漢代裝飾藝術對中國當代平面設計的影響

（湖北工業大學藝術設計學院 430000）

中國傳統工藝史從原始社會到明清時代，不同時代由于文化、風俗以及社會風氣的不同，因此締造了獨特的裝飾藝術和裝飾風格。漢代作為我國歷史上第二個大一統時代，其是儒家文化興起和發展的黃金時期，因此漢代裝飾藝術也顯得更加的豐富多元，如漆器、絲織、磚瓦、石雕等，每個品種都有不同形式的裝飾紋樣、色彩和造型，將漢代裝飾藝術與中國當代平面設計融合在一起，能夠更好的展現兩者的魅力和價值。下面，筆者將結合自身的理解和認識對相關問題進行分析和論述。

一、漢代裝飾藝術與中國當代平面設計

1.漢代裝飾藝術概述

漢代是中國歷史上延續時間比較長的一個朝代，從西漢到東漢，工藝美術得以全面發展，裝飾藝術品種不斷增多，不論是藝術、技術還是材質等方面都取得了巨大的創新。如漢代漆器、瓷器等技術工藝已經十分成熟了，在絲綢之路被打通之后，當時生產的漆器和瓷器除了滿足人們的日常生活所需，供貴族祭祀以外，其他工藝品多用于絲綢之路的貿易互動中。漆器的造型、紋樣、色彩以及制作等都充分的體現了漢代藝術裝飾的特點，以漆器中最為常用的云氣紋為例，該紋路的樣式多達幾十種，不同樣式的紋路變化各不相同。再比如，漢代的絲織工藝品，為了更好的展現絲織工藝品之美，人們也嘗試將多種多樣的花紋與絲織品融合在一起，而絲織品因為制作工藝繁瑣，因此主要在貴族間流行，同時其也是絲綢之路流通的重要產品，通過絲綢之路流通到了各個國家。漢代絲織的花紋中云氣紋出現的頻率是最高的，該紋樣特點鮮明，它的線條舒卷起伏，使得絲織品顯得動感而飄逸。除了具有代表性的漆器、瓷器和絲綢之外，與漢代藝術緊密融合的還有畫像磚和石雕，畫像磚所繪畫像栩栩如生，畫像由于我們今天所見小品，充滿了動感。石雕通常被分為圓雕和平雕兩種，圓雕相對來說顯得淳樸而自然，其多是根據石頭的自然形狀對其進行加工和修飾，因此更能夠展現自然造物之美，而平雕是以畫像石為主，人工元素更多，注重借助雕刻藝術展現人們所熟悉的各種故事情節和內容，具有豐富的生活氣息，畫面的層次感比較強，裝飾性作用極佳。

2.中國當代平面設計概況

當前平面設計在人們生活的各個領域都有著極為廣泛的應用，海報、商標以及包裝設計等包含有平面設計的內容。隨著多媒體的不斷發展壯大，平面設計的表現內容、形式和手法等出現了諸多新變化。我國的平面設計發展起步時間雖然相對比較晚，但是近些年來，在該領域也涌現出了許多優秀的平面設計師和作品。在進行平面設計時，將傳統文化與現代藝術交融是設計的一大特色，比如說著名設計師靳棣強與陳幼堅在平面設計中都融入了諸多傳統文化元素，正是因為這些傳統文化元素的加入，使得平面藝術設計在內容、形式以及藝術表達上顯得更加的多元化。

二、漢代裝飾色彩、紋樣與中國當代平面設計

1.紅與黑——漢代裝飾色彩的運用

漆器是我國歷史上發展起源比較早的一種工藝品，據考古學家分析，早在原始社會就有漆器出現，春秋戰國時期，漆器頻現于祭祀以及其他大型社會活動中，漢代漆器的各種制作技藝日趨成熟，在制作技術以及造型等方面，都有所創新。漢代漆器在造型上多以曲線為主，生產出來的產品多是耳杯、漆盤和漆盒，由于這些物品在實際生活中的應用極為廣泛，因此設計者也注重從實用的角度出發進行制作。而雖然制作工藝和設計方法不斷發展成熟，但是由于漆器所使用到的“漆”是自然界的產物，漆從漆樹上割下來之后，多以黑色為主，經過時間的沉淀還會誕生少量的紅漆，因此漆器的顏色多以黑色與紅色為主，這兩種顏色大氣沉穩，華美高貴，給人以強烈的視覺沖擊感。

在將漢代裝飾藝術中的色彩元素與中國當代平面設計進行融合時，我國知名設計師陳幼堅將中國元素融合到現代設計方式時，以最為直接明快而優雅的手法，使得設計的視覺沖擊力明顯。在陳幼堅的設計中，漢代裝飾藝術所給予的影響是極為強烈的，如其在進行月餅包裝盒設計時，就靈活的借用了漢代漆器的色彩與造型，月餅盒為紅黑色調為基，同時又使用了繁復的云樣花紋，與黃色的月亮交相輝映，顯得自然而又生動。

2.云氣紋——漢代裝飾紋樣的運用

如上文所述，云氣紋是漢代裝飾藝術中最為常見的紋樣，其廣泛的應用于各種工藝品和絲織品中，但是為了更好的展現云氣紋的活力，多種多樣的云氣紋也會與動物紋、人物紋、植物紋以及幾何紋等同時出現。漢代裝飾品的紋以云為主體，因此多具有流動、輕盈、神秘等特點。比如說，有些流云紋中夾雜了云中龍的形態，在繪制這些紋樣的過程中，不同色彩的運用所傳遞出來的情感以及價值等也可謂是各不相同。漢代云氣紋之所以能夠大規模的運用，主要就是因為在當時科技還不是十分的發展，統治者以及世人對自然以及不存在的神仙有一種天然的崇拜之情，從某種程度上說可以說云氣紋是最浪漫、最具有藝術氣質的云紋樣式，該紋樣注重展現物品的整體美，體現氣韻的生動活潑之感。在紋樣表達方式上，其表達顯得隨意而自然，率性靈動，因此紋樣的發展空間也可謂是極為巨大，這種特性也使得云氣紋得以運用在多種不同類型的裝飾載體中，展現了裝飾藝術之美。

在今天云氣紋被運用到了多種不通過類型的平面設計中，比如說知名平面大師靳棣強，就嘗試將水墨意境、吉祥紋樣、民俗元素等多種內容，運用到了平面設計作品中，以展現傳統文化與平面設計之美。如又靳棣強所設計的《漢字》系列海報，“山—水—風—云”中的一張，就嘗試將水墨與傳統的器物結合在一起，運用云氣紋展現山水與風云的靈動之感。

三、漢代裝飾風格、裝飾手法與中國當代平面設計

漢代裝飾所包含的內容極為廣泛，除了上文中提到的漢代漆器的紅與黑、漢代云氣紋之外，漢代的裝飾風格、裝飾手法也對中國當代平面設計產生了巨大的影響，其具體表現如下：

1.漢代裝飾風格與中國當代平面設計

漢代裝飾風格可以用四個字來形容，即“質、動、緊、味”所謂的質指的是漢代裝飾藝術紙質樸而不呆板、簡陋；動則主要指的是漢代裝飾顯得生動活，許多裝飾好似是流動的，比如說，在漆器和絲織品上流動的紋樣、以及各類飛禽走獸等，他們顯得極富有生命力；而緊則是指漢代裝飾藝術的構圖雖然極為緊密，但是并不顯得雜亂無章，疏與密之間互為表里，這些裝飾圖案并非是簡單的堆砌，各種圖文安排的極為合理，滿幅而來，但是卻令人有意猶未盡之感；味則可以理解為韻味，它主要指的是漢代裝飾風格的樣式具有韻味。

2.漢代裝飾手法與當代平面設計

漢代裝飾手法可以歸為以下幾種：一是變形的處理，即剪影法。漢代圖案在刻畫形象方面，剪影法使用的頻率相對來說是比較高的，使用該藝術手法可以更好的展現物象的特征和性格，展現物品典型的動態。二是構圖的處理，即分割法。在漢代的裝飾畫法中，為了突出物品的特征，經常會使用線進行分割處理，比如說畫像石就是借助直線分割進行處理的，而漆器、織錦的云氣紋則是通過曲線分割出來的，這種分割手法的運用，既能夠展現物品的特征，同時還具有連續展開的效果，使得物品之間得以統一。三是裝飾的處理，即填充法。漢代的裝飾多以空間填充為主，留白比較少。比如說畫像石的人物之間，漆器、織錦的云氣紋之間，為了不使彼此孔洞單調，經常會填充各種動物或者是文字，實現動靜相間。

漢代裝飾藝術的這些表現手法在當代平面設計中的應用范圍可以說是極為廣泛的，如剪影法的運用，使得平面設計內容更加的獨特，作品更容易被大眾記住，并進行識別記憶。當然，漢代藝術裝飾雖然對中國當代平面設計產生了諸多積極的作用與影響，但是在設計中應用這些元素時，也需要注意結合實際的平面設計，科學合理的運用，避免喧賓奪主，弄巧成拙。

總之，漢代裝飾藝術賦予了中國當代平面設計更加多元化的內涵，從形式上給了設計新的靈感，內容上豐富了設計思想，有助于我國優秀傳統文化的傳承與發展，其給當代平面設計帶來了獨特的美學體驗，賦予了設計獨特的精神氣質，這對于我國當代平面設計的發展也有更多的促進作用。