快樂律動，把握音樂的脈搏

田雨

【摘 要】體態律動源于柯達伊教學理論，在小學音樂課中發揮著重要的作用。但是很多教師在使用體態律動開展教學期間都未能取得預期的效果。究其原因，一方面是因為采取的方法生搬硬套，和現實脫軌;一方面是因為教師經驗的缺失，未能考慮學生的學習現狀。下面，我將結合多年教學經驗闡述如何在音樂課中合理落實體態律動教學理念。

【關鍵詞】小學音樂;體態律動;教學方法;教學研究

音樂作為一項聲樂藝術，具有培養學生審美意識、美學思想和藝術底蘊的作用和價值，且可以幫助構建學生健康的人生觀與生活態度。傳統音樂課中，大部分學生都只是在教師的帶領下簡單地唱幾遍歌曲，至于作品中傳遞的思想、體現的樂理技巧則很少去深入研究。摒棄該教學理念，落實核心素養價值觀，將柯達伊體態律動融入到課堂中，賦予學生不一樣的音樂學習體驗，不但能讓抽象的音樂變得更具體，還能充分滿足小學生愛玩、愛動的興趣追求。那么，具體該如何在音樂課中合理引入體態律動，并充分發揮它的教育價值呢？在教學節拍、節奏等基礎樂理知識，以及開展音樂活動期間，我們可以根據課堂內容的特點來尋找引入體態律動的切入口，并將其完美圓融于課堂。這樣一來，勢必可以取得理想的教學成效，并賦予學生與眾不同的學習感受和藝術體驗。

一、身隨樂動，優化學生對節奏的感知

對音樂節奏的感知能力是學生必須掌握的基礎性技能，且對他們以后的音樂學習有著重要的意義。但是，音樂節奏概念性強，看不到也摸不到，若想讓學生真切地體會到音樂節奏的特點和存在，我們需要合理運用體態律動教學法。以音樂作品《杜鵑圓舞曲》為例：

首先，我給學生播放作品，然后順勢提出問題“同學們跟隨老師一起欣賞《杜鵑圓舞曲》，同時同學們要仔細思考一下，在聆聽這首曲子的時候，大家感受到了什么？”，有的學生指出“我感受到了生機勃勃的大自然畫面，就像萬物復蘇了一樣，很想跟著音樂一起跳舞！”，有的學生指出“這是一首刻畫春天的音樂嗎？我感覺到了一抹綠色。”我針對學生的回答做出好評，然后順勢延伸提問內容“同學們仔細感受一下作品的節奏規律，它是什么樣子的呢？”此時學生紛紛展開思考，一時半刻給不出答案。針對這個情況，我將體態律動理念引入到課堂之中，例如：高音時手上揚、低音手下擺、長音伸開手、短音抱一抱。隨后要求學生在聆聽音樂的基礎上模仿出相應的動作，并在這個基礎上感受一下作品的節奏類型。這樣一來，直接簡化了學生的探索過程。

總的來講，我之所以在上述的案例中利用問題引入體態律動，主要是為了讓學生更好地接受體態律動，并在不知不覺中掌握知識。如此一來，再通過體態律動衍生出歌曲的節奏型，便直接提高了課堂的效果。例如《杜鵑圓舞曲》，這是一首三拍子的舞曲，為3/4拍。單純地利用語言來描述，學生自然無法快速領會其特征。將拍子轉型為動作，讓學生利用動作來體會拍子，不但讓復雜繁瑣的知識變得更具體、更形象，而且也激活了學生的形象思維。

二、捕捉音符，增強學生對旋律的感知

悠揚婉轉的旋律總是動人心魄，令人陶醉。在聆聽音樂時，缺乏音樂素養的學生給出的評價通常都是蒼白的“好聽！”、“真好聽！”等。至于哪里好聽，為什么好聽，他們很難給出詳細的回答。此外，有的學生認為某一首歌曲的旋律非常棒，但是卻無法說出旋律的特點、類型。可見，這樣蒼白的欣賞方法并不能充實學生的音樂藝術素養。所以，增強學生對音樂旋律的感知能力，這無疑是促進其音樂水平的關鍵所在！為了幫助學生更直觀地感知音樂的旋律，我們同樣可以運用體態律動輔助教學。以歌曲《春曉》為例：

我在教學期間提出問題“不同的音樂旋律會帶給人不同的情感體驗，營造不同旋律效果的因素與長短音、高低音和強弱音有一定的關聯，那么我們在聆聽音樂時應該如何聽辨這些細節呢？”學生經過簡單的思考給出回答，但多數答案都是模棱兩可的。于是，我順勢指出體態律動“先前我們利用體態律動感知了音樂的節奏，現在我們再用體態律動感知下音樂的旋律。也即是說，利用體態律動感知一下音樂的長短音、高低音和強弱音等部分。”對此學生表示“我可以利用伸開手臂、握拳，或者是輕輕蹲下的方式表現長短音和強弱音、高低音。”、“在表現長短音的時候，我會逐漸張開雙臂，然后逐漸抱住雙臂。”當學生做出回答之后，我帶著他們回歸歌曲《春曉》，然后動員他們利用體態律動表達出春曉的旋律特征，讓學生在不知不覺間融入到對重點的思考之中。當然，在學生圍繞旋律進行律動的時候，還可以鼓勵學生模仿出作品人物的形態特征。比如《春曉》中百鳥飛翔的模樣等，由此讓學生獲得愉悅的學習體驗。

另一方面，我們在引導學生練習合唱的時候同樣可以采用體態律動。例如將全體學生劃分為若干小組，一部分學生利用體態律動表現高聲部，一部分學生利用體態律動表現低聲部。而在合唱的過程中，雙方學生各司其職。通過反復的體驗、練習，可以逐漸加深學生對合唱技巧的把控能力。此時，我們再由體態律動過渡到合唱，則能取得更好的教學效果。需要注意的是：起初我們鼓勵學生按照自己的想法來編織動作，體現音樂的旋律、節奏。但由于不同學生做出的動作各不相同，不便于管理。所以我們還要大部分地借助柯達伊手勢，讓學生在正規的動作的輔助下，提升對音樂旋律的感知能力。

總而言之，體態律動是促進小學音樂課課堂質量的關鍵所在，它不但改變了傳統音樂課的諸多局限和弊端，同時還賦予了學生真正的藝術體驗。由此一來，不但強化了學生的音樂能力，也讓課堂中存在的許多問題得到了妥善解決。但需要注意的是：不可盲目運用體態律動。應在學生律動時正確引導，幫助學生摸索節奏的特征和規律;并非所有的教學都需要采用體態律動，尤其是相對簡單的知識點，單純地理論指導更容易提升教學成效。

【參考文獻】

[1]邢金苗.體態律動應用在小學音樂教學中的有效對策研究[J].中國校外教育，2017（12）.

[2]王莉容.動起來的音樂課堂——淺析體態律動教學在小學音樂教育中的運用[J].黃河之聲，2020（2）.