拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op16.No.4的演奏詮釋

【摘要】拉赫瑪尼諾夫是那個(gè)時(shí)代俄羅斯非常著名的音樂家，他不僅在作曲方面有著自己獨(dú)到的造詣，在鋼琴彈奏，樂隊(duì)指揮等方面更取得了非常高的成就。尤其是在作曲方面，他所創(chuàng)作出來的作品都是比較多樣化的，題材內(nèi)容較為豐富，他的作品中有著濃厚的民族風(fēng)格，他的音樂可以說是二十世紀(jì)不可缺少的音樂篇章。本文所研究的《音樂瞬間》Op.16就是拉赫瑪尼諾夫的重要作品之一，該作品創(chuàng)作完成于1896年10月至12月，這是一部套曲作品，總共由六首鋼琴作品組成，這部作品都是拉赫瑪尼諾夫在他早期的時(shí)候創(chuàng)作而成的，這些作品的創(chuàng)作也標(biāo)志著拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作手法正在走向成熟。

【關(guān)鍵詞】拉赫瑪尼諾夫;音樂瞬間;藝術(shù)風(fēng)格;演奏詮釋

前言

拉赫瑪尼諾夫的《音樂瞬間》總共有六首作品，其中Op16 No.4是筆者最喜歡的一首，也是演奏范圍最廣的一首。通過大學(xué)四年的學(xué)習(xí)，在針對(duì)這首作品中的音樂形象、演奏技法以及踏板的運(yùn)用上進(jìn)行了深入研究分析，這首作品在篇幅上雖然比較短小，但是演奏起來并不容易，針對(duì)這首作品演奏技法研究的相關(guān)文獻(xiàn)資料還不多，通過研究來挖掘這首作品的藝術(shù)價(jià)值，解決自己在彈奏這首作品時(shí)候遇到的一些技術(shù)難點(diǎn)與演奏技巧，希望能夠通過自己的研究能夠幫助鋼琴學(xué)者更好的理解這首作品。

一、創(chuàng)作背景

作者在創(chuàng)作《音樂瞬間》這首作品的時(shí)候剛剛大學(xué)畢業(yè)，這個(gè)時(shí)期在創(chuàng)作上還沒有形成自己的風(fēng)格特征，他正在一邊摸索一邊創(chuàng)作，《第一交響曲》創(chuàng)作以后，他的創(chuàng)作也是在寫寫停停。但在1896年《音樂瞬間》的創(chuàng)作完成后，標(biāo)志著拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作風(fēng)格的成熟，并且在風(fēng)格上也逐漸形成了屬于自己的風(fēng)格。由于童年生活的不幸福以及后來生活給他帶來的坎坷，所以我們可以從他的音樂中感受到他的悲傷憂郁的情感表達(dá)。這首作品拉赫瑪尼諾夫在創(chuàng)作的時(shí)候用了很短的時(shí)間，六首作品幾乎都是一氣呵成的，雖然篇幅上比較短，但是，是拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作走向成熟的重要標(biāo)志，也是拉赫瑪尼諾夫早期創(chuàng)作的輝煌代表。

二、音樂瞬間Op.16 No.4的演奏詮釋

（一）十六分音符的快速跑動(dòng)

1.手指訓(xùn)練

演奏這么快速度的音樂，要是能夠保證速度就已經(jīng)很不容易了，但在保證速度的基礎(chǔ)上還需要所彈奏出來的每個(gè)音色都要保證有力度，音樂要清晰透亮，因此我們?cè)诰毩?xí)的時(shí)候速度要很慢，而且彈奏的每個(gè)音必須要高抬指。經(jīng)過一段時(shí)間慢慢熟練以后，筆者發(fā)現(xiàn)自己的手指在彈奏的時(shí)候不穩(wěn)定，所以筆者在演奏這首曲子的時(shí)候要讓演奏速度盡量的變慢，并且手腕不能用力，盡量使用手指的力量，這樣在練習(xí)的時(shí)候每個(gè)樂句之間要連貫的沒有痕跡，千萬不能彈奏成斷奏的形式，在練習(xí)的時(shí)候，第一個(gè)音彈奏之前，第二個(gè)音的彈奏手指就要盡量抬起，然后彈奏的時(shí)候快速的落下。

2.手臂帶動(dòng)訓(xùn)練

在彈奏《音樂瞬間》Op.16 No.4的時(shí)候，我們是需要使用手指觸鍵的力量來演奏這首樂曲，只有這樣我們所演奏出來的音才會(huì)有一種顆粒感，所以，利用手臂的力量帶動(dòng)手指彈奏訓(xùn)練是非常重要的。筆者在練習(xí)這一部分的時(shí)候，讓手臂處于一個(gè)放松的狀態(tài)，當(dāng)樂句的第一個(gè)音按下琴鍵的時(shí)候，手臂與手肘需要稍微的往外拉一點(diǎn)，然后利用整條手臂的力量帶動(dòng)手指，這樣手臂放松力量傳送給手指，通過這樣反復(fù)訓(xùn)練，就可以演奏出更加連貫的演奏效果，讓整個(gè)樂句的完整性更加的明顯。筆者還通過一些比較復(fù)雜的訓(xùn)練來對(duì)鋼琴音色的清晰度進(jìn)行了訓(xùn)練，這種方法就是兩種變節(jié)奏的訓(xùn)練，第一種是把一些節(jié)奏換成前附點(diǎn)音符的形式。

作品中的每一個(gè)節(jié)奏型的第一個(gè)音都有一個(gè)重要符號(hào)，這樣我們?cè)趶椬嗪竺娴哪莻€(gè)音的時(shí)候在時(shí)值上不但要短，還要輕一些，后面的音要與前面的音在強(qiáng)弱關(guān)系上要有一個(gè)明顯的對(duì)比，但是我們?cè)趶椬嗟臅r(shí)候關(guān)節(jié)力量的支撐是非常重要的，所彈奏出來的音樂效果不能軟弱無力。除了前復(fù)附點(diǎn)這樣的節(jié)奏型，我們還可以練習(xí)與之相反的后復(fù)附點(diǎn)。在進(jìn)行上面這兩種節(jié)奏變化的練習(xí)的時(shí)候，我們開始的彈奏速度一定要放慢，當(dāng)我們慢慢適應(yīng)的時(shí)候速度可以適當(dāng)?shù)募涌煲恍?dāng)我們把這兩個(gè)節(jié)奏型都練比較熟練以后，我們就可以將這兩種節(jié)奏型分開練習(xí)，通常情況下練習(xí)一個(gè)小節(jié)就要變換一次，也可以根據(jù)自己的練習(xí)習(xí)慣來自己進(jìn)行調(diào)節(jié)。

（二）踏板的運(yùn)用

1.長踏板的運(yùn)用

這首作品的一些旋律線條上需要加長踏板，這樣對(duì)于節(jié)奏的強(qiáng)調(diào)能夠很好的表現(xiàn)出來。例如本樂曲在一開始的地方就開始使用了長踏板，當(dāng)我們彈奏到變換和聲部分的時(shí)候踏板要很迅速的放開，在彈奏新和聲的時(shí)候再重新將踏板踩下去。從第一個(gè)小節(jié)標(biāo)注踏板的地方在左手d音的下方，我們真正在彈奏的時(shí)候，應(yīng)該在d音的時(shí)候?qū)⑻ぐ逖杆俚奶穑尯箧溄拥胶筮叺膅音一塊踩下去。這樣就不會(huì)彈奏的時(shí)候出現(xiàn)短音的現(xiàn)象了，前邊的音與后邊的音也不會(huì)出現(xiàn)混淆的情況發(fā)生。右手的主旋律需要使用重音踏板，這樣才能凸顯出附點(diǎn)音符的韻律感。

每個(gè)樂曲都會(huì)有一個(gè)主題，而且主題出現(xiàn)的頻次會(huì)有很多，《音樂瞬間》Op.16 No.4也同樣如此，作品的再現(xiàn)部分，和聲開始由簡單變得更加的復(fù)雜，這個(gè)主題中最重要的節(jié)奏型就是附點(diǎn)音符，通過重音踏板來強(qiáng)大出這個(gè)節(jié)奏型。與此同時(shí)，這首作品的主題還呈現(xiàn)出一個(gè)不斷變強(qiáng)的力度，使用這種重音踏板不僅讓旋律變得更加的突出，還可以更好的讓每一個(gè)樂句都能達(dá)到堅(jiān)強(qiáng)的音樂效果，讓整個(gè)音樂情緒呈現(xiàn)出一種波濤洶涌的畫面，而且還可以讓畫面感變得更加的形象生動(dòng)。

2.音后踏板的運(yùn)用

音后踏板就是在把音彈奏下去以后再踩下去的踏板，這種類型的踏板主要是就是為了讓兩個(gè)音產(chǎn)生不間斷的連續(xù)性，使整個(gè)樂句變得更加的連貫而不混亂。音后踏板要比重音踏板在旋律性上更強(qiáng)，而且音樂的流動(dòng)性更加鮮明。

《音樂瞬間》Op.16 No.4從開始的地方就使用了左手十六分音符，通過利用這種創(chuàng)作手法來變相音樂的氣勢磅礴，整首樂曲幾乎都是這個(gè)感覺，但是到了樂曲的第27小節(jié)作曲家卻在這里使用了一個(gè)ppp極弱的音樂符號(hào)，作曲家想利用這個(gè)極弱來表現(xiàn)自己憂郁迷茫的心情。在演奏過程中，為了能夠很好的表現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖，筆者對(duì)此處的踏板做出了有別于譜面不同的處理，在練習(xí)的時(shí)候可以根據(jù)右手的雙三度音程來更換踏板。

（三）單音與八度音的交替

單音與八度音程的相互交替，《音樂瞬間》Op.16 No.4一共可以歸納出三個(gè)不同的例子，主要是單音與一個(gè)八度和弦支架的連接。這一類八度在演奏的時(shí)候準(zhǔn)確了比較好把握，但是在彈奏八度的時(shí)候手指撐開的力度一定要扎實(shí)，一指和五指必須要穩(wěn)定地?fù)伍_整個(gè)手掌，每個(gè)手指在觸及鍵盤的時(shí)候都要放松，不能太僵硬了。筆者在最開始練習(xí)八度的時(shí)候，一指和五指對(duì)于八度的支撐還沒有很好的力度，形成不了很好的支撐框架，所以只能夠?qū)Π硕冗M(jìn)行分解練習(xí)，在彈奏的時(shí)候自己的手掌一定要保持八度的姿態(tài)，手腕一定放松，利用手臂下落的力量來帶動(dòng)手指來彈奏，這個(gè)時(shí)候五指應(yīng)該一起太高，在保持c1的同時(shí)彈下c2，5指要立穩(wěn)，手臂不可以傾斜。

八度與單音的鏈接這是第二種。左手的八度與右手的單音在還有一定的時(shí)值，我們從譜例中可以了解到，左手在彈奏八度的時(shí)候需要利用調(diào)音的形式來演奏，所以，我們?cè)诰毩?xí)八度的時(shí)候每個(gè)音彈奏盡量短一些，剩下的時(shí)間去彈奏右手的單音，只有這樣左手的八度與右手的單音才能夠準(zhǔn)確的連接在一起。

除了上面我們介紹的兩種類型外就是第三種，這種主要是保持八度與單音之間的連接，我們?cè)诰毩?xí)這種彈奏技術(shù)的時(shí)候，我們可以分解練習(xí)，就是先練習(xí)需要保持的聲部，大指的演奏力度需要加強(qiáng)，然后在一步一步的彈奏完后邊八度的音程，只有這樣我們才能有解決旋律音在彈奏過程中出現(xiàn)不明顯的現(xiàn)象。

結(jié)論

本文在針對(duì)這首作品中的音樂形象、演奏技法以及踏板的運(yùn)用上進(jìn)行了深入分析，這首作品在篇幅上雖然比較小，但是演奏起來并不容易，針對(duì)這首作品演奏技法研究的相關(guān)文獻(xiàn)資料還不多，通過研究來挖掘這首作品的藝術(shù)價(jià)值，解決自己在彈奏這首作品時(shí)候遇到的一些技術(shù)難點(diǎn)與演奏技巧，希望能夠通過自己的研究能夠更好的理解這首作品。由于本人的學(xué)識(shí)有限，在論文的研究中還有很多的不足之處，在觀點(diǎn)的闡述上主觀因素較多，很多研究還需要在以后的學(xué)習(xí)中加以彌補(bǔ)。

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指導(dǎo)教師：劉慶剛（1968-）男，黑龍江集賢人，佳木斯大學(xué)音樂學(xué)院教授。

作者簡介：楊鳳，女，四川省雅安市人，佳木斯大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)專業(yè)碩士研究生。