裝飾紋樣在陶瓷藝術中的運用及發展

吳成賀 廣東輕工職業技術學院

一、裝飾紋樣的發展歷程

在人類文明的最初階段，裝飾紋樣以圖騰的形式快速被大眾所理解和認可，這也是我國繪畫文明的根本之源，其在一定程度上可以作為部落氏族的符號，通過多種幾何圖形的排列體現出對大自然的敬畏之心。之后經過發展，裝飾紋樣從圖騰的形式轉變為生命形態，即以野獸、動物紋為主的四方圖形。在后期，隨著人們對其的靈活運用，大多出現在陶瓷、青銅、絲織品等相關物品中，與人們的生活實際緊密聯系。

在唐朝時期，隨著社會的不斷發展和創新，生產水平、文化程度都發生了翻天覆地的變化，裝飾紋樣也從最初的豬、牛、狗以及其他豢養或打獵時的食物形象轉變為花草樹木等相關的植物。在當時，這類圖像大多集中在一些具有一定主流意識的、時尚美觀的瓷器及銀器上。在宋代之后，裝飾紋樣的圖案又發生了一定的變化，其更貼近于自然生活，融入了一定的生態元素，花鳥、村莊院落、小橋流水等文化元素都滲透融入其中。

久而久之，裝飾紋樣作為一種文化符號，代表著不同時期人們的生活水平、生活重心，也體現出人們的審美觀念和價值觀念。隨著歷史文化的不斷發展，元明清時期裝飾紋樣靈活運用于陶瓷制品中，賦予了其全新的內涵和價值，傳承了文化藝術的基本特征，同時也凸顯出一定的創新性、修飾性特征。例如，在元明清時期，竹子、荷花、松樹都被賦予了全新的含義，逐漸擬人化，凸顯出人的高風亮節、堅韌不拔等精神品質。再如，牡丹代表著富貴，喜鵲則代表著幸福，通過這樣的方式滿足了人們的審美情趣，凸顯出其美學價值，同時也弘揚了社會正氣，引導了社會風尚。由此可見，裝飾紋樣發展至今仍然受到大眾的喜愛和認可，究其原因主要是其具有獨特的裝飾性和藝術效果，整體上美觀精致，能夠對傳統文化進行有效的繼承發揚，同時抒發人們的內在情感，這也是我國陶瓷裝飾紋樣的獨特之處。

二、陶瓷藝術中裝飾紋樣的創新運用

（一）裝飾紋樣在古代傳統陶瓷藝術中的主要特征

1.基于色彩裝飾的體現

根據相關的實踐調查研究我們可以得出，從明清時期開始，裝飾紋樣被靈活運用于陶瓷藝術中，受到了人們的喜愛和關注，在短時間內得到了廣泛的傳播。值得注意的是，青花釉里紅裝飾布局是當時社會極其流行的一種風格，在具體的運用過程中主次分明、色彩協調。從空間層面上來講，其采用的是多層連接方式，能夠勾勒出極具藝術性的花邊修飾，帶給人們賞心悅目之感，同時也充分體現出我國國畫的透視效果。由此可見，當時陶瓷藝術中的裝飾紋樣采用的是多元特色結合的方式方法，風格獨特，優勢突出。

與此同時，基于古代陶瓷藝術的裝飾紋樣設計不管是藝術渲染還是混搭，都具有獨特的風格特征。例如，對于元代的陶瓷藝術而言，其整體人物較少，并且不管男性還是女性在衣著上基本沒有太大的變化和區別，同時其人物外貌及穿著體現不會根據天氣變化而發生變化，這都是元代裝飾紋樣的主要特征。再如，長期以來，我國古代陶瓷藝術中象征著美好幸福、如意吉祥等的花紋圖案一直備受人們喜愛，而這些元素都能夠通過裝飾紋樣進行直接體現，充分凸顯出其藝術特征。再如，至今仍然被人們推崇的青花瓷，采用的也是最為直觀樸實的紋樣，作者直接傳達出自身的思想情感，并且營造出相應的意境，之后再將這樣的意境應用于瓷器表面。

2.基于內涵的體現

從一定意義上來講，陶瓷藝術中的裝飾紋樣大多代表著人們對美好生活的向往，祈求平安吉祥、健康幸福。眾所周知，在我國的陶瓷藝術發展過程中，與吉祥如意相關的裝飾圖案是整個體系中極其重要的組成部分，也是人們最為喜愛、最為推崇的圖案。例如，在秦朝時期人們更注重生活質量，思想觀念較為純樸，因此在當時最為常用的陶瓷裝飾紋樣是同心旋紋，人們推崇簡單自然的生活方式及生活理念。而在六朝時期，各國之間戰爭頻發，大多數基層人民并不愿意參與其中，對戰爭具有一定的反感和排斥情緒，在這樣的背景下人們會尋求精神寄托，因此佛教在當時應運而生，并在短時間內快速發展。在這樣的背景下，與佛教相關的裝飾紋樣就大面積出現在陶瓷藝術中，人們通過這一方式寄托自身的精神向往。值得注意的是，具有一定宗教寓意的蓮花以及象征益壽延年的忍冬圖案受到了人們的喜愛，其較為含蓄的表達被人們所喜愛，與此同時，人們也會通過繾綣花枝、纏繞并蒂等圖案抒情，表達出自身對自然的向往。

（二）裝飾紋樣在現代陶瓷創新應用中的主要特征

1.基于造型的創新運用

對于現代陶瓷而言，其在傳統造型的基礎上滲透融入了現代社會的全新元素，利用新鮮的題材不斷創新理念，制作出具有鮮明特征的優秀作品，同時也產生了大量的與陶瓷裝飾紋樣緊密聯系的科學技術、金屬材料模具，不同文化在現代社會不斷碰撞，形成了全新的陶瓷藝術文化局面。在現代社會，優秀的陶瓷藝術工作者利用現代信息技術及科學技術，基于多元化的思想理念及文化背景創作出優秀精美的陶瓷作品，同時其裝飾紋樣也發生了翻天覆地的變化，水平、能力不斷提升。眾所周知，優秀的陶瓷作品，其裝飾紋樣能夠帶給人們無限想象，充分凸顯出其神秘感及質感，部分優秀創作者會刻意留下手工雕琢的痕跡，帶給人們全新的感官體驗。由此可見，不管是外形還是其內涵本質，都充分凸顯出我國的美學特征及文化理念，尤其是在現代社會，人們的生活質量及生活水平都得到了顯著的提升，對藝術品位的追求更高。一些優秀創作者會在傳統圖案的基礎上進行重組或刪減，進行二次創作，將現代信息技術與傳統思想文化以及自身的靈感有機地融合起來，不斷提高人們的審美意識及審美觀念。與此同時，現代社會的陶瓷藝術裝飾紋樣越來越細節化，體現出陶瓷作品在當代社會的個性特征。

2.基于表現手法的創新運用

根據上文我們可以得出，在傳統的陶瓷藝術裝飾紋樣創作過程中，人們更要求其圖案嚴謹、形式完整，例如上下左右的對稱均勻，而在現代社會背景下圖案裝飾則沒有具體的統一標準，對于創作者的個性特征較為包容。現代優秀的藝術家會通過一些多元化的表現手法反映出當代社會的審美理念和生活價值，不僅僅體現在結構上不再套用過去的對稱模式，在具體的手法上也改變了統一單調、千篇一律的形式，甚至我們可以認為現代陶瓷藝術的裝飾紋樣相對于過去的風格樣式、審美要求已經發生了翻天覆地的變化，其更注重形式的多樣化、個性的鮮明化，而這些技能技巧均是在傳統的基礎上進行改進革新、不斷融會貫通所形成的。

現代陶瓷藝術家在裝飾紋樣的設計過程中想法是多變的，他們具有開闊的思維，加之現代社會文化大融合的背景，創作者開始根據自身的理解運用表現手法傳達出自身對于現代社會的理解和認知，表達自己的審美觀念及價值取向。陶瓷紋樣被不同時期的藝術家們通過反復創作、不斷摸索所不斷傳承沿用。例如，魚一直是裝飾圖案中最為常見的圖形，其沿用至今具有多元化的表現形式，不同的表現形式體現出的文化特色也具有一定的差異性，其不僅僅體現出吉祥財富，同時也寄托著人們對美好生活的向往以及對灑脫人生的崇尚。

三、結語

隨著社會科學的不斷發展與進步，陶瓷藝術得到了有效的創新改革，逐漸呈現出百花齊放的局面。在這樣的背景下，不管是古代裝飾紋樣還是現代裝飾紋樣，在陶瓷裝飾藝術中都有獨有的特征，充分體現出不同時期的社會環境及人們對美好生活的向往。陶瓷藝術發展至今有大量的裝飾紋樣存世，經過千百年來的提煉，形成了獨特的中國智慧。