地方戲曲傳承與創新的有效性研究

潘雨潔 楊璇

摘 要：當地戲曲是每一個地方的智慧的藝術結晶，在藝術文化的長河中扮演著不可或缺的位置和重要意義，它是凝聚普通百姓的特點，它具有特別的地域特色和藝術價值。但是，當前地方戲曲的狀況危在旦夕。如何保留，搶救我們的傳統文化成為了當務之急，需要結合人們群眾的審美需求，現代技術的發展提出了地方戲曲傳承與創新的有效性研究。

關鍵詞：戲曲;傳承;創新;保護

引言：當地戲曲將凝結著地方的民風習俗，是當地精神文化和物質文化不可缺少的一部分，根據戲曲自己本身的發展和當今時代的潮流，戲曲的衰敗是我們不得不承認的。所以如何改變這個現狀是我們應該要做的。

一、地方戲曲文化的傳播現狀

1. 地方戲曲種類不斷消失，專業性人才缺乏

由于人們生活水平的不斷提高，人們對思想精神文化藝術的追求越來越高，尤其是對地方戲曲的欣賞形成了全新的品位追求。在市場經濟的大背景下，其實地方戲曲是作為文化市場的一個重要組成部分。它具有不可避免的存在及商品屬性。地方戲曲作為本地區發展成熟起來的一個藝術門類，它包含著當地的語言、風俗民情、思想狀態和生存狀態，得到了當地廣大人民群眾喜愛，同時也為人民群眾提供休閑、娛樂、精神享受的文藝作品，曾是本地區文化藝術傳播的重要主體，對本地區的藝術發展有著重要的作用。

因此，地方戲曲無疑在社會教育、警示和啟迪方面具有十分明顯的作用，且有無可替代的社會效益，并且，因為各種各樣的原因造成了熱愛當地戲曲的群眾數量不斷減少，繼承當地戲曲的數量也是不斷的減少，因為這些導致當地戲曲越來越淡出在大眾面前的重要原因，所以，地方戲曲處于不好的局面。

2. 新興事物對地方戲曲造成了巨大的沖擊

由于當今社會發展快速，很多新興事物不斷崛起，人們通過各種渠道，例如電視，新聞，電視，媒體等，可以讓大眾接觸到各種不同元素的文化，豐富了自己的精神世界。由于經濟實力強大的一些國家不斷的再一步一步的占領世界，使其讓有些國家區域的文化不斷地減少，所以開始具有一定的相似性，而地方戲曲作為傳統文化，與社會發展趨勢不統一，處于了相對的劣勢，市場不斷萎縮，滿足不了大眾的審美需求。于是不斷的處于消亡的邊緣。

3. 程式化是戲曲文發展的絆腳石

我國的戲曲從古代的開始有了雛形在漫漫的藝術文化發展中，有許多的著名的戲曲藝術家不斷地總結和研究，由此發明出固定的表演方法和形式，讓表演變成了程序化，具有一定的生硬性。長此以往下去，流傳至今，很多觀眾會出現審美疲勞，淡化了新鮮感，認為只是表演的套路而已，缺少創意和創新，變得不斷程序化。

4. 經濟發展對地方戲曲產生的意義

經濟基礎決定上層建筑，經濟生活不僅對戲曲的形成起著重要的作用，而且對戲曲的發展起著決定性作用，所以一個好的地域發展對文化的發展起著至關性作用。在20世紀50年代我國政府對戲曲及劇種的重視達到了一定的高度，為了提高從業人員的待遇，人員享有國家干部待遇，但人為干擾和政治偏激，使其出現了很多錯誤，最重要的市場目標的缺失，然而，目前，戲曲越來越受市場的制約。沒有市場，就沒有戲曲。即使會有出名的戲曲表演家來參加表演，擴大演出的知名度，但是這種方法并沒有根本改變戲曲具有的問題，而且這種方法也并不是長久之計，它無法持續帶來上座率，也就無法轉化為經濟收益。

二、地方戲曲的傳承與創新

地方戲曲是中華民族的優秀傳統文化，傳承和創新這一文化是我們中華子女應盡的責任與義務，我們應拼盡全力去傳承與發揚它，讓它走出國門，名揚世界，讓世界都尊敬這一優秀的傳統文化。那么如何去傳承與創新呢？主要有以下幾個措施可實行。

1. 戲曲與大眾傳媒融合發展的另一種可能

在以前的社會，尋找快樂的方法相對來說較為簡單，對于精神世界的培養更是十分的少，但是，現在社會中，生活娛樂方式十分的豐富。目前，中央電視的《錦繡梨園》、《快樂戲園》、《好戲連連看》，山西衛視的《走進大觀園》和河南臺的《梨園春》等，這些節目都取得了很好的收視率，隨著不斷的改良優化，通過電視媒介、互聯網和短視頻等平臺，現在很多地方都可以用科技來讓戲曲傳播的更加廣泛。尤其是戲曲與綜藝的結合，例如，天津衛視的《國色國香》、山東衛視《金聲玉振》等，用大眾化的表演手法來發揚當地的戲曲藝術，都受到了熱烈的反響。但是，戲曲綜藝越來越相似化，綜藝的比例越來越大，戲曲的成分卻越來越少，這其實既不利于戲曲的發展，也不利于綜藝的發展。所以，我們應該戲曲綜藝返回到戲曲文化的創新和傳播上來。

2. 利用文創產品帶動戲曲的發展

由于很多地方戲曲，過于小眾化，是個小劇種，在大眾的知名度還是遠遠不夠的，所以，很多產品研發者可以根據每個地方的特色去做周邊的產品，這會讓產品具有特色，并且再結合現代的認知美，會掀起一股熱度的。例如，最近的故宮周邊產品就大火，利用故宮的紋樣等去做口紅等化妝品的一系列包裝外殼，再邀請著名博主，利用抖音，快手等短視頻平臺和入駐淘寶，拼多多，京東等平臺，不斷提高其知名度，讓國人對故宮再一次有了不一樣的看法和認知。所以在炙熱的背景環境下，地方戲曲也可以抓住此次機遇，讓地方戲曲與產品發生碰撞，產生不一樣的火花。戲曲的創意產品應該是需要一定的審美價值和一定的實用性，與其同時，戲曲的產品的顏色更是尤為重要，顏色是抓住當代人眼球的一個方法，還有產品的質感和質量，人們物質水平的提高對產品的要求也隨之變高，購買不是必需品的需求也再增加，再加上尋找影響力大的戲曲藝術家來做宣傳，讓更多的人去了解它戲曲文創產品，提高戲曲文創產品的知名度。

3. 大力培養戲曲性專業人才

戲曲的傳承的重中之重還是在于人來傳承下去，所以，注重戲曲人才的培養才是關鍵。在人才的培養上，首先應該發展市場，增加受眾群體。有了強大的群眾基礎，才能根植于民眾。發展市場，首先要有國家的大力支持，黨的十九大精神提出，堅定文化自信，大力弘揚優秀傳統文化。并且在全面加強戲劇人才隊伍建設，為地方戲曲的振興發展培養和輸送優秀戲曲人才，促進地方戲曲開枝散葉，創造藝術成果。

從業人員必須接受十分嚴格和十分殘酷的訓練和培養，戲曲演員要有堅持不懈的精神和頑強拼搏的動力。從大眾上來說，根據教學上就應完善和發展當地戲曲文化基本理論和深化戲曲體系。更加注重增強探索每個地方戲曲的歷史文化，歷史走向，建立針對性的當地性的戲曲教育學校。并建立健全學校職業教育和戲曲院進行“雙軌并進”的原則，并對家庭困難的學生，進行學費優惠或者免費。根據普及范圍來說，應該將每個地方的戲曲普及到啟蒙教育、九年義務教育，及本科大專教育，提高大眾的戲曲思想水平，培養有堅強毅力和精湛技藝的優秀專業戲曲人才。

4. 突破地方語言的局限性

中華民族的語言具有強大的生命力和廣泛性，具有很多藝術欣賞價值。地方語言俗稱地方方言，方言是語言隨社會分化而分化的產物。社會的社群分化導致了語言的社會分化。所以地方方言與著地方戲曲有著千絲萬縷的關系，但是各地方語言的不同，文化的差異，會導致戲曲的傳播受到限制。也許正是因為這種語言的差異給地方的每一個戲曲增添了不一樣的色彩和韻味，在上海沒人說上海話的時候，如何傳承滬劇和滑稽戲？當山西人沒有人說山西話，如何傳承晉劇？所以要不斷以語言為突破口，研究和發揚受眾群體喜歡的語言文化，

總而言之，地方戲曲是一門復雜的藝術，雖然由于不同地區的方言各不相同，使之成為了傳播的阻礙，盡管如此，方言的魅力也是無法被阻擋的，它還是在閃閃發光。今后，不論地方戲曲是舞臺演出還是其他表演方式，都應立足于地方的語言特色，同時對于過于偏僻，土俗的短語、句子等都可以做出相應的改變調整，將語言變得更加簡單明了，但也不能失去其語言獨特的魅力之處。因為方言目前只有中國流傳至今，當它突破戲曲語言帶來的障礙，它將會傳播的更遠更廣。

5. 營造良好的地方戲曲文化氛圍

當地的戲曲是根據無數個偉大的戲曲創作者和表演者加以改善，完善加以豐富的，一個優秀的戲曲表演的完成是需要有現代生活氣息和豐富的想象力，并且它的表演方式是具有多樣化和多樣性的，然而，是地方戲曲的藝術家把生活的真實氣氛轉化為舞臺的藝術氣氛。并且要注重戲曲結構的意境性，增強地方戲曲的藝術感染力。這種對于戲曲的外部結構和內部結構都有著很高的要求。

外部結構中舞臺的氣氛是由之關鍵的，它的準確性和鮮明性又是保證舞臺氣氛的關鍵，運用音樂、布景、燈光、服裝、道具等。內部結構注重的是戲曲表演者對戲曲的理解表達，如何把人物的內心情感和精神世界的情緒表達出來，是表演者要表達出來，眼神的傳遞和動作的展示是表演者的表達形式。一方面要接觸時代，深入時代，把握好社會，另一方面，在人物情感和人物細節的刻畫、戲曲沖突表現方面追求真實性，充分表現真實。并且人的行為大部分會受周圍環境的影響，當有一個良好的戲曲文化氛圍，并且讓了解戲曲文化的成為一種時尚時，將會有越來越多的人去關注和喜愛當地的戲曲文化。因為時尚的影響可能會給人一種從重的心理，當周圍人都去關注當地的戲曲文化，如果有一群人不去關注將會顯得不太合群。想必大部分人都不太愿意這樣，所以，抓住人們的這種心理，會讓發展當地的戲曲文化變得稍微簡單一些。

三、總結

綜上所述，地方戲曲的表演者和創作者是需要想盡一切方法來突破傳統的表演方式、創作審美。我們要客觀認識目前地方戲曲的社會地位和作用，積極利用現代社會的各種優勢，不斷拓寬地方戲曲的生存路徑，保護地方戲曲的可持續發展。作為已經跨入二十一世紀的當代人，人們的價值觀與審美觀已經發生了很大的改變，各種各樣的藝術表現形式都撲面而來，市場經濟和文化交流的增多，使地方的戲曲藝術面臨新的生存挑戰。如果放棄當地戲曲傳統，戲曲就會失去意義，假如當代人不去努力突破戲曲的存在的弊端，它將無法與現代表演形式一同前進，所以它必須要繼承、發展和創新的道路。作為新一代的年輕人的我們，可以根據幾百年優秀戲曲人留下來的戲曲積累和戲曲經驗，來走這條坎坷的戲曲之路。我們有充分的信心和決心，會把地方戲曲發揚光大，讓國人和外國人都了解每個地方的戲曲，讓每個地方的戲曲都成每個地方的驕傲，讓它其對世界文明發展進步作出巨大的貢獻。

參考文獻：

[1]付捷.論信息社會中戲曲的傳承與發展[J].

[2]河南師范大學學報，2010（37）

[3]游汝杰，周振鶴.方言與中華文化

作者簡介：

潘雨潔（2001.1-），女，漢，籍貫：六安，學歷：本科，研究方向：視覺傳達設計

基金項目：本文系2020年皖江學院大學生科研創新基金項目成果，項目名稱：“清傳民唱”- 木塔鄉雞公調視覺設計與推廣，項目編號：S202013617012