(河北大學 071000)
當前,部分高校對學生在音樂基礎理論的學習方面缺乏合理的引導,究其原因,首先是學校沒有足夠的重視,其次,也有一部分原因 在于高校教師所教授的課程內容過于單一,教師在講課過程中對于演唱技巧以及藝術表演等方面的知識的傳授過于側重,忽視了音樂專業課程教學中對于技巧的教授過程,也有部分教師自身缺乏實踐能力,更側重于理論知識的傳授。也有部分教師,在講課過程中,以個人的喜好為出發點,設置課程的講授內容,在上課過程中以小組學習為主要的學習方式,以一種看似很高效率、科學化的學習方式進行教學,不可否認的是,這種教學方式能夠促進音樂課堂教育的多樣化和專業化的發展。但是這種學習方式的采取,會導致學生模糊了音樂素養和技能的培訓,無論是在課堂中,把專業課的訓練放在音樂素養的培養當中,或者是讓學生在某一個單一的方面得到很高的提升,都會讓學生不能全方位的提升自身的音樂的素養和音樂技巧,與此同時,此項措施在高校的實施對于學生綜合音樂素養的提高起到了抑制的作用。
筆者在相關資料的數據整理中發現,有一部分學校院校在音樂教育中流于形式,在課堂管理和教師的綜合素質以及學校的硬件設施等方面得建設上尚未取得很有成效的業績。上述問題也是大部分院校所存在的共性問題。據悉,很多院校音樂專業的學生對本專業的教學存在著不同程度的看法,主要的問題集中在課堂氛圍,對相關專業教師的喜愛程度、教師的教學方式等方面,這也在一定程度上反映了學校對音樂教育教學的重視程度、教師對于新課程的認知、學生對于相關的聲樂以及器樂等問題感興趣程度的高低等問題。尤其是,高校的音樂教育中,大多數是以單一形式的“滿堂灌”為主,教學方式缺乏創新。教學內容方面,大多以基礎的閱歷知識為主,忽視了對學生綜合能力的培養,從而抑制了學生對音樂深層次探究的興趣。上述問題在普通高校的音樂教學中普遍存在,這也是引起學生對本校音樂教學綜合滿意度下降的直接原因。
教師在音樂教育中作為客體的存在,在學生對本院校音樂教育教學的不滿問題中,具有一部分的責任,上文所敘述的原因最終引起了高校音樂專業畢業生綜合能力弱的現狀。客觀來講,很多地區的高校覺得音樂專業教育無法全方位的滿足學生對學校和教師的要求。
通常來講,高校在音樂教育教學方面存在形式單一、硬件條件差等問題,學生的日常上課和聽課暫時不存在問題,但是在音樂教育和教學的課程設置、課程進度等方面,還是存在一定問題的。大多數院校在音樂教學方面,教學方式較為傳統,比如,音樂欣賞和發聲技巧等方面,教學方式依然是相對落后。在整個教育教學的過程當中,主要是以知識灌輸和注入為主要的方式,忽視了對學生的可塑性和開發性等問題。一些院校在硬件設備方面,存在著教學器材老舊等問題,這也就導致了學生在實際操作經驗方面相對欠缺,導致了對部分操作經驗的掌握流于形式。
目前,大多數院校對于音樂教育只看重表面,忽視了對其內涵的探究。高等院校的教育環節中,音樂教育作為藝術教育的重要組成部分,影響深遠,音樂教育有助于學生提升自身的藝術修為,培養多方面的興趣愛好,形成科學的、健康的世界觀、人身觀、價值觀,對于學生的全面發展有著重要意義。因此,高等院校有必要重視音樂教育的發展,提升本院校音樂教育教學的水平,培養學生的音樂欣賞能力。筆者在資料搜集階段發現,有大部分師生對于音樂教育形式的認知相對落后,認為歌唱比賽或者文藝匯演就是高校音樂教育的關鍵,尚未明確高校音樂教育的真正內涵所在。目前,提高高等院校音樂教育教學的水平是重中之重。具體措施包括,根據本院校所存在的音樂教育問題采取合理的措施,摒棄落后的方式。同時,讓相關教師引導學生,加深對音樂教育的理解和感悟,提高學生的音樂素養。
部分高校在音樂專業的教育上,存在觀念落后等問題,同時,師資力量薄弱、課程建設落后、教育科研資金缺乏等原因的存在,也使得很多院校在音樂科研方面的研究活動逐年減少。
近年來,高等院校音樂專業的教學受到越來越多的重視,但是很多院校在音樂教學中所采取的教學方式依然相對落后,比如灌輸式的教學方式。落后的教育方式存在著很多的弊端,第一,傳統的教育方式不符合當前教學的需求。在音樂藝術的教育中,學生不能進行主觀的探索,而是一味聽取教師傳統理論灌輸的教育,限制了學生的創新思維,對學生的全面發展起到了抑制的作用。因此,相關部門的相應教師有必要在培養學生的專業能力的基礎上,重視學生專業水平的提升。其次,教育模式與時代的發展相悖,在經濟多元化和文化多元化的背景下,高校教師在音樂教學中,不能緊跟時代,方式落后,這也不利于學生在音樂專業程度方面的提高,與音樂教育的初衷相違背。綜合來講,包括音樂教育在內的各方面的教育問題,都是一個循序漸進的過程,需要教師以及相關部門做好相應的工作,緊跟時代發展的步伐,做好相關教育工作,全面提升學生的音樂素質。
當前,很大一部分的高等院校,忽視了音樂教育的實質性作用,所以,對于相關方面的投入很少,這也是導致高校音樂教育方面師資匱乏的主要原因。很多院校在制度方面尚未完善,尤其是教師,存在著很多跨領域、跨專業的現象,在教學過程當中,只是片面的重視技術性的傳授,而非根據學生的客觀需求進行教育教學,致使學生在學習音樂的過程中淺嘗輒止。通常,高等院校存在著音樂教師數量少、經驗欠缺等問題,部分教師并非音樂專業,缺乏實際的教學經驗。同時,也有一部分人身兼數職,極個別的院校存在政工部門的教師,同時兼職相關的音樂課程等類似現象,但是這對于學生的音樂職業規劃產生了嚴重的影響。
音樂教育的主體是學生,隨著學生對課程安排和教學方式需求的提高,他們對知識的渴求也會越來越高。但是,一些學校的大學生,對音樂的理解存在一定的欠缺,而且,對專業音樂知識的需求更具多樣性。當今時代,大學生對音樂專業知識的渴求一般建立在流行音樂和基礎理論之上。但從學生的角度來看,學生對于課程的內容設置和改革的支持很高,其次,很多高校的校園中關于音樂的相關設施有所欠缺,這也激發了學生對音樂專業教育的渴求,比如很多音樂專業的學生對器樂的積極地態度等。因此,在高校音樂教育中,開設相關的課程對于激發學生的學習興趣大有裨益。同時也側面反映出,各大高校現存音樂教育的方式亟需改善,改善途徑可以通過建設教學以外的機構進行。
在大多數高校的音樂教學活動中,培養學生的音樂表現能力尤為重要,這也是高校音樂教育在培養大學生音樂素養方面的核心。其關鍵內容在于:音樂基礎知識的掌控,音樂審美的形成。只有這樣,才能夠全方位地開發學生的表演潛力,以及對音樂的創新能力,值得一提的是,讓學生把個人的情緒變化融入到音樂的表現力的張弛之中,用音樂所要傳達的情感內容,以及欣賞者的審美情趣和專業標準進行音樂的學習和藝術的熏陶,才能讓學生充分感受到音樂藝術的魅力和精髓。
基于前文所述的一些高校在音樂教育中的現狀分析,部分高校可以嘗試著設立相關的輔導機構,從而進行音樂理論的專業化培養,提高學生深入學習音樂藝術的興趣和能力。可以采取建立音樂教研室等方式,為教師隊伍提供一個可以探究專業的知識和教學經驗的交流場地,同時也有助于調動音樂教師的積極性。高等院校可參考此類創新性舉措,參照相關的原則和標準,進行合理的規劃,改變相對落后的教育理念,提高學生的學習興趣,提高學生的主觀能動性。高校可以嚴格地構建相關的制度和系統要求,首先,加大對音樂教育的重視和投入的力度;其次,建立健全相關的制度,對課程進行系統化的安排;第三,注重教師隊伍的建設和培訓,招聘一些既有專業知識又有教學經驗的教師。另外,一定要注重對音樂教育進行全方位的改革,采取與時俱進的方式。
大多數院校音樂教育的問題,在于師資力量薄弱,相關的教育職工人員的專業能力相對較低。因此,學校有必要從教師的角度提升教育水平,具體措施如下:第一,經常進行教學研討,提高教師的專業素養,要求教師加大對教學的投入,切實做到對課堂負責、學生負責,只有提高教師隊伍的責任心,才能讓教師提高對自身的要求,內化品質,從而對學生無論在音樂教育方面,亦或是對學術的研究探討方面產生深遠的影響。以為優秀的教師會善于用自身的優點,以及個人的職業素養引導學生熱愛音樂,熱愛學習。
第二,提升教師隊伍的專業能力。在教育行業,教育工作者的專業素養的塑造和提升,對于學生和社會的影響頗為深遠。在高校中,多組織相關的教師隊伍進行學習或者是相關方面的學術探究活動,對于提高高校音樂教育中的教學水平至關重要。第三,提高教師的接受新鮮事物的能力和學習的能力,在新課程的講授過程當中,采取新的授課方式,為課堂添加活力,針對年輕學生的心理需求和年齡特征,采取有效的講課方式。
在大多數高校中,音樂課程的設置,首先要根據學生的客觀需求,進而設置相關的欣賞課、技巧課等內容,旨在把音樂的專業知識傳授給學生。同時,可以根據音樂大師的生平作品以及一生的成就進行系統的學習和探究,或者是加入對音樂史的學習,對提高學生的音樂素養,都有著至關重要的作用。與此同時,要注意夯實基礎,讓學生在掌握基礎樂理知識的同時,學習到更多的音樂的內容。另外,豐富音樂教育教學包括樂理知識、歌唱技巧、曲目分析以及試唱聯系等方面得內容,增設包括合唱在內的教學內容,例如指揮要領,進而在必要的時間和場地滿足于組織群眾性的演唱的需要;設置音樂史和音樂美學的相關課程,定期組織名家講壇。
上述幾點,旨在提高學生的音樂鑒賞能力,提高學生的音樂素養,培養學生的音樂情操和藝術思維。此外,也可以在器樂的學習方面增設相關的課程,讓學生在校期間根據自身額興趣愛好進行選擇和學習,在教學內容上盡量地做到理論聯系實際,符合學生的學習和演奏的需求。
當前高等院校的音樂教育存在的問題頗多,改善此類問題,需要高等院校從多方面進行實踐:提高音樂教育對學生的影響,建立相關的教育機構,優化師資隊伍,完善課程設置,改善教學模式等。總之,只有提高高校音樂課堂教育的質量,豐富音樂教育的方式,重視音樂實踐活動的能力培養,才能促進學生的音樂素養的提高。