只廣角鏡頭，極強的畸變能力徹底改變了人體的整體比例，表達現代工業社會的高速發展，構成對人性的扭曲與變形，獲得出人意料的獨特魅力。

著名的傳播學大師加拿大傳播學者麥克盧漢曾提出：“媒介是人體的延伸”理論。媒介是一個外延很廣的概念，包括視覺媒介、聽覺媒介等多種類型，對于攝影藝術而言，照片就是人類視覺的延伸。攝影不僅記錄人眼看到的事物，也可以記錄人眼看不到的事物。麻省理工的埃杰頓在20世紀30年代發明了閃光燈，因此拍攝記錄下轉瞬即逝肉眼無法捕捉下來的畫面。為拍出一滴牛奶下落后濺起的形狀，艾杰頓教授從1935年開始研究，其間經歷無數次的拍攝嘗試與技術改進，直到1957年，完成世界高速攝影史上的巨作——《牛奶皇冠》

天文攝影、顯微攝影、紅外攝影、水下攝影等新事物的出現更擴大了攝影藝術創作的領域。一幅成功的天文攝影照片不僅具有一定的欣賞價值，部分作品更可用作科學研究。顯微攝影則是把顯微鏡和攝影機相結合，用來攝取微小物體的高倍放大影像。斯匹克-沃克爾使用光學顯微技術拍攝的止痛和消炎藥阿斯匹林的晶體，獲得大獎，他是用顯微照相將司空見慣的事物呈現出別樣的美麗。紅外攝影也是一種較為另類的拍攝方式，利用紅外感光設備與紅外濾鏡配合，紅外攝影創作通常用于風景拍攝方面。拍攝時在鏡頭前加置紅外攝影濾鏡以濾去日光中的紫外線及可見光，然后再經一般的顯影加工而得到正片。由于紅外線能穿透煙塵、薄霧，可在遠景中得到清晰的景物形象。

水下攝影的驚險場景，需要的不止是勇氣，高技術的深水相機和閃光燈必不可少。而醫用X光，也可以把我們生活中看似尋常普通之物的在深層結構中不可思議的美提取出來。英國攝影師Nick Veasey用X光透視手法，在近二十年時間里拍攝了幾百張讓人嘆為觀止的照片，將所有事物那“讓你驚艷的、脆弱的，有時還很紛亂的內部結構”從表象中抽離出來呈現到世人眼前。

數碼技術急速發展，相機的操作、控制更加簡便、快捷和精確。數字攝影時代的攝影藝術，總與圖像時代或者說讀圖時代聯系在一起，不需要膠卷、無需沖印、即拍即看的數字攝影特征，使圖像量的劇增讓任何人都無法漠視他的存在。數字技術的掌握不僅僅可以隨時對拍攝的照片進行各種調整與修改，而且通過前期拍攝與后期編排及合成實現廣闊的創意表現空間。

著名攝影家李小鏡認為：“以前的攝影技術是有局限的，但電腦科技給了攝影一對翅膀，讓它無所不能”。李小鏡上世紀90年代開始了自己關于人與動物關系的探討，這就是作品《十二生肖》的誕生。他仔細研究每個模特兒的五宮，找出他們各自隱藏在外貌之下的獸性，再將拍攝好的相片通過數碼滾筒輸入電腦，參考動物的臉，利用數字影像的柔軟度和可塑性，通過后期軟件重新繪制出既詭異又真實、半獸人似的肖像。這種手法，和雕塑家從木頭、石頭里，找到材料本身的精神與風華，再將它表現出來是一樣的道理，李小鏡作品中的半人半獸影像夸張但又不失真實性。

藝術家姚璐通過將正在施工中的建筑工地拍攝后的素材略加改造，將廢墟的萬般雜亂神奇地化為虛實相錯的山水美景，創作出美幻綺麗的“中國景觀”。他用數碼技術拼接技術在作品中給人營造一種視覺的虛幻鏡像，這種粗看下迷人的“古山水畫”和細看下的當今建筑工地的場景形成強烈的對比。

即便是常態的記錄，攝影畫面所能揭示的細節，也遠遠多于人眼所見。數字影像語境下觀看及表現方式，逐漸成為當代攝影創作的催化劑，難以捉摸和體現的奇思妙想，不可思議又清晰逼真的創作帶給觀看者全新的視覺體驗。