在詩的世界里，與學生共成長

如培根《論讀書》所言“讀史使人明智，讀詩使人聰慧”，蘇軾亦言“腹有詩書氣自華”，詩為書之本，是祖先遺留下來的瑰寶。作為一名語文教師，我，要做一個愛讀詩的老師，在翰墨書香中感受祖先留給我們的文化底蘊。我，更要努力做一個會讀詩的老師，汲其精華，綻其光彩，讓我的學生也愛上讀詩。在學校《桃文化》校本課程開發之際，要編寫《我愛家鄉水蜜桃》 《桃之源》 《桃之韻》 《桃之美》等5本校本教材，我成為了“桃”文學作品的《桃之韻》讀本的“責任編輯”，從此，我便與學生“桃”海拾韻，開啟了一段美麗的“桃”之旅……

一、徜徉詩海一攬“桃”之芳華

1. 漫溯文海，遇“桃”則拾。撐起一支長篙，漫溯文字的海洋，遇“桃”則輕拾，翻閱了《詩經》 《唐詩宋詞》 《中國古詩集》，我對有關“桃”的文學作品做一個全面的收集，從最早出現在《詩經》的“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家”到崔護的“人面桃花相映紅”、杜甫的《江畔獨步尋花七絕》中的“桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅”，再到唐寅的《桃花庵歌》……發現“桃”是中國詩歌中出現頻率非常高且又蘊含著極其豐富的含義的植物意象。而唐代迎來了芬芳馥郁的詠桃詩的春天，《全唐詩》五萬多首詩歌中，內容中包含“桃”的詩歌約有1600首，不僅如此，詠桃詩人的隊伍也是龐大的，唐代有83位詩人寫過專題詠桃詩歌。

這些詩歌的數量遠遠超過了我的預想，我完成了一次從薄到厚的積累過程，詠桃詩的歷代發展脈絡在我心中已經有了初步的框架。但是，我發現，雖然聚焦了主題，但是如果單單以時間為線索，按照朝代收錄，顯然是不現實的。那應該以一條怎樣的線把它們串起來呢？

2. 撥紗細品，再現玄機。我重讀了這些詩歌，同時認真學習了《唐詩鑒賞辭典》，提升自己對詩歌的鑒賞能力。而這一次撥開文字的輕紗，我要試著探尋詩歌背后的故事，看看作者筆下的“桃”承載著作者怎樣的情愫。這一次的細讀，我找到了另外一條重要的線索，那就是——中國古典詩歌中桃花意象的嬗變。隨著朝代更迭，世風、士風的變化，再加上詩人在特定的心情下產生了情愫的波動與心靈的慨嘆，桃花意象的審美意蘊不斷地再生、繁榮、融合，呈示出與前代截然不同的風貌。仔細梳理，桃花意象一共有以下幾大板塊：

（1） 寫桃詠春。單純描寫桃的自然本性，抒發對春天的熱愛之情，如謝朓的《和徐都曹出新亭渚詩》中的“桃李成蹊徑，桑榆蔭道周”。

（2） 以桃寫人。自從《詩·召南·桃夭》開始，桃花意象便與美麗的女性結下了不解之緣，人們贊美女性的美麗，常用“桃花臉”“桃花色”形容。

（3） 桃喻盛世。阮籍《詠懷詩八十二首·其三》的“嘉樹下成溪，冬園桃與力”，在這里，詩人就是以桃來指代繁華時的盛況。

（4） 傷春惜春。桃花的花期相當短暫，容易引起敏感的文人惜春、傷春之感。“桃花春色暖先開，明媚誰人不看來” （唐·周樸《桃花》），明媚的桃花讓人注目忘懷，惜春之情油然而生。

（5） 隱逸情懷。陶淵明《桃花源記》中描述“桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛”的美麗的世外桃源，這里“黃發垂髫，怡然自樂”，儼然成為古人心中的理想國。作為中國文人的精神家園，桃花源與隱逸情懷緊密地聯系在一起。

抓住了這幾大板塊，我決定根據朝代與意象的內涵兩大線索來選擇收錄在冊的桃花詩歌，每一種意象類別挑選三首最具代表性的作為精讀篇，再選取兩到三首作為選讀篇，這樣，通過這一次的重讀，我完成了從厚到薄的精挑細選。同時也讓我明白，同樣的一種意象，在不同人的筆下卻承載著別樣的情感。

3. 精編成冊，“桃”盡其華。我讀懂了，但怎樣給學生讀出一些有用的東西，讓我的學生愛上讀詩，這才是作為一個教師在專業上應該做的事。因此，我想在引導學生理解相應的字詞以外，更應跨入審美學的領域，用心靈去捕捉詩的意象和境界，從而培養學生美好的思想情操和良好的文學藝術素養。從積累與提升文學素養的角度出發，我把《桃之韻》讀本列出了幾大板塊：

（1） 作者簡介。簡單介紹作者，讓學生對作者的生平以及文學造詣有初步了解，方便學生更好地解讀作品。

（2） 作品簡析。對詩歌的結構、描寫的意境以及所要表達的情感作簡單分析。

（3） 天地花絮。摘錄一些后人對此作品比較具有代表性的評價，或是作品的寫作背景，或是對后世文壇所帶來的影響。

（4） 過目留金。幫助學生積累詩歌中的名句。

（5） “桃”海拾貝。收集有關“桃”的詞語，并作出解釋，便于學生積累。

（6） “閱”桃筆記。主要讓學生在課后能夠表達自己對作品的理解或是學習的感受。

通過這一次的閱讀、思考與編寫，我對詩的體會不僅僅于我個人，我還學會從學生的角度出發，去挖掘詩歌上學生能汲取的“甘露”，這于我是一次突破性的成長。就這樣，歷時整整一個暑假，《桃之韻》校本課程第一版誕生了。

二、淺吟低唱共賞“桃”之律美

當我把《桃之韻》校本課程真正投入使用，與學生親密接觸時，我發現，我似乎沒有問過學生，他們想要以什么樣的方式去走進這些優美的詩篇，單單只是停留在書面上的積累與理解嗎？這樣看來，我又把詩歌功利化解讀了。如果說，《桃之韻》的編寫是我個人的一次“桃”之旅，那么與學生共讀則是學生帶著我在詩的世界里一次奇妙之旅，在與學生的思維碰撞中，讓我學會如何把遙遠的古詩慢慢讀成了學生自己的詩……

1. 吟誦經典，唇齒留香。古詩特有的韻律美不容忽略，那仄仄平平仄仄的押韻，唯有聲音才能真正詮釋，正所謂“七分詩三分讀”。

一次不經意間的配樂示范朗誦，激起了學生“讀詩”的熱情，大家希望能夠少一點講解，多一點誦讀。于是，我決定與學生一起用聲與情再次走進那一首首古詩……

每一首詩歌，我都是自己反復吟誦，充分把握詩歌的韻律與節奏以及感情基調，再給學生示范讀。每每誦讀，就仿佛追溯著時間闖入了另一個夢，一個詩人的夢……我恍然大悟，原來讀詩，不僅要眼到、嘴到，更重要的是心到，所讀之處，文字之花就綻放于腦海，彼情彼景即是此情此景。

2. 古詩新唱，余音繞梁。“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟……”一次課間，女生們在唱著自己新學的歌曲。一旁的我輕聲跟著吟誦著李清照的這首《月滿西樓》，一個學生突然歡快地叫道：“老師，我們的《桃之韻》如果可以唱出來，肯定也很好聽！”

打開詩歌的發展史，發現音樂與詩歌原本就是密不可分，《詩經》是民歌的源頭，《樂府》是漢代可配樂的歌詞，宋詞元曲被廣泛地譜曲傳唱，原來，不僅可以將詩歌讀出來，還可以將詩“唱”起來。

我嘗試著和音樂老師為我們的“桃”詩譜曲，我們一開始選用廣為流傳的《題都城南莊》“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”，短短四句，卻濃縮了一個凄美的故事。這首詩在譜曲時，為了加深情感的抒發，我們把“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”一句反復疊唱了三次。“三疊”曲調的變化，反復陳述，使得那份追憶、那份遺憾更加沉郁而深切。

當我們把這首曲子呈現在學生耳畔時，他們瞬間被深深吸引。唱著，唱著，他們的情感隨之起伏波動，詩歌于他們似乎不再是文字。隨后，元稹的《桃花》，陸游的《泛舟觀桃花》，先后也被譜曲傳唱，當一詞詞一句句從他們唇齒間流淌出來，我驚嘆，原來，學習詩歌還可以有如此之雅徑！

三、細琢筆墨再詠“桃”之灼灼

與學生共讀，他們的驚喜與創意，總能讓詩煥發出別樣的光彩。

1. 你有詩情，我有畫意。那一天，我和學生一起學習劉敞的《桃花》：“小桃西望那人家，出樹香梢幾樹花。只恐東風能作惡，亂紅如雨墜窗紗。”課后，一位同學依著作者所描寫的意境，畫了一幅插圖：紛紛墜落的“桃花雨”飄落在窗紗上，將詩人所擔心的場景描繪了出來，瞬間一種凄美的感覺滿溢于紙上。

我眼前一亮，我問她：“作者看到的是人家圍墻上俏皮綻放的桃花，而你為什么要畫飄落的花瓣呢？”她回答道：“作者雖然眼前看到的是綻放的桃花，可是他心里卻想著的‘亂紅如雨墜窗紗’，所以我把他心里所擔心的畫了出來，更能體現作者喜歡春天，舍不得春天的感情。”她的回答更是讓我為之一震，這表明她已經充分領悟了詩情，才有如此之畫意。有了第一次，學生便一發不可收拾，一有雅興就提筆作畫，再把詩一首題于畫上，圖文并茂，甚是好看。

“詩是無形畫，畫是有形詩”，詩情畫意，相互融通。據說美學家宗白華在凝望達·芬奇的名畫“蒙娜麗莎”時，竟不由吟誦到“巧笑倩兮，美目盼兮”。學生讀詩作畫，以畫悟詩，極大地活躍了學生的思維，更好地理解詩人所要表達的意境。你有詩情，我有畫意，我又找到一條讀詩的美徑呢！

2. 改編演繹，聲情并茂。“那一日，香山居士看著到處凋落的花兒，內心惆悵無比，不禁感嘆：春天那么美，可是為什么卻如此短暫呢？沿著山路，不知不覺，一路感慨一路走，忽然眼前一亮，眼前分明是正在怒放的桃花，瞧！有的整個花瓣朝上，仿佛在吸取陽光的靈氣;有的花瓣朝下，好像在觀賞陽光下自己的影子。她們太美麗、太動人了！香山居士不禁感嘆道：‘人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。’為何會有如此之奇景呢？原來是山上海拔高，溫度低，桃花當然就開得遲了。”一首《大理寺桃花》經過我們的二次創作，竟然饒有趣味。我說：“誰來演一演這位香山居士呢？”學生聲情并茂的演繹，將我帶進了桃花盛開的山中。

實踐告訴我，對經典詩歌進行二次創作，不僅能加深對詩歌的了解，還能充分發揮我們的想象力，創造性再現了當時場景，于我，于學生們，都是一次創造性的提升。我們又找到一條讀詩的妙徑！

3. 以你為名，創我詩篇。都說“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，一次桃園游之后，學生建議說：“不如，我們也以桃花為主題，動手寫一寫自己的詩歌吧！”于是，學生開啟一段筆尖下的“桃”之旅。

幾天后，收到了學生的“大作”，如《桃花笑》：“桃花晨中笑，芳香空氣彌。游人桃林醉，忘卻回鄉路。” 《頌桃》：“二月春風到，桃花朵朵開。三月谷雨下，桃孩袋袋藏。四月小滿時，桃農疏桃果。五月端午過，桃子欲出閣。六月小暑來，桃熟正解渴。”

通過這次活動，我發現兒童的心靈會寫詩，讀一讀，不妨寫一寫，寫作過程中的字斟句酌，會讓學生直觀地感受一下詩歌的創作過程，這也讓他們能夠更好地欣賞他們閱讀的詩歌。而我，也和學生一起，寫著屬于我自己的詩篇。我把他們的詩歌整理成冊，非常鄭重地舉辦了一次“新詩發布會”，讓他們穿上自己最漂亮的衣服，站在觀眾面前，朗誦自己的詩歌，就像一位真正的詩人一樣。他們用自己的筆描繪了一條詩情畫意的幽徑！

四、品“桃”修身，做更好的自己

結“桃”緣，游“桃”海，品“桃”韻，創“桃”詩，我與學生沉浸在詩的世界，回首歷程，串串腳印都鐫刻著我們的收獲與成長……

1. 聚焦主題，傳承經典。詩海浩瀚，如果漫無目的，很有可能泛泛而讀無所獲，但是如果聚焦主題，就有了學習的主線，能把一首首散落的詩串成一條美麗的項鏈。這次讀書之旅我們橫向聚焦“桃”詩的豐富內涵，縱向聚焦“桃”意象的嬗變軌跡，不僅感受到詩詞之美，更是感受到了詩人的內心世界。這次是“桃”，下次可以是“雪”，是“風”，是詩中的世間萬物。“主題式”讀詩的成功實踐是我們此次“桃”之旅的收獲之一，也將指引著我們以后的閱讀。

2. 獨學有限，共讀無涯。回顧這次《桃之韻》的編寫，作為一名語文教師，我在詩歌鑒賞能力與校本教材的編寫能力上得到了很大的提升，但是，這樣的成長畢竟是有限的。當《桃之韻》運用于學生，與學生共讀時，他們的創造力與想象力讓我懂得：詩不僅可以讀深，讀厚，還可以觸發全身心，把詩讀成五顏六色，讀成屬于自己的詩，這樣的教學相長，才是無限驚喜，啟發著我不斷成長，讓我在詩歌鑒賞乃至專業素養上都有了突飛猛進的長進。

3. 三重境界，詩我合一。從開始的品字積累，到入情入境，多種方式讀懂詩，再到學出新意，讀懂詩人，最終也能用詩去演繹生活，表達情感，我想這就是學生在讀詩歌成長中的三重境界。而作為一名老師，何其有幸，參與見證著他們的成長過程，這樣的陪伴與引領于我來說何嘗不是一種更有意義的成長呢？

4. 勇于探索，不斷創新。回顧《桃之韻》的實施過程，每一次創意解讀都來自于學生的啟發，這讓我明白，讀書既有章可循，更貴在創新，要做一個懂得發現、懂得創新的教師，不要輕視學生的每一處“靈光乍現”，不要錯過每一次嘗試創新的機會，或許他們早已播下一顆珍貴的種子，給他們一點雨露，就能長出綠草如茵，綻放繁花點點。

（作者單位：上海市浦東新區向陽小學）