芻議雙簧管基本功要點長音音階

顧博宇 廣東珠影樂團有限公司

在木管樂器中雙簧管的演奏難度最大，因此明確雙簧管演奏的基本功的目的性以及掌握練習的正確方式是練習者成功的關鍵所在。要想成為一個最優秀的演奏者，扎實的基本功是必不可少的。任何基本功都有其對應的目的性以及達到這種目的訓練方式。雙簧管的基本功的練習可分為兩個方面，即長音練習和音階練習。本文在簡要闡述雙簧管基本功練習的要點之外，重點分析雙簧管基本功的長音和音階的練習方式。

一、雙簧管基本功練習的要點

（一）樂器保養和練習時間的要點

確定正確的學習態度后才可以利用一切可利用的時間，按照老師的學習要求進行持之以恒的練習。每天具體的練習時間可以自己規劃。在每天進行雙簧管演奏練習之前，一定要把雙簧管拿出來放置三五分鐘，讓樂器適應空氣的干濕度。在吹奏前必須將哨片拿出來浸泡在清水里5分鐘，水量要保持剛好浸過哨片蘆葦皮與肉交界處為宜。在初學階段，每天最好訓練1~3小時，可以將練習時間劃分為四個階段，長音、音階、練習曲、樂曲。第一階段練習基本功中的長音時需要注意，對于初學者來說，長音可以是mf或者f，但對于已經掌握了一定演奏技巧的演奏員來說，長音可以加上我們在樂曲中會出現的任何力度符號和發音時的演奏法，比如以重音記號開始的長音再慢慢做一個漸強音等，后期長音可以加上顫音，練習基本的氣顫也是雙簧管中高階的必練技巧。第二階段進行音階的訓練，音階最基本的要求為：手指均勻、音色均勻、力度均勻；慢慢熟悉音階后可以將音階速度提高，將音階音域擴寬，加上三種演奏法：連音、吐音、跳音，去練習音階。第三階段練習曲的練習，練習曲的練習是基于我們在長音和音階里的“小測驗”，而在練習曲內會出現更多的表情記號及速度記號，這需要我們慢慢地琢磨它，并且將快板和慢板的練習曲不斷地去練習，為之后練習樂曲打下堅實的基礎。第四階段：練習樂曲，往往我們在練習樂曲時會提前去聽音樂，當然，小孩子可以這么做，但如果你已經是一個練習了雙簧管一年之久的演奏者，我建議不需要一開始就去聽音頻，而是利用自己的視唱練耳和樂理知識去完成樂譜上的音符節奏，然后慢慢地去完成樂曲中的音樂術語和演奏法，最終樂曲有了一定輪廓后，可以去參考和學習其他演奏家錄制的音頻，這一點是非常重要的。練習時間的分配不要過于集中，最好是分散的形式，早、中、晚各安排一段時間練習，確保每一天學生都能接觸雙簧管。

（二）長音的練習要點

在基本功的練習中，必須確保每個音的吹奏都不高、不低、不偏、不搖晃，更要保證嘴型的標準，保持松緊適度，前提是可以有效振動哨片（這里值得一提的是如果一個哨片在一個習慣嘴型下能發出#C的音高，普遍來說這個哨片放在樂器上是會比較準的），每個音務必保證平、穩、直。因為雙簧管樂器的特殊性，嘴部肌肉和氣流微小的變化都有可能影響到聲音的音準，所以每次吹奏都必須要利用校音器，特別是初學的演奏者更有必要借助校音器吹準每個音符，并通過仔細聽分析音準在準確的時候是怎樣的效果。

演奏者肺活量和持久力的都可以通過長音的練習來增強，同時讓腹部呼吸運氣力度有所增強，完全可以演奏FF、F、MF、MP、P、PP，漸強、漸弱等模式。不僅要保證發音、吐音的干凈，起音、尾音也不能拖泥帶水。通過長音的練習找準每一個音的最佳音色，在創優提質中確保每個音的清晰圓潤。演奏者在初步練習長音時，不要急于求成，首先要達到吹奏聲音暢通的基本標準，隨著時間的增加、對樂器的熟練程度增加，才可以逐步進行高質量的練習，在這個過程中找準每個音域的最佳發音的音色，同時與音階練習相結合將每個音程的最佳音質進行連接，構成統一的音色，這樣循環往復就會找準滿意的音色[1]。

二、長音的練習方法

（一）發音練習

1.吐氣練習：按照節拍器的速度，進行兩拍吐氣，身體放松，自然下墜雙簧管。

2.吸氣練習：進行兩拍吸氣，脹大腰腹，打開肩部，自然上移雙簧管，將哨片置于口中醞釀演奏口型。

3.氣息支撐練習：放松兩肩，收緊固定腰腹部肌肉，舌頭輕觸哨口，以阻止氣流的流出。

4.吐氣發音練習：將舌頭收回，利用流出的氣流震動哨片，發音時嘴部肌肉要助力舌頭回收的速度與力度，同時按照哨片軟硬程度調整，通過多次嘗試最終實現音頭柔和、音質干凈的目標。

5.收氣收音練習：再次收緊腰腹部肌肉，借助嘴部肌肉抹斷氣流，放松兩肩，做到收音的自然且上翹尾音。

（二）強弱長音練習

漸強長音練習就是發音后長音以弱奏開始，然后音量逐漸加大，結束的時候為最強音。漸弱長音練習恰好與其相反。強弱長音練習就是演奏開始為弱奏，最強音在中間，收尾時為弱奏。該項練習的核心目的就是形成音量的強弱對比。其要點是可以有效掌握吹奏過程中漸強或者漸弱的時間和幅度。在練習中必須利用節拍器加以輔助，首先要考慮總體的吹奏時間，然后分階段去探索漸強漸弱的時機。除此之外需要特別注意的是，長音練習的音量是隨時變化的，也就是所演奏的長音增加或減少的現象每時每刻都在發生。

（三）顫音練習

顫音是樂器對音樂的表現方式之一，可以有效增強演奏樂曲的表現力，在雙簧管的基本練習中，顫音可以有效解決氣息支撐和音準問題，需要利用消音器和節拍器進行輔助練習。練習的程序為：長音吹響后，可以利用伸縮腰腹肌肉改變氣流的流速，讓氣流的強弱、快慢、緩急交相呼應，實現顫音的效果。首先進行一拍一顫音的練習，利用八分音符=60的節拍，一拍伸縮一次腰腹部肌肉，相當于一拍顫一下，這時校音器的指針開始上下擺動，顫音帶動著高低音的變化，肌肉的伸縮交替形成氣流的急緩交織，音準便隨之高低起伏，真正形成顫音的效果。掌握一拍一顫音的技巧后，可以進一步進行一拍兩顫的練習，直到最終的一拍六顫。在一拍之內，顫的次數越多，對腰腹肌肉伸縮能力就有更高的要求，因為對氣息的控制能力取決于腰腹肌肉的伸縮能力。

顫音練習具備改善音準的作用。如上所述，練習顫音的過程中，音總是在不斷地變化中，而腰腹肌肉恰好可以掌握音準的高低。在顫音的練習中必須去探索腰腹肌肉收緊或放松到怎樣的程度才可以達到最佳的音準。所以，在練習顫音的過程中，有必要進行控制音準的練習，可以按照以下步驟：發音后首先吹奏5拍長音，必須掌握音準，隨后方可練習顫音，不管是一拍幾顫，到最后的5拍時都要回到不顫的長音演奏，利用消音器指針的晃動程度進行相關指標的判斷，包括肌肉的控制、氣息和嘴型的醞釀。顫音練習是雙簧管基本功練習中的重要項目，必須進行長期的研究和探索[2]。

（四）八度長音練習

該項目的練習是針對音準進行的，需要節拍器和消音器進行輔助。在上述的介紹中已經得知，腰腹部肌肉的伸縮能力決定著對氣流的控制能力。因此在本節的八度練習中，練習的重點環節是嘴部肌肉控制音準的能力，影響音準的因素除了雙簧管的哨片和外界因素外，最直接的原因就是氣流與口型的配合問題。例如嘴緊一點、氣流大一點、哨片含多一點，就會發出高音，相反，就會發出低音。練習八音度其實就是借助大跨度的音程訓練嘴部肌肉把握音準的能力，以此促進肌肉松緊程度形成不同音型的記憶。在樂器吹奏中，每一個音嘴部肌肉都會顯現不同的形態，只是這種嘴部肌肉細微的變化很難引起我們的注意，就沒有察覺。不妨做個試驗證明嘴部肌肉對音準的影響，比如我們可以嘗試性地吹奏雙簧管的中音do，然后可以故意為之的根據8度泛音鍵將中音do轉到高音do，特別強調的是這種轉變是在不改變任何中音do的狀態下進行的，這時就會發現，高音do此刻連si的音高都達不到。由此不難看出，這種大跨度音程可以訓練嘴部控制和氣息控制對音準的控制能力。

三、音階的練習方式

（一）運用評判方式

在所有的音樂練習項目中，音階的練習是一種最佳的狀態，因為這種練習能夠將雙手的協調性、手指的靈活度與速度和耐力的培養巧妙地結合在一起。音階練習方式的宗旨是有計劃性，能夠自覺督促自己遵循計劃進行練習。為了確保練習的正確性，可以運用一些評判方式來進行輔助。例如在海頓或者莫扎特的音樂作品中，音階式旋律屢見不鮮，如果演奏者具備扎實的音階基本功，就能夠很輕松地完成作品的演奏。否則，演奏就難以順暢和保證質量，因此評判方式會發揮一定的作用。

（二）借助節拍器輔助練習

借助節拍器進行輔助練習有兩方面的好處：第一，跟隨節拍器練習可以讓學生注意力相對集中，確保練習過程中思路清晰；第二，習練者可以通過節拍器及時發現訓練中的某些問題。例如有些習練者因為手指動作慢耽誤了拍子造成節奏不穩，如果借助節拍器就能輕易發現這樣的問題，隨時對自己的動作實施調整。

（三）進行慢速練習

在掌握了指法規律和已經熟記了升降號之后，就要進行音階的慢速練習。在慢速練習中必須要注重音階和琵琶音的清晰和準確，而不要去刻意地追求與自己指力不匹配的速度。很多演奏者只是單純地為了完成老師的慢練的要求，就會以應付的態度練習，這是最大的錯誤，因為慢練是提高演奏水平必不可少的基本功。只有首先通過有節奏的練習，才能最終提升演奏的熟練度和演奏速度。另外，在練習中存在很多手指倒不過的區域，例如中音do到中音ru就需要很多手指，會導致錯誤的發生，因此需要慢練進行手指的良好協調，達到干凈利落沒有多余音，只有通過慢練改掉這些錯誤才能考慮提升速度。

（四）手指的提速練習

在提速訓練前必須確定自己的手型，每個手指都是一個橋梁，不允許倒下或伸直。在練習過程中一個音節或琵琶音必須練習十遍以上再休息。只有這樣循環往復、持之以恒才能收到效果。當然，練習也不能過度，為了保證動作的質量，也要讓手指充分休息。提速的練習不能操之過急，必須穩步進行。例如將每分鐘70速度穩定后可以嘗試72速度，再進行74速度，循序漸進。特別是感覺自己的速度已經沒有突破的空間時，更不要輕易放棄，可以先放緩速度，然后再逐步提升。

四、結語

通過上面的介紹不難看出，在眾多管弦樂的樂器中雙簧管的演奏難度最大，要想利用雙簧管將音樂作品的旋律和意境淋漓盡致地表現出來，不是一朝一夕就能實現的目標，演奏者必須從雙簧管的基本練起。在基本功的練習中，一定要清楚每一個項目練習的目的，只有在明確的目標和方向的引導下學習訓練才更有意義，更能起到事半功倍的效果。否則，只能是一種徒勞的練習形式，對演奏水平的提升起不到太大作用。針對雙簧管的基本功練習，必須對每個環節都有步驟、有計劃地去進行，并加強薄弱環節的練習，最終成為一個優秀的雙簧管演奏者。